影视改编对原作主题的诠释与延伸：《小王子》及其同名改编电影

李品凝 湖南师范大学

动画电影《小王子》是由马克·奥斯本根据安托万·德·圣-埃克苏佩里在1942年写成的小说改编而成。在影片推出以后，得到了广大观众和各大新闻媒体的普遍赞扬，电影在保持原作的诗意叙述风格的基础上，也对原文的思想内涵加以充实，从而实现了对原文主题的诠释与延伸。

一、结构的改编

（一）双线并行

电影《小王子》选取孩童视点展开双线程叙述，把孩子和成人放在相互矛盾的两极，用孩子的视野反观成人世界，借此来批评成人世界的功利欲望与道德麻木，凸显孩童世界的善意和天真。[1]

《小王子》虽然著名，但其内容难以撑起一部电影，原作的叙述较为碎片化，而电影需要有一个清晰的三段式结构，因而在改编过程中必须有所取舍。影片剧情中，现实线索和儿时的回忆这两个主要线索能够齐头并进，彼此交错，一起推进着剧情的进展，整部电影的叙事线索也能够分成回忆线索和真实线索两个部分，从而在画面上区分出两种风格。在故事中进行小女孩和飞行员这条重点剧情线索时，使用了带有写实风格的三维立体画面进行展示。而在画面进行到涉及回忆的部分时，则使用了纸塑画式的抽象风格，带有强烈的怀旧色彩。

在小说中，飞行员是整个故事的叙述者，电影继承小说的形式，将飞行员童年时画蟒蛇的自序作为故事的开头，但在那之后，镜头从浩瀚的宇宙转向阴沉的云层，在云层下显露出的是一座庞大而死气沉沉的现代都市，其中一栋建筑物中，一对母女正坐在候考室外等待面试。

电影的主角从飞行员变成了一位生活在现代都市中的小女孩，女孩虽然年纪尚小，但已经被望女成凤的母亲打造成了“半个大人”的形象，严肃、麻木、循规蹈矩，孩子的天性被母亲压制，衣食住行，学习健身，生活中的每一个动作都被固定在镣铐之中，精确在分秒之内，人的本该鲜活有力的肉身却像机械一样呆板地运行，然而住在隔壁的古怪老头打乱了这一切。女孩一开始对老人充满抗拒，住进新家的第一天，老人家的飞机螺旋桨就把她家的墙壁戳破了一个大洞，然而纸飞机上画着的小王子的故事，最终让小女孩忍不住前往了老人的房子。原版的《小王子》的叙事，就是像这样经过老飞行员在纸上的记录而展开的，其视觉效果上也颇有特点，为了区别于真实世界，电影用定格拍摄纸模的方法呈现出小王子和他的故事、世界，画面温暖而富有童趣，也是对原作小说“飞行员记录在纸上的故事”的一种生动诠释。

女孩与老飞行员的故事与小王子的故事，如此形成了双线并行的结构，两条线路互相呼应。小女孩在老飞行员的陪伴下，生活愈加丰富多彩的同时，小王子在他的星球上，也培育出了他珍爱的玫瑰。小女孩因为没能完成学习任务而被母亲训斥和禁足，小王子在宇宙中遨游，也遇见了各种古怪的大人，自以为统治宇宙的国王、虚荣的人和买下星星的人。老飞行员由于衰老而住院，不得不和主角小女孩分别，小王子也走进了童话的结尾，被沙漠中的毒蛇咬中脚踝，以死亡的方式与地球告别。两个叙事线索在飞行员处形成交集，并在这种不断的相互交织和冲突中推进叙事纵深进展。呼应的结构，加强了两条线路之间的联系，也为女孩与小王子最终的汇合埋下伏笔。

在电影结尾处，小女孩进入了小王子的童话故事，两个叙事线索交织在一起，接着整个童话故事就进入了结尾。可以说，这位导演很大胆地把童话穿插在了现实当中，而且设计十分精巧。如此既能使影片的故事结构变得更加丰富流畅，同时又将两个世界中的角色进行了交融与沟通，从而形成了交集，也在极大程度上充实与丰富了人物形象。[2]

（二）原创情节

电影的主角不再是飞行员，而变成了一位生活在现代都市中的小女孩，小女孩的故事在原作小说中并不存在，是电影在小说基础上进行的再创造，剧情发展本身引入了一种新时代的故事主题、人物性格和冒险故事元素，带给观众更多主流、现代的情感。生活于21世纪初的这名小女孩的故事，是导演对经典作品做出的现代诠释，凸显出电影的现实意义，也使情节中的矛盾更加集中。面试候考的紧张，是大多数观众都能够感同身受的，电影以此开场，立刻将观众带入了场景之中，让观众为这对候考的母女担忧，随后一家三口抽泣着从考场中走出，更加深化了场景的紧张感。母女的面试考核失败，为了能够在沃斯学院读书而搬入学区房，她们的新邻居正是那位曾经与小王子见面的飞行员，故事由此正式开始。

老飞行员住院后的情节，同样是电影原创，小女孩驾驶飞机来到了一个满是冰冷水泥建筑的世界，曾经善良天真的小王子被商人改造，忘记了曾经的一切，成了一个呆板的大人，自以为统治宇宙的国王变成了电梯中按楼层的人，虚荣的人变成了维护规则的警察，买星星的人变成了大人世界的统治者。这部分情节的设计既出人意料又合乎情理，女孩最终将小王子唤醒，打碎装满星星的玻璃罩，星星喷涌而出，照亮了整个天空，麻木的人们的眼中重新闪烁出光芒。《小王子》小说是童心未泯的飞行员对孩童之心的呼唤，《小王子》电影则是对于已经被生活变得麻木的人们的爱与拯救，在感动的同时更加使人心有所得。

出于对故事节奏的考虑，电影在以小女孩的故事丰富原作情节的同时，也对原作的情节进行了一定的删减，在原作中分别占据一个章节的国王、虚荣的人、买星星的人，在电影中呈现的时间都不超过一分钟，爱喝酒的人、掌灯的人和地理学家则只有一个短暂的共同镜头。

二、视觉语言的创造

（一）两种画风的隐喻

小说是文字语言，电影是视听语言，《小王子》电影丰富的视觉语言同样深化了主题。原作精心地描绘了一个充满奇思妙想的魔法世界：小王子、小星球、在任意空间中的漫游。现代数码科技手段也为观众成功地复原小说的梦幻场景提供了诸多可能。在影片后期方面，为了更进一步地展现出现实生活中真实世界与虚拟童话世界之间的巨大艺术心理反差，本片还通过不同技术方法展现出了迥异的画面质感，为观者更全面地重新构建起了真实和虚拟的两个世界。[3]

影片大量使用阴沉的元素以展现冰冷的大人世界，阴沉的云层，面色青白的考官，被阴影笼罩的“人生大计”表格等；在展现母女生活的现代都市时，多次使用大远景镜头，横平竖直的街道如同棋盘，车流与人流像机械一样按照固定的轨迹运行，给观者巨大的压迫感；女孩驾驶飞机抵达的工业星球，则大面积使用黑色和暗色来表现，漆黑的车流，漆黑的马路，身穿黑衣、手持黑伞的路人，红色的车尾灯更加凸显了这一场景的压抑；在表现孩童世界时，则通过手绘纸模展现，老飞行员的房子总是沐浴在阳光之下，小王子的纸模世界更是以红、黄、橙等暖色调为主，给人温暖唯美的观感和原始朴素的温情，使观者对小王子的世界充满向往。童话故事中的奇思妙想都以炫目的形式进行了还原，展现唯美的意境。而大量暖光的使用，在视觉效果上也给人一种温馨抚慰的观感，再加上空灵柔美的背景配乐，将一探童话变成了可能。两种世界在整个故事中互相闪回，并透过插叙把小王子的故事在小女孩的角度下完美地展示开来。小王子的故事也就是在这个现代的电影艺术体系框架内进行了立体的展示，从而清晰地划分出了真实与童话故事两种世界，并划分出了时间的界线。

（二）冷暖的对比

影片中还多次用到冷暖对比，以强化大人世界与孩童世界的对立，影片开头，母女入住新房，以一个远景镜头展现出工业风格的别墅与老飞行员的小屋的对比，老飞行员的小屋被簇拥在树木之中，温暖的阳光从左侧照来，母女的别墅则方方正正，完全被覆盖在阴影之下。影片结尾，女孩和小王子在B-612小行星上看到玫瑰已经死去，接着太阳升起，橙红色的阳光从上到下将冰冷暗淡的星球缓缓浸没，整个场景被温暖的橙色覆盖，镜头一转，小王子从青年变成孩子，从纸雕的塑像走入了现实，对小女孩露出微笑，视觉语言的运用隐喻着纯真的爱与救赎。

三、主题的改编

（一）主题通俗化

关于《小王子》，不同的人总能看出不同的主题，因为小说的主旨往往具有隐喻，小王子的旅程，既饱含着对盲目的人类成长生活方式的揭露与批评，也嘲讽着人类成长世界中所具有的一些病态特质；而小王子与玫瑰花和狐狸之间的爱情故事，对爱和责任也作出了阐述；飞行员从浩瀚而无人的荒漠中迫降，反映出了作家对当时人们孤独寂寞、漂泊不定的生活状况的担忧；而小王子则与飞行员探寻沙漠之井，更具有了探索生活本真的意味。作品中充满了哲思化的隐喻，其主体内涵至今也无法说尽，所以该小说才具有了无限的吸引力。由于原作中所涉及的题材如此复杂，其篇幅对于影视改编而言过短，而内容对于影视改编而言，也由于太过浩瀚而无法全面承载，影视作为大众文化产品，是对世界主流文化的直接反映，因此必须满足一般观众的口味，所以在改写时必须使主题内容达到通俗易懂。所以，本片的题材只是截取了原作众多隐喻中的一面，而更多地显示出对现代社会的现实意义。该片明显弱化了原作中的玫瑰花、狐狸、蛇等意象，而把对成长社会的麻木与僵化当成了更重要的关注点。在片中多次用飞行员的轻叹“问题不在于成长，而在于遗忘”来申明所要传达的社会价值引导。现代社会的人是为了生活而不是生存，其原因并不在于成长而在于遗忘，而是呼唤童真，呼吁童趣，呼唤诗意生命。在取舍与抉择之下，电影的主体发生了移动，将“找回自己、保留童真”的主旨做出了更加通俗化的诠释。

电影将叙述的重点集中在大人与孩子的矛盾上，对于《小王子》的主题进行了一次有力的现代化诠释，而对原作中其他的内容进行了淡化处理。在小王子与玫瑰、小王子与狐狸的关系上，电影相对于小说都进行了较多的删减，而这些情节在原作中的处理都十分细腻，譬如玫瑰与小王子的告别。

花儿咳嗽了。但这不是因为她着了凉。

“我以前很笨，”她终于开口了，“对不起。祝你幸福。”……“是的，我是爱你的，你却什么都不知道，这是我的错。没关系。但你和我一样笨。祝你幸福……把玻璃罩拿走吧，我再也不想要它了。”

这一段经典的对白展现出了玫瑰内心的矛盾，她深爱着小王子，却因为高傲而不肯向小王子承认。在后文中，玫瑰要求小王子拿走玻璃罩，小王子再三犹豫，最终答应她的要求，并离开了自己的星球，这部分情节在电影中也都被删去，电影只用一句对白结束了小王子与玫瑰的分别。

（二）主题多样化

小王子的故事，不只是一个劝告大人不要泯灭童心的故事，小说所表达的主题丰富多彩，更多是一个关于人生的故事，告诉人们该如何与深爱的人们相处，与自己相处。蛇说，“我们在沙漠里头感到孤单，我们在人群里也同样感到孤单”，在热闹的地方不一定会有温暖，真正的和谐是要与自己的心灵和解；小王子对沙漠中的五千朵玫瑰说，“一个路人可能会觉得你们和我的玫瑰是一样的，但是对我而言，我的玫瑰比你们更重要，因为她是我浇灌的，因为她是我的玫瑰”，我们都并不特别，但我们仍愿意与彼此走更长的路，为彼此付出的时间使我们互相都无可取代；小王子在与飞行员分别的时候说，“太远了，我无法再拖着这个身体前行，太重了。但是这就像旧的树皮剥落一样啊，我们不该为老树皮感到悲伤”，小王子最终以身躯的死去离开了这个世界，死亡不过是抛弃了一个沉重的身躯，总会有人记得我们的存在。

电影《小王子》中的重要主题之一是成长。原作的文本带有“反成长”的意味，作者创作这部作品的出发点，就是在于对冰冷麻木的成人世界的失落，当时法国人在第二次世界大战中的战败受降使作者感到迷茫和悲哀，所以《小王子》对不堪的成人世界予以了否定，小王子这一人物形象代表了人们珍贵而天真的童心。正如安托万·德·圣-埃克苏佩里在原作的献辞中所说的：“这本书是献给长成了大人的从前那个孩子。”然而小孩是必须步入“大人”这一人生过程中的，而长大也是每一人都在其一生中不可避免的生命过程，而长大所表现出的复杂性与多样化，又使它更具备了被作为悲剧文本的意义。电影在《小王子》中继承了原作中关于成年生活的部分描写，同时加强了对成年体验的创伤性，但同时也对“反成长”概念加以了纠偏。[4]

情感同样是电影《小王子》中的一个重要主题。在本片中，母亲和小女孩之间的情感成了一个关键的线索，小女孩和母亲从战线统一地进行“内卷”，到观念产生裂痕，再到彼此退让、和解，构成了动人的戏剧冲突。

四、结语

由小说直接移植至影视，影片通过其独特的美术手法把原作作品中无限的想象空间转换为直观的、具体的审美对象，给中外观众提供了一种全新独特的视觉与审美艺术感受。原作小说作为世界文学名著已传播了七十余年至今，在人类不断的解读下仍具有历久弥新的美学魅力。而影片的改编中亦倾注了对当代人通过时间的前进和社会的变化而产生的新理解、新需求，并在全新的诠释中赋予了原作全新的活力。总的来说，《小王子》影片最大程度地尊重了原作，略去了较为隐晦的故事推进线索，同时又融入了互为对照的真实世界内容，把“找回自我、保持童真”的主题加以了通俗化的诠释，从而传达出了原作的精神，带给观众感动、救赎与纯真无瑕的爱。