付云飞 云南艺术学院文华学院
数字化时代背景下,电子音乐创作条件更加完备,通过先进的科学技术应用增强了电子音乐创作的完善性与高效性,促进了电子音乐作曲水平的持续性提升。得益于数字音频技术的诞生与发展,音乐创作及表演形式不断更新与优化,并且加快了人们音乐艺术观念的更新速度,这说明电子音乐创作领域数字音频技术的应用将成为必然。因此,作为电子音乐创作者,需要加强对数字音频技术的了解,明确电子音乐作曲中数字音频技术的呈现方式,并通过多元化数字音频技术在电子音乐作曲中的结合应用,为电子音乐作曲的多元化与优质性创作奠定基础。
数字音频作为新型声音处理技术之一,是以多元化的数字媒体技术作为支撑,其核心在于可利用二进制代码进行声音信号的编辑与存储。目前,数字音频技术中主要以脉冲编码调制方式作为数字化手段,此种调制方式的应用包含三个阶段,一是采样,二是量化,三是编码。采样过程是每隔固定时间进行音频信号的收集,影响因子是采样周期及采样频率,二者属于倒数关系。即采样频率越高,采样周期越小,此时声音保真度及数据量均较高。量化过程是指基于动态范围进行模拟信号幅度的多层次划分,划分间隔相等,可基于舍入原理实现采样输出信号电平以最近值的分类。量化层次及比特数呈正比关系,定量精度较高时误差相对较小,此时动态范围、信噪比均较高,并且数据量也相对较大。编码是指将采样及量化所得数据转换为二进制编码,通常数字音频领域主要应用16位量化数字。
电子音乐持续优化发展的境况下,其声音呈现方式实现了单声道向多声道的转变,并且基于科学发展逐渐诞生的3D技术应用开创了3D音频时代,杜比全景声(DOBLYATOMS)这种商业化的声音系统在电影声音创作中应用率最高。由于艺术具备相通性特征,因而在电子音乐创作方面,杜比全景声系统的结合应用,可使人们更加深入的了解电子音乐创作中3D音频数字技术的应用价值。基于电子音乐声音扩散系统层面分析,电子音乐作曲中数字音频技术的应用机动性较强,可结合音乐作品需求实现灵活布局,进而打造具有放射性特点的声场系统。目前国外电子音乐创作中,数字音频技术的声音扩散系统有M2制式、Acousmonium制式等多种类型。此外,同属于电子音乐声音扩散系统的BEAST系统可应用于多个室内声场空间,通过多个电子音乐作品解决方案的提供,实现多元环境下声音的最佳呈现。
电子音乐作曲中,数字音频技术以其存储便捷性、应用经济性优势而在电子音乐作曲中展现出了一定的应用价值,可为电子音乐作曲时音乐质量的提升提供助益。数字音频技术诞生与应用后,其对电子音乐作曲所产生的影响主要体现为以下两个方面:
电子音乐作曲中,应用数字音频技术可通过多轨录音的实现使电子音乐作曲编辑速度更快,并且所呈现的声音与实际更为接近,可有效防止声音失真现象出现。多轨录音是指基于多声道录音软件实现多个轨道中多个音频信号的分别记录,在后期编辑之后可将音频更为完整的呈现出来。在编辑之后会形成音频波形文件,此文件可重复性编辑利用。此外,多轨录音时能够进行多元化声音的同时记录,并可在音频编辑中对这些声音的有效利用。音频技术是一种能够从本质上提高声音质量、防止处理后的音频数据失真的重要技术手段。
电子音乐作曲注重于创作者创作思维的展现,而数字音频技术的引入,则可为这一要求的展现提供便捷且有效的工具。VST属于电子音乐作曲中较为基础的技术软件,此软件兼具音频合成、编辑与记录多项功能,VST是以数字音频技术为核心构建而成的,此种虚拟工作室技术的应用弥补了传统音乐工作室内的不足,应用此技术进行电子音乐作曲,可实现多元化作曲效果的呈现,作曲效果远远优于传统乐器以及电子合成器。
现阶段,电子音乐作曲中数字音频技术的应用越来越广泛,深入探寻音乐创作中数字音频技术有效应用途径是优化电子音乐作曲质量及呈现效果的重要方式。具体来讲,电子音乐作曲中数字音频技术有四个应用路径:
1.ASIO驱动程序
这是一种适用于高级音频输入与输出的接口技术,是电子音乐作曲中较为关键的技术之一,在音频API标准应用下,可增强电子及声音合成乐器之间的结合性。目前,已研发出了ASIO电脑声音驱动程序,此程序可为系统驱动模块难以在多条传输通道中同步应用的问题进行合理化解,进而得到更为理想的驱动效果。以往应用其他驱动程序创作电子音乐时,所产生的声音延迟时间为750ms,而利用ASIO驱动程序,则可将这一高延迟时间降至10ms,从而在低延迟性的支持下确保电子音乐创作需求得到满足。
2.ASIO电脑声音驱动程序应用
通常大规模舞会或背景音乐创作时,需要将多个创作要素整合应用于音乐作品之中,进而实现多个音乐曲目的良好衔接。而应用ASIO进行电子音乐作曲时,则可确保录音及音乐制作时声音处理效果的同一化,可保障电子音乐创作过程的高效完成,进而防止因驱动程序延迟而导致电子作曲时出现时间损耗问题。基于新时代的电子音乐作曲更为注重音乐作品呈现的高效性及精准性,需要针对音乐作品进行及时性的调整,因而所应用的作曲技术必然要契合音乐发展趋势,为此,电子音乐作曲时,数字音频技术的应用将成为未来音乐领域发展的主流技术之一。
探寻电子音乐创作中数字音频技术特征时,IR技术是主要切入角度,需要通过电子音乐作曲中IR技术应用方式的分析把握数字技术的应用特点。
1.IR技术应用理论
IR技术指的是脉冲响应技术,现阶段,我国对此技术方面的研究并不多,需要通过实践经验积累把握此种数字音频技术的应用优势,进而促进实践经验向理性认知的合理转变,从而为电子音乐创作中IR技术的合理化应用提供支持。如舞台背景音乐创作以及歌曲创作之时,IR技术均可作为主要技术而应用。立足数学层面分析,脉冲指的是狄克拉函数时间系统,基于傅里叶理论分析,所有可以发出激光频率的部分均属于脉冲,脉冲与脉冲的响应时间之间的比值越小,其与脉冲响应的理论值越为接近。因而在电子音乐作曲中应用脉冲响应技术时,可为创作者更好的定位声学特征提供支持。
2.IR技术应用方向
在音乐厅的卷积混合之中融合应用脉冲响应技术,可使某个位置的声学特征更为突出,如此,在大目标音频中应用时,能够使声音的传播性更为理想。此外,还可在话筒模拟、音箱模拟等多个领域名进行脉冲响应技术的应用,从而可基于特殊设备的应用分别进行环境声、话筒声的精准提取,进而可在电子音乐创作时实现这些声音的有效融入,可使电子音乐作品的创作价值更为突显,有利于增强电子音乐作曲工作开展的顺畅性,能够有效弥补传统模拟音频技术在此方面的应用缺陷。
电子音乐作品中数字音频技术的应用,以电子音乐声音的交互作为核心。数字技术场景下,可基于Max/MSP/Jitter与传感器交互的有效实现突显数字音频技术应用优势。可基于此种交互方式的应用,突破以往只能在声音之间转变的方式局限,在传感器设备辅助下实现信息数据获得取,进而通过声音及图像之间映射关系的形成,基于逻辑关系完成结果输出,进而使电子音乐创作空间进一步拓展,实现电子音乐作品中更多元素的合理纳入。
1.传感器应用
可用于电子音乐作曲中的可交互式传感器包含敏感性与转换性两种元件,传感器运行过程中,可通过敏感元件进行信号的接收并向转换元件传送,以相应规律为依据实现信号输出,从而为电子音乐作曲中创作需求的满足提供支持。基于人体感官,可将传感器划分为五种类别,分别是声敏式、光敏式、气敏式、压敏式与化学式。电子音乐作曲之中,传感器是起到关键作用的结构。如拉斯姆森曾经利用传感器技术展开声音的交互创作,其应用了多种不同的传感器,可结合环境变化随时进行音乐作品的调整。传感器可将运行时获得的信号输入到声音处理软件中,进而通过声音发出而呈现出更具动态性的电子音乐作品。
2.控制器应用
Max/MSP/Jitter与传感器的交互实现过程中,需要以微型计算机作为控制器,由此设备进行传感器信号的传送,在计算机支持下,系统运行时可实现传感器所收集信号向Max、MSP、Jitter之中的有效传送,进而实现信号的有效输入。总体而言,此种数字音频技术的应用为电子音乐创作奠定了技术基础,可为其提供更加实用的创作手段,使电子音乐作品得到及时的创新,可根据不同场景下的音乐要求而实现音乐作品的多元创作,进而使电子音乐作曲更具发展活力。
作为数字音频技术之一的VST技术是电子音乐作曲领域中数字音频技术融合的主要技术。VST技术又可称之为虚拟工作室技术,属于软件接口技术之一,在音乐制作领域中,VST技术占据极为重要的应用地位。在计算机制作系统之中融合应用VST技术,既可基于插件形式的处理软件应用而完成电子音乐作曲作品的有效处理,又可使电子音乐作品的处理先进性得到显著提升。VST插件的应用拓展了音频信号处理方面的路径,可基于VST乐器的应用完成音乐创作过程。创作者可基于软件开发平台,以自身创作需求为依据进行相匹配的VST插件制作,进而保障电子音乐作曲更为契合自身的创作需求。电子音乐作曲过程中,通过应用VST技术,可利用计算机平台进行音乐相位、电平等各项参数的及时性调节,可使电子音乐作品更为优质,能够充分展现出电子音乐创作中数字音频技术的优势,从而通过软件应用量的减少有效提高电子音乐作曲创作的高效性与便捷性。
现阶段,我国音频技术已呈现出成熟化发展趋势,然而互联网时代的来临,使电子音乐作曲领域在音频性质上所提出的要求更为严格,因而需要对音频技术进行持续优化,进而为电子音乐作曲的优质创作提供更好的技术支持。
目前,电子音乐作曲领域中数字音频技术应用时,所应用的编码在音频压缩率、保真度方面具备一定的不足,因而数字音频技术应用中,需要对此方面的技术进行革新与优化,通过通用音频质量提升,制定出更为合理的优化方案。需要基于大众化音频的有效保障,在排除存储大小因素的前提下,将音频原声效果保持、专业化彰显作为编码系统更新完善的重点。同时,需要在编码系统处理之时,对其他环节的音频处理系统进行同步优化,进而确保音频音质得到最大化还原。此外,系统优化之时,还要注重于功耗的降低,并增强其他设备运行的独立性,从而实现能源的节约,增强数字音频技术应用的经济性,进而充分展现电子音乐作曲之中数字音频技术的应用价值。
电子音乐作曲创作中,与数字音频技术相匹配的放大器、压缩器等硬件设备会对音乐的处理与优化效果产生影响。现阶段,传统模拟传输信号逐渐被数字信号所取代,同时在外设方面的要求也有所提高。因而,需要基于数字音频技术应用,通过多种硬件的整合构建数字化音频工作站,以多元化硬件组合的数字音频工作站取代原本多轨模拟录音技术。现阶段,在电子音乐作曲之中,已经可以实现硬件与计算机系统的独立化应用,并且数字音频技术的优势已经得到了充分展现。而通过硬件外设、计算机数字化控制的有效整合,更可以为数字音频技术的合理应用与高效发展产生驱动,从而确保电子音乐作曲中数字音频技术应用优势的最大化彰显。
电子音乐是适用于多种不同场合的音乐类型,在电子音乐持续发展的过程中,其多元化发展特征越来越突显。因而,需要通过电子音乐作曲之中数字音频技术的有效应用,为作曲质量的提升提供保障,通过电子音乐作曲领域数字音频技术应用路径探讨驱动电子音乐领域的高速发展。在电子音乐作曲中,应从1ASIO技术、IR技术、Max/MSP/Jitter与传感器交互应用、VST技术四个方面进行数字音频技术的合理应用。同时,未来还需要加快编码系统创新优化、促进数字音频工作站及配套硬件发展,通过数字音频技术优化完善,为电子音乐作曲领域中数字音频技术应用优势的最大化展现提供支持,从而推进电子音乐的改革发展进程。