冰雕艺术制作和技法研究

郑金男 哈尔滨市第二职业中学校

一、冰雕的起源

冰雕最早发源于商周时期，从商周时期到隋唐时期，生活在哈尔滨地区及黑龙江江畔的肃慎人、挹娄人、靺鞨人，因天寒地冻，门外积雪盈尺，有人就将河水结成的冰块鉴取雕成简单形状以盛物，于是产生了冰雕的雏形。最早记载冰雕的是唐玄宗时期的《开元天宝遗事》中描写的唐明皇宠臣杨国忠，盛夏时节命匠人用冰雕镂成凤凰、瑞兽等造型，系以彩带，放在雕花盘中送予王公大臣，用于观赏、降温，他还命匠人用大块冰雕琢成山置于宴会厅四周，前来赴宴者饮酒许久仍不觉热。这应当是中国最早的宴会冰雕了。为了在风雪严寒的环境中求得生存和发展，古人的取食方法由单纯的渔猎发展到渔猎、农耕，创造了古老的冰雪文化。金代完颜亮坐朝期间，每逢春节、元宵节，宫中便置冰山为景，以鸟兽形制冰灯以供观赏，公元1234年，女真人用水桶冻冰，在冰桶中心未冻实心时，将其上部冰层凿开放出中心未冻之水，安上蜡烛放置于江面上，进行捕鱼，这就是最早的冰灯和冰雕。

二、冰雕艺术的发展

哈尔滨在历史上是一座移民的城市、开放的城市、国际性的城市，对外经贸联系密切，经济区域化程度、人文国际化程度较高，是多种文化的交汇地，其气候寒冷，冬季漫长。1月份平均气温-19.4摄氏度，冬季长达180天左右。在20世纪20年代，移民的俄国人在松花江上用冰雕刻精美的十字架来庆祝洗礼节活动。自从1963年在兆麟公园开展第一届冰灯游园会以来，哈尔滨人在寒冷的冬季延续着美丽的冰雪文化。1985年在市政府的号召下举行了第一届冰雪节，与加拿大魁北克冬季狂欢节、日本札幌雪节、挪威奥斯陆滑雪节形成国际四大冰雪节。它汇天下冰雪艺术之精华、融世界冰雪游乐于一园，集思想性、艺术性、观赏性、参与性、娱乐性于一体，场面恢宏壮阔，造型大气磅礴，景致优美绝伦，被誉为“冰雪史诗画卷”，也正是因为冰雪艺术的魅力，让哈尔滨有了“冰城”的美誉。

冰灯冰雕的发展使原本令人望而却步的严寒变成一种美的享受，对哈尔滨经济发展起到了不可估量的作用。目前冰雕的发展由观赏性的园林景观冰雕逐步拓展到商业性质的宴会冰雕、庆典冰雕，又衍生出实用型的冰酒吧、冰旅馆等冰雕艺术，从冬季拓展到夏季，大大小小的冰雪乐园、冰雪展馆在人们对冷资源的需求下应运而生。

冰雕是劳动人民勤劳与智慧的结晶。就其艺术而言，艺术家们通过执着的追求与探索，巧妙的构思，运用丰富的雕刻手法，赋予冰灯冰雕艺术作品丰富的外形与内涵，体现了近代人们追求环保的创新理念。由于冰灯冰雕艺术作品受地域及温度的影响，有不可复制的特点，会随着温度的提高和环境的变化而变化，又给人们带来了更多的美好回忆与期待。

三、冰雕的创作步骤

冰雕创作是以冰为材料，通过构思、设计、画稿、捏泥、雕刻、塑形、粘接等手法进行的艺术创作。冰雕同其他材料的雕塑一样，也分圆雕、浮雕和透雕三种。采用的雕刻形式有背雕、浮雕、圆雕、透雕等，通过肌理塑造、抛光等工序和手法，最终形成精美的冰雕艺术作品。

（一）构思

构思阶段需要解决的问题有：确定主题、搜集创作元素、确定表现手法等。构思阶段首先要确定主题，也就是确定要表达的整体思想方向和内容。其次搜集表现创作的元素，即通过什么去表达创作思想，如人物、动物、植物、符号、几何等元素。最后选择表现手法，表现手法分为抽象的手法和具象的写实手法，或者抽象与具象相结合的表现手法等。

（二）画稿

画稿时应该根据冰雕的尺寸要求进行设计，设计部分主要分为草稿和效果图。草稿主要解决构图和整体动势问题。冰雕构图的形式主要分为静态构图和动态构图两种，静态构图让人感觉平稳、庄重，缺少动感。在作品创作中选择动态构图可以给人不同的视觉动感和力量美。在动态构图中主要有向心式、离心式、运动式和螺旋式构图。

1.向心式：由外部向中心运动，给人一种温暖、和谐的感觉。

2.离心式：由中心向外运动，造成一种类似发射的力量美，有向外扩张、放射的感觉。

3.运动式：由一个方向向另一个方向运动，可以是直线运动也可以是曲线运动，有一种方向性、速度感。

4.螺旋式：“S”形曲线，感觉柔美、富有韵律。

草稿体现设计者对整个作品成形前的设计思路。思路一旦成熟，就可以开始绘制效果图。效果图的绘制主要分为手绘效果图和电脑效果图两种方式。在绘制的过程中主要是解决空间问题和表现效果，要求尽量画出三视图让人们能够了解到不同角度的造型关系，使之一目了然。

（三）制作泥稿

由于冰雕材质的特殊性，雕刻时以减法造型为主，并且制作时无法进行反复调整，雕下去的部分很难再添加回来。所以需要制作者有很强的造型能力和空间意识，在制作前对作品的空间、结构、造型做到了如指掌，如可以通过泥稿小样的制作不断熟悉，泥稿小样在制作时可选择橡皮泥、雕塑泥、石蜡、肥皂、石膏等材料进行雕刻塑造练习。

（四）冰雕制作

在正式制作冰雕的时候，主要分为以下几个步骤，首先要把雕刻的造型用笔画在冰体表面，然后用电锯切掉外部不需要的冰体，塑造出剪影形状。用五齿尖叉雕刻刀通过层层推进的方法进行前景、中景、背景空间的塑造。接着用密齿尖叉雕刻刀开始细节形态的雕刻。到此阶段作品的基本形态和空间关系已经非常清晰了。做准造型后可用角刀或者圆刀进行表面肌理的塑造，丰富冰雕的艺术表现效果，或者用不同的工具和技法使作品更加真实美观。

四、冰雕工具的发展

冰雕在人们不断追求更高层次艺术美的同时，雕刻工具的进步也使艺术家更多的想法得以实现。最初人们所用的工具比较简单，也比较笨重，有斧头、手锯、菜刀等，工具并不是非常锋利，面对冰这种特殊的材质，很难制作出精美的冰雕作品。冰的特点是光滑、透明、坚硬而脆、宁折不弯，雕到细节之处一碰即碎，所以不可施加太大的力量，又要把需要去掉的冰料切割下去。这就要求雕刻工具非常锋利。后来人们对木工用的刨刃情有独钟，刨刃比较轻便、容易购买，磨起来又非常方便。在制作小型的冰雕作品上非常好用，随着冰雪市场的不断扩大，哈尔滨市政府越来越重视“冰城”的内涵建设和城区冰雪景观的打造，每年都不断地扩大规模。在大型的冰雕景观制作上，经常会因为用力过大使刀变弯。另外冰内的杂质也会让刨刃伤痕累累，使雕刻变得非常困难。后来人们就设计制作更坚固且不易变形的刀。在20世纪90年代，通过冰雕师傅的苦心钻研，把废旧的刨刃用角磨机切出几条缝隙，原本不快的刀经过改造，大大降低了冰对刀刃的阻力，同时也大大降低了刀刃碰到沙粒的可能性，从此尖叉刀应运而生。之后经过人们的不断改良，根据不同的工作需要，又制作出了五齿尖叉、三齿尖叉、密齿尖叉、大尖叉、小尖叉等刀具。目前，各种尖叉已成为冰雕师们塑造冰雕的主要工具。

由于冰比较脆，雕刻细节的时候刀的冲击力会使冰断裂。为了能够制作出更精美的作品，各种手动雕刻刀已远远不能满足艺术家的创作需求。在21世纪初，艺术家们开始使用各种电动工具切割造型，电动工具具有精度高、对冰的冲击力小等优点，大大提升了冰雕制作的速度和精度。电动工具主要有电链锯、油锯、直磨机、电热板、热风枪、吹风机等。电链锯和油锯主要是在最初去掉大块冰体时使用的切割工具，电热板可以通过热量使冰快速粘接，可修补因雕刻失误而导致的形体不准问题。吹风机主要是在作品制作的过程中，及时清理掉落的残冰和雪沫，使艺术家能够清晰地看到作品的整体结构和雕刻状态。热风枪通过散发的热量，可使冰块表面迅速变得晶莹剔透，在冰雕作品制作中，通过透明与半透明的对比效果可使表面的视觉感受变得更加丰富。直磨机在冰雕的制作过程中是雕刻细节造型的常用工具，配以不同的刀头可以制作出更多的特殊造型，如定珠刀刀头，可以在作品表面旋转出圆球体，折射光的效果晶莹剔透、圆润如水滴。锥形刀刀头可以大大减少刀对冰体的震动，可以切割出任意的弧线和造型。“V”形刀刀头可以替代角刀，在冰体表面划出凹槽的线条，如鱼鳞的鳞片、人物的头发或装饰性花纹等都可以用“V”形刀刀头来制作。除了这几种刀还有球形刀、圆形刀、磨片等刀头。总之，电动工具的使用使艺术家的创作空间更加广泛，制作出来的作品更加细腻生动。

五、冰雕的表现技法及对比方法

冰雕与雕塑有着密不可分的关系，与其他材质的雕塑有相同之处，也有其不同的地方。冰雕讲究工具使用技巧、表面处理手法，由于冰是透明的，所以又在基本雕塑手法中增加了背雕的方法。

（一）表现技法

1.粘接技法：为了增加作品的延展度或修正雕错的部位，可以使用粘接技法。粘接技法是把电热板放在两块需要粘接的冰中间进行加热，达到相同的平整度后，快速抽出电热板使两块冰对接，此时融化出的水会在冷空气的作用下迅速凝结，这样衔接的冰体中间没有空隙，可达到天衣无缝的效果。如在制作冰树枝的时候，运用粘接技法会更加方便，艺术家此时可以随意调整树枝零部件的角度和位置，感觉达到理想效果后再进行粘接，之后再修整衔接处多余的冰，可使参观者看不到任何衔接过的缝隙。粘接技法通常需要两个人合作完成，这就需要团队的默契配合。

2.镶嵌技法：镶嵌技法通常用在彩色冰雕不同颜色冰块的拼接工艺上。其方法是按照图纸给出的尺寸做好需要镶嵌冰块的形状，再在被镶嵌的冰体上按照相应图纸的尺寸切出与镶嵌形体一样的凹槽，再把镶嵌冰块放置到凹槽内，用手锯沿着一侧边缘进行严缝直到完全吻合，注入纯净水冻实。最后把表面雕刻平整即可。

3.背雕技法：背雕技法是利用冰本身的透明属性，从其背面雕刻，在正面观赏的技法。背雕要求艺术家有很强的空间意识和反向造型能力。背雕可以用电动直磨工具，也可用圆刀、平刀在冰的背面进行反向雕刻。由于其能够体现出艺术家高超的技艺水平和别具一格的审美感受，所以越来越多的艺术家喜欢运用背调技法进行创作。

（二）对比方法

冰以透明为主。冰雕艺术比赛主要是以透明冰为材料，在制作冰雕的时候为了使冰雕达到更好的视觉表现效果，就需要运用各种对比手法，这样更考验艺术家对材料性能掌握的高超技艺。在作品制作的过程中，对比的方法用得非常多，如透明与半透明的对比，粗糙与光滑的对比，质感上雪与冰的对比，造型上简单与复杂的对比，空间上疏与密的对比、正形与负形的对比，以及变化万千的各种刀法的肌理对比运用。

1.透明与半透明的对比：如制作人物的时候，为了区分衣服和皮肤的质感，人物的脸部和裸露的四肢部位可用热风枪融化冰体表面，使之变得光滑明亮。衣服部位可用小锯条在冰体表面剐蹭使其变成半透明状。也可用喷壶装上牛奶进行多遍的雾状喷洒，使表面变得不透明来区分不同部位的表现效果。

2.粗糙与光滑的对比：根据不同物体的质感，制作出粗糙与光滑的区分，如海底世界中珊瑚的表面处理，可以把碎冰放到桶里带水捞出，贴到珊瑚表面，碎碎的冰沫透过灯光可以表现出珊瑚斑斓的效果，鱼和贝壳表面可以制作得光滑一些，光滑的效果与透明效果相同。总之，冰本身具有透明感，半透明和不透明的技法可以区分不同部位的结构关系和质感，丰富冰雕的艺术表现力。

3.质感对比：冰有透明的质感，雪有洁白的质感，我们通常将两者相互结合，可勾画出清晰的轮廓或凸显装饰效果。为使作品表面的轮廓更加清晰或者更具有装饰性，也可以使用此方法。其制作方法是用直磨机进行轮廓线或装饰花纹的雕刻，散落下来的冰沫会即刻变成细细的雪沫。然后用落下来的雪沫填充到凹陷的花纹里，就形成了白色与透明关系的对比。在雕刻图案或者字符的时候会更加醒目清晰。

4.造型对比和空间对比：冰雕在造型和空间上的设计制作，同绘画和雕塑的设计美感相同，都是通过繁简、疏密的和谐变化进行设计的。在制作的时候不能面面俱到，也不能都是整体没有细节。在疏密节奏感上要符合艺术的韵律美，可以运用点线面的组合变化，表达艺术家思想与美学相结合的完美体现。

5.正负形空间对比：在设计中我们也经常会用到正负形空间的对比，所谓正形就是冰体本身所呈现的形状，所谓负形就是正形围合出的非实体空间形。运用正负形空间进行设计制作可以制作出非常有趣味性的作品，如2008年的中国哈尔滨国际冰雕比赛中的《游戏过后》作品，就采用了正负形空间方法制作出国际象棋的黑白格棋盘。

六、结语

冰雕艺术是哈尔滨独特的艺术形式。母亲河松花江不仅为我们提供了物质资源，还为我们提供了丰富的艺术创作资源，得天独厚的气候条件也使我们的冰雪雕艺术之花绽放得更为长久。随着人们对冷资源的需求不断提升，培养更多的冰雕艺术人才，助力冰雪经济发展，冰雕艺术创作技法不能仅局限于以上所述。总之，不论什么技法，都是为了创作出更多美轮美奂的艺术作品，提升人们对美好生活的向往和感受。在“冰天雪地也是金山银山”的发展理念的倡导下，哈尔滨的冰雪雕艺术定会更加璀璨。