“霹雳舞入奥”背景下我国街舞运动的热现象与冷思考

王凡石 区峻 王龙洋

（广西师范大学 广西 桂林 541006）

前言

国际奥委会执委会在12月7召开会议，同意2024年巴黎奥运会上将会新增设霹雳舞（Breaking）、滑板、冲浪、攀岩等四大新型运动项目。在全民健身以及体育强国的国家政策背景下，以及经济市场利益驱动，街舞运动热潮在华夏大地迅速涌动。与此同时,在我国街舞运动实现全面性、井喷式快速增长的历史进程中，街舞的体育化、商业化以及管理问题在实践过程中渐渐凸显，街舞运动发展方向何去何从？应该用什么样的方法推广和普及街舞运动？本文论述了街舞运动在我国迅速发展所呈现出的火热现象，以及背后所折射出街舞人对此项目发展的理性思考，提出我国街舞运动的发展策略，为街舞运动在我国更好地发展提供一定的理论基础。

1、奥运背景下我国大众街舞运动的热现象

1.1、国家政策驱动街舞运动的参与人数和街舞工作室数量骤增

2020年10月15日，中共中央办公厅、国务院办公厅分别正式印发了关于改进新时代学校体育工作和美育工作的意见，在美育工作中明确提出要增强学生的创造性和艺术性。街舞运动的受众人群普遍为广大青少年，勇于表达自我的街舞精神迎合青少年内在的心理需求。国家政策相应地跟进出台，为该项目运动的推广发展奠定了基石，由学校体育为突破口延伸到每个家庭，从而促进社会大众对此项运动的认可度。街舞从90年代末期起就开始逐步进入中国,已经扎根在我国发展近20年。根据全国舞蹈家协会街舞联盟所提供的有效数据：目前全国有超过5000家的街舞培训工作室、中国街舞人群已经突破了5000万、街舞行业从业者更是超过30万，越来越多的人感受到街舞运动项目的魅力。国家政策的大力推行以及国民生活水平的提升，对下一代的素质教育逐渐重视，大部分80后90后父母对于嘻哈文化的态度也有所改观，更多的家长开始愿意接受这一文化，从而使少儿街舞培训市场迅速火了起来，随着一代代的舞者成长蜕变，整个街舞行业已进入了飞速发展阶段。

1.2、街舞纳入体育高考并在高校中开设霹雳舞专业，助力街舞全面发展

随着街舞被越来越多的群众所认可，逐渐引起国家政府的重视,各大高等院校也纷纷对开设舞蹈、街舞两个艺考专业放开招生政策,加大了近几年的专业招生力度。如，2020年北京体育大学高校开设霹雳舞专业，作为舞蹈和竞技体育协同发展的艺术学院新增霹雳舞专业，为备战2024年巴黎奥运会增加“试金点”，探索更为科学化的训练理念，完善该项目的竞赛体系。与此同时，2021年4月19号广西壮族自治区招生考试委员会发了《广西普通高校招生体育类专业全区统一考试考评项目与考评标准》将受众人群聚焦到青少年，在体操专项资格考试中增设选考体育科目,新增啦啦操、街舞两个考试科目。与2020年体操专项考试人数相比，足足增加了3倍之多，由此可见青少年对街舞运动的喜爱。高校开设霹雳舞专业以及校园街舞活动的开展，助推街舞运动向校园体育的视野中靠近，使该项目在校园中得以孵化。在我国校园文化推广中融入多元文化，丰富了我国校园文化的内容多样性,为当前我国街舞运动在高校推广和普及中，提供了更为专业、更为科学的学习实践平台,为我国街舞的未来发展提供了坚实有力的人才培养保障。

1.3、街舞以“亚文化”的身份进入各大综艺视野

潮流竞技综艺节目的热播，不仅吸引更多的用户关注，而且还可以帮助更多年轻人实现梦想。街舞作为一种亚文化现象，表现出与主流美学截然不同的舞蹈风格，街舞亚文化与商业相结合，极大地提高了该项目的商业价值，从而带动了嘻哈文化的周边产业链，包含街舞元素的流量综艺和服装产品行走在城市中的大街小巷，嘻哈文化悄然无声地出现在人们的日常生活中。2018年至2021年《这就是街舞》综艺节目连续四年播出,成功将这种形式的小众运动推广宣传给社会大众群体，并成为一种“标新立异”的时尚潮流,街舞工作室和教育专业机构更是如雨后春笋般不断破土而出。据不完全统计，截至《这就是街舞4》结束，全国培训机构的数量和节目播放前相比增加了三倍。在多元的互联网发展之下，越来越多在专业领域内练习多年的前辈和年轻人走上荧幕，让社会大众对街舞的态度有了改观，逐渐认可了这项看似不太运动的运动，各大网络综艺的火爆，更是将街舞的热潮推到一个前所未有的高度，为街舞的推广开辟了一条全新的道路。

1.4、霹雳舞进入全运会，专业街舞赛事不断涌出

中华人民共和国第十四届运动会霹雳舞项目于2021年9月23日-25日在我国南京溧水极限运动馆进行，为期共三天。全运会是我国水平最高、规模最大的综合性运动会，霹雳舞作为一种新型体育运动项目，首次登上全运会的舞台，并迅速成为广大观众关注的焦点。对于霹雳舞项目而言，这不仅仅是国内最高水平的竞技对决，更像是国家政府对该项目可行性发展的一种考验，从而进一步了解我国霹雳舞项目竞技的最高水准。本次霹雳舞比赛分为男子霹雳舞和女子霹雳舞两个竞赛项目，采用中国体育舞蹈联合会霹雳舞评分系统，对于裁判员、教练员以及运动员来说，这是一次规则与竞赛双重检验的好契机，同时也预示着霹雳舞评分标准逐渐标准化。霹雳舞入选全运会对于该项目在我国发展是一个良好的开端，除此之外越来越多的专业街舞赛事在我国各地陆续展开。例如，2021年中国街舞联赛 （郑州站）在河南省体育馆进行；“我要上奥运—中国城市街舞大赛”于5-10月在全国举办；动感地带2021年中国街舞联赛校园赛分别在华北、华东、华南地区陆续进行等等。专业街舞赛事的不断涌出，增加了大众街舞的体验，对促进街舞运动的发展具有很好的带头和示范效应，同时针对不同人群街舞项目的种类也不断增加，为该项目的推广奠定了坚实的基础力量。

2、街舞的“热”现象背后的理性思考

2.1、“霹雳舞入奥”折射出街舞背后管理体系的缺失

从霹雳舞最初被创造出来直至发展到现在，从来没有建立过统一专业的权威机构进行管理，目前依旧处于自由发展状态，主要由一些民间组织和部分社会群体主导着该项目的发展，项目管理部门的空缺会影响项目的可持续发展性。如今霹雳舞已经进入2024年巴黎奥运会，国际奥委会也会将霹雳舞文化与赛制规则有机结合，使每个运动员在对决时能够有更好的竞赛体验，同时还能感受到街舞文化的魅力。对于霹雳舞这个运动项目来说，这是一次历史性的突破，该项目的竞技水平也会达到一个全新的高度。“更快、更高、更强、更团结”是新奥运格言，而在嘻哈文化中街舞的“围圈”是团结人们来一起分享一起交流的活动，在这个“圈”里仿佛流动的一股能量，大家都希望能一起分享各自想法，享受音乐穿梭在身体的感觉。不同舞者在“斗舞”中相互较量，表达独特的想法，相互交流共同进步，从而赢得舞者间的相互尊重，街舞运动在长期发展以来逐渐形成的表达自我、不断突破的街舞精神，符合奥林匹克所追求的竞技精神。从此，霹雳舞舞者出国比赛不单单代表的是个人或某个社会群体，更多的是代表一个国家在霹雳舞项目发展的最高竞技水平，每一个霹雳舞运动员身上多了一份民族使命感。为提升我国街舞国际舞台上的地位，街舞正规的管理体系需要尽快完善起来，高效的管理才能更好地落实该项目在我国的发展进程，从而实现真正意义上的缩短我国霹雳舞与世界霹雳舞强国上的差距。

2.2、传统街舞与竞技街舞的博弈

“竞技街舞”的出现为街舞的发展开辟了全新的道路，但在体育语境下的街舞失去了太多文化本质的内容。街舞人更希望把霹雳舞当做一门“艺术”来进行练习，霹雳舞的竞技性只不过是街舞人表达自我的一种方式而已，并不能一概而论，霹雳舞未来发展的可能性并不能被竞技体育所限制，而是通过体育竞赛的方式把街舞精神传递给社会大众。霹雳舞入奥极大地推动了街舞的推广和普及，在体育最高级别的平台上，霹雳舞比赛会变成万众瞩目的赛事活动，会拥有前所未有的观众规模，霹雳舞整体文化的体量也会随之变大，越来越多的人开始接触和学习它。为了下一代能更好地发展，霹雳舞自身的圈子也会变得更加团结，霹雳舞入奥就是一个非常值得期待的时机。世界是永恒变化发展的，唯一不会变化的是项目文化本身。霹雳舞作为一项新型体育运动项目进入奥运会后，霹雳舞体育化就已经在所难免。当它被放上舞台设定比赛模式进行对决的那天开始，它就已经与嘻哈文化中party氛围中“围圈”形式的交流渐行渐远。街舞的竞技性与传统体育项目的竞技性也有很大的区别，街舞的竞技性并不是看谁的动作最难或者谁的动作最标准，而是不同舞者之间的交流以及想法的碰撞。所以，将街舞运动的文化内涵与体育运动项目有机结合，才能使项目更好地发展，千万不能机械地将类似的体育运动项目竞赛规则套用在霹雳舞运动上来，用一种文化的价值标准去衡量另一文化的产物，本身就是说不通的，这样一来就完全违背了街舞文化的精神。所以让真正懂这一文化的人来定义这一项目就显着尤为关键，看似是霹雳舞以全新的姿态登上世界级的舞台，实则也是地下文化与主流文化磨合交流的一个过程，让霹雳舞在世界范围内的传播具有真正的影响力。

2.3、商业视野下大众媒介里的街舞

随着我们现代社会人们日常生活中的物质享受水平不断地逐步提高,街舞逐渐被现代人们广泛当作休闲消遣。嘻哈文化作为亚文化的代表，通过流量综艺、商业产品、节目作品等新媒介的方式进入大众视野之下，街舞就是嘻哈文化呈现的一种方式。当作娱乐的街舞艺术活动产物也开始变得种类愈来愈多,商业街舞舞蹈活动行业就是其中新的重要一员。之所以“商业街舞”深受大众媒介追捧，是因为街舞项目背后存在着巨大的商业价值，商业逻辑进入项目文化思维，预示着艺术作品将沦为供人们消遣娱乐的商品街舞商业化推动着项目文化的进程，文化的产物只有落实到实物，大众才会接触到它，街舞文化才可能会传承下来。合理地将街舞运动的商业价值运用到街舞的普及与推广上，才是当下最需要做的事情，不是一味地榨干街舞的商业价值，流量综艺的火爆也不忘对街舞文化的输出，项目才会得以延续。过度的消费只能导致文化的瓦解，文化创新和融合才是项目发展源源不断的内在动力。

3、我国街舞运动的发展策略

3.1、转变民众街舞运动的传统概念，提倡全民街舞

街舞运动的大众化应从以下几个方面进行开展：首先，要改变民众心中街舞运动不过是一群年轻人在街头随着音乐即兴跳舞的浅显认知，街舞运动受众人群主要为喜欢潮流文化的年轻人，属于一种小众文化。将街舞运动通过体育的方式推向大众，实现大众对街舞运动由“生活性”向“体育性”的认知观念转变。提高全民健身意识、参与意识。突破传统体育健身运动方式，形成符合现代社会民众街舞运动的参与方式；其次，要确定街舞运动的普及在大众的自我定位，降低大众参与街舞运动的门槛。遵循习主席的号召，全民健身的时代已经到来，街舞运动需要把握“普及”、“安全”的重要原则，凸显全民参与的公益性属性。然后组织大众街舞展演和竞赛活动，组织健全街舞运动协会，创建大众参与街舞运动的平台，并定期开展街舞运动科学性指导与培训。同时，以高水平赛事和个别项目带动街舞运动项目的推广与普及。

3.2、强化师资力量，注重培养专业人才

在霹雳舞项目成为2024年巴黎奥运会的正式比赛项目的时代背景下，应着重培养霹雳舞专业人才，以备战参加2024年巴黎奥运会为主要目标。目前我国有能力参加高水平霹雳舞赛事的运动员数量有限，相对应的教练员也是十分匮乏，对霹雳舞专业人才的培养工作就显着尤为重要。首先,着重健全霹雳舞高水平运动员选拔工作机制，联合政府部委、各地方省级体育局，由上到下地逐步构建好霹雳舞队后备人才储备选拔培训体系；其次,扩大高水平运动员的选材范围，在专业霹雳舞青少年运动员人才选拔机制的完善基础上，通过采取跨界、跨学项选材培养复合型人才，增加培养霹雳舞优秀后备型人才基础力量；再次，制定一套包括动作技术、体能耐力等多个方面的训练考核体系，力求工作规范化、科学化、标准化，吸取国外优秀高水平霹雳舞运动员们的先进训练管理经验,取长补短，迅速提高弥补运动员自身能力短板；最后,除国家级运动员培训基地之外，国内高水平专业霹雳舞教练员选拔培养选拔工作同样也还应该在短期内同时地进行，因为当前国内仍长期还没有一个专业的霹雳舞队伍,在我国短期范围内需要通过培训在今后备战冬奥运等过程工作，提升全国霹雳舞教练员整体的艺术专业素养,掌握霹雳舞的比赛评分和规则,通过长期对外的访学工作和短期邀请部分国外霹雳舞专家到校授课讲学的工作方式，提高国内教练员的基本专业素养,同时各地还要更注重基层霹雳舞裁判员队伍能力建设，提升国内霹雳舞裁判员们的专业素质,力争率先进入世界霹雳舞国际裁判组织等权威组织。

3.3、街舞本土化，创造具有中国特色的街舞风格

嘻哈文化，这个诞生于20世纪70年代美国底层黑人社区的边缘文化，在如今却深受全球青少年喜爱，街舞作为嘻哈四大元素之一，拥有属于自己独特的表达方式，街舞运动的全球化过程更是反映着当代青少年文化的全球化趋势。街舞运动相比于其他运动项目来说，具有很强的包容性和表演性，“不断打破”是街舞运动特点之一，突破原有的思维和想法是街舞人不断追寻的脚步。不同文化的碰撞总能产生别具一格的文化形式，街舞的诞生受多种文化影响产生，其中中国武术和香港功夫电影对其影响颇深，嘻哈文化作为外来的舶来品，想要在我国上生根发芽，将其发扬光大，必将与本土固有的文化相融合，不断去追随别人的脚步，只会导致自己永远是一名追随者，只有将我国传统文化与街舞有机结合才能创造出具有中国本土特点的街舞风格，成为中国特色街舞的开拓者。

4、结语

本文分析了在霹雳舞入奥背景下我国街舞运动发展的现状，在这个新时期街舞运动迎来诸多的机遇与挑战，这个诞生于美国黑人社区的嘻哈文化逐渐被大众所认可，街舞运动作为嘻哈文化的重要组成部分，陡然登上奥林匹克的舞台，这是一次伟大的突破。随之而来的是地下文化与主流文化的相互碰撞，奥林匹克将街舞运动推动到大众视野眼前，进入一个全新的高度，互联网时代为街舞运动的推广和宣传创造了多方位的互动平台，商业推动着街舞项目文化的发展。街舞体育化与商业化反映着人们内心最真实的诉求，在开展街舞活动的同时应更多地从嘻哈文化本质出发做事情，不能出于某种特定的利益目的去榨取街舞运动的价值，保持原本的项目文化内涵才是一项运动持久发展的根本动力。