创意美术让童心在快乐创意中精彩绽放

■文/苗丹丹

美术是幼儿与世界对话的重要方式之一，能让幼儿畅快地表达自己的心声。教师要改变当前幼儿美术教学中成人化、临摹化、孤立化的现状，丰富教学手段，唤醒幼儿的创作潜能，发展幼儿对美的感受力，丰富幼儿对美的想象力，提升幼儿创造美的能力。在幼儿美术教学中，教师要将对幼儿绘画技能的训练转变为对幼儿自主创造能力的培养，通过创意化的美术教学激活幼儿的潜能，让幼儿大胆创作、积极尝试，以画笔绘出自己的童真童趣。

一、创意化的内容选择

教师要顺应幼儿的天性，将教学内容与幼儿的思维、情感和想象结合起来，让美术教学彰显活力。在美术教学时，教师要立足幼儿的经验，选择创意化的教学内容，让幼儿的创作内容变得更加丰富。

（一）依托主题，融入幼儿经验

美术活动如果离开主题的支撑，只追求孤立的形象，就会失去活力之源。因此，在美术教学时，教师要以主题为依托，开展系列活动，调动幼儿的情感，让幼儿创造出富有个性的作品。例如，在“我爱美丽的秋天”主题活动中，教师围绕主题开展捡拾树叶、观察落叶颜色、给树叶拍照等活动。在捡拾树叶活动中，教师让幼儿捡拾各种颜色、各种形状的树叶，并将它们带到教室里。在观察颜色活动中，教师让幼儿拿出手中的树叶，并说说自己的树叶是什么颜色。在给树叶拍照的活动中，教师引导幼儿用不同的方式给树叶拍照，并让幼儿选用不同的颜色为树叶涂色。在活动中，教师还引导幼儿用树叶做书签和手工画。在此次主题活动中，教师围绕“我爱美丽的秋天”这一主题，开展了一系列相关活动，引导幼儿了解秋天的树叶、感知秋天树叶的美，让幼儿对树叶有了更加立体的认识。

（二）扎根生活，唤醒创作本能

艺术只有扎根生活才有旺盛的生命力。幼儿由于身心发展水平的制约，很难理解抽象的内容，更多是凭借自己的生活经验去感知。因此，教师要选择幼儿熟知的内容，以唤醒幼儿的联想本能，引发幼儿的创作动机，让幼儿在创意美术中展示童真。幼儿随着年龄的增长，对生活的观察会越来越细致，对生活的体验会越来越丰富，有趣的事、逛街的经历、游戏活动等都可以成为幼儿美术创作的内容。自然之美无处不在，绽放的花朵、流动的小溪等都会给幼儿带来无尽的遐想，触动幼儿的心灵。因此，教师要带领幼儿体验生活、走进自然，去了解生活中的人、事，感受自然界的阳光雨露、花草树木，并引导将幼儿内心真切的感受表达出来。当幼儿有了真切的体验，就会萌发创作的欲望，进而形成感于心、思以形、赋予心的艺术情感。

（三）走进经典，聚焦艺术审美

在美术教学时，教师要带领幼儿欣赏名家名作，让幼儿接触凡·高、达·芬奇、莫奈、毕加索等艺术大师的画作，了解印象派、点彩派、现实主义的风格，感受其独到的视角、丰富的意蕴，以丰富幼儿的想象，提升幼儿的审美能力。教师要围绕教学主题选择相应的画作，让幼儿在欣赏作品后开始自主创作。教师要立足于幼儿的视角，选择色彩丰富、幼儿感兴趣的作品进行欣赏，以让幼儿受到艺术的熏陶。例如，在美术欣赏教学时，教师可以引入作品《星月夜》，让幼儿感受色彩的深浅与明暗，以调动幼儿的创作欲望，提升幼儿感知色彩之美的能力。

二、创意化的材料造型

世界是多彩多姿的。砖头瓦片、蔬菜水果、秸秆树叶和废旧的鞋帽衣物等在幼儿的眼中都是富有生命的、有价值的创作材料。教师要善于发现生活中的美术材料，以丰富幼儿美术创作的素材。

教师在对幼儿进行美术教学时，不能拘泥于纸张、画笔、颜料等常用的绘画工具。树叶、花瓣、种子、石子、瓶瓶罐罐、报纸等随处可见，教师要为这些形式多样的材料赋予艺术生命，要因材而用，引导幼儿开展多样化的艺术创作。例如，纸张是常见的美术创作材料，教师可以用酒瓶、瓷盘、瓦片、纸盒等材料替代传统的纸张，这些“纸张”具有特殊的纹理，能调动幼儿创作的兴趣，增强幼儿的审美体验。画笔也可以用其他材料替代，教师可以使生活中的蔬菜水果、积木、玩具、抹布等成为“画笔”，引导幼儿利用这些材料完成美术创作。例如，教师可以引导幼儿用横切的卷心菜拓印牡丹，用玉米芯在纸上滚动形成斑驳的纹理，用积木拓印完成小汽车的轮廓等。这些看似平常的材料，能充分激发幼儿的创造性思维，达到纸张、画笔等常规美术材料难以达到的功效。

三、创意化的教学方法

在创意美术教学活动中，教师要善于唤醒幼儿的创造潜能，激发幼儿的创作灵感，为幼儿搭建自主学习的平台，引导幼儿大胆想象、大胆创作，让他们在创作活动中充分展示自己的才能。教师要以富有趣味的情境、巧妙的启发、慧心的点拨，引领幼儿进入创意佳境，让幼儿的自主创作能力得到提升。

（一）依托情境，激发幼儿童趣

情境能增强幼儿的审美体验，调动幼儿的创作热情，激发幼儿的创作灵感。幼儿难以理解抽象的美术概念，因此，教师要借助生活情境，让美术概念转化为幼儿的生活经验。例如，黑白相间的涂色可以借助“小斑马穿新衣”的情境，晕染技法可以借助“大风来了”的情境。教师让情境与创作的技法巧妙相连，才能吸引幼儿沉浸其中，享受创作所带来的乐趣。教师要让游戏与绘画相结合，以游戏的形式设计内容，以游戏化语言组织教学，这能让美术创作变得更加有趣。教师可以选择与学习主题相关的游戏内容，让学习活动变成有趣的游戏，让幼儿在游戏的过程中完成学习任务。在美术教学过程中，教师要运用游戏化的语言和动作创设情境、推动美术活动的进行，让幼儿在情境中获得顿悟，使美术创作活动变得更加有趣。此外，教师还可以通过创设故事情境为幼儿提供创作的素材，将有趣的故事与创意美术相结合，满足幼儿的幻想需求，让幼儿在欣赏、感知故事的过程中形成独特的体验、创作富有童趣的作品。

（二）示范引导，传授创作技能

教师要立足幼儿的视角，以幼儿能够理解的方式对其传授美术创作技能。教师的语言讲解要富有童趣，化繁琐为简，变抽象为直观。示范的目的不是让幼儿一味照搬教师的想法。教师在幼儿遇到学习障碍时，可以为幼儿示范各种绘画工具的使用方法，教会幼儿作画涂色后，让幼儿自行运用绘画工具和技法进行美术创作。示范不是教师的专利，很多时候让幼儿来完成示范工作是一项更好的选择。在美术创作时，教师要为幼儿提供展示自己的机会，以激发幼儿的创作灵感。

（三）悉心指导，培养幼儿自主能力

教师要营造宽松、自主的创作氛围，以平等的姿态与幼儿进行交流，尊重幼儿的想法，让幼儿充分展示自己、释放个性。教师要通过观察和倾听，了解幼儿的需求，在幼儿遇到困难时，适时提供指导。

教师要关注幼儿的创作活动，以儿童的视角去赏析幼儿的作品，对幼儿富有创意的想法予以积极的回应和激励性的评价，让幼儿收获成功的体验。教师要以形象生动、富有童趣的语言对幼儿进行指导，让幼儿将随手涂鸦变为有目的的美术创作。

四、创意化的幼儿想象

幼儿从不同的角度去观察物体，会获得不同的形象感受，这使幼儿的想象空间变得更加宽广。幼儿在进行美术创作时，教师要引导幼儿从多角度去观察、体会，感受创作对象多变的形象。陶泥、橡皮泥等这类可以进行重组创造的美术材料，可以丰富幼儿的想象，激发幼儿的创作灵感。例如，在“陶泥畅想”活动中，教师可以先让幼儿运用揉捏、搓团、切割等方法随意进行玩耍，然后引导幼儿从不同的角度观察手中的陶泥，并轮流说说自己手中的陶泥像什么人物或小动物。其次，教师可以为幼儿示范如何为人物或小动物添加五官，并引导幼儿用手中不规则的陶泥进行创作，表现富有特点的人物或动物。这能拓展幼儿的想象空间，让幼儿创作出个性化的作品。幼儿不仅可以用自己的创作来表现有形的物体，还可以运用自己的创造去展现无形的、抽象的内容。随着年龄的增长，幼儿的创造性思维会获得一定的发展，能够对无形的抽象内容形成自己的理解，并用美术创作的形式表现出来。例如，氧气看不见、摸不着，教师可以与幼儿交流氧气知识，让幼儿说说自己心中氧气精灵是什么样子的，启发幼儿从脸型、嘴巴、眼睛、头发、衣着等角度展开想象，并让幼儿用水粉、棉签、纸袋等进行美术创作，向大家展示自己心目中的氧气精灵。

综上所述，美术能滋养幼儿的心灵，帮助幼儿表达他们心中对美的想象。因此，教师要借助创意美术教学活动打破传统美术对幼儿创造性思维的束缚，丰富创作材料、表现形式，让幼儿以自己的方式去发现美、表现美、创造美。