立体裁剪技术在服装设计中的应用分析

李同长

（陕西服装工程学院，陕西 西安 712046）

中国加入世界贸易组织以后，中国市场逐渐对接世界市场，国际贸易频繁，国外的品牌服装大量涌入中国市场，对国内服装企业的发展造成冲击。在现阶段国内服装市场中，中高端市场被阿玛尼、范思哲、香奈儿等国外服装品牌占据，中国本土服装品牌更多的是服务低端服装市场。国外服装品牌发展至今已经日渐成熟，即使是国外较为普通的服装品牌，也能进入我国并占据中高端服装市场。我国服装品牌市场低迷的原因有很多，立体裁剪技术在服装领域的应用是应对方法之一。

立体裁剪是一种以材质和人体作为应用载体的三维服装设计技术，顺应了现代主流服装审美的发展，凸显了服装品牌以人为本的设计和服务理念，同时也符合现代人追求创新、时尚、高品质服装的心理，更为精准地诠释了对服装高标准、高品质风格和样式的追求。国外品牌服装已经大量使用立体裁剪技术，但国内立体裁剪技术的使用尚处于起步阶段。随着国内服装品牌对立体裁剪技术的引进和推广，服装行业人士逐渐意识到立体裁剪技术在服装设计中的应用能够增强品牌服装的创新性，提升服装品牌的核心竞争力。因此，立体裁剪技术在我国品牌服装设计中的使用日益频繁。

1 立体裁剪技术要求

1.1 裁剪技巧

立体裁剪技术的三维造型技术以及技巧性要求相当高。精巧的技艺既能呈现出服装优雅的静态美，又能保证人体动态的舒适性。立体裁剪技术并非简单地将立体裁剪面料紧贴人体或者随意在服装主体材料表面塑造，因此，其技术性和可塑性相当强，设计者对立体裁剪技巧的应用能力决定了服装质量。除了确保人的颈部、胸部、背部、袖窿底部、臀部、裆部等部位符合人体动态特征，还要根据款式在胸部、臀部、腰部等部位适当预留空间。因为立体裁剪技术的应用是由服装制作者在人台上使用经纱和纬纱搭配制作服装，以实现服装设计艺术，所以制作者的技巧往往决定了服装的最终呈现效果。服装的设计者和样板师必须加强对服装立体裁剪技术的练习，只有熟练掌握相关技巧，才能制作出好造型、高品质的服装。

1.2 裁剪灵活性

服装潮流的不断演绎以及各种服饰风格的变化加快，决定了立体裁剪技术必须具有灵活性。服装设计师和样板师必须熟练掌握裁剪技术，并结合当下流行的服装款式和风格，不断灵活应用并设计出新颖的服装。比如相同的设计图纸，在服装设计服务对象体型不同的情况下，结构线的位置会发生变化，立体裁剪处理方法也必须做出相应调整。同时，在裁剪服装材料时，设计师和样板师必须保证操作灵活性，在设计中及时调整裁剪手法和面积，完美呈现立体造型的效果。此外，在礼服设计中，常会出现不对称、多皱褶的设计，设计师也会考虑多种不同材料的复杂搭配服务于服装的造型。在这种应用场景中，往往需要服装设计师边想象、边设计、边裁剪[1]。

1.3 裁剪规范化

裁剪规范化是立体裁剪技术应用于服装设计领域的基本准则。应用立体裁剪技术能够结合服装设计师的想象和设计思维，通过三维空间，使服装呈现出良好的立体效果，包括设计师想要展现的颜色、搭配设计思想和服务理念。要想将服装批量生产，立体裁剪技术的应用必须遵守一定的准则，这也成为其被广泛应用的基本要素之一。立体裁剪技术的规范化主要表现为操作步骤程序化和应用结果标准化[2]。立体裁剪往往是以样板作为标准，而非样板师或制作者直接在人台上根据设计图纸完成造型，这为立体裁剪技术运用标准化奠定了基础。此外，立体裁剪技术标准化不仅能确保服装制作结果的准确性，还能确保服装应用技术的可复制性。

2 立体裁剪技术在服装设计中的应用

2.1 准确把握服装造型

服装立体裁剪技术的应用必须充分考虑服装的造型需要。第一，品牌服装往往注重服装原创性，服装风格和主题需要相对统一，在应用立体裁剪技术时，必须注重对服装样式和风格的直接表达。第二，品牌服饰往往需要精致的版型，必须确保肩线与袖窿等重要部位衔接均匀、制作精巧。在样本制作过程中需要样板时，样板师需要在轮台上根据设计图纸反复裁剪，并让试衣模特试穿，根据试穿效果反复修改，最后成型。比如服装设计大师阿尼玛设计服装的基本原则就是服装的每一个细节、款式或许简单，但裁剪缝制手艺绝对精致，这也成为阿尼玛及其品牌服装的重要特征和核心竞争力之一。国外著名设计师卡尔·拉格斐的设计非常讲究量体裁衣，其对设计风格的把握准确而严谨，无论是服装造型还是精细程度，都因人而异，可以制作出具体的高标准设计作品，满足不同群体的穿着要求，几乎每个人都能从中挑出喜欢的服装。

2.2 了解面料特点

服装设计师在设计服装之前一定要先将面料放置在轮台上，或者让模特穿着展示，充分了解面料特点，综合设计服装款式。比如在设计镂空面料服装时，镂空面料最主要的特征就是虚实结合，应用立体裁剪技术组合面料时，要注重立体色彩的体现，达到虚中有实、实中有虚、虚实结合，进而实现立体裁剪技术和镂空材料创新性双重体现。通过将镂空材料进行多层重叠褶皱等立体塑造，可以营造出若隐若现或者半透明的空间感。在设计服装款式时，应用具有特殊性质的面料，能为使用立体裁剪技术的服装设计师提供更广阔的创作空间和更丰富的创作灵感。国内外不少服装设计师就是通过面料褶皱实现光的折射，使服装根据光线变化呈现出不同的美感。当时装模特穿着这种衣服在舞台上展示服装时，服装随着模特移动和光线变化呈现出不同的视觉效果，将面料特性展现得淋漓尽致。同时，不同面料也能展示不同的风格，只有充分考虑服装面料的特性和设计造型，才能进一步强化设计理念，面料和造型的有效搭配可以展现出更好的服装设计效果。比如材质相对柔软的面料一般比较服帖轻薄，给人垂坠感，能够更好地凸显身体曲线。这类面料通常应用于线条灵活的服装设计中，要想突出这类面料服饰的立体化，可以将这些服装面料进行褶皱或者堆积处理[3]。采用重叠的手法还能够增强服装的空间感，增加服装体积，使服装层次鲜明。

2.3 色彩更加丰富

在服装设计过程中，色彩发挥了较大作用，设计师需了解其明度和纯度。以往的裁剪方式就是将面料本身带有的颜色作为最终成色，而设计师会十分注重服装呈现出的色彩效果并对服装上的各种花纹进行探究。在服装设计中应用立体裁剪技术时，可以将不同色调更好地搭配起来。在搭配色彩与面料时，服装设计师能够借助立体裁剪实现两者之间的创新与融合。比如只有一种颜色且较薄的纱质面料，在设计过程中，设计师可以将服装上各个部位的面料折叠在一起，使面料展现出来的色调深浅不一，服装也会有一点透明或半透明颜色。另外，在服装设计中，有些布料会偏亮一些，这时服装设计师就会借助立体裁剪的技巧给面料塑形，面料原本的色彩会就此凸显出来，特别是在灯光照耀的情况下，面料会展现出较为丰富的色彩[4]。

2.4 兼顾合身性与舒适性

在服装设计过程中，保证服装的舒适性和合身性是设计师最大的追求，但是在制作与排版时两者是相互矛盾的，虽然不是不可化解的矛盾，但是两者想要保留的内容任何东西都无法替代。合身性可以让服装与人的身体之间形成一个舒适的空间，但无法凸显人的身材。码数小的服装虽然可以凸显人的身材，但是舒适度会下降。总的说来，如果服装的舒适度可以让穿着者满意，那么服装的整体效果就不会太差。由此可见，服装的合身性非常重要，特别是上衣的衣袖与裤子的裤兜位置对服装舒适度的影响非常大，而服装设计师在设计过程中往往更加注重这两个部位[5]。运用三维立体技术可以很好地解决舒适度与凸显身材之间的矛盾。众所周知，阿玛尼西装就是结合立体造型和立体裁剪技术，将衣袖与裤兜设计得非常到位，满足了大多人对服装舒适度的要求，同时又提高了服装的合身性，实现了两者的完美结合。从古至今，舒适度与合身性在服装设计中是很难化解的矛盾，合身性较强的服装一般舒适度不够，舒适度较强的服装一般很难合身，而运用立体裁剪技术可以很好地解决两者的矛盾。

2.5 打破传统的服装款式

服装是人的第二外表，是突出人体美感的重要途径，身材存在缺陷的人也可以借助服装来弥补不足。如今出现了一种新的设计思维，就是打破传统的服装观念，颠倒主客。立体裁剪是一种造型手法，即运用“软雕塑”思维进行服装设计。传统的服装设计是使用平面裁剪，借助绘图中的轮廓线、点缀线、造型线等对人的身材进行修饰，例如让上体稍短、下体稍长，将腰线稍微上移，改善着装效果。在相同体型的情况下，立体裁剪技术更加精准、与人体的贴合度更高，特别是在设计一些结构奇特、造型复杂多样的高端服装时，要对一些褶皱或转型的地方做一个细致的处理，最大化展示人体美。因此，服装设计不再是以往的“拟艺术”，而是转变成了“穿在身上的艺术”。服装可以直接展现人体美，对美化人体、弥补身材缺陷起到了至关重要的作用。设计师在运用平面裁剪时，能够借助装饰轮廓、结构线、修饰线三者来美化人体，提高腰线，虽然上身看起来稍短，但下身长度加大，人体比例得以调整美化[6]。但是立体裁剪会比平面裁剪更加准确，可以更好地贴合人体，提高人体的舒适度。

3 结语

国内和国外的服装设计方式有很大的不同，呈现的艺术效果也存在很大差别。立体裁剪技术在我国服装设计领域是重要的服装设计方法，其从根本上对服装在社会中的发展以及服装设计方法的发展趋势造成了很大影响。所以说，在服装设计过程中，立体裁剪技术的应用在拟设服装模型时至关重要。目前，立体裁剪也被称为建模方式，大大增加了服装设计难度。在服装设计过程中，采用立体裁剪技术可以灵活地解决很多难题，因此，设计难度也会比使用其他裁剪方法低。服装设计水平是通过着装者展现出来的，因此在服装设计中，设计师要高度重视人体的曲线，充分利用平面服装设计，同时还要考虑立体裁剪在服装设计中的主要功能，这样设计出来的服装更具三维效果，保证外部的轮廓线与人体高度贴合。由于立体裁剪技术可以巧妙、灵活地解决服装设计中的一些难题，减少服装设计困难，从根本上降低服装设计难度，在社会中发展得越来越好，人们对立体剪裁技术的优化需求也越来越大。