从美育视角谈高中音乐欣赏课堂教学

邵桢 （江苏省无锡市青山高级中学）

高中阶段的学生认知逐渐成熟，各方面的能力也在快速发展，而高中音乐作为一门会对学生审美能力产生较大影响的学科，教师必须要重视对学生音乐审美素养的培养。当学生拥有了较好的审美能力后，他们的世界观、价值观也会随之发展，从而成为更优秀的个体。由于部分音乐教师对美育的理解不深，他们的教学方式会影响学生的音乐学习，导致学生出现认知偏差。为了更好地帮助学生感受音乐的美好，高中音乐教师需要找到问题，并及时解决问题。

一、高中音乐课堂教学存在的问题

（一）教师过分注重智育，忽略美育

部分音乐教师也存在不考虑课堂的实际情况，教学方式单一枯燥，这样的情况不利于培养学生对音乐的兴趣，导致音乐课堂的教学质量下降。同时在教学时也忽略了对学生的审美教育，使学生在掌握音乐相关知识，却并不懂如何运用所学知识与技能去鉴赏优秀的音乐作品。长此以往，学生始终无法理解音乐美，从而难以提升学生感知美、理解美的能力，影响学生创造力的发展，使学生无法较好地形成正确的审美价值观念。

（二）忽略对学生鉴赏能力的培养，学生对音乐理解不深

一些音乐教师在让学生欣赏作品时，往往只会让学生简单地反复聆听，增加对作品的熟悉感。这样的教学方式会让学生只熟悉作品的旋律，理解其实并不多。

即使学生将同一首音乐作品听了很多次，也很难真正学会这首作品，更无法在作品积累中提升自己的审美经验。很多学生即使唱会了某首歌曲，也很难真正把握其深厚的情感和文化内涵。过于简浅的学习只会让学生对音乐课程产生误解，从而轻视音乐课上对于内容的学习。在学习过程中，学生也很难通过音乐学习提升个人能力，对学习音乐失去信心。

二、高中音乐课堂开展美育教学的重要性

美育教学将影响学生审美能力的发展，甚至导致学生形成不健全的审美价值观，因此加强美育教学非常重要。音乐作为一门艺术性的学科，它能够较好地引导学生学习音乐，提升鉴赏能力，从而更好地发现美、理解美。如果学生缺乏一定的审美能力，那么他们在未来的生活中，将无法较好地发现生活中的美，出现一定的认知缺陷。

在高中音乐课堂上开展美育教学，不仅能够帮助学生更好地理解音乐美，还能让学生在音乐学习中，提升理解、鉴赏能力，增加审美体验。这样学生既能感受音乐的魅力，又能锻炼自身发现美的能力，从而更好地感受人生的美好。当学生拥有较好的审美能力之后，他们的生活品质也随之而提升，生活体验感也会更好。

长期处于如此好的状态，学生会对未来更有信心，面对人生的挫折也不会轻易放弃。发现美会让学生更加热爱自己的生活，从而保持良好的心态，相对而言，其个人的能力也会发展更快，学习效率也会更高。

三、高中音乐课堂开展美育教学的具体措施

（一）以学生喜爱的音乐作品导入，激发学生学习兴趣

由于部分高中阶段的学生对于音乐缺乏兴趣，所以在开展音乐教学前，音乐教师可以先和学生积极讨论，了解他们现在喜欢的音乐作品，然后用学生喜爱、熟悉的音乐作品导入，让学生对音乐课堂产生兴趣。学生虽然不了解音乐流派，但都有喜欢或熟悉的音乐作品，用这些作品能够较好地调动学生的积极性，从而让他们开始关注音乐课堂。学生喜欢的音乐作品中也包含许多优秀作品，通过这些音乐作品的学习和理解，学生能够更加主动地去探寻音乐作品背后的意义，从而真正理解这些音乐作品。

教师可以结合学生的喜好，让学生自行查阅某个音乐作品的相关信息，然后将学生的兴趣由作品本身引入作品背后的音乐知识学习中。这样，学生便能高效率地学习、理解音乐作品，从而更好地掌握相应的音乐知识，并在这一过程中提升自己的理解、鉴赏能力，开始逐步从多方面理解音乐作品的情感。

当学生收获了学习音乐的乐趣后，他们便会主动学习音乐知识，从而锻炼自身的学习能力。这样主动地学习也会让他们打开更广阔的音乐天地，从而更好地感受音乐的美。无论是音乐课堂的教学，还是音乐作品的鉴赏，对于学生而言都不再是繁重的学习任务，而是享受美的乐趣。

（二）丰富教学方式，让学生多角度感受美

除了引入学生喜爱、熟悉的音乐作品之外，音乐教师还可以丰富教学方式，让学生从多角度去感受音乐美。比如，教师可以通过带领学生观看音乐的相关视频，让学生从视觉角度去直观感受。当学生看到音乐与舞蹈融合，呈现出更完美的形态时，他们也能从更多的角度去感悟音乐美，从而对音乐学习产生兴趣。结合视频进行教学，不仅能让学生更有学习音乐的兴趣，还会让学生从视觉、听觉等多个角度去感受、欣赏音乐美，提升学生认识美、感受美的能力。

视频的画面也会帮助学生更好地理解作品的情感和意蕴。由于高中阶段的学生人生经验不够，在理解音乐作品情感时，会出现无法感知深层含义的问题，从而无法在情感上体会美在何处，但如果有了一定的画面，他们则能够通过视频中一些富有艺术感的画面，感受人物的动作、情感。学生的理解能力也能逐渐提高，等到学生对音乐有了一定的兴趣和了解后，再学习古典音乐、民族民间音乐时也会更加轻松，学习音乐的积极性也会更高。

（三）深入探讨，加深学生理解

为了帮助学生更好地理解音乐，音乐教师在教学时可以深入探讨，加深学生的理解。比如，在学习关于民歌的内容时，教师可以引导学生谈谈自己对民歌的理解，说一说自己能知道的民歌曲目。学生大都接触过一些民歌，他们对民歌都会有自己的看法。谈论这一话题时，学生会有极大的热情，并能积极主动地和教师、同学分享自己所知道的民歌内容。当学生的情绪被调动之后，再为学生播放《澧水船夫号子》《沂蒙山小调》等气势宏大，曲调悠扬的民歌作品，他们就会更有代入感，情感也会更加饱满。

通过正确的表达，学生会流露出更多的自然情感，因而在歌唱时也会带入较多的个人情感，这样的演唱就不再是单纯地歌唱了，而是来自学生心底的那份情感的抒发。学生在这样的学习中，能够更好地感受作品中的情感之美，从而增加他们的情感体验。此外，学生在加深对作品的理解之后，他们的审美能力也会逐步提升，从而对美有了更好地感悟，有利于形成正确的审美价值观。通过对作品的深入探讨，音乐教师也能更好地引导学生鉴赏作品之美，从而培养学生理解美的能力，加强音乐课堂的美育。

（四）增加小组合作活动，尝试旋律创作

音乐教师不仅要培养学生发现美、理解美的能力，还要注重提升学生创造美的能力，音乐教师可以增加小组合作活动，让学生尝试旋律的创作。为了更好地帮助学生创作，教师可以选定主题，引导学生理解这一主题，并结合自己的理解与小组共同循序渐进地完成一段旋律或节奏的创作。比如，以“成长”为主题，教师可以先让学生谈谈自己理解的成长是怎样的，用音乐要如何表达成长的过程。学生个体的差异会让他们对成长的理解产生不同的观念，因而教师可以让学生自由选择分组，然后互相合作，用自己喜欢的方式进行一次新的尝试。在这一过程中，学生既能锻炼自己的创新能力，又能打开一个新的音乐世界，而且小组的合作也能提升他们自主学习的能力，让他们得到综合全面的发展。

同时旋律的创作能够让学生从音乐的欣赏者直接转变为音乐的参与者，学习音乐的兴趣也会更加浓烈。特别是当自己的旋律创作得到一定的肯定后，会进一步促进他们对音乐学习、创作产生更大的兴趣，从而锻炼他们发现美、创造美的能力。因此在鉴赏学生创作旋律时，教师要积极肯定学生的优秀之处，并鼓励学生改进不足。学生的创作能力得到提升后，他们发现美、鉴赏美的能力也会同步得到发展，从而帮助学生形成正确的审美价值取向。

通过高中音乐课堂的学习，学生能感受音乐的音律美，从而使他们对音律美产生一定的感受和理解。在音乐课堂上引入流行音乐和视频材料，音乐教师能够激发学生对音乐学习的兴趣，让学生主动探索音乐作品的美，提升学生发现美的能力。同时加强对歌曲主题的深入探讨以及旋律的创作，也能锻炼学生理解美和创造美的能力。在引入美育教学后，音乐教师也能更好地利用课堂教学提升学生的音乐综合素养，使学生在不断的发展中形成正确的审美价值观。