初中美术教学中学生审美能力的培养

王 超

(山东省东营市实验中学 山东 东营 257091)

在中学教育中，随着素质教育理念的深入，审美能力逐渐成为学生综合素质评测的关键内容，通过学科的学习，学生应该能够发现生活中的美、发现学科中的美，具有一定的审美素养。本文针对中学美术学科教学，对当下中学美术教育中培养学生审美能力存在的问题进行剖析，并结合在美术教学中培养审美能力的意义，提出几项相关的教学策略，旨在推进学生审美能力的培养，让中学美术教学的品质得以提升。如今美术教学已经不足为奇了，有一些注重培养孩子综合能力的家长从小就将孩子送入相关美术培训机构进行学习，而在如今，美术也列入了高考的行列之中，从中也不难看出人们已经越来越重视艺术行业。这也更加充分展现出美术教学是提高学生精神境界的有力方法，对激发学生的自主思考能力和审美观念有着积极作用。生活中从来不缺少美，只是缺少发现美的眼睛，在学习中也是如此，推着素质教育改革的推进，中学教育的教学也更加注重学生对美的探索，不管是学科知识，还是教材规划，都充分地展示了教学发展中对美的凝练。而在中学美术教育中，我们发现学生的审美能力是一道难过的关卡，学生欠缺的就是感悟美的能力，缺少对美术学习的兴趣。所以，在中学美术教育中，我们需要尽最大努力利用学科自身的特殊性，发挥美术的艺术价值，从多个方向培养学生审美素养的提升。

1.初中美术教学中存在的弊端

1.1 容易被教学机构忽略。当下的中学美术教学首要的问题就是功利化太严重，教师的教学目的并没有围绕着学生发展，而是将重点放在了学生如何应付考试，如何拿高分上。这样的教学理念从根本上就是错的，直接将审美教育放在了美术教学目标的终端位置，教师的不重视自然也会影响学生，因此，学生的审美能力并不能获得很好地提升。另外，审美教育不是一蹴而就的，而应该融合在日常的教学中，培养学生感受美，引导学生挖掘美，从而逐渐形成对美的感知和认识。但是教师的急功近利，也在一定程度上压缩了审美教育的质量，形成恶性循环，最终影响学生的全面发展。现如今初中的美术教学所受到的重视度较低，许多学校把教学的着重点放在对中考的培养上。对美术教育的学习只是局限于基础理论知识，没有真正地让学生融入生活之中学以致用，这就让学生没有办法真正地理解美术的含义。美术的学习并不在中考的范围之内，因此，很多学校只是潦草应付美术，造成了教学工作难以开展的困难局面。

1.2 教学方式较单一。在大多数的中学教育中，教师的专业水平也影响着对学生审美能力的培养。首先，教师自身的美术修养以及在美术方面的造诣是值得我们考量的内容，其次，教师的教学水平、课堂的教学模式也在一定程度上影响了学生审美能力的提升。因此，我们可以说，教师是中学美术培养学生审美能力的关键因素，我们需要严格要求教师的教学素养，提升教学品质，才能够从根本上促进学生审美能力的提升。其次，就是对美术的教学观念比较传统。许多老师的教学方法就是问答式，将初中美术课本上的理论知识直接照读、照搬。在绘画作业评价时只是区分等级差别，并没有深层地剖析学生所存在的问题，也没有深刻地指出学生应该修改方面和专业的意见，使学生根本无法深层次地学习美术，更无法调动学生上课的积极性和主动性，学生的学习效率比较低，也不具备初中美术学习的基本素养和能力。中学美术可谓是艺术教学的万花筒，其中包含了对生活艺术、对科学艺术、对民族艺术等多个层面美术创造和美术技巧的解读，向学生传播的不仅仅是美术知识，更是一种生活形态、一种学科魅力、一种民族信仰和文化。在美术学习中，提升的不仅仅是审美能力，更是学生对生活的一种向往和热爱。但是在目前的中学美术中，很多教师却忽略了美术学科的上述特点，对学生审美能力的培养缺乏重视，因此课堂环境比较沉闷死板，在学生本该充满朝气的年纪却难以学习到真的本领。

1.3 教学设备陈旧。由于受到传统教育模式的影响，在现代中学美术教学中，还有很多教师沉溺于过去，不与时代接轨，因此教学模式和方法和现代学生的认知以及兴趣爱好产生了极大的矛盾。这就让学生审美能力的提升受到了一定的限制，而且中学美术学科中涵盖了丰富的学习资源，同时与其他学科之间又存在了很大的互通性，学科之间的融通交汇让我们明白，中学美术的审美教育要符合多元性的原则，要采用灵活的教学方式，突破传统教学的局限，鼓励学生掌握美术技能，从多元的角度促进学生审美能力的提升。由于大部分初中都是实行义务教育，随着时代的发展，老旧的美术产品已经不能适应新的教学模式，因此，现在部分教师只能局限于教室之中，多媒体设备的不完善，令初中学生缺少与外界新鲜事物的接触，无法触发学生对新生事物的见解，令学生缺少美术实践能力。

2.以著名画作为例进行欣赏

初中的美术学习，是整个环节中的基础更是关键，只有在初中的时候打好坚实的基础，才能够在更高的层次上有所成就。初中美术知识的学习，已经不仅是局限于理论知识的掌握，而是要引导学生自主地运用美术能力提高自身修养。放眼看去，无论是国内还是国外的，都是有许多优秀的画家。如同荷兰后印象派画家文森特·威廉·梵高，他的作品色彩较为浓烈，以奔放夸张的形式表现出了对社会充满悲悯情怀和苦难意识的浓烈情绪。他也是画家中风格最具有个人特色的，他直率而又单纯的表现方法，体现出了厚重的力量和强度。他的作品可以激发出初中学生对新鲜事物的追求，他的《向日葵》《星月夜》都是非常具有艺术性的代表作，可以给予学生不同的感受，激发学生的美术鉴赏能力。

除此之外，国内画家也是不容小觑的，以虾闻名天下的齐白石先生，是东方绘画的代表之一，他用最简单的笔触描绘出活灵活现的虾，将各种不同活动形态的虾巧妙地融合在一起，形成一个完整丰富的作品。除虾之外，齐白石先生对自然界的各种生物都描绘得很精彩。他借助自然界中的生物表现出了自然界中的丰富有趣，同时也抒发了自己对生活乐观向上、积极进取的态度。中外不同的美术作品，也表现出不同的文化。教师可以根据不同地域的绘画作品向学生进行讲解。这样可以激发出学生的自身联想和选择自己喜欢的绘画类型。广范围地了解各种绘画知识，引导学生对绘画知识的理解，提高自身的理解能力和对艺术的思想境界。

欣赏并不是学习美术的根本目的，欣赏著名画作的最主要目的是为了将自身的情感融入自己的画作之中，以独特的方式来表现自己的情感。最主要的是学习美术的基本理论知识，比如，在学习素描知识的时候，需要掌握黑白灰三大面的关系，要注意各种颜色阶级的对比效果，拉开三大面之间的关系。最重要的还是形体的准确度，保持形体的误差在0.5毫米之内。这也大大要求了学生的素描能力。所以学生在欣赏名画的同时，一定要掌握世界名画的艺术技巧，这对初中学生的个体素质和艺术鉴赏能力也具有巨大的提升。

3.初中美术教学的重点

3.1 提高学生的审美能力。美术教学本就是一门集聚艺术和创造的学科，能够很好地提升学生的艺术素养。在大多数中学学生中，学生的基础能力和综合素质有待提升。在美术教育中，我们通过挖掘学科的审美因素，来激发学生的“美”学情感，培养学生的审美能力；我们注重提升课堂与学生之间的粘性，提升学生的学习兴趣，让学生在高效的课堂模式下提高学习效率。通过对美术作品的研究和学习，并加以美术实践，因此能够很好地提升学生的艺术素养。每个人看待事情的观点是不同的，对待美也有不同的态度，我们可以根据每个人所挑选的个人喜好和个人的情操中，判断出一个人的审美能力。审美能力较强的人都会注重自己的全面发展，不会从单个的角度去考虑事情，他们会以事物的整体方向完成。如同美术教育中的画面，整体性在画面中是至关重要的，当一个人的审美能力达到一定的高度时，那么他对绘画的鉴赏能力也定会有所启发和提高。所以初中的美术教师可以挑选一些观赏价值较高的美术作品，与学生相互交流。

3.2 培养学生的思维能力。培养学生的审美能力，我们一定需要借助一些美术作品，让学生感受到美术学科中的美，同时，我们还需要让学生亲身接触到美术作品的创作，鼓励学生自己动手，练习美术技巧。另外，我们在课堂中也会引导学生开展丰富多彩的课堂活动，推动学生审美能力的提升。在这样的过程中，能够很好地帮助学生掌握基础的美术知识，形成美术素养，从而实现美术教学对学生成长的价值。每一个作品的形成都是个人感官的体现，每一个画面的最终呈现都是由创作者通过自己内心的真实想法，运用合理的思维想象能力产生创作。如同宫崎骏先生动画中的无脸男这一形象，就是通过个人的想象能力和思维能力，进行人物的丰富和创作，构建出给人印象深刻的一面。美术行业不局限于画作，它包括着现如今发展的漫画和已经体系完整的动漫行业，所以教师也可以通过让学生观看影片或资料，加强学生的思维意识和创新能力。

3.3 培养学生的艺术创造力。在传统的美术教学中，我们过多地将重点放在理论学习中，而学生在实践环节的练习则非常缺乏。在培养学生审美能力的时候，我们会从学生的情感、智慧、品德、价值四个方面努力，借助多种教学形式，培养学生的审美趣味，引导学生从独特的角度去看待事物，思考问题，能够发现事物中存在的美的元素；并且通过审美教育扩展知识空间，引导学生对生活有正确的认识，形成积极向上的品德观念；同时我们也要让学生挖掘美术活动或者美术作品中存在的价值，对美术学习产生兴趣，从而实现自身更大的价值。通过多维度的教学开展，帮助我们实现课堂内容的丰富和优化。理论知识是最基础的，也是最关键的教学过程，虽然美术教育主要是以实践为主，但是一定要在掌握一定理论知识的同时加以实践。当教师向学生传授足够的理论知识之后，要正确地引导学生进行创造性转化和创新性发展，选择自己所喜欢和适合的美术工具。让学生在实践的过程中发现其中轻快的节奏和美妙的韵律，通过对比与统一、旋转与对称的理论知识，使学生感受到艺术所碰撞出的无限魅力，通过自己所学习到的知识来表现出自己对画作所展示的热爱与真诚。身边人总会有人讲起热爱是最伟大的老师，当一个人充分热爱并且喜欢这件事情时，那么就已经成功了一半。在初中时期，大多数学生都对新鲜事物有着浓厚的兴趣。在这个时候，教师应该更加抓住机会，寻找美术教学中不同寻常的美丽，让学生真切地感受到美术中所蕴含的知识和与其他事物不同的独特性，让学生形成主动创作美术作品的意识，始终保持着对美术学习的热爱。

4.初中美术教学的具体措施

4.1 脱离传统教学模式。在很多中学学校中，我们发现学生欠缺审美能力的原因并不仅仅和教学有关，其生活环境、成长经历、教育经历等都对其形成影响，很多学生由于教学资源的缺乏以及家庭条件的限制，从小接触的环境影响了审美能力的提升，这就属于审美教育中根源性的问题。所以，在教学中，我们首先应该根据学生的认知特点去安排教学，帮助学生摆脱原始环境带来了影响，变成一个喜欢探索美、喜欢发现美的人。这就要求教师要善于突破课堂的束缚，利用学生日常接触到的校园环境，鼓励学生在校园生活中去感受美术的不同层面，去发现课堂教学的价值，以此来实现对审美教育的有效教学。教师应该加强对自身能力的重视，严格要求自身美术素质和素养。同时，教师之间也要相互交流沟通，在不断汲取授课技巧的同时也要寻找正确有效的办法帮助学生提高美术能力，同时要调动课堂中的氛围，及时向学校反映教学过程中所存在的问题，尽量改变设备落后的局面。

4.2 加强对学生自主能力的培训。在美术教学中，我们除了让学生在课堂中学习美术知识，感受美术文化，也要将美术学习拉到实际的应用中，让美术文化得以传承。因此，为了提升学生的审美能力，扩展学生的审美视野，我们可以组织学生开展一些社会实践活动，让学生对美术作品有更深刻的理解，同时也更加真切地感受到美在生活中的存在。每个人对艺术都有自己不同的看法，没有一个固定的标准，每一个学生都是一个优秀的作品，教师可以在学生实践的过程中，积极去了解学生对美术学习的想法。教师可以在小组内进行美术活动的实践，全程听取学生的想法并且全程不加以干涉，完全由学生自由发挥，真真正正地了解学生的基础和感受，这样也有效地激励了学生大胆发言，让学生印象深刻。

4.3 创新教学形式，重视学生的感受。通过多年的中学美术教育经历，我们能发现很多学生具有极强的灵感，在专业上能够产生很多新奇的想法，但是缺乏教师的积极指引，因此很多学生潜能都被磨灭。在审美方面，学生不仅需要掌握一定的审美素养，同时也能够在欣赏他人的作品或者学习知识的过程中拥有一定的创造能力，能够在美术创作中融入自己的想法。所以，我们应该充分利用校本课程，挖掘校本课程中创造空间，培养学生的审美创造能力。美术教育的过程中，不单单只是素描，美术的教学中包含着素描、水粉、速写三大重要部分，而这三个不同的科目所采取的教学方式也是不尽相同的。素描知识的学习注重的是对学生基础性的培养；水粉知识注重的是对创新能力和对整体画面的控制；速写知识注重的是对人体形态的把握和线条的疏密关系，但他们都严格要求学生的表现力和创造力。对于这些不同的科目，教师可以组织学生积极踊跃地发言，讲出他们对哪个科目比较薄弱，采取具体的措施来强化。这样既了解到了学生的实际情况，也弥补了教师在教学工作中所存在的问题。开放性的课堂环境也提高了学生的积极性。

4.4 欣赏美术作品，提升学生鉴赏能力。美术世界是非常宽广的，生活中目之所及都可以成为美术的素材，它包含了生活、自然、社会以及世界的多个方面，因此，在教学中，为了能够培养学生的审美能力，我们需要丰富学生的审美体验，提升学生对艺术的鉴赏能力。这就要求教师敢于创新传统的美术教育，以更加新颖和更具乐趣的课堂形式，引导学生感受美的气氛，欣赏美的风景，学习美的文化，让学生感到美是无处不在的。所以，在教学中，我们可以定期地组织学生开展美术作品的鉴赏大会，从多维度、多层次、多方面培养学生发现美和欣赏美的能力，同时提起学生美术创作的兴趣，实现对其审美能力的培养。首先，我们要可以将一些著名画家的作品拿到课堂中，结合所学知识，从多个方面引导学生对其进行品鉴，提升学生发现美的能力。同时，我们还可以组织学生进行绘画比赛，将学生的比赛作品拿到课堂中，开展对学生作品的品鉴。在该过程中，教师要注意做好引导工作，教给学生在欣赏一幅美术作品的时候应该从哪些方面去观察和理解，从而让学生在学习中能够有所突破、有所成长。例如，在学习“工艺美术”的时候，我们可以让学生欣赏一些漆器或者玉器的作品，分析在这些器皿制作过程中包含的制作技巧，从而引导学生学习古代人和现代人不同特点的智慧。在欣赏完这些作品后，我们可以组织学生开展一些小小的课堂实践活动，如利用肥皂或者蜡烛进行雕刻，让学生通过亲手制作的过程了解我国玉器文化的来源以及构成特点，从而丰富学生的审美体验，促进其审美能力的提升。

5.结语

在中学美术教学中，培养学生的审美能力具有重要的意义。在教学中，我们应该采取多样化的策略积极引导学生探寻美、欣赏美、创造美。在这个过程中，我们应该认清目前教学中存在的问题，并及时地采取解决措施，组织学生开展多种美术学习活动，调动学生的学习兴趣，丰富学习体验。同时，教师也要注重自身专业素养的提升，在课堂中用专业的眼光以及独特的人格魅力感染学生，帮助学生树立其正确的审美观念，从而在美术学习中创造更加精彩的学习成果。教师是初中美术教学中的中坚力量，他们在其中起着不可或缺的作用，所以他们有责任并且有义务去尽自己最大的能力，帮助学生增强自己的审美能力和感受，打造高质量、高水平的教学环境。初中的美术教学是培养学生审美能力的重要环节，教师并不是唯一的参与者，更重要的是相互之间的互动与成长。所以学生和教师双方都要保持积极和热情投身于美术学习之中，使美术教育真正地起到提升学生审美能力的作用。