学生视觉识读能力培养探究——以高中美术鉴赏课为例

田 静

(江苏省宿迁市泗洪县洪翔中学 江苏 宿迁 223700)

随着教育体制改革的不断深化，国家日益重视培养学生的美育素质。绝大多数高中均已开设美术鉴赏类相关课程。美术鉴赏类课程不仅可以提升学生的审美素养、人文综合知识，更可以促进思维的多元化。然而，该课程暴露出的问题也比较多，如课程地位得不到应有的重视，课程体系待完善，教学方法模式的合理性有待进一步考究。文章通过考查、分析本地泰安市高中美术鉴赏课程的教学现状，针对课程存在问题分析提出了合理化建议，以期提高教学的有效性。随着教育体制改革的不断深化，高中美术鉴赏课程已逐渐成为推动素质教育发展的重要途径，是培养大学生内在美、提升审美意识、促进文化素质和谐发展的重要组成部分。国家正是意识到美育培养的重要性，教育部制定了《全国学校艺术教育发展规划》，对普通高等艺术类院校的课程进行规范设置，逐渐将艺术类课程纳入所有学生都要学习的课程计划，实行学分制，充分体现了国家对艺术文化素质的肯定与重视。尽管很多高中开设了艺术类鉴赏课程，但却没有得到相应的实施效果和普遍重视，教学目标含糊，课程实施、体系设置不到位；教学方式僵硬刻板等诸多问题暴露出来。美术鉴赏课程的地位和作用对大学生的美育培养至关重要。对此，笔者结合对当地普通高中的问卷调查统计结果，分析出现的问题及解决的方案。

1.美术教育中视觉因素的偏离

美术课程教学以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，以提高学生的审美素养和综合人文素质为目标。视觉形象是美术学科的立科之本，是由一个或多个个体形象以不同的组合方式呈现的，除了形式本身，还包括社会的、文化的、心理的多种意涵，指向视觉形象的感知、理解和创造，这也属于基本美术教学范畴。美术课程如果忽视了这些特征，就容易偏离美术的方向。美术是视觉艺术，视觉感受的对象是视觉形象，美术教学如果忽视了视觉形象，学生视觉识读能力的形成和提高将无从谈起。在高中美术鉴赏课中，一些教师过多地介绍艺术家的个人情况，或是过于强调作品的社会影响，抑或是简单、粗略地讲解美术作品。这些教学方式忽视了作品的艺术价值和人文内涵，难以有效地引导学生感知、理解和创造视觉形象，往往难以提高学生的视觉识读能力。

2.培养学生视觉识读能力的作用

笔者认为，视觉识读能力主要包括视觉感受能力、视觉审美能力和视觉解读能力三个方面的能力。下文将以高中美术鉴赏课为例，具体分析培养学生视觉识读能力的作用。

2.1 培养学生对图像的视觉感受能力。“视觉感受能力是个体运用感官对外界视觉对象的直接反映，它要求能敏锐地感觉到视觉对象的各种视觉语言及其作用。”[1]感受可以理解为感知、观察和观赏，其在美术鉴赏课中十分重要。如，很多人初步欣赏范宽的《溪山行旅图》，往往会被作品雄伟厚重的气势和庄严朴素的气氛感动，这种源于第一印象的感动就来自画家巧妙的空间布局，也就是构图。范宽运用前景、中景及远景的三角几何造型凝聚了观画者的视觉方向，形成中轴线，越向上看越有腾举之势，呈现出大山的高度感和力道。画家把《溪山行旅图》平分成六部分，前景巨石和中景山岗各占画面的六分之一，远景山峰则占了三分之二的画面。画家运用了前、中、远景的不同比例配置，使主峰呈现出十足的力量感。整个画面上方没有太多的空隙，观者凝视久了，仿佛整座山峰压顶而来，有凝重逼人的压迫感。此外，在山与人的巨大比例反差中，观者可以感受到大自然的雄伟壮阔和人的渺小，感受到画家面对大自然时谦逊的态度。在高中美术鉴赏课中，教师从一开始就需要引导学生感受和观察视觉对象的形状、颜色、材质、肌理、空间、比例等，培养学生的识图能力。

2.2 培养学生对图像的视觉审美能力。视觉审美能力即“做出审美与意涵的判断，从各种景象中区别好坏真伪”的能力，包括对视觉形象的形式和内容两方面的审美判断[2]。美育的特殊之用，在于它的审美作用。美术鉴赏课最重要的目标之一是培养学生审美的眼光，提高学生的视觉审美素养，陶冶学生的高尚情操。敦煌壁画的美不仅体现在其纯朴浑厚的线条、浓重明快的色调、巧妙的空间布局，以及其诸要素呈现出的节奏感、韵律感等外在的形式美，而且体现在它描绘的内容。敦煌壁画将佛教经典通俗化、形象化，用中国特有的经变画等方式，寄托人们善良的愿望。观者通过审美欣赏活动，对于“人”的本质加以确证和赞扬，从而使心灵得到安抚、情感得到陶冶、精神得以升华。因此，除了艺术的形式，艺术的全部实质都应该且肯定是审美的。

2.3 培养学生对图像的视觉解读能力。“视觉解读能力是建立于哲学、历史学、社会学、美学等学科基础上的更为深刻的鉴赏能力，重在剖析图像深层次的文化意涵、人文意义。”[3]视觉形象并非纯然形式，还包含多种内涵。因此，人们通过视觉经验、文化修养等解读作品的内涵、人文意义，这也是美术鉴赏的重要活动。面对现代艺术大师毕加索《格尔尼卡》中光怪陆离的形象，教师可以做出以下解读。这些形象的出现并非偶然，画家广泛运用了象征手法，画中的牛露出了残忍的狞笑，他代表邪恶的法西斯势力，因为在西方传统文化中，半牛半人怪象征着邪恶势力。被刺伤的马发出哀鸣，代表着受苦受难的西班牙人民，也就是殉葬者或牺牲者的象征。容格认为，马的牺牲总是代表着世界的覆灭。从门里探出头的女人，手里举着一盏象征光明的灯。屋顶上闪着强光的东西，像是要曝光这一切的一只眼睛，又像是从天而降的一颗炸弹。理解了这些物象的象征意义，学生就会明白，它们不仅仅是为了渲染一种怪异恐怖的气氛，也暗示了这幅画的主题，即对非正义战争的控诉、对世界和平的企望。中国民间剪纸艺术通常会借助谐音或象征的手法表达吉祥的寓意。在民间，石榴象征“多子多福”，桃子象征“长寿”，蝙蝠中的“蝠”通“福”，桃子和蝙蝠组合喻示“福寿双全”，等等。学生只有了解这些形象的寓意，才能理解中国剪纸作品的内涵。在高中美术鉴赏教学中，师生之间应建立平等的对话关系，在包容的氛围中完成对作品内涵的理解和挖掘。美术鉴赏课程具有开放性、包容性，其主要的目的之一是提高学生的艺术欣赏能力。在教学中，教师需要为学生创设相应的人文学习环境，才能够让学生真正通过欣赏艺术作品有所感悟；否则，即便欣赏了美术作品，学生往往也难以获得心灵上的触动。进入高中阶段，学生往往对外界事物已经形成了具有个人特色的认知[3]。针对这样的教学对象，教师在开展美术鉴赏教学时，需要更加关注学生本身的发展，关注学生的学习需求，为学生打造轻松、平等的美术学习环境，推动德育工作和美术鉴赏教学共同开展。教师应鼓励学生独立思考、自由表达，只有学生敢于说出自己内心的想法，才能够让德育工作开展有抓手。如果学生对教师封闭内心，教师在开展德育工作时往往会感到无从下手。此外，在外部环境上，教师应当关注对美术课堂教学环境的布置，借助先进的教学手段，让学生释放天性、消除压力，让学生感到在学习时被尊重、被理解。无论是对于德育还是美术鉴赏教学而言，良好的教学氛围都是非常重要的。

2.4 培养学生创作图像的能力。美术表现是美术学科核心素养之一，这一核心素养指向学生创作图像的能力。学生要完成美术表现，不仅需要掌握绘、刻、剪、染、卷等技术手段，而且需要具备一定的审美素养。在美术鉴赏课中，学生通过鉴赏大量的中西方优秀美术作品，可以了解图像中点、线、面、色的组合、构成，图像中的明暗、空间、透视、构图等呈现出的形式美感、审美规律。掌握这些知识是学生创作高质量图像的基础和必要条件。学生只有提高审美素养，才能创作出有意味的视觉形象，表达自己的想法和情感。

3.高中美术鉴赏教学中存在的问题

3.1 课程地位边缘化。课程地位边缘化、课程得不到应有的重视是公共美术鉴赏课程乃至美术学科长期存在的问题。回忆我们中小学阶段都上过美术课，受过素质教育的熏陶。通常开始接触艺术是小时候的“美术课”上，画橘子、苹果、简单的石膏几何形体，再辅助讲述一些古希腊美术、经典美术作品的赏析。但随着年级的升高，之后的美术课通常情况下会沦为“自习课”或者被其他“主科”所替代。因为被分类为“副科”自然就要给“主科”让位，这种局面便从一开始就导致了美术课程被忽视的地位、人们对美术类课程的认知度降低。因此在当代社会，很多人走进现在的美术馆，面对诸多当代艺术展览时，很多人不理解、读不懂艺术作品的原因就可想而知了。再回归到高中美术鉴赏公选课上，美术鉴赏课程地位的边缘化主要体现在课时设置的数量较少；给予的学分比重少；一些高中因为培养方案问题不得不压缩相关学时，甚至对专业艺术类学生取消了此门课程；从事相关方面的教师人员安排少。一些重点高中在对待课程、教学、师资等方面都有了重视与提高，但是笔者在对地方一些高中的调查结果中可以看到，仍然有很多学校并没有引起重视。在师资、课程设置、重视程度等方面都有待提高。师资数量不够影响教学效果，无法形成具有健全规模、完整体系、合理分配的教师队伍，相关教学研究受到影响、课程改革亦无法深入进行。教学管理者在设置课时数量时要考虑到美术鉴赏课程是一门独立的课程，它不同于美术史论、美术技法课更不同于文化史论的学习，它是一门综合性的课程，要求学生以美术基础知识、审美素养、文化历史知识为基础，要求学生在艺术感受观察力、各方面知识储备都需要综合性的提升。

3.2 师生的基础水平与国家制定《方案》的目标存在差距。《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中指出：“在普通高等学校公共艺术课程的学习实践中，通过鉴赏艺术品、学习艺术理论、参加艺术活动等方式，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。”这明确了国家对艺术类程的要求，对教学对象在知识、能力、艺术素养等方面的标准指明了方向，因此教师在授课过程中应根据《方案》设计教学的难点、目的、内容和方法。但目前由于实施此教学体系的时间较短等原因，教学的场所、设备的配置、师资力量等都很薄弱。从事美术鉴赏教学的教师有一部分并不是美术史论专业出身，有些教师仅仅只是进修过美术专业或接触过美术史的学习，并没有深层次系统的接受过美术史论的学习，教师的水平参差不齐，一些学校甚至把非美术学专业的教师来教授美术鉴赏类课程，而真正熟悉这门课程有深厚美术鉴赏修养的教师并不占多数。而对于教学的客体学生来讲，情况也并不理想。学生选课的目的不同、水平参差不齐，很大一部分学生是为了学分选修此门课程，即便是真正热爱且对美术欣赏感兴趣的学生对艺术史、美术相关基础知识也所知甚少。

4.培养学生视觉识读能力的策略

4.1 激发学生的观看兴趣，促使学生感知视觉形象。美术鉴赏学习在观看的经验中展开，因此，教师应努力激发学生的观看兴趣，促使学生感知视觉形象。美术是视觉艺术，不同的美术作品在造型、色彩、构图、材质、肌理以及细节等方面存在较大的差异，教师要引导学生细致地观看作品，获得丰富的视觉感受，在此基础上展开更深层次的鉴别、评析等活动。在美术鉴赏课中，教师应精心挑选高清的中外优秀美术作品图片及其清晰的局部细节放大图开展教学。如，张择端的《清明上河图》中对宋人生活场景的描述从整体上看并不显眼，但教师如果能够呈现这些细节的放大图，就可以很好地激发学生的观看兴趣。此外，教师还可以带领学生参观美术馆、博物馆，这些地方陈列着许多美术作品原作，近距离地观看原作是学生积累观看美术作品的经验、提高视觉感知能力的最佳途径。书本图像和数字图像在传播过程中存在着一些不足，学生只有走进博物馆、美术馆，身临其境地欣赏作品原作，才能感知作品的材质、尺寸、体量、肌理、笔触、色调等要素的微妙变化和视觉形态的丰富性。多看原作可以有效地提高学生的视觉识读能力和美术鉴赏能力。

4.2 基于美术作品的艺术美，提高学生的视觉审美能力。现实生活中的“漂亮”“好看”、“像”或是“不像”，并不是美术鉴赏的标准。美术作品的艺术美是由艺术家通过美术语言元素和语言规则创造出的美，其中包括内容和形式两个方面。如罗丹的雕塑作品《欧米艾尔》，雕塑家以写实的手法向人们展现出一位老年女性畸形、丑陋的肉体形态，这一形象既不“漂亮”又不“好看”，却能带给人们心灵和审美上的震撼。雕塑家想借用这样一个丑陋的肉体象征人因贪欲、堕落遭受的结果，这是对当代人类行为和悲剧命运的反思。这样的作品越真实可信，越具有较大的现实意义。雕塑家通过体量、材质、肌理、造型等形式语言，展现出形体的动势、情绪与生命力，传递出一种“凄美”，这种凄美和优美同属于艺术美。在美术鉴赏教学中，教师应开阔学生的审美视野，使其认识到美的独特性和多样性，这样既能充分保持审美个性，又能尊重和包容多元化审美的存在。

4.3 运用比较的方法，加强视觉解读。在美术鉴赏活动中，比较法是最直观、有效的方法之一。它可以使中西、古今艺术作品表现出独特的个性，帮助学生把握作品的本质特征，深化对作品的感受和解读。如，在讲解中国画中虚实相生的手法时，教师可以将其与西方传统绘画加以对比，使学生发现西方绘画面面俱到、不留空白，而中国画却留有许多空白。在中国画中，空白往往比着画处具有更加重要的意境，可以带给观者无限的想象空间。空白就是无、虚和空，而无可生有，虚能生实，虚实相生，可使无画处皆成妙境。中国画深受中国传统文化的影响，其中虚实相生的思想就源于中国的古典哲学思想，如老庄的有无观、佛教的色空观等。学生要通过比较，由表及里、层层深入地解读图像，比较学习需要开放的教学过程。

4.4 基于社会学式鉴赏，促进学生人文意识提升。美术是人文学科的核心之一，蕴含着丰富的人文精神。在开展美术鉴赏时，教师应将作品置于更广阔的社会历史、人文背景中，结合画家的经历和艺术观点解读其作品的社会文化意义、人文内涵，从而使学生获得人文精神的陶冶。如，针对《蒙娜丽莎》这幅作品，学生需要了解画家达芬奇是文艺复兴时期博学多才的巨匠，在艺术上追求真实，他把自己的科学研究与艺术幻想结合，使作品具有较高的价值。文艺复兴之前，人们难以充分地表达自己的欢乐、痛苦等情感，这一时期的人物肖像往往呆板、僵硬、面无表情。达芬奇作为人文主义者，为了表现出人物真实的形象和情感，研究解剖学、心理学等，运用他独创的晕涂法，把眼角、嘴角这些最能体现人的面部表情的部位的线条模糊化，使蒙娜丽莎呈现出“神秘的微笑”。这一表情表现了人物复杂而丰富的内心世界，体现出画家对人的情感、个性以及价值的重视。蒙娜丽莎的笑容里洋溢着当时人们的自信与乐观，作品代表着文艺复兴盛期的审美方向，生动地体现了一个新时代的精神。在美术鉴赏课中，教师应引导学生对作品中蕴含的理想、情感、价值、道德、尊严、个性等产生认识和共鸣，培养学生的人文意识。

结束语

在视觉文化时代，培养学生的视觉识读能力已刻不容缓。美术教师应通过各种途径的教学提高教育品质，在实现原有教学目标的基础上，注重培养学生的视觉识读能力，以帮助学生适应新时代的要求。