传统服饰元素在手游服装设计中的传承与创新应用——以《王者荣耀》为例

崔馨儿

北京服装学院 北京 100020

随着人们习惯的改变和“碎片化”时间增多，手游市场的热度只增不减。尤其是在当今疫情的大环境下，人们的线上消遣时间增多。《王者荣耀》作为全民MOBA类手游，打造了一个多人实时竞技的公正平台，简易上手，手感流畅。同时可以让人们何时何地都可以利用“碎片化”时间与好友一同线上竞技，凭借其高打击感和操纵感吸引了无数玩家。随着在关注游戏可玩性的同时，对时尚美观的精神需求也在逐步提升，游戏服装成为虚拟时尚中不可忽视的一部分。《王者荣耀》的世界观基于中国历史之上创造了一个架空的新世界。其中有非常多润色后的“历史人物”英雄，每个英雄都有“皮肤”，即他们各自的服饰。许多英雄皮肤的设计灵感来源于传统服饰元素。古今交融，中西合璧，这是传统服饰元素与现代审美趣味的碰撞，亦是西方新颖与中国浪漫的碰撞，构成了《王者荣耀》特有的东方美学皮肤风格。这种“传承”与“创新”的皮肤风格受到了许多玩家的肯定与喜爱，让人们在娱乐消遣中了解到传统服饰的魅力，为传统服饰文化的传播做出了贡献。

自《易·系辞下》中“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤”[1]，中国传统服饰文化已积淀了数千年，如有汉唐之雍容大气，宋明之温润简约。历朝历代不同的审美趣味延续至今，与现代时尚产生了碰撞。以往对于传统服饰传承与创新这一领域，多为现实中的重组再构，将古今不同形制、质料、色泽花纹进行融合创新，出现了“新中装”等创新传统服饰；而本文将研究的是手游中虚拟时尚的服饰“传承”与“创新”。

因此，本文将采用调查法、文献研究法与个案研究法，通过对全民手游《王者荣耀》中，融入传统服饰元素的、广受好评的角色皮肤设计风格、灵感来源、设计细节、理念内涵等多方面的研究，探究中国传统服饰在手游皮肤设计中的“传承”与“创新”，分析其广受玩家喜爱的原因，为将来传统服饰元素数字化传承设计与创新提供不一样的新思路。

一、《王者荣耀》与传统服饰元素概述

1. 手游概述

自2008年苹果的iOS“App Store”推出开始，作为直接由移动运营商运营的移动内容市场移动平台拥有者，“App Store”改变了消费者用户的行为，迅速扩宽了手机游戏（以下简称手游）市场，因为几乎每位智能手机用户都开始下载手机应用程序。随着社会发展和科技提高，手游前景一片向好，高度信息化时代和“碎片化”生活模式的出现，手游凭借着随时随地消遣时间的灵活性、便捷性等优势，已经成为许多人们生活中不可或缺的线上娱乐方式。2015年由腾讯公司天美工作室群开发运营的MOBA类国产手游——《王者荣耀》上线于iOS、Android平台，这是一款有多种模式的线上竞技的对战推塔游戏。《王者荣耀》凭借着其流利的操纵感和高节奏的打击吸引了众多玩家。近来，知名移动应用数据分析公司Sensor Tower公布了2022年5月份全球手机游戏营收排行榜，《王者荣耀》继续蝉联第一，以2.68亿美元（约18亿人民币）的收入遥遥领先，相较去年同期增长1.7%。

2. 手游《王者荣耀》的背景设定

基于中国源远流长的历史之上，《王者荣耀》创造了一个架空世界，但我们仍可以找到许多历史真实存在的地域，如长安及三国时期衍生出的益城、江郡等，如图1所示。《王者荣耀》以不同的英雄特点赋予他们不同的游戏定位，目前有107位英雄，有战士、坦克、刺客、法师和辅助共五大类。这些英雄在结合历史的基础上，又被赋予了新的设定，有如武则天、李白等；也有在新的背景之下创造出的新英雄，有如公孙离、明世隐等。他们生活在王者大陆的不同区域，却相互交织、各有邂逅。每一类英雄有其自身不同的玩法特点，玩家可以根据喜好来选择不同的角色。在五人配合作战下，共同赢得战斗的胜利。

图1 王者峡谷部分背景区域

3. 传统服饰元素概述

我国历代的服饰，是丰富、绚烂、多样的，经过几千年甚至上万年，不断地传承、发展、创新[2]。传统服饰元素包括服装的形制、质料、色泽纹样，以及冠帽、发髻、面妆等。传统服饰文化并非一直是封闭、保守的，而是在不断地吸收外来文化，丰富和完善华夏—汉文化。同时民族交流也带来了缤纷各异的服饰元素，如民族色彩、纹样等。在东方文化中，天人合一，注重人与自然的和谐。在服装质料和裁剪技术上，东方普遍采用的丝、麻、棉与平面剪裁的方法相结合，服装宽松飘逸，如袍、衫、襦裙等。同时，东方思想文化中流传着的神话传说以及宗教信仰，也对服饰特征产生了影响。先秦对“巫”的敬仰，升天思想带来了充满神秘的楚国文化风格纹样；魏晋玄学与佛教的交融，宛若神仙造型一般的杂裾垂髾出现；唐的开明与包容，三教盛行之下，敦煌莫高窟中多元飘逸的服饰至今在石壁上仍旧栩栩如生。

二、《王者荣耀》与传统服饰元素分析

1. 手游《王者荣耀》皮肤风格与传统文化

《王者荣耀》秉承着“传统”结合“现代”的美术模式，即“传统文化+现代审美”，尤为注重传统文化与传统服饰元素在数字化美术设计中的重要性。2018年9月，推出“杨玉环·遇见飞天”皮肤，这是首次与敦煌研究院联合研制出的优秀成果；2019年9月，推出越剧文化“上官婉儿·梁祝”皮肤；2020年春节，推出“山河志·五岳”主题皮肤，以祖国大好河山为设计主题；2020年4月，与敦煌研究院联合设计“瑶·遇见神鹿”皮肤，设计灵感来源于敦煌莫高窟第257窟的北魏壁画《鹿王本身图》；2020年12月，推出“源·梦”计划“云中君·纤云弄巧”皮肤，设计灵感来源于宋代秦观的《鹊桥仙·纤云弄巧》等。至今，仍有基于传统文化之上设计出的皮肤，如2022年2月推出的“女娲·补天”等。这些皮肤的设计灵感都来源于传统服饰元素，在此之上注入现代审美趣味，形成独特的“传承”与“创新”东方美学风格。

2. 手游《王者荣耀》的文化联动与社会影响

《王者荣耀》上线七年以来，这款游戏为文化传承和社会共建开拓了多元化领域，在文化传承、实体经济、电子竞技、科研发展、时代荣耀、公益关怀六大领域进行不断探索与产出，如图2所示。如文化传承方面，《王者荣耀》团队曾联合了中国三峡博物馆、中国艺术研究院、敦煌研究院等，基于虚拟数字平台传播了优秀历史遗产；如实体经济方面，《王者荣耀》未来会推出“五谷文化”主题皮肤，关注乡村民生，在电商助农、人才培养等领域注入力量，为乡村振兴出一分力。除此之外，在《王者荣耀》日常的运营活动中，也和全国各地历史遗址景点联合，举办多元化趣味线下活动，带动实体产业发展。

图2 往期文化联动与社会影响

3. 传统服饰元素

泱泱大国，礼仪之邦。传统服饰文化是中国传统文化的重要组成部分，是中华民族数千年沉淀下的艺术瑰宝。这是中国的自然条件和历史文化造就的中华传统服饰，同时也是与少数民族服饰文化交流的结果[3]。传统服装的三要素即为形制、色泽和质料。

（1）形制

上衣下裳和上下连属是中国两种基本服饰形制。相传黄帝、尧、舜以“乾”“坤”，即“天”“地”的上下关系来制定了服装的上下二部式结构，上衣下裳出现并成为我国最早的服饰形制。上衣多为交领右衽，腰间系带，少数民族则是左衽；下裳为保护腰部以下的衣服，如图3所示。周代时，将上衣下裳相连成为上下连属的服饰形制，即深衣制，如图4所示。如汉代马王堆汉墓出土的素纱襌衣为直裾深衣。随着数朝变更，出现了丰富多彩的不同服饰，如秦汉的深衣袍服，魏晋宽博大袖衫，盛唐流行的胡服胡妆，宋代的背子与明代的凤冠霞帔等。

图3 上衣下裳

图4 曲裾深衣

（2）色泽

色泽即为传统服饰的色彩，受阴阳五行说的影响，金生水，为白色；水生木，为黑色；木生火，为青色；火生土，为赤色；土生金，为黄色。白、黑、青、赤、黄即为五行色。不同朝代崇尚不同的五行色，代表了其朝代的特点，如秦代崇尚黑色，信奉水德；而汉初以黄色为尊，东汉时以赤色为贵。随着朝代的变更，服饰的色泽也逐渐多了起来，如唐代喜爱绯红、绛紫、明黄与青绿，再搭配朱红、朱黄、白等颜色进行搭配，色与色之间相互对比，交相辉映。

（3）质料

质料即为传统服饰的面料，是服装制作的材料。丝、麻、棉、毛为四大天然纤维。中国传统服饰的流光绮丽，离不开各式质料给我们带来的不同视觉效果，传统丝织物中有特色代表性的几类为绸、锦、纱、绢、绮、罗等。

随着历朝发展，政治中心的转移与经济发展领域各异，不同地理气候和审美趣味的加持使得主流质料也发生着变化。原始社会出现了麻、葛、丝，缫丝、丝绢技术随之而来；先秦时纺织业发展，有着锦、绢、绸、纱等织物；汉代丝织技术之高超，让丝绸产品随着丝绸之路传向世界各地。后随着经济发展，纺织水平不断进步，如有“四大名锦”——云锦、蜀锦、宋锦和壮锦的兴盛繁荣，流传至今。

三、《王者荣耀》中传统服饰元素的传承与创新

1. 形制的传承与创新

在《王者荣耀》皮肤设计中，应考虑到游戏对局内英雄模型的不同特点，包括移动方式、技能释放、肢体活动范围等限制因素。为保证实际操作的流畅度与打击感，需在服饰上按照每个英雄各自的“锚点”，即最大活动范围的裁剪轮廓，而对各自服饰有不同侧重的设计点。这些皮肤对传统形制有所承袭，杂糅了不同的形制元素，也有西方审美与东方趣味的相互渗透吸收。

（1）皮肤“貂蝉·遇见胡旋”

“弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。”这便是白居易在《胡旋女》中描绘出的胡旋女的绚丽身影。“遇见胡旋”的设计灵感来源于敦煌莫高窟初唐第220窟《东方药师经变图》北壁中的胡旋舞者，如图5所示，给到了英雄“貂蝉”。这位英雄的定位为法师，灵巧善舞，在游戏对局中身影变幻莫测，恰似充满动感与妙曼的胡旋女。其主要锚点为不施长裙，多为修身短裙或裤，垂有大袖，起舞时双袖延展。

图5 《东方药师经变图》

“遇见胡旋”以白配石绿为主色，青金石蓝加以点缀，辅以朱红突出视觉对比。服装吸取了敦煌乐伎的裸腰赤足，胸口加一斜帔；创新之处在于，将乐伎的及踝长裙与本窟胡旋舞者的卷草纹短裙和红褐荷叶边阔腿裤[4]改为袴帑，质料以纱，石绿与青金石蓝渐变；饰品上将西域特色、唐文化与敦煌元素相互糅合，臂有钏，腕戴镯，身饰璎珞，手持绸带。头饰取自第220窟壁画中的莲花型，发冠则提取了莫高窟中藻井的元素进行设计。在长巾绸带的下缘，做出了流沙逝去的动态质感，暗示着逐渐消失的壁画（图6）。

图6 皮肤 “遇见胡旋”

（2）皮肤“云中君·纤云弄巧”

“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度”，皮肤的设计灵感出自秦观的《鹊桥仙·纤云弄巧》，给到了英雄“云中君”。这位英雄的定位为刺客，清雅高傲地生活在云中。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，体现出云中君与另一位英雄“瑶”惺惺相惜、相互依赖的羁绊关系。其主要锚点为简练修身，拥有大袖，袖身会变为羽翼丰满的翅膀。

“纤云弄巧”选用银杏为主设计元素，通体采用白金主色，加以象征银河飞鸟的渐变蓝紫，突出其清冷高贵。在裁剪上大体采用传统形制中的圆领袍衫，腰间系带，下系蔽膝；创新之处在袍衫内加立领，圆领与翻领结合。上身做立裁直线折叠效果延伸至腰带，中西结合；改下半身为对襟长衫的形制，加山纹。腰带处有金属拟叶装饰与白色绸带向后背延伸。恰到好处的金饰分布在肩部、腰部与袖尾，与衣衫和翅膀上羽毛的质感一刚一柔，刻画出云中君作为刺客的凌厉莫测，又保留了相守羁绊的唯美之感（图7）。

图7 皮肤“纤云弄巧”

2. 色泽的传承与创新

色泽在《王者荣耀》皮肤设计中也占据着重要地位。在没有对一款皮肤进行仔细考量时，色彩最直观地影响着玩家的第一感受。游戏对局内，皮肤所呈现的视觉效果与英雄局内的识别度密不可分，既要区别于环境色彩，又不能太过于割裂；提取传统色彩时，既要有所吸收，又要有所改良，以保证呈现出最佳视觉效果。

“恒山如行，泰山如坐，华山如立，嵩山如卧，惟有南岳独飞”，来自魏源的《衡岳吟》。作为2020春节贺岁之作，“山河志”套系皮肤赋予了五位英雄，对应着中国的五岳名山，在设计中对应推演出了五方、五行以及五行色。

英雄“甄姬”的皮肤为“幽恒”，主题为北岳，地处北部的恒山属水，主色调为黑色。英雄“典韦”的皮肤为“岱宗”，主题为东岳，地处东部的泰山属木，主色调为青色。英雄“伽罗”的皮肤为“太华”，主题为西岳，地处西部的华山属金，主色调为白色。英雄“庄周”的皮肤为“玄嵩”，主题为中岳，地处中原的嵩山属土，主色调为黄色。英雄“韩信”的皮肤为“飞衡”，主题为南岳，地处南部的衡山属火，主色调为赤色（图8）。这套皮肤将传统五行色运用在了服饰上，又加入了紫、褐、蓝等新的颜色，通过富有层次的色彩增添了局内模型的识别度；同时将中国画独特的东方写意之感与平面流线融入设计中，亦使用现代审美的曲线裁剪方式。纹样多呈平面构成的形式，加入烫金边线，与发型的流云朦胧之感呼应，整体做到了点、线、面的节奏呼应，是传统文化的传承与现代时尚的创新佳作。

图8 皮肤“山河志”套系设计原画

3. 质料的传承与创新

质料也是在《王者荣耀》皮肤设计中不可或缺的一环。不同质料的搭配传递出不同的感受。在传统质料的运用上，需要充分考虑与英雄自身特征以及设计主题的适配度。既要保留传统质感，又要加以创新改良；可以改变传统服饰原有的质料，也可以在此基础上融入现代科技感。

（1）皮肤“嫦娥·如梦令”

“若忆鹊仙桥，永夜迢迢谁顾”。这款“如梦令”作为2020年情人节限定推出，给到了英雄“嫦娥”与“后羿”。这是《王者荣耀》首次将汉服元素与游戏美术风格结合在一起。这套皮肤皮肤以蓝白为主色，嫦娥的衣裙基于隋唐世风齐胸襦裙的基础上进行设计，后羿的袍衫则融入了圆领袍与半臂（图9）；创新之处在于上襦保留了传统棉质的视觉效果，改下裙为接近透明的薄纱，视觉上呈现出嫦娥自身的飘逸之感；内层披帛，上窄下宽，质以丝帛，下呈层叠羽翼状，突出鹊桥相会的设计主题，外层披帛横斜延展，使得轮廓上显得端庄大气（图10）。

图9 皮肤“如梦令”套系

图10 嫦娥“如梦令”设计原画

（2）皮肤“貂蝉·猫影幻舞”

“一舞倾城，一念倾国”。这款皮肤是为eStarPro战队定制的FMVP系列皮肤。特别之处在于，保留了传统古风的感受之上，融入了更多未来科技感，运用不同时代的元素碰撞出一个新的古风设计风格。服饰与发髻的设计上都保留了传统元素，领式为交领右衽，短裙包身，宽博大袖，袖尾缀一流苏坠子；在传统质料之上，在领口、腰间装饰以及部分袖身上做出流淌的激光感，无论是局外模型还是局内效果，均流露出科技感（图11）。除此之外，展示舞蹈与音乐参考引入了唐代的宫廷元素。同时在貂蝉的身后使用了新中式风格的屏风作为背景，加强整体包装[15]。

图11 皮肤“猫影幻舞”

结语

当今手游中的虚拟时尚已成为其自身的一大吸睛点，传统服饰元素亦是华夏文明几千年沉淀出的精华，向东方乃至世界展现了其灿烂生命力。本文以手游皮肤为切入点，以《王者荣耀》中运用传统服饰元素设计的皮肤为研究对象，通过对其皮肤设计的灵感思路、服饰细节、美学特征、传承与创新进行分析研究，为手游皮肤设计中的传统服饰元素传承与创新领域研究拓展了资料，使中国传统服饰服饰元素与数字化技术结合进入人们的日常生活，为未来传统服饰数字化传承与创新提供了新的思路。同时，尽管本研究从《王者荣耀》皮肤设计案例中对传统服饰对传承与创新进行了理论性分析，但目前关于传统服饰元素数字化传承与创新的理论研究仍较为匮乏，未来可利用对实践创新的进一步研究为此提供更多相应的理论指导。