美日动画电影的跨文化传播比较分析及启示

□ 岳立军

随着国内《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等“封神榜”系列动画电影取得了不菲的票房成绩，国内大众将希望重新凝聚于国产动画的身上。在众多动画电影中，美国的迪士尼动画和日本的宫崎骏动画依旧保持着动画电影高票房之列。与之不同的是，中国动画电影中高票房的原创类作品却寥寥无几，真正属于原创且口碑好的只有《大鱼海棠》和《熊出没》系列。《西游记之大圣归来》等国产动画电影虽票房成绩较好，却仍处于传统故事的枷锁中。近些年，随着大众泛娱乐化的加重导致动画IP的火爆，将原本处于边缘化的二次元文化重新拉回大众文化中。纵观国产动画电影的发展，从某种角度可以发现国产动画电影是在受美国和日本动画电影的影响中，通过不断借鉴和学习而发展起来的。在当前国产动画电影发展火热的情况下，不如重新将视角回归于美国和日本两个动画电影强国。以两国为代表的迪士尼动画电影和宫崎骏动画电影在业内处于高水平且观众好评居多，在国内外都拥有不菲的观众量和粉丝量，由此可观两国动画电影进行跨文化传播策略的成效。

美国、日本动画电影发展现状

动画电影的发展之初是漫画，随着技术的成熟继而诞生了动画片。动画片成熟之后开始走进电影院，便有了动画电影。从动画电影诞生之初（20世纪初），直至今日已发展多年。

美国动画电影发展现状。迪士尼《白雪公主》的诞生标志着美国动画电影的诞生，被称为美国第一部长篇动画电影，后来又出现一波具有代表性的动画电影，例如《仙履奇缘》《爱丽丝梦游仙境》《狮子王》等。而《冰河世纪》《功夫熊猫》等动画电影则是美国将3D技术运用到动画中的成功案例，美国的动画电影也成功步入到3D时代。当前的迪士尼依旧处于霸主地位，并没有减缓进步的步伐。在过去的几年中，虽只有十几部美国动画电影在国内电影院上映，却创造了几十亿元的高票房成绩，其中近一半的票房都来自于迪士尼出品的动画电影。这些高票房、高评价的动画电影依旧在向世界宣示迪士尼动画电影的地位。同时迪士尼动画电影各种类的衍生品也大批量流向全球，尤其是在当今新媒体的环境下，不管是唐老鸭米老鼠或是其他角色，一旦流量出现就很难消退。

日本动画电影发展现状。日本动画电影与动画产业密不可分，同时动画电影的发展又与动画的发展密不可分。《力与世间女子》是日本的第一部有声动画，同时是集日本传统元素与美国动画电影特点于一身的动画长篇，直到1974年的《宇宙战舰》标志着日本动画电影发展迎来了繁盛时期。从此以后，观众对视觉等审美感受有了新的追求，宫崎骏动画电影随之出现，如《风之谷》《天空之城》等，收获不菲好评。随后，宫崎骏的《幽灵公主》《千与千寻》等动画电影使其工作室和个人声名鹊起，与众不同的画风与深层的思想内涵形成了独属他自己的风格统一体。日本的动画电影规模一再创新，在动画产业报告中屡创新高。近些年，随着我国政策的放宽，在我国电影院播出的数部日本动画电影取得了超十几亿元的票房成绩，为日本动画电影的跨文化传播提供了更多的可能性。

美国、日本动画电影的跨文化传播比较分析

美国、日本动画电影的传播内容比较。要进行两个国家动画电影传播内容的比较，首先要进行题材方面的比较分析，它是基础也是根基。在题材的选择上，迪士尼动画和宫崎骏动画作品中有很多相同之处。从宏观角度来说，两者在题材的选择上都是多种多样，不限制于国家或任何形式。比如，迪士尼动画电影中的《白雪公主》，宫崎骏动画电影中的《魔女宅急便》，都是题材宽泛且不拘泥于国家限制的，但宫崎骏动画电影与迪士尼动画电影在题材上有些许不同。吉卜力工作室在选取题材时不仅仅只关注成长类题材，还会有关注现实类题材和战争类题材的动画电影，比如《未来的少年柯南等》。同时也有很多关注人与自然主题的动画电影，比如《风之谷》《幽灵公主》等。还有部分动画电影的题材选择来自于经典故事的改编。两个国家进行改编的方式却不同，迪士尼倾向于忠于原著的呈现，而宫崎骏则更擅长在原著中获取灵感进行新故事的创作。比如宫崎骏的《红猪》中的魔幻灵感均来自于西方小说，其故事设定都是在一个架空的世界展开却又让观众觉得十分真实。

美国、日本动画电影传播内容的不同点还体现在其动画形象的设置上。从整体来看，两国的动画角色形象均为正面形象。在女性形象的比较中，可以看出迪士尼所塑造的女性形象分两种，一种为传统的公主形象（以《白雪公主》《灰姑娘》为例），一种为女英雄形象（以《花木兰》为例），而宫崎骏笔下的女性角色却是充满了生活气息，善良且坚毅不屈。在主题表现上来看，两者都是宣扬普世主题，但是相比较于美国动画电影来说，日本的动画电影偏沉重和严肃，美国自身的动画电影却是浅显易懂的。

美国、日本动画电影的传播策略比较。美国与日本动画电影的制作呈现与其国家的产业化运营模式环环相扣的。迪士尼动画凭借其商业化模式取得了很好的成绩，而日本动画凭借其独特的发展模式也占据了世界动画的一席之地。迪士尼的传播渠道多种多样，包括自己独立的频道和电台等，为了使受众更感兴趣还开设了博客上的多种主题，在其他社交平台也常见迪士尼动画电影的话题讨论。同时迪士尼还参与开发了相关的游戏互动，紧跟时代潮流。通常动画电影的宣发是通过传统舞台剧和电影院线宣发进行的，但是迪士尼所选用的策略还延伸到了主题公园和动画电影衍生品的宣发。而日本动画电影与动漫产业链紧紧相扣，政府也一直将其作为重点产业扶持。吉卜力工作室与迪士尼不同，不实行全面发行的渠道，却另辟蹊径，与日本电视、网络、书店等共同推进。同时也开辟了属于吉卜力工作室自身的官方网站，只要关注便可收到动画电影的推广消息，也能收集观众的意见及反馈，在宣传上日本动画电影选用明星的人气进行宣传，同时扩大衍生品的规模并开设多家分店，在海外也有吉卜力工作室的手绘展览，增加观众缘。

美国、日本动画电影的受众群体比较。初始时，美国迪士尼的动画电影的受众定位为儿童，可爱的画风与天马行空的想象十分符合低龄儿童的期待。自观众接收信息和反馈信息的方式发生了改变之后，迪士尼则改变了受众群体的定位。从其作品来看，迪士尼对自己的作品做了分级，有适合低龄儿童的作品，也有老少皆宜的作品。后来，随着时代价值观的改变，受众的需求也发生了变化，迪士尼作品也随着发生了改变。日本的宫崎骏动画电影从创作初始的定位便不满足于低龄儿童，而是实行全年龄段的受众策略。就中国受众而言，宫崎骏动画电影的影迷不仅贯通着微博、豆瓣等线上APP平台，还组织创建了宫崎骏独有的手作展览馆。与动漫不同，宫崎骏的影迷具有大众性的特点。

总的来说，迪士尼动画电影与宫崎骏动画电影的不同点，就在于其传播内容上迪士尼擅长经典改编而宫崎骏则注重其作品反馈的现实意义；宫崎骏和迪士尼动画都多为特色的女性角色，宫崎骏画中更多的是善良具有生活性的女性角色，而迪士尼则是沿袭传统的公主角色和爽朗直接的女英雄角色；主题表达都是普世价值，但迪士尼是更强调个人利益，而宫崎骏则强调整个人类；在传播渠道上迪士尼依旧采用商业运营渠道模式，以其多变性适应市场的多变性，而宫崎骏则主要以工作室运营为主，进行特色的运营模式，以其特殊性抓住市场的多变性；从受众年龄段来看，迪士尼动画电影是面向各年龄段的电影，而宫崎骏动画电影大多以年轻受众群体为主。

启示

就美国日本动画电影相比较而言，以娱乐为外表，以思想为内在的动画电影作品才能在市场上具有立足之地。虽然国产动画电影在题材选择上无法做到与外国开放程度一致，但可海纳百川将全球化的挑战转变为自身优势，不仅仅只依靠于古代神话传统题材，应充分发挥想象力。在进行中国传统文化故事的讲述时，不应只靠单纯素材的拼接，将故事讲好才是中国动画电影进行跨文化传播的第一步。国产动画电影中的“喜羊羊”的动画形象虽成功，但是形象过于单一。美国日本的动画电影，不仅主人公形象造型丰富，配角的形象有十分多元。在主题表达方面，不要单独为了普世主题而进行创作，同时要贴近现代人的价值观，传递正确的价值观才是更好的选择。

在进行宣传传播时，国产动画电影要充分了解国内观众的喜好和政府政策，采用因地制宜的传播策略，在服务好本土观众的同时，再进行跨文化的传播。传者可以在电影上映之前，找到可以挖掘的想法进行处理。其次是受者，主要指的是受众的定位策略，国产动画电影对其的定位是青少年儿童，近几年开始向成人过渡。要想真正进行跨文化传播还是要依靠最广大的成人受众群体。同时，这部分群体是最易接受推荐算法的人群，进行文化认同也较为容易。对于一个好的国产动画电影来说，成人群体的认同更说明了它是优秀之作。电影作为一种大众娱乐消费品，动画电影更要满足观众的娱乐心理。尤其是影片中的搞笑形象和情节设置，更易使观众得到放松。在传播媒介上看，媒介的选择要更倾向于往手机客户端靠拢。在短视频兴起的时代，在这个人人实时交流无障碍地时代，选择手机媒介更易实现其目的。

国产动画电影在跨文化传播的过程中要克服的核心就是不同国家及地区的文化差异。不管用何种形式传播，努力减少其文化差异是跨文化传播取得预想效果的必要做法。同时，努力获得不同地区的观众在文化大背景的文化共鸣和认同，是进行跨文化传播的有效做法。随着大众之间的交流和感知，认同感会逐步增高。在新媒体的今天，观众大都通过大众媒介来进行文化认同，但不可避免的还是会产生“文化折扣”问题。也就是说，国产动画电影中的神话故事或价值观因受众文化背景的不同而造成的吸引力减小的问题，则导致外国观众可能很难认同并理解中国本土的文化、历史等。传播文化折扣较低的内容可能会比较容易引起受众的接受心理，但是不同国家地区的文化差异是现实存在的，所以这就需要国产动画电影积极寻找文化共存之路。中国的神话系列动画电影则作了一次很好的尝试，它让中国的“英雄”走出去，进入外国观众的视野，迎合国内外观众的审美需求，引发国外受众地文化认同，同时又带有中国特色，在保留文化差异的情况下尽可能地做到文化共存。

我国的国产动画电影在电影史上是一度辉煌的电影类型，在美国迪士尼和日本宫崎骏动画的冲击下，我国动画电影逐步迷失了中国独特的中国风格。近年来，国产动画电影也在逐步进行跨文化传播，但仍存在外在和内在两部分问题。我国国产动画电影应扎根于中华民族文化，讲好中华民族故事并在符号运用、文化共存、营销方式三方面切实做好跨文化传播，任重而道远。