探旧瑟古意 出新器今声——一张旧瑟引起的话题（上）

文/傅明鉴 吴馨钰

源 起

瑟是华夏民族最早的弦乐器之一。“琴瑟击鼓，以御田祖，以祈甘雨，以介我稷黍，以谷我土女。”“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”（《诗经》）可见，西周时期“瑟”这种古老的乐器已广泛流传，距今有着三千年的历史，并用于祈天祭神和欢迎朋友的奏乐之中。自汉唐以后，由于瑟的运用较少，且缺少详细的文字记载和实物佐证，所以人们说起瑟都会称之谓：失传了。所以，唐·张籍在《废瑟词》中才有了：“古瑟在匣谁復识，玉柱倾倒宋丝黑。千年曲谱不分明，乐府无人传正声”的诗句，佐证了瑟在唐代已被人们认为是古老的乐器了，并且对其也已是不够了解了。

直至上世纪七十年代，古荆楚地区出土了完整的古瑟文物后，瑟开始受到人们的关注，并被复制、仿制和登台表演。特别是2015年元月湖北枣阳出土了比曾侯乙墓（战国早期，1978年2月挖掘发现）还要早3个世纪的实物瑟，更是让人惊叹不已！

上世纪八十年代初，笔者在参观了曾侯乙墓的出土乐器后，对古老的瑟乐器产生了浓厚的研究兴趣，并撰写文章。直至近年获得一张旧瑟后，在对其的研究和修复过程中意识到，很有必要从这张旧瑟说起，抛砖引玉，共同研究。

一、出土古瑟的概述

古瑟出土地主要集中在湖北、湖南、河南，其他地区只有零星发现，这些瑟基本上都是出自于东周楚墓之中，一次性出土瑟最多的是距今近2500年的湖北随州曾侯乙墓，共有瑟12张，其它地区出土的瑟与其基本相似，这里即以此为例。这些瑟绝大多数为25弦，长约120～170c m左右不等，宽约40～45cm左右不等，厚度约9～11cm左右不等，瑟体以榉木或梓木刳制而成，面板稍凸呈横向弧型，嵌上底板，形成“中空准六合”之式；瑟面板首部有长岳山，尾部有三条短岳山，首尾岳山两侧各有25个穿弦孔；瑟尾面板上有4个弦枘，弦枘上缠有织品以防系弦时滑动；瑟的整体以大漆彩绘古朴纹样，或完全是素木制作（见图1）。

图1 曾侯乙墓出土的古瑟

瑟与传统的其他乐器一样称谓很多，这些称谓有的是从外观饰物或赞美来赋予的，也有的是以流传地域或其音乐风格称呼的。如：晋·陶潜《闲情赋》：“褰朱玮而正坐，汎清瑟以自慰。”唐·王邕《湘灵鼓瑟》：“宝瑟和琴韵，灵妃应乐章。”唐·庄若纳《湘灵鼓瑟》：”帝子鸣金瑟，余声自抑扬。”唐·杜牧《瑶瑟》：“玉仙瑶瑟夜珊珊，月过楼西桂烛残。”唐·钱起《省试湘灵鼓瑟》：“善鼓云和瑟，常闻帝子灵。”清·龚鼎孳《留别刘彦远》：“子夜吴趋锦瑟弹，人归江海各风湍。”唐·李白《古风》：“齐瑟弹东吟，秦弦弄西音。”唐·韦应物《燕乐行》：“赵瑟正高张，音响清尘埃。”所以，瑟又称为：清瑟、宝瑟、金瑟、瑶瑟、云和瑟、锦瑟、齐瑟、赵瑟等。

这些古瑟既有25弦的，也有23、24弦的。当然，在后来的复制和乐改中也有很多的变化。如：上世纪三十年代，推动民族音乐发展的先驱，上海大同乐会就制作了50弦瑟和百弦大瑟各一张；瑟的长度也各不相同，中国音乐研究所就藏有清代早期的长209cm的大瑟；早期的瑟为整体刳制加底板，后期的为框架结构；外饰既有大漆彩绘，也有通体髤黑，又有首尾髹漆，还有整体“素颜”的。

综前所述可知，古代瑟的名称和大小长短并非标准化，想必这是因为古人在制作瑟时依据所拥有的材料大小，或审美情趣等因素产生的现象。随着时代的发展，瑟的型制尺寸也随之形成了较固定的大、中、小三种。这里要说明的是，从《宋史·乐志》中的：“筝、瑟、筑三色合奏，迭为一曲”清楚地表述了筝和瑟是两种乐器。据明·郑世子《瑟谱》中记载：“今宫（注：或官，因原刻本上字迹不清）筝十五弦，而世多用十四弦者。”“今之筝即古之小瑟。”以及现存博物馆的小瑟文物可证，明朝时的小瑟已不是真正意义上的瑟，而是流传于民间的古筝了。

至于瑟为五十弦的说法，主要来源于《汉书·郊祀记》中的：“太帝命素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不能止，故破其瑟为二十五弦。”以及唐·李商隐的《锦瑟》诗：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”前者为传说，同“分瑟为筝”一样不可信。后者为文学创作，完全可以是“比喻”，或“假借”，或“夸张”，如同唐·李白的《望庐山瀑布》：“飞流直下三千尺”的诗句一样，充分地表现出文学的艺术手法。至少，我们至今还没见到过50弦的考古实物。

二、这张旧瑟的由来和考证

我们在这里研究的这张瑟是上世纪五十年代，客居南京的诸城派古琴第四代传人王生香先生（1902～1975，山东费县人氏）从一曾经的大户人家收来，同年转让给金陵筝家孙梓仙先生（1929～2002），以后一直藏于孙梓仙先生家中，并常作为古筝进行演奏。孙梓仙先生仙逝后，这张琴疏于保养而脱胶、开裂，破损严重，实为可惜。近年由孙师母转赠给笔者（见图2）。

图2 未经修缮的25弦颂瑟

《周礼·乐器图》记载：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者，曰宝瑟，绘文如锦者，曰锦瑟。”这张旧瑟就属于宋元以后定型的三种规格中的大瑟，且为25弦颂瑟。瑟长160cm，宽39cm，高14cm，面板厚0.65cm（梓木）；底板厚0.65cm（彬木）；有效弦长距离113cm；通体为框架结构，为楸木材料制作。瑟首尾有长条岳山和各25个穿弦孔，特别要提到的是：穿弦孔的大小不是统一的，而是中间的孔最小，向两边逐步增大（见图3）。岳山和穿弦孔是以紫檀整体制成；瑟尾垂尾面板上有25个约1cm的弦轴孔和相同数量的木制弦轴；通体髹黑漆。属文庙、孔庙祭祷礼乐款式。

图3 这首旧瑟的穿弦孔的排列

瑟首上题有浅刻填绿的字迹：“颂瑟，南海劳氏泮撷制于嗣羲琴馆（章）”（见图4）。

图4 瑟首题签

由此可见，此旧瑟应是祖籍广东南海的虞山派老古琴家、人物画家劳芹（？—1921，字泮撷，别署嗣羲琴馆主）所制之器。有记载称：《老残游记》的著者，晚清才子刘鹗曾从其学琴。劳氏晚年足迹遍及各地专访琴友，清光绪年间亦曾被召入宫鼓琴。该旧瑟为清光绪年间制成，是距今已有120年左右的乐器文物。同时也是劳氏常以此“琴瑟和鸣”的雅玩之物，并非文庙、孔庙中祭祀活动的乐器。

这张旧瑟的穿弦孔中间小两边大的排列意义是什么呢？让笔者也百思不得其解。难道是弦音的排列是两边低音，依次向中间到高音？查遍所有手头资料，既无这样的记载，更无佐证依据，在此只能提出这个现实存在问题了。这就像熊朋来在《瑟谱·卷六·瑟谱后录》中云：“蔡邕云：瑟前其柱则清，后其柱则濁”一样，“前”“后”是什么意思？难道是又有一种外侧为高音弦，内侧为中音弦的调弦方法？由于器物或表述方式的不同，确实会让人感觉难以理解。这张旧瑟还有个与众不同的地方，就是后岳山上有固定弦距的25个孔，这可有效地防止弦在岳山上和弦码的滑动。看来这张瑟在制作时，设计了两种系弦的方法。其一：弦直接穿过后岳山孔接连到弦轴上轴，这样的岳山孔可以避免弦轴定点不准造成的弦距不统一；其二，弦从尾岳山上越过进入穿弦孔，通过隐间绕出瑟底板凤沼（尾出音孔），再转上尾垂头面板的弦轴或栓结在尾岳山上（这样传统的栓系方法适合丝弦或羊肚弦的运用）。我们可以看出这时的瑟弦已经不是栓系在“枘”（相当于古琴的雁足）上了，明代朱载堉《乡饮诗乐谱》六卷的“左何瑟面鼓右手相工图”瑟尾部图像也是相当好的证明（见图5）。

图5 明·朱载《乡饮诗乐谱》有关瑟的插图

（待 续）