“一带一路”语境下的克孜尔石窟壁画图案设计探究

左文娟 王进华

陕西师范大学美术学院

随着我国“一带一路”建设的不断推进, 丝绸之路经济带建设为我国西部地区的发展带来了新的生机和活力, 同时也给位于丝绸之路经济带上的克孜尔石窟带来了新的发展机遇。目前, 克孜尔石窟壁画作为新疆非物质文化遗产, 其文创市场还有待开发, 对克孜尔石窟壁画艺术进行文创产品设计的探索和尝试, 不仅是对传统艺术的传承与发扬, 而且可以加快克孜尔地区文化产业的发展。

一、克孜尔石窟壁画图案的研究阐释

（一）克孜尔石窟壁画艺术的发展概况

公元3世纪, 克孜尔石窟因佛教的传入应运而生, 其是东西方文化经历了几个世纪的漫长发展融合而成的艺术殿堂。克孜尔石窟自汉代伊始, 于唐代繁盛, 植根于中华文明的沃土, 交汇着各方文化, 形成了海纳百川、兼收并蓄、一体多元的特点, 见证了新疆民族融合发展与宗教演变的历史, 并集中体现了我国边疆与内地始终历史相沿、人文相关、根脉相连的紧密联系。

克孜尔石窟壁画图案十分丰富, 不仅种类繁多、形式多样, 而且具有丰富的文化内涵, 呈现出极强的装饰性, 通过形式美法则的应用将众多动植物图案、天象图案与人物进行搭配组合, 辅以联珠纹、菱形纹、漩涡纹等几何纹样, 体现出图案艺术的节奏感和韵律美, 点缀的图案在壁画中起到均衡画面装饰、活跃画面气氛的作用。

图 1 飞雁徽章

图 2 菱格徽章

（二）克孜尔石窟壁画艺术在“一带一路”倡议下的解读和联系

自2013年9月以来, 习近平总书记分别提出了“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”的倡议。如今, “一带一路”倡议已经成为一个开放、包容、发展的国际合作平台, 是中国与世界交流政治、经济、文化艺术的重要窗口, 帮助许多国家稳步发展, 同时加强了我国对外的交流合作, 特别是中国文化艺术“走出去”的举措, 对我国与沿线国家的文化交流起到了积极的推动作用。由此可见, 随着“一带一路”建设的不断推进, 我国文化软实力的影响也将会逐渐扩大, 为“一带一路”沿线国家的优秀文化与中华传统文化不断交流融合营造了良好的国际环境, 有利于我国和丝绸之路沿线各国的文化互鉴。

当今世界文化发展的趋势亦是多元的, 不同文化间的共鸣更加强烈, 克孜尔石窟壁画诞生于古丝绸之路的贸易交流, 它的形成是源于丝绸之路来往人民的点滴堆砌, 是东西方人民交流互鉴、交融创新创造出来的文化遗产, 因此克孜尔石窟壁画艺术既属于中国的艺术, 又属于全世界的艺术, 我们可以从中窥探历史的过去, 也可以挖掘艺术的精髓与未来交融。以克孜尔石窟壁画作为文创设计的文化源泉, 随着相关艺术产品的产出, 克孜尔石窟壁画将会展现出东西方文化特色, 达到促进东西方人民面对面交流的目的。由此可见, 克孜尔石窟壁画艺术与“一带一路”的联系由古至今, 愈加深远, 在世界文化交流的进程中起到了十分重要的作用。

（三）克孜尔石窟壁画图案在设计领域的研究价值

克孜尔石窟壁画图案的丰富性、装饰性和文化性都体现了其在设计领域具有多方面的研究价值。首先, 整理克孜尔石窟壁画图案资源可以不断补充壁画图案艺术的文献资料, 使克孜尔石窟研究体系更加完整, 为研究相关学科的学者们提供了更多可靠的资料, 从而可以获取更加准确的文化研究成果。其次, 克孜尔石窟壁画作为人类艺术创作的结晶, 含有大量的艺术创作内容, 具有极强的艺术特征。克孜尔石窟装饰图案展现出了鲜明的地域文化特色和古代龟兹的人文特征, 对克孜尔石窟装饰图案展开应用探究可以为艺术设计提供更多的创作灵感和元素, 启发人们找到当代图案设计创作的新思路, 提取克孜尔石窟壁画图案进行设计创作, 更是对传统艺术的传承和发扬。最后, 学习和保存壁画图案资料是对当地非物质文化遗产的保护, 克孜尔石窟壁画是我国具有民族性和地域性特征的非物质文化遗产, 充分了解和掌握壁画资料可以更有效地对遗产进行保护。同时, 学习和宣传克孜尔石窟中的装饰艺术符合当今时代号召的文化自信的发展需要。

二、克孜尔石窟壁画图案的设计探究

近些年来, 克孜尔石窟壁画逐渐受自然因素影响氧化、风蚀。因此, 我们应当重视对克孜尔石窟壁画图案的设计研究, 将壁画中的装饰图案和文化内涵进行合理的设计转换, 提取克孜尔石窟壁画中的元素、颜色进行重组融合, 构成新的设计, 实现对非物质文化遗产的有效保护与传承。笔者此次探究过程旨在用设计传承文化, 用设计反观历史, 从而挖掘克孜尔石窟壁画的设计之美。

丝巾是劳动人民不可或缺的生活用品, 也是众多少数民族女性常见的装饰品；徽章是象征身份、职业、荣誉的标志, 我国最早的文字记载是在《战国策·齐策一》中代表旗帜的含义, 到了现代, 因其具备小巧、精致、美观等特点, 更多地赋予其装饰的意义。徽章和丝巾既具备一定的功能性, 又是优雅气质的象征。此次设计以两者作为文创载体, 在设计中应用克孜尔石窟图案元素, 寄情于物, 人同此心, 心同此物, 将古人寓于画中的美好愿望与现代人的自然情怀融合在一起。

本文以克孜尔第118窟的壁画图案为灵感来源, 进行克孜尔石窟图案在文创产品中的设计应用探究。笔者通过对克孜尔第118窟壁画图案进行分析后得出：克孜尔第118窟壁画最为著称的特点是菱格式构图, 壁画中大量使用菱格形图案分割画面, 并装饰以联珠纹、莲花纹、飞鸟和几何形等图案, 产生韵律美和节奏感, 体现出克孜尔石窟壁画图案的艺术特色, 表现了古人对自然、对天地的崇敬和向往。因此, 笔者选取克孜尔第118窟壁画中的飞雁、花树、菱格、日月星光等图案进行徽章图案创作；选取水纹、莲花纹、忍冬纹、联珠纹、鹿纹等纹样进行丝巾图案创作, 并提取了克孜尔第118窟壁画色彩运用到文创产品的设计中。在以上两点的基础上进行草图绘制并利用电脑呈现出文创产品的最终效果。

（一）飞雁徽章

本设计采用同构嫁接的手法进行设计, 在雁的基础造型上组合莲花纹, 将飞雁的羽毛置换成变形莲花纹, 两者在超现实组合后构成非真实存在的新艺术形象, 为图案设计赋予丰富的趣味性。设计中以飞雁为原型, 其源自雁具有美好的象征意义, 东西方国家对其认知大致相同。自古以来, 雁象征着人伦, 作为候鸟的雁秋去春回顺应四时, 合乎阴阳的变化, 寓意着忠贞不渝的爱情；南来北往来去有时, 代表守时守信、恪守信用的美好品格；在迁徙途中, 雁队的排列组合井然有序, 又与长幼有序的家庭伦理观念不谋而合, 因而雁的造型被广泛应用在装饰领域（如图1）。

（二）菱格徽章

本设计采用共生相生的设计手法, 将克孜尔石窟外貌轮廓嵌入菱格形状中, 利用两者外形的相似性, 使石窟的形象巧妙地融入菱格的结构中, 两种元素共用外部轮廓、内部线条, 正负形相互借用, 构成完整的统一体, 设计理念与菱格图案在壁画中的作用不谋而合。菱格图案在克孜尔石窟壁画中象征着须弥山, 同时也起着分隔画面布局和填充画面空白的作用, 真正体现了“一图多意”的巧妙设计。菱格作为装饰纹样时常出现在世界各国工艺中, 是非常具有装饰特色的纹样。自张骞出使西域开通了汉与西域各国经济贸易往来的丝绸之路后, 由古至今驼铃不断, 商品往来络绎不绝, 各国的审美在交融过程中相互影响, 其中盛行的中国丝绸、波斯地毯等工艺品中都有菱格纹的出现, 可见菱格纹在东西方文化中都有很高的装饰价值和审美地位（如图2）。

（三）花树徽章

本设计运用重复构成的手法对简化后的花树进行重复排列, 通过调整花团的大小和疏密关系产生一定秩序的美感, 体现出花树图案的清新别致。花树图案在新疆壁画中多有出现, 表现出一种怡然自得、亲近自然的山林野趣。除此之外, 花树图案也是我国绘画艺术中的重要表现内容, 既可以表现现实世界的秀丽景色, 又可以表现超脱现实的浪漫仙境。

（四）丝巾《鹿野禅趣》

丝巾《鹿野禅趣》图案设计运用重复构成的手法, 以莲花图案为中心呈同心式放射向四周展开。笔者对画面中的元素进行了简化处理, 避免图案在重复排列过程中出现过于复杂的情况。画面中以莲花纹为主, 辅以忍冬纹进行设计, 将佛像、小鹿、莲花纹、忍冬纹简化成线条图案, 圆滑处理图案边缘, 使得画面在庄重中带有一丝灵动, 营造出生机祥和的氛围；在颜色方面选用天蓝、皮粉、草黄、淡紫等高亮的对比色, 更符合现代人的审美趋势。印度佛教将莲花视为美丽圣洁的象征, 我国春秋时期就已有莲花纹出现在青铜器中, 后世文人更是高度评价其“出淤泥而不染”；忍冬纹是象征生机的植物纹, 应用在各种佛教题材的工艺美术创作中。莲花纹的高雅圣洁具有高度人格化身的精神内涵, 忍冬纹的节奏韵律中蕴含着充沛的生命力, 这些佛教的含义与中国古代人民对两者的认知不谋而合, 笔者希望通过这幅丝巾图案设计, 向大众传达佛家生生不息的奉献精神, 以及善良美好、纯洁无私的中国传统品德。

（五）丝巾《联珠花团》

丝巾《联珠花团》图案设计运用重复构成的手法, 将几何纹以联珠花卉纹为中心进行二方连续排列, 构成中轴对称的图形设计。画面中运用对比手法, 将画面中心与边缘的联珠纹作大小对比, 将满花花团与镂空花纹作虚实对比, 体现出图案的层次感；颜色以砖红和石绿、土黄和钴蓝两组对比色为主体色, 通过造型和色彩产生一定的视觉反差, 整体图案简约雅致、大气沉稳, 贴近现代人对复古风格的审美要求。西方的联珠纹最早起源于西亚地区, 常常作为金银货币的边饰, 后来应用于陶瓷、金银器和织造工艺中, 成为波斯艺术装饰的标志性纹样；东方劳动人民则以自己的审美意识为主创作出了饰以联珠纹的彩陶器、青铜器、壁画、织锦等工艺品, 可见东西方手工艺人在装饰上具有一定的艺术相通性。联珠纹简单大方, 排列方式多样, 适用于搭配组合多种纹样, 随着丝绸之路的西进东出, 多地工匠的融合学习, 逐渐形成了东西方装饰艺术的共同性特征, 由此体现出文化艺术的流通性（如图3）。

图3 丝巾《联珠花团》

三、结语

克孜尔石窟吸收了中西亚多地的装饰艺术特征, 图案中大量的动植物元素使壁画艺术非常贴近自然, 具有清新瑰丽的艺术风格, 同时也蕴含了丰富的新疆本土文化, 画师们把东西方文化融合在一起, 创造出的独特艺术风格饱含丝绸之路的人文内涵。在此基础上, 笔者在进行设计的过程中, 首先明确此次设计探究的主题：在“一带一路”背景下进行“传承东西方文化融合理念”的文创产品设计的探究；其次围绕主题进行充分的资料收集和调查研究, 以克孜尔石窟壁画作为文化源泉, 提取壁画图案中艺术特征明显的视觉元素；最后理性地进行设计, 对壁画图案元素进行线条化、平面化、色彩化的处理。在绘制草图的过程中抓住图案的特征进行重构, 简练概括图案元素的同时增强设计的趣味性, 呈现出克孜尔石窟壁画的独特魅力。

目前, 文创产品的受众群体随着时代发展频繁接触新事物、新文化, 更加追求视觉新奇和文化底蕴的融合。笔者将克孜尔石窟壁画图案进行提炼, 迎合时代潮流进行图案设计和应用, 以达到传承民族文化, 弘扬民族精神, 在满足受众群体的目标基础上创新设计形式, 表现出民族的文化自信和文化内涵。势必可以在目前克孜尔石窟壁画文创市场还存在大量空白的情况下, 抓住发展机遇, 将克孜尔石窟壁画艺术更通俗易懂地展现给大众, 为克孜尔文创产品增加知名度, 带动当地文创市场的发展, 使传统艺术得到传播和发展。