张伟(焦作师范高等专科学校音乐学院)
在现代社会发展背景下,人们对于精神文化生活提出了更高的需求,音乐合唱表演作为一种社会民众文化生活的一部分,受到了众多音乐艺术爱好者的追捧和喜爱。而要想为他们呈现出一场完美的合唱表演视听盛宴,合唱指挥者必须充分发挥出自身的主导作用,通过合理规范使用好起拍技巧指引合唱表演人员进行高水平的音乐演唱。起拍技巧使用作为合唱指挥过程的重要内容,其使用规范正确与否直接关系到正常合唱表演效果,同时也体现了一位优秀的指挥者真实水平。
在合唱指挥体系中,起拍是作为一种专业的音乐指挥术语,从字面上来分析,“起”指的是指挥开始,“拍”指的是起的目的和对象。在音乐合唱指挥中,起拍技巧运用中的“拍”涵盖了以下几种含义内容。
(1)拍是音乐律动的度量单位。在音乐演绎过程中,音乐本身会呈现出一种具有一定规律、不同强弱程度运动的现象,为了能够让该种现象有效展现出音乐的艺术文化内涵,同时强化音乐的特性,就必须在音乐记谱时展开对相等时间片段音乐的划分处理工作,而划分处理后的音乐中每一部分就被称之为“拍”。
(2)在音乐合唱指挥过程中,严格按照音乐作品思想感情表达要求,做出相对应的具有周期性与规律性的起拍动作,即音乐的节拍状态,具体包括了起拍挥拍强弱状态、位置以及时值等。
(3)两种频率较为相近的音发声时,会因为振动产生周期性重合的强化音,该种具有周期性特征的强化音备称之为“拍”。
当合唱指挥者在指挥现场合唱人员展开音乐表演时,需要结合音乐主题情感与相关表达要求,正确规范做出相对应的手势动作,并且起拍手势动作需要根据音乐情感情绪传递变化呈现出不同位置、不同的强弱状态,以此来达到向合唱表演者与现场观众进行准确提示的重要作用。起拍技巧作为合唱指挥动作中最为基础的一项技能,每个合唱指挥者都必须熟练掌握运用好该项指挥技巧,只有这样才能够保障音乐作品合唱表演的完整性,提升整场音乐合唱表演的效果,让观众切身体验感受到音乐合唱的艺术文化魅力。不同类型的音乐合唱表演,需要指挥者做出不同的起拍动作,这对于合唱指挥者提出了更高的起拍技巧灵活应用要求。合唱指挥者除了要注重合理使用起拍技巧,还必须确保起拍动作具有一定的美感,能够与合唱音乐表演艺术效果完美融合在一起。合唱指挥起拍技巧运用的好坏,往往直接决定了合唱节奏快慢、合唱力度速度以及乐句划分的合理结果,合唱指挥者需要科学准确把握好各项起拍技巧动作对对应的指挥内容,在明确音乐情感表达基调、找准音乐节拍节奏的基础上,才能够展开自身合唱指挥的二度创作,融入个人鲜明的指挥风格,让观众体验感受到不一样的合唱指挥魅力。
在音乐合唱表演中,时间对于合唱表演人员与合唱指挥者都是有着极为重要的作用,无论是歌曲开始合唱的起拍,还是歌曲的收拍都必须做好科学统一,避免出现时间节点的不一致影响到音乐合唱表演整体效果。合唱指挥者需要结合音乐特点合理使用好各项起拍技巧,而合唱表演人员则需要严格按照指挥者的起拍动作进行同步演唱。而要想达到完全的同步演唱效果要求,除了要在日常指挥合唱训练中加强双方之间的配合练习,还必须注重提升个人的专业能力与素养,合唱指挥者要根据音乐性质特点做出正确的起拍动作,而合唱表演人员则需要及时正确领悟指挥者的动作提示,达到双方瞬间同步的反应效果,只有这样才能够观众带来一场视听盛宴。
在合唱指挥实践过程中,起拍技巧的应用通常分为了三个步骤。
首先是指挥预备,合唱指挥者需要居中站立在合唱表演队伍面前,保持身体肩部放松、腿部伸直,双脚分开保持适度的距离并呈现出倒八字形,其中左脚要略微向前一点。合唱指挥者还需要让自己上下臂、手腕处于一种放松状态,并放置胸前位置,目光注视于合唱表演队伍,引导他们要保持高度注意力集中,充分做好合唱表演的身体与心理准备,将自身情感投入到接下来的音乐合唱表演中。起拍技巧运用的预备步骤是奠定合唱表演顺利完成的重要前提基础,起到了告知观众与合唱人员即将开始合唱环节。
然后是指挥吸气,即预备拍。合唱指挥者需要根据音乐作品的开始部分情感情绪,及时优化调整好自身的指挥起拍手部动作、力度以及速度等。合唱指挥名师杨长安曾经提到:“合唱指挥中预备拍的吸气虽然不能够直接发出声音,但是其也是作为音乐整体演绎的一部分”。合唱指挥者在预备拍使用中,需要认真做好吸气准备,确保接下来的起拍动作一锤定音。
最后是指挥的开始唱阶段。在起拍技巧应用过程中,合唱指挥者的起拍动作规范使用好坏,会直接决定了合唱表演人员能否在最佳时间点位置进入到开始延长阶段,前面的预备与吸气准备都是为开始唱做服务,当合唱指挥图示的击拍拍点一落下,那么合唱表演队伍就要立刻开始进行演唱。在吸气与开始演唱之间,合唱表演人员需要维持自身的屏息状态,充分保障在音乐演唱时气息能够充足结实,避免发出的声音力度不够、断断续续等情况,影响到合唱表演效果。
在合唱指挥过程中应用起拍技巧时,合唱指挥者需要高度重视起拍三个步骤所对应的“注意”“预备”“起拍”,指挥者需要始终秉承着科学严谨的指挥工作态度,认真对待每一个细微的起拍动作,只有这样才能够最大程度发挥出起拍技巧的应用优势,充分保障合唱表演效果,并引发现场观众的情感共鸣。下面我们将围绕起拍技巧在合唱指挥中的应用注意事项进行探讨分析。
(1)合唱指挥起拍步骤中“注意”,也就是对合唱表演人员预备步骤的心理提示,引导他们需要提前做好音乐合唱表演的心理准备。
在该指挥环节中,倘若合唱指挥无须展开伴奏合唱活动,那么合唱指挥者需要将自身的左手掌朝向左外下方,右手掌心要朝向面前的合唱队伍方向。与此同时,合唱指挥者的左右手需要放置于身前两边,要确保它们是处于一种高低错开的开放状态。倘若合唱指挥者需要指挥整个合唱表演队伍,那么就需要将自身的左右手放置于身体前方两边位置,同时要让手心方向保持朝下。合唱指挥起拍步骤中“注意”是保障合唱表演队伍顺利自然进入预备拍的关键所在,也是一位优秀合唱指挥者专业能力与职业素养的重要体现。
(2)合唱指挥起拍步骤中的“预备”,其是属于合唱指挥起拍过程的一个虚拍动作。
对于合唱表演人员与现场伴奏人员来说,预备的作用在于提醒他们进行合理吸气,促使他们能够在表演活动展开前准备好足够的气息,避免在演唱与演奏过程中出现状态不稳的情况。即便是在该步骤中并没有发出真实的音乐声音,但是已经是产生了音乐律动,要求合唱指挥者与合唱伴奏表演人员需要结合作品思想感情,合理进行呼吸控制作业,确保能够充分表达出音乐作品的思想感情,感染到每个观众的内心深处。
(3)合唱指挥起拍步骤中的“起”,即合唱音乐表演开始的一瞬间。合唱指挥者要正确认识到起拍的开始需要自身规范有效做出相对应的指示动作,同时投入个人指挥内心情感。在“起”这个步骤当中,合唱指挥者需要确保自身的指挥起拍动作力度与速度是符合音乐作品表演要求的,能够促使正常合唱表演的顺利发展。
以预示不同节奏的预备拍使用注意事项为例,在对于主动拍和被动拍的预备拍打法时,主动拍需要注意主动地“带”,合唱指挥者要让预备拍打在实点,通常情况下在歌曲演唱的开始阶段,逻辑重音、色彩和弦是主动拍。当合唱指挥者要打主动拍的准备线时,要注意此时需要加速处理,在接近拍点时要明显加快动作。针对歌曲主动拍的预备拍发射线需要稍微用力向上提一下,这样能够发挥出其良好的预示作用。当音乐作品的节奏单位长为了不破坏音的持续平衡感时,合唱指挥过程中挥拍无须强调长音第一拍后面的拍点,我们将其称作为被动拍点。对于被动拍的起拍技巧使用,合唱指挥者需要注意被动地“跟”,确保击拍打的是虚点,通常情况下在歌曲的非逻辑重音、非变和弦以及非强拍是被动拍。当合唱指挥者在打被动拍准备线时,要注意保持良好的匀速,不能够在接近拍点时明显加快速度,其不具备明显的拍点,准线与反射线之间是呈现出一条较为平滑的曲线。
在合唱指挥工作中,被指挥者广泛使用的起拍技巧是强起拍和弱起拍,在这其中处于强位置的是强起拍,而其他的都是归属于弱起拍。无论是指挥强起拍,还是弱起拍,它们都是基于节拍理论应用发展而来的。
然而实际情况是,从合唱指挥逻辑角度分析来看,强弱起拍技巧的使用是较为混乱的,不是特别符合合唱指挥的基本技术运用规律。在音乐作品合唱表演指挥实践中,对于强起拍与弱起拍技巧的运用,需要科学有效结合音乐作品的节奏节拍速度进行灵活应用强弱起拍。如果合唱指挥表演的音乐作品的节奏节拍速度是柔和缓慢的,那么合唱指挥者就需要相对应采用慢一点的起拍手势向上的弱起拍。
比如,当合唱指挥者在现场指挥合唱表演队伍演唱我国著名蒙古族民歌作品《牧歌》时,首先要了解到该音乐性质特点与蕴含的丰富民族思想感情,该民歌向人们描述展现出了内蒙古大草原是一望无际的,人与大自然是处于一种和谐相处的关系。对于该种类型音乐作品的合唱指挥,指挥者需要合理规范使用弱起拍的技巧。而如果音乐作品本身传递出来的是一种坚决刚毅的思想感情,整体音乐节奏节拍是偏快的,那么合唱指挥者就要相对应的采用强起拍技巧。
比如,当合唱指挥者在指挥现场合唱表演队伍演绎奥地利金经典音乐作品《拨弦波尔卡》时,合唱指挥者要深入了解到该首音乐作品有着这样的音乐特点,其旋律是欢快流畅的、节奏是活泼跌宕的、节拍速度是较快的,因而在合唱指挥该音乐作品进行演唱时,需要合理采用强起拍的技巧。
又比如,当合唱指挥者在指挥合唱表演队伍演绎我国经典音乐作品《黄河谣》时,合唱指挥者要了解到该音乐作品性格是欢快而优美的,在音乐开头处是由女声音进行合唱,需要采用强起拍技巧。
在合唱指挥实践中,合唱指挥者要正确认识到音乐作品的速度往往直接决定了该音乐的情感基调与情绪色彩。比如,快板音乐有着较快的音乐节拍特点,因而它的情感基调与情绪色彩是流畅欢快、明朗激越的。而行板音乐则有着较为缓慢的音乐节拍特点,因而它的情感基调与情绪色彩是庄严肃穆、低沉浑厚的。
针对不同速度特点的音乐作品,合唱指挥者需要采用不同速度的起拍技巧。倘若合唱指挥者自身对于音乐作品的速度把握不够到位,那么就会导致错误运用了速度起拍技巧,无法充分表达出原作品的丰富思想感情,从而影响到音乐作品的整体合唱表演效果。因此,每位合唱指挥者在指挥合唱团进行音乐作品演绎时,都要事先深入学习了解该音乐作品的相关特点,在原作品基础上展开合理二度创作,并灵活运用好不同速度的起拍指挥技巧。
比如,当合唱指挥者在指挥合唱队伍进行《念故乡》音乐作品表演时,合唱指挥者首先要注意到该作品有明显标注了其速度记号为Largo,其是一个慢板音乐,有着优美绝伦的音乐特点,充分表达了原作者对故乡的无比思念之情。因而合唱指挥者在指挥演绎该音乐作品时,需要结合原作品的深沉思想感情合理采用慢速度的起拍技巧,在指挥预备时要让自己手腕与手指处于一种放松状态,指示合唱表演队伍要以一种安静协和的合唱氛围进入到音乐作品演唱中。合唱指挥者在吸气时,要让自己手腕慢慢向上抬起,并严格按照广板合理控制好自身的挥拍速度,确保挥拍之间的过渡是自然连贯的。
此外,合唱指挥者还必须认真做好腕部反弹的控制作业,防止因为指挥速度产生错误的变化,而导致降低了合唱表演质量效果。
在合唱表演实践中,合唱表演人员要想让自己演绎出来的音乐作品符合原作品音乐特点的演唱力度,就必须合理控制好自身发音,确保自身发出来的音量是大小适中的。音乐作品强弱特点的体现是合唱指挥者综合规范使用起拍指挥技巧的关键依据。针对不同强弱特点的音乐作品,合唱指挥者需要及时调整自身的合唱指挥起拍动作。
比如,对于力度偏弱的音乐作品,合唱指挥者需要让自己的起拍动作幅度偏小一点,而如果是指挥力度偏强的音乐作品,则必须采用幅度大的起拍动作。除此之外,音乐作品强弱特点还对合唱指挥者的起拍手型变化、击拍方位变化以及击拍线型改变提出一定的要求,合唱表演人员则需要根据指挥者的具体起拍动作,科学有效控制好自身的发音力度。
比如,在著名作曲家莫扎特创作的《安魂曲》中,该音乐作品第二段第一小节就属于极为典型的强力度起拍,其具有较为明显的古典主义音乐色彩,能够给人们传递出一种神圣之感。当合唱指挥者在指挥合唱表演人员演绎该音乐作品时,需要提前深入了解该音乐作品创作的社会发展背景与音乐文化性质,需要科学有效结合该音乐作品所蕴含的丰富思想感情、塑造的音乐形象以及旋律节奏等内容,规范使用好起拍力度的强弱分量。在实践指挥过程中,指挥者需要以整个大臂的力量作为核心支撑,吸气击拍的线型为竖直向下的直线。在该音乐作品的开始唱阶段,合唱指挥者要让自己的手臂第一关节处于微弯曲状态,同时发挥出自身的大臂力量,促使手腕能够快速向下打出击拍点,提示现场合唱表演队伍要果断有力的开始演唱歌曲。
又比如,在德国著名作曲家舒曼创作的音乐作品《夜晚的星》中,其作为一首无伴奏合唱曲目,音乐特点为弱力度起拍。当合唱指挥者在指挥合唱表演队伍演绎该首音乐作品时,需要让自己的手掌五个手指向手心靠拢,并以适度缩小击拍线型的幅度,合理运用自身手腕力量有效控制起拍手型与挥拍动作的弹性大小,基于力度偏小的起拍动作提示合唱队接下来的演唱发音是需要保持缓和轻柔的,促使能够给观众营造出一种自然和谐的音乐艺术氛围,切身体验感受到该音乐作品所蕴含的思想感情。
在合唱指挥起拍技巧实践应用中,拍点起和拍中起运用是一项较为重要的内容。其中,拍点起指的是在合唱起音之前需要做出的预备动作,然后于起音拍的拍点上起音。后者拍中起指的是每一拍的强位置外起拍,该种起拍技巧的应用对于合唱指挥者的专业能力提出了一定的要求。其要求在每个拍上的准确位置进行起拍,确保是在拍点外进行起音。这种技术类型的预备拍与起拍是需要保持在相同节拍中展开的。在现代音乐合唱指挥工作中,每个合唱指挥者都必须熟练掌握运用好拍点起和拍中起的起拍技巧,当合唱指挥者在实践指挥合唱表演队伍进行演绎音乐作品时,不仅要关注到音乐作品的强弱起拍技巧的规范使用,还必须注重起拍技巧中拍点起和拍中起的灵活应用工作。
比如,当合唱指挥者准备要指挥合唱表演队伍演绎经典歌曲《牧羊少年》时,合唱指挥者要正确了解到该音乐作品是于拍点起唱的,因而该首歌曲是属于拍点起,再接上该歌曲柔和轻缓的音乐特点,可以将其科学明确为弱拍起唱。
又比如,当合唱指挥者在准备指挥合唱表演队伍演唱我国经典歌曲《在太行山上》时,合唱指挥者需要结合该音乐作品特点,合理采用“摸”打一个曲线强拍,以此来提示现场合唱人员要提前做好吸气准备,确保胸腔内拥有充足的气息,接着再运用手掌击打一个弱拍,提醒合唱人员在此时要开始演唱歌曲了。
综上所述,在现代音乐作品合唱表演中,指挥是一项极为重要的工作内容,一位优秀合唱指挥者的现场表现直接关系到正常合唱表演节目的最终呈现效果,能否为观众带来一场视听盛宴。合唱指挥者在实践指挥过程中,需要规范使用好各项起拍指挥技巧,引领整个合唱队伍完美的进行演唱,确保能够准确有效传递出音乐作品的丰富思想感情,打动观众的内心。