中国当代女性艺术家作品发展的信息可视化研究

窦新宇 翟少昂

20世纪，伴随着女性主义的第二次浪潮，女性艺术家在世界艺术舞台亮相，让人们意识到女性艺术家是一股不可忽视的力量。随着后现代主义理论进入中国，女性主义在中国出现。中国当代女性艺术家经历了女性艺术20世纪80年代的萌芽阶段、20世纪90年代的盛行阶段，再到如今21世纪的多元化发展阶段。中国当代女性艺术家作品的艺术表现语言更加丰富，艺术形式愈加多元, 主题的涉猎与视角更加广泛。

“信息可视化”一词最初源于计算机图形学应用领域，随着大数据时代的来临与学科交叉研究的发展，信息可视化概念逐渐演变为一种科学技术与艺术设计和谐交融的学科门类，在艺术设计领域，成为涵盖人机交互设计、计算机科学、图像学、符号学、心理学等多领域多学科的一门交叉学科。信息可视化设计是将庞大繁杂的综合信息运用技术与设计手段进行收集、梳理、取舍并最终生成可视化结果的设计过程，能够推动信息以某种可视化的视觉载体更清晰有效地传达，帮助观众理解信息。

本研究的信息与数据的采集来源于“CRAD”ArtMarket数据库以及ARTLINKART中国当代艺术数据库。笔者利用SSMS工具从数据库中提取了自1990年至2021年的中国当代女性艺术家信息1002条与作品图片4541张，并从中选择33位具有代表性的女性艺术家进行个案分析，最终通过可视化技术与艺术修饰将中国当代女性艺术家作品的信息进行视觉呈现。

一、女性艺术家作品色彩的信息可视化分析

在造型与构图、肌理、色调、符号等语言中，色彩本身更具性别特征，是艺术作品的重要因素之一。通过数据分析得出，在女性艺术家作品的色调明度上，亮色占比59%，暗色占比41%；根据女性艺术家的年龄层次划分，68%的70后与80后女性艺术家作品在色彩上纯度与饱和度较低，79%的90后与00后女性艺术家作品在色彩上纯度与饱和度较高（如图1）。

图1 女性艺术家作品配色

根据信息可视化图表可知，女性艺术家的色彩艺术风格与所处时代和生活轨迹紧密联系在一起。无论是通过柔和靓丽的纯色以表达母亲所具有的温和与宽容，还是通过沉稳深邃的深灰色表达对土地与自然的敬畏，女性艺术家作品的色彩表现都具有广泛的当代性，是一种女性艺术家与所处时代在性格、境遇、见识等方面的共鸣。其价值意义不仅仅是女性个人的，而且是这个时代的。

二、女性艺术家作品形式演变的信息可视化分析

随着技术对人类物质生活的改变,女性艺术家的作品形式也随之发生了演变。90年代，81%的女性艺术家作品为传统绘画。而在新技术、新媒介、新思潮的推动下，如今的女性艺术家的作品形式涉猎广泛，影像、摄影、装置以及虚拟现实和交互等艺术形式不断丰富（如图 2 ）。

图2 女性艺术家作品形式

通过信息可视化图表可知，时代发展下科学技术的进步丰富了女性艺术家的作品形式，促进了艺术作品在空间维度、媒介的虚实功能、美学思想的深度和广度等领域的创新开拓。例如，在刘娃2017年的作品《Still》中，观者佩戴捕捉其脑电波的EEG头环阅读故事，通过脑电波控制明暗、动静，观众既是体验者也是表演者，用自己的意识控制装置的明暗交替与动静变化。同时，环境的变幻也促使观者不断观察自己心境的转变，二者的互动犹如一场行为表演，每次体验都是独一无二的作品，拉近了观众与艺术的距离。

从美学的科技化趋势或美学的技术性表现看,科学技术进步下的美学形式的衍生形式出现的具体物态的艺术,体现了女性艺术家作品强烈的时代感，以及多元和兼容的特征。

三、女性艺术家作品艺术思想与主题变化的信息可视化分析

2010年以前的女性艺术家作品以具有女性元素、表达女性自身独有的视觉感受与经验为主流。2010年之后的女性艺术家作品以传达中华传统文化、人与自然的关系、对社会的反思以及对哲学问题的探讨为主流。随着时代的前进，女性艺术家作品的性别识别性越来越低，传达的思想也从关注自己转化到了关注社会、关注自然（如图3）。

图3 女性艺术家作品艺术思想与艺术主题

随着社会生活的进步，艺术创作进入空前繁荣的阶段，女性艺术家对自我扮演的社会角色的认知有了巨大的变化——由女性角色到社会责任人角色的转变。

2010年以前，女性艺术家更多是为了女性自我意识的表达。她们注重女性经验，从个人的独特视角出发，在性别差异中挖掘女性自身的艺术价值，其作品具有鲜明的性别特征。例如，喻红的作品《目击成长》，是从自己的视角再现了女性的生活场景，她选择了45幅时代新闻照片和38幅自己与女儿的生活照片，表现自己的成长历程，表达怀旧之情。蔡锦的作品《美人蕉》系列，通过红色的肉感与“粘连感”表现生命的复杂与模糊，表达她对生命的体验以及对命运的认知。

2010年以来，女性艺术家更多关注社会、历史、文化、环境、哲学等问题，并将其运用于她们的艺术创作之中。例如，陆扬在作品《震颤麻痹计划》中，关注帕金森病患者，将患者肢体的抖动频率进行不同位置的采样，合成了一段电子乐的视频。作品表现了控制与被控制、失控与治疗之间悖论的关系，思考在科技社会人与身体的关系。

女性艺术家的创作焦点由自身的情感表达转向对艺术本身的思考，逐渐摆脱性别问题的束缚，越来越关注社会中的人、事、物。

四、结语

本研究通过信息可视化对我国当代女性艺术家作品发展进行了分析，探索了女性艺术家作品的色彩趋向、艺术形态发展和艺术思想与主题。女性艺术家的作品以其特殊角度阐述了对生活的认识、感知、感受和思考方法,表现了艺术家的个人感受与生活意义。女性艺术家所使用的艺术语言体现了其独特的艺术趣味,拓宽了美学表达的题材、内涵、空间和方式，对艺术的发展作出了不可忽视的贡献。