只留清气满乾坤

董慧慧

一枝老梅。

在满目的画作中突然跳脱出来，与心灵深处的自己劈面相逢。

画到最后一定是画自己。

半生思索，半生追寻，半生磨砺，半生风霜，都化作笔下那一枝老梅。虬枝铁干，是反观自身后的沉淀，是潜心修行后的通达，曲径通幽，自有其婉转曲折的妙处。“触目横斜千万朵，赏心只有三两枝”，枝头稀疏的点点梅花，在严寒中迎风开放，是辗转羁绊后挺立的风骨，是心灵深处最后的一念坚守。笔触劲健而不滞涩，气脉贯通而非圆滑。我就是我，茫茫人世中兀自站立的那一个。

是在一次省级画展中偶遇，再也没能忘记。

《只留清气满乾坤》 康钧庆/作

所以当见到那幅《只留清气满乾坤》的作者康钧庆先生时，虽是初见，却并不陌生。画如其人，自当是老友久别重逢。

与共和国同龄的钧庆先生，生于大运河畔的山东临清松林镇。松林镇，素有书画之乡的美誉。或许是运河之水的滋养，或许是书画之乡的熏陶，也或许是冥冥之中上天的赋予，钧庆先生儿时就喜欢写写画画。没有笔墨，就以沙为纸，以树为笔，在广阔辽远的天地之间挥毫泼墨，直抒胸臆。花鸟虫鱼，飞禽走兽，以自然为师，见到什么画什么，画什么像什么。童年粗粝的、泥沙俱下的练习，不经意间为日后的专业作画打下了坚实的基础，而所有的经历都是上天留给我们的财富。

当成年后的钧庆先生遇到山西省文联著名画家王莹先生的作品时，像是忽然打通了任督二脉——这才是自己一直苦苦追寻的画作啊。王莹先生，是临清市陶屯村人，曾任《汾水》杂志社编辑，还是蜚声中外的文学理论家，他创作的山水人物、花鸟鱼虫，生动传神，惟妙惟肖。王莹先生的画作线条清晰，着墨均匀，章法布局恰到好处。两人一见如故，康钧庆遂拜师学艺。王莹先生亲身传授、精心指点，一年多下来，康钧庆的绘画技巧日趋成熟，笔下的蝴蝶、蜻蜓活了，花草树木也活了。

我们看到他笔下的石榴老树新果，生机满枝；他笔下的秋菊傲然盛放；他笔下的残荷葳蕤生风；画到牡丹，却故意轻描淡写，从牡丹的富丽堂皇中看出那点厚重和清简来。

清简，富丽中的清简，厚重里的轻灵，饱满中的静气，长锋细笔中的磅礴……这些看似矛盾的词语却在同一个人的画作中呈现。立体的、丰厚的，才是真实的。

钧庆先生就像他笔下的山峰一样，冷峻苍茫，风骨独立。热闹终究是他人的，到最后只剩清寂。清寂也好，更知道自己是谁了，更知道自己想要的到底是什么了。

画到最后，一定是画自己，画内心深处的自己，画豪华落尽见真淳的自己。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

《万里云山入画图》 康钧庆/作