山西民间歌舞左权小花戏的传承现状分析

冀 莎

左权小花戏是山西的一种民间舞蹈，具有独特的风格与文化价值，2014年被列入第四批国家非物质文化遗产代表性项目名录，并引起了社会以及学术界的广泛关注。

一、左权小花戏的特色

左权小花戏的形成原因与山西频繁的民间活动以及偏僻的地理位置紧密相关，其在发展的过程中受到了诸多戏剧种类的影响，所以在风格的呈现上有着明显的特色。具体来说，主要表现为以下几个方面：

（一）舞蹈风格

左权小花戏的舞蹈动作极为特殊，与其他民间歌舞有着明显的区别。

首先，舞蹈风格热烈，动作表达以颠颤为核心。在跳舞的过程中，舞者要做到颠中有跳、颤中有扭，以此形成身躯有起伏、足下有弹性，且整体协调的颠颤形象。

其次，扇子是左权小花戏的主要道具，所以也有扇子舞之名，其中以蝴蝶扇为最典型也最具代表性。舞者借助扇子将舞蹈中蕴含的喜怒哀乐传达给观众。最后，是舞姿灵活多变，需要舞者灵活地控制自己的身体，实现步伐、眼睛、手部以及身体的协调配合，基本特点包括：颠簸、拧转、晃首、手臂画圆、转肩扭、三道弯等。

（二）音乐特征

左权小花戏的音乐曲调多以左权民歌为主，其中以“小调”“大腔”最具代表性。小调曲调短小，是左权小花戏唱曲的主要来源，如《放风筝》《打秋千》等。而大腔的曲调则较为复杂，演唱时更为婉转透亮，能够表达出一种宽阔的意境效果，其中以《落梅花》《打樱桃》为代表。

（三）伴奏的乐器

笙、唢呐和竹笛等传统民族乐器，是左权小花戏的主要表演乐器，而木鱼、小鼓和大鼓则是主要的打击乐器。唢呐作为一种伴奏乐器具有非常重要的作用，其可以根据剧情的差异而采用不同的表达方式，营造出不同的情境，具有较强的情绪感染力。鼓是左权小花戏最为关键的表演乐器，有主导表演者演唱节奏的关键性作用，同时，鼓还可以根据剧情的变化，配合剧中人物情感进行声音的转变。左权小花戏和声乐器是以笙为代表，主要是起到提示表演进度和刻画人物内心情感变化的作用。

二、左权小花戏的传承现状分析

左权小花戏的民间传承主要分为民众自发、历史流传以及政府组织三大类。

首先，民众自发。民间自发传承是左权小花戏得以传承发展至今的主要原因。左权人民对小花戏有着浓烈的热爱之情，会自发地在日常生活中表演小花戏。另外，左权小花戏具有扎根民间的文化艺术特性，民间气息浓烈，与人们的实际生活联系紧密，这为它的传承奠定了非常良好的群众基础。

其次，历史流传。左权人非常重视“串火盆”的传统，但不同于山西其他地区的闹红火，左权人的串火盆时间要相对更晚，以彰显山里人的独特生活节奏。同时，这也是左权人重视年的一种表现。对于左权人来说，他们不但要在晚上串火盆，在白天还要看花戏，左权人将左权民歌和小花戏两项非遗文化融入节日活动中，二者的有机结合也进一步加深了左权人对于小花戏的喜爱和重视，为其文化传承提供了历史基因。

最后，政府组织。为更好地实现小花戏的传承发展，丰富当地人的精神文化生活，左权县政府经常携手多家单位，如宣传部、银行、电视台或是文化馆等，联合举办一些比赛活动。这些活动规模大，参与人数多，现场热情高涨。比赛期间，整个左权地区都显得热闹非凡。在参赛的队伍中，既有民众自发的小团体，也有专业的小花戏剧团，同时还有各村镇的代表队。当地政府对于比赛参与资格并没有特别严格的限制或是年龄要求，更加强调的是参与性与娱乐性。但在比赛内容和比赛形式上则要求具有一定的创新性，对参与人员的表演完整性提出了更统一化的要求，以此使比赛的可看性更高，具有更好的传播效果。

左权县政府对于小花戏传承所作出的种种努力得到了民众的广泛欢迎，在当地，民众非常愿意主动去传播小花戏。另外，除政府组织和传统节日外，左权小花戏的传承还渗透到了中小学校园以及当地的广场舞中。中小学会将左权小花戏作为一种课间操让学生学习，在丰富学生课余生活的同时，将传统文化贯穿在学生的教育中，让左权小花戏立足于原生环境，伴随儿童学习和成长，进而将左权小花戏的文化基因在潜移默化中烙刻至孩子的记忆中。

在左权县，处处可见小花戏的身影。无论是百姓的屋前、将军广场还是超市门口，只要有音乐设备，只要有空地，就一定有左权小花戏的忠实爱好者。此外，左权县文化馆还开办了小花戏课程，以场馆为活动场地，邀请专业的授课老师前来讲解舞蹈剧目，让县里热爱左权小花戏的人可以得到专业的指导，获得更精准的戏剧知识，进一步提高左权小花戏学习的专业性，由此，左权小花戏在专业老师的指导下，得以更优质的发展。左权人民对自身地域文化的喜爱，营造出浓厚的艺术文化氛围，造就了“会走路的都会跳左权小花戏，会说话的都会唱左权民歌”的传承发展氛围。

三、左权小花戏的传承与保护措施分析

（一）构建政府非遗运行机制

对于非物质文化遗产的传承来说，政府是重要的引导者，发挥着关键性的导向作用，所以针对左权小花戏的传承与保护，也需要政府根据其发展规律，构建科学的运行机制。

现阶段，我国对于非遗工作的保护，呈现着明显的短暂性、不稳定性以及相对表面的特点，但非遗的传承与发展，显然是不能在某一特定时间段内就完成的，故而运行机制的构建要充分考虑到长期性与有效性。鉴于此，当地政府可以构建“三位一体”的研究机构，首先要重点强调“非遗”传承发展的关键性意义，进而建立“非遗”的长效机制。

其次，政府还应充分发挥自身的主导作用，将民间团体、高等院校团队以及左权小花戏的艺术工作者进行资源的集中整合，通过对传承与保护任务的再分配，进一步深化左权小花戏的保护目标与方式方法，同时，也可以借助财政拨款或是社会募集资金的方式，给予戏剧传承以资金上的援助，通过调动一切可调动的资源，实现对左权小花戏的良性发扬与传承。

（二）家庭观念的熏陶与培养

如前文所述，左权小花戏的传承与民间自发有着紧密的联系，所以家庭这一重要文化传播场所，也应得到充分的利用。家长在日常生活中如果可以经常提及、表演或是哼唱小花戏，则可以让孩子耳濡目染地受到小花戏的熏陶，形成早期认识。一方面可以使儿童为学习左权小花戏打下更好的基础；另一方面，也可以使其对中国传统文化有着浓厚的学习兴趣，并最终更好地传承、保护我国的优秀民间传统文化。

以左权小花戏的著名曲目《开花调》为例，演员多会使用色彩鲜艳的扇子进行舞蹈内容的呈现，如用金黄色的扇子寓意秋天，以绿色代表春日，以红色象征骄阳似火的夏季。这些丰富艳丽的颜色首先会在视觉上给儿童留下深刻的印象，使其对四季有着进一步的认识。同时，对于扇子动作的学习，还可以培养儿童的平衡能力与肢体协调性，让儿童可以在学习非遗文化的同时，也能够实现身心的健康发展，并在此过程中培养儿童对于祖国优秀传统文化的自豪感。

（三）村落内的传承

左权小花戏之所以能够传承至今，是因为其蕴含着丰富的民间元素，是对民众生活的一种记录和表达，所以才能唤起民众心中的共鸣，进而凝聚深厚的民间基础，有着长久的生命力。基于此，对于小花戏的传承与保护，还需要继续发挥村落传承的重要作用，在村落间定期或不定期举办演出，一方面充实百姓的文化生活，另一方面也可以借此培养优秀的小花戏民间艺人。

例如，农民在闲暇时，可以聚集在村口或是广场跳左权小花戏，一起休闲娱乐，在一些重大庆祝活动或是庙会等节日，开展左权小花戏演出，以此为左权小花戏的传承创造更多的传播途径，让前来左权县的游客能够了解小花戏，并感受到它的独特魅力，最终使左权小花戏能够向全国范围传播、开散。

（四）积极应用新媒体

当前，互联网与信息技术快速发展，而这进一步提高了左权小花戏的音响以及道具的传播效果与此同时，服装与化妆也得到了优化与完善。如在表演《太行颂》时，利用中国山水画的手法去描绘太行山的景色，信息技术的应用极大地提高了表演的感染力与气势。另外，针对左权小花戏的传承与保护，还可以充分利用新媒体技术，借此让左权小花戏的传播触及更为广泛的地区，获得更好的覆盖效果，让更多人在领略左权小花戏的魅力后，加入到左权小花戏的保护工作中来。例如，学校可以在学习平台上上传左权小花戏的舞蹈视频，让学生在闲暇之余认识、了解左权小花戏；当地政府可以定期举办群众讲座，并邀请左权小花戏艺术家或是学术专家演讲，并将演讲录制为视频，上传至微信、微博或是抖音等媒体平台，实现更广泛的传播；此外，还可以在地方创建非遗博物馆，运用虚拟技术增强游客对文化的体验感，以此进一步提高左权小花戏的艺术影响力。

四、结语

总而言之，左权小花戏的传承是一个不断发展与创新的过程，需要相关人员吐故纳新，积极调动政府、民间以及社会各方面的力量，并通过新媒体的运用，加强小花戏的传承与保护效果。同时，也要保证小花戏能够在新时期发展背景下，与人们的生活同步，不脱离群众，始终贴合其生活内容，进而展现出自身独特的艺术魅力，在多方的共同努力下为左权小花戏的传承与可持续发展作出重要贡献。