高中舞蹈教学中的审美价值观探讨

【摘要】舞蹈主要是借助人的形体动作来展现力量美、青春美、健康美和形体美，美学价值是舞蹈的艺术灵魂。在高中舞蹈教学中对学生进行审美价值观培养，可以进一步提高学生发现美和欣赏美的能力，有助于促使他们在舞蹈艺术的熏陶下陶冶情操、净化心灵，真正成长为具有健全人格的高素质人才。对高中舞蹈教学中的审美价值观培养进行具体分析。

【关键词】高中舞蹈；审美价值观；作用；培养策略

【中图分类号】J712 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2022）08-085-03

【本文著录格式】樊怡琦.高中舞蹈教学中的审美价值观探讨[J].中国民族博览，2022，04（08）：85-87.

舞蹈是一种带有强烈美感的休闲运动，不仅能够带给人们一定美的感受，同时还能引发人们对美的深层次需求并在此基础上修正过往行为，让人们变得更加高雅和富有情趣。高中舞蹈的审美教育是一个动态的审美心理过程，需要高中舞蹈教师带领同学们经过审美感知、审美经验、审美创造三个阶段的努力，不断提高审美价值观和审美意识。审美价值观主要包括人体美、音乐美、运动美和精神美等内容，这也需要舞蹈教师能够在教学过程中潜移默化地渗透审美教育，在教学过程中更加形象、更加具体地对学生进行审美价值观培养。

一、舞蹈的美感特征

舞蹈动作大多具有很强的艺术性，并且舒展唯美，能够带给人美的熏陶和感受。美学价值作为舞蹈艺术的灵魂，能够让舞蹈散发出更加迷人的魅力，在陶冶情操的同时极大程度地提高了人们对艺术的畅想。

（一）形体美

形体美是舞蹈所必须具备的基础条件，要求舞者的动作必须具有一定的艺术张力，能够用肢体动作带给观众美的享受，同时配合面部表情塑造出一定的肢体形态，将人体美的艺术价值更加淋漓尽致地展现出来。舞蹈之所以具有强烈的形体美、形体美又之所以具有强烈的艺术感染力，都是因为舞者在跳舞过程中能够将细腻的情感充分融入肢体动作中，才能让舞蹈艺术神行兼备，有血有肉。

（二）动作美

舞者在表演舞蹈过程中需要借助身体运动来展现出一定的动作美，也就是要确保舞蹈动作具备一定的姿态美、力度美、时空变化美以及韵味美等，利用身体律动让舞蹈动作更加优美和谐，更加流畅舒展。不同的舞蹈具有不同的风格与特点，因此即使在塑造同一动作时也会有着不同的处理技巧，最终展现出不同的舞蹈效果。以双人舞蹈为例，舞蹈中的男女舞者需要完美配合共同塑造动、静结合的舞蹈造型，利用舞蹈动作的爆发性、对比性和整体性来勾画出舞蹈独有的变化美、过程美、立体美和瞬间美。[1]因为静态舞蹈造型能够在时间和空间的组合中营造出一种浓厚的艺术意境，而动态舞蹈造型则具有强烈的瞬间美感，因此舞蹈动作的动静结合赋予了舞蹈刚柔并济的艺术张力，让舞蹈艺术更加充满灵性与韵味。

（三）音乐美

舞蹈与音乐相辅相成，音乐在舞蹈中发挥着重要作用，在营造浓厚艺术氛围的同时能够让舞蹈动作更加具有艺术性，舞者在音乐的烘托中才能让身体律动具有鲜明的节奏，呈现出一定的节奏美，同时舞蹈动作只有在适宜音乐的烘托中，才能呈现出强烈的意境和艺术感染力。舞蹈音乐有很多类型风格。例如，拉丁舞音乐以柔媚、抒情为主；桑巴舞音乐以热烈、欢快为主；斗牛舞音乐以具有强烈西班牙风格的进行曲为主。[2]只有在适宜音乐营造出的艺术氛围中，观众才更容易为舞蹈动作所感染，才能深入感知舞蹈所营造出来的艺术境界。

（四）服饰美

舞蹈还有一个更加显著的特征就舞者高雅的气质和华丽的服饰，这本身就能带给人一定美的感受。例如，拉丁舞着装，男士多穿着或宽松或紧身的套装，充分展现了男性的阳刚之气和外在之美，而女性舞者则多穿露腿露背的超短裙，在犹抱琵琶半遮面的氛围中展现女士阴柔之美；摩登舞着装多要求男士身着燕尾服或者西服，女士则身着长裙搭配高跟舞鞋，分别展现出男士的风度翩翩和女士的娴静高雅，进而带给观众强烈的视觉冲击。总的来说，相得益彰的服饰搭配不仅能够帮助学生感受舞蹈的美学价值，还能够在服装的烘托下更加强烈地展示出身材的美感，从而让舞蹈表演更加具有独特性和艺术性。

二、舞蹈教学对培养学生审美价值观的作用

（一）提高学生对美的认识

1.用情感引导学生认识美、感受美

审美价值观的最主要作用就是能够激发人的内在兴趣和本性，在美好形象的唤醒下让内心情感深化到品质、信念和意识中去，最终经过长期的培养和熏陶内化成人的素质能力。[3]舞蹈运动在激发人的情感中发挥着重要作用，舞蹈教师可以在教学过程中充分利用音乐和舞蹈的韵律，用外在的美学元素来提高学生对美的热情和认识，让学生充分感受到舞蹈与美学同在，并引导同学们在感受美的过程中积极主动地发现美和创造美。

2.利用舞蹈的音乐节奏和旋律，陶冶学生美的情感

舞蹈运动的最大特点是就伴随音乐而进行的有规律的身体运动，所以说音乐就是舞蹈的灵魂。或缠绵抒情、或舒缓优美、或热情奔放的音乐表现出了强烈的艺术风格，那么在音乐伴奏下所呈现出来的舞蹈动作，要么婀娜柔媚、要么热情奔放、要么顿挫磊落，也必然能够带给人强烈的美学熏陶和感受。当然，音乐在舞蹈中并不仅仅发挥着音响效果，而是能够营造出一种意境和情绪，带领观众产生情感上的共鸣。所以舞蹈教师在教学过程中也要充分利用舞蹈音乐的节奏和旋律，强化培养学生的美学情操，鼓励学生能够在优美、热情与欢乐的音乐环境中进行自我锻炼，不断提高学生的形体气质，并赋予他们更加高尚的审美价值取向。在音乐的指引下，舞蹈教师也可以强化训练高中学生的身体协调性，促使学生的舞蹈动作更加灵敏、更加流畅，让学生在训练中能够产生愉悦情感，进而潜移默化地对学生的审美价值产生正确引导。

（二）提高学生鉴赏美的能力

舞蹈动作讲究造型美并大多呈现出一种朝气蓬勃、青春活力的健康之美，舞者在表演过程中需要让眼神、面部表情與肢体动作完美配合，各种外界因素的和谐一致才能充分带给人美的享受。正如笛卡尔所说：“美是一种恰到好处的协调和适中。”[4]而舞蹈动作都具有高度的和谐性，或潇洒、或优美、或刚健有力、或挺拔伸展，这都能够让观众产生强烈的赏心悦目的感觉。高中学生在练习舞蹈和欣赏舞蹈时，教师也要进一步强化培养鉴赏美和评价美的能力，用美的魅力引导学生的审美意识倾向，从而培养学生能够正确评价美并激发学生产生对学业、生活中美的追求，不断提高学生鉴赏美的能力。

（三）培养学生表现美的能力

舞蹈对表演者的动作表现技巧和身体姿势有着特殊的美学要求，要求高中生在练习过程中必须能够以饱满的热情带动情绪，并在表演过程中充分融入内心情感，只有真正理解舞蹈的内涵风格，才能让舞蹈动作更加具有美学价值，才能真正带领观众走入美学世界并引发观众产生强烈的情感共鸣。所以在高中舞蹈教学过程中，高中学生一定要明确舞蹈动作风格，并且在练习动作时学会如何表达内心情感。很多高中生大多处于舞蹈学习的初级阶段，他们在练习过程中普遍缺乏自信心，再加上一定的羞怯心理，所以在练习过程中很难做到真正放开并且不相信自己能够拥有展示美的能力。因此舞蹈教师一定要帮助学生建立起舞蹈自信，强化学生在进行舞蹈训练时能够获得心理满足，并鼓励他们对舞蹈动作进行大胆创作和演绎，激发起他们发现美和创造美的能力，进而不断增强他们的学习自信，促使他们能够在未来的人生道路中能够大胆主动地追求美、表现美。

（四）培养学生创造美的能力

高中舞蹈教学的最主要目的就是帮助高中生建立正确的价值观取向，并不断激发高中学生发现美和创造美的能力。所以在进行舞蹈教学时，教师一定要充分尊重学生的主体地位，能够采取多种手段强调学生的主动学习，并在舞蹈教学过程中不断激发学生的学习灵感和想象力，指引他们能够在练习中思考美、挖掘美、展示美、创造美，让学生由被动接受到主动激发学习兴趣，进而产生求知欲以及对美的追求，最终树立健康的审美价值观，拥有更高阶创造美的能力。

三、在舞蹈教学中提高学生审美价值观的具体措施

（一）通过舞动培育美的形态

高中舞蹈教师在教学过程中一定要侧重于培养学生的形态美和气质美，在舞蹈训练中穿插不同的动作形态和形式风格，让学生由浅入深地对动态美建立更加直观的认识，并以此为基础不断提高高中学生发现美和鉴赏美的能力，最终学会利用自身动作表达美、创造美。[5]教师在教学过程中首先要帮助学生明确形态美，所谓形态美就是人的身形体态、言谈举止等，但是现如今很多高中生对学习姿势并不关注，弯腰、含胸、驼背的现象十分常见，这也需要舞蹈教师能够在教学过程中强化塑造学生的外在形态美，利用专门的舞蹈动作来让学生更加挺拔，如昂胸、压肩、收腹与拔背等，只有经过严格的训练才能让学生在舞蹈表演时动作更加优美大方、流畅自然。仪态美需要学生能够充分协调身体的各个部位，在生活中逐步养成仪态舒展、步履轻盈、姿态大方的良好习惯。

（二）舞蹈教学衍生的美

在高中舞蹈教学中，教师在强化学生外在形态美的同时也要侧重于培养学生的内在情感，促使二者能够在舞蹈表演中高度融合，这也是由课堂教学上升为舞台演绎的最重要方式，当然也是高中舞蹈教师在教学过程中所急需解决的关键问题之一。高中学生在对一类曲目风格熟悉的同时，是否能够做到动作与思想情感的高度对应，这是舞蹈教学由量变产生质变的关键一步。[6]实践证明，舞者在表演过程中只有做到动作与情感的高度统一，才能让肢体表述更加具有针对性，才能真正引发观众的情感共鸣，带领他们走入舞蹈所构建的艺术世界中。在舞蹈教学中，肢体动作能够更加直观地表现外在情感，这就要求学生在训练舞蹈动作时一定要饱含深情，将感情全程贯穿在舞蹈表演中，并在情感的世界中激发想象力和创造力。只有学生在内心深处对舞蹈有了深层次的感悟，才能在表演过程中更加主动地传情达意，利用肢体动作和身体律动来传递美感。情感是动作表达的动力来源所在，只有经过舞者的深情演绎，观众才会产生强烈的内心触动和视觉冲击，才能真正感受到舞蹈动作所带来的美学价值和艺术价值。这也就要求高中舞蹈教师在教学过程中，能够结合音乐的不同特点强化对学生的情感渗透，既要要求学生能够尊重自身的内心情感，又要鼓励他们大胆突破情感束缚，对舞蹈作品产生更加独特的理解和感悟，从而让肢体表达更加具有艺术张力。

除此之外，舞蹈教师在教学过程中也要侧重于强调对学生的心灵升华，因为舞蹈的美学价值不仅在于对舞者外在形态的要求，同时也更加侧重于舞者内心美的衍生。内心美的衍生也是提高学生发现美和创造美的重要因素。高中生在练习舞蹈时，既要借助音乐充分感受舞蹈的优美、强烈、粗犷与典雅，同时也要在感受过程中充分融入自身细腻的情感，在欣赏和练习中不断提高审美意识，能够从本质上辨别真善美和假恶丑，真正发现美的本质。

（三）潜移默化中孕育美的教育

在进行高中舞蹈教学时，舞蹈教师一定要充分利用舞蹈实践与舞蹈作品赏析，通过二者的相互配合达到更加优化的教学效果。在教学过程中教师也要强调对学生美的教育，能夠采取有效手段不断激发学生学习舞蹈的兴趣，并指引学生在兴趣中触动感情，在情绪中实现对美的个性诠释。因为在高中舞蹈教学实践中存在着很多教学难点。例如，对于零基础的学生所开展的基础实践课程，学生在练习过程中会存在着很大的练习难度，但是基础练习课作为高中学生进入表演艺术的必修课程，要求学生必须能够扎实掌握，所以教师可以在教学过程中融入一些舞蹈创作的元素，来提高学生的学习兴趣，让学生在兴趣的指引下追随音乐自然而然地进行身体律动。除此之外，在教学过程中教师要鼓励学生之间能够互相交流合作，让学生能够积极主动地发生自身的短板并在老师或者同学的帮助之下积极完善，帮助学生建立舞蹈自信，如此可有效化解舞动难的问题。在中国古典舞教学的身体韵律课程中，对怎样让学生动起来给出了很好的诠释：首先，书中明确了学生身体的运动法则，要求学生在运动过程中必须做到内外统一、神形兼备。所谓神就是心智，所谓形就是肢体；其次，将舞蹈的类别、流派和艺术特点用恰当的舞蹈作品鉴赏进行了划分，这能够让学生的学习内容更加清晰并产生浓厚的学习兴趣，在鉴赏中逐渐达到心智熏陶的目的，进而做到以神练形，神形兼备。当高中学生熟练掌握了肢体运用能力后，就会在肢体动作中不自觉地融入情感因素，进而让舞蹈表演更加具有魅力；最后，教师在教学过程中也要强调培养学生的内在审美价值观，不断拓宽学生的思维并提高他们的审美情趣，促使他们能够对舞蹈艺术产生新的认识和理解，能够积极主动地追寻不同文化类型所蕴含的不同价值观，在拓宽知识视野的同时真正建立民族自信和文化自信，强化他们对舞蹈内在美学的理解，最终让学生产生坚定的舞蹈表演信念。[7]

综上所述，在高中舞蹈教学中进行审美价值观教育，既是教学内容也是教学目标。在全面提高学生核心素养的背景中，有很多手段和方法都能够进行高中生的美学教育，但是舞蹈教育在这其中发挥着不可替代的作用，在教学过程中，舞蹈教师不仅要强化对学生形态美、动作美的掌握，促使他们能够拥有更加稳定的专业技能，同时舞蹈教师也要强化学生的美学体验过程，鼓励学生在舞蹈训练中有勇气追求美、发现美，进而不断提高他们的审美素养和审美能力，最终为学生提供感知美、表达美与创造美的无尽动力与源泉。

参考文献：

[1]郭雨柔. 高中舞蹈教学现状及音乐选修课“音乐与舞蹈”教学初探[D].陕西师范大学，2012.

[2]杨翠兰. 高中舞蹈教学对学生舞蹈表现力的培养策略探究[A]. 中国管理科学研究院教育科学研究所.2020年教育创新网络研讨会论文集[C].中国管理科学研究院教育科学研究所：，2020：2.

[3]游雯. 对高中舞蹈教学策略的思考与探索[A]. 四川省科教创客研究会、四川科幻世界杂志社有限公司.2020科教创新学术研讨会论文集（第一辑）[C].四川省科教创客研究会、四川科幻世界杂志社有限公司，2020：2.

[4]黄小露. 试论现代教育技术如何有效促进高中舞蹈教学[J]. 舞蹈，2013（12）：50-51.

[5]曹春晓. 高中舞蹈教学中的意境再现[J]. 北方音乐，2019，39（01）：238-239.

[6]郭莹. 高中舞蹈教学中的审美价值观[J]. 戏剧之家，2019（02）：193.

[7]祝倩莹. 关于高中舞蹈教学中的心理教育的探讨[J]. 科技风，2012（02）：211.

作者简介：樊怡琦（1989-），女，籍贯江西人，学士学位，高中一级教师，研究方向为舞蹈教育。