笔底明珠寄兴情

陈庆庆

中国国家博物馆收藏有一卷明代金湜所绘《葡萄图》（图1）。是卷为水墨绢本，卷末款署：“提督山东等处马政太仆寺丞赐一品服前中书舍人直文华殿，四明金湜写。”钤有“本清”篆书白文长方印。画后有近代名家陈师曾题跋，录写方志、画史中金湜相关事迹，并赞其笔法严凝，气韵生动，不失宋元法度。此卷著录于《中国古代书画图目》，是画家仅见的葡萄题材画作，殊为难得。

金湜（生卒年不详），字本清，初号太瘦生，晚年又号朽木居士，鄞县（今浙江宁波）人。他10岁即能作诗，明正统六年（1441）中举，入太学。因擅长书法，授中书舍人，待诏文华殿。后又升迁太仆寺丞，督办山东、河南两省马政。当时监牧官员多有贪腐，他上任后厘剔宿奸，革除旧弊，整肃贪风，被时人称作“铁汉”。明宪宗即位后，金湜受赐一品官服，出使朝鲜，颁布登基诏书。还朝后即辞官还乡，屡征不起，致仕居家20年而逝。《明史》中有其传记，《续书史会要》《图绘宝鉴》《佩文斋书画谱》等书中亦简列其小传。

金湜是明代驰誉海外的文士，不仅善诗，而且尤长于律。当时朝鲜雅尚汉文学，每有中国使臣到来，必求词翰。而明朝使臣中颇有诗文才华者，也多与朝鲜士人赓酬唱和，以示友好。在朝鲜期间，金湜曾经即席立挥数十篇赠予朝鲜友人，才华横溢，令朝鲜自国王以下尽皆倾倒。他和明朝使臣張珹与朝鲜文士41人交流切磋所作诗文，后被辑录刻印为《甲申皇华集》，其中以金湜所作为最，有82首之多。

致仕闲居后，金湜以操弄觚翰为乐，或游览古迹名胜，或与老友结社赋诗。他曾过邹邑拜谒亚圣祠，“道从东鲁得真传，其奈时逢战国年。世尚仪秦心易失，人归杨墨病难痊。先生自广知言地，后学谁通养气天？北斗泰山千载下，经过有客拜祠前”（《过邹邑谒亚圣祠》）;也常流连于家乡山水，“行尽青松始见山，煖风微雨露班班。欲寻开士栖禅处，直到中峰叠翠间。满地竹阴人迹少，四檐花气鸟声闲。素瓷传后悠然别，不许袈裟送出关”（《游天童寺过中峰》）。宋人绘《墨梅图》卷后存有金湜和好友乌斯道的咏梅诗十首（图2）：

清晓冲寒去路迟，经行多傍水边篱。投诗欲问春消息，已透孤山第几枝。（《探梅》）

孤根入手带冰霜，移向林逋旧草堂。分付儿童勤爱护，来春生意倍寻常。（《种梅》）

雪消风暖月黄昏，满目春光不可论。看遍西湖旧游路，好花今有几株存。（《观梅》）

只尺溪南几往回，疏花还向掌中开。陇头近日无知己，前路休传驿使来。（《折梅》）

露华如水滴瑶台，冰雪襟怀偶试开。浣尽香尘清透骨，玉颜呈处百花回。（《浴梅》）

手摘瑶花喜欲狂，个中滋味许谁尝。香须啮破除冰雪，沁入搜诗旧肺肠。（《嚼梅》）

醉来欹枕卧黎云，梦逐寒香几断魂。一夜月华清似水，随风又过岭南村。（《梦梅》）

一枝和月临窗几，便觉春从砚沼回。欲写风神归旧谱，毫端仿佛见花开。（《画梅》）

金湜《葡萄图卷》陈师曾题跋：

金湜，字本清，正统六年举于乡，入太学以习古书法，授中书舍人，待诏文华殿，太仆寺丞。时监牧者多以墨败，孳息日耗，士恥居之。湜独奋曰：「贪泉能污廉士耶？」即日乘传诣部，厘剔宿奸，风节琅琅。宪宗即位，敕赐一品服，使朝鲜。朝鲜雅尚文学，凡中国使至，必求词翰。湜即席数十篇立就，其国素号才俊者辄吐舌不敢出语，因请湜所经历题咏刻之，名《皇华集》。又选美人入侍，湜以诗却之。还朝，乞致仕。后屡征不起，居闲二十年，足不一迹公府。尝坐卧一小楼，操弄觚翰，篆隶行草有汉晋人风度。又善写生，尤嗜竹。人有丐者，辄欣然命笔，不经思致而姿态横发，俨然天成。随缀小诗其上，流丽可爱。人得其片楮珍之。湜事亲以孝闻，居丧尽礼。中书时，以书法荐弟溥，仕至池州守。与诸弟姪分四宅让肥美，人以是高之。《宁波府志》。金湜，字本清，号枯木居士，四明人。善书法，任中书舍人，写竹石甚佳，其钩勒竹尤妙。官至太仆。《无声诗史》。金湜，字本清，号太瘦生，又号朽木居士，鄞人。正统辛酉举于乡，以善书授中书舍人，至太仆丞。竹石甚佳，钩勒竹尤妙。书法篆隶行草绰有晋人风度，又善摹印篆。《画史汇传》。此卷骨法严凝而气韵生动，不失宋元矩薙。因考其事迹录于右。陈衡恪记。钤印：师曾（朱文方印）、陈朽（白文方印）

历尽冰霜恨不消，冷风残雪路迢迢。纵然夜落钱塘渚，未许山林俗士招。（《梅魂》）

棱棱瘦骨冷侵人，占断西湖水底春。昨夜小窗残月暝，不知何处著吟身。（《梅影》）

足见其诗词意兴高远，逸韵出群。金湜作画尤喜用勾勒法写竹，其笔法臻妙，画竹入神，并可以左右手同时挥洒。“每命笔，姿态横生，率题小诗于上，人称为三绝。”清人徐沁所著《明画录》中记载了明代专擅画竹者59人，金湜即位列其中。金湜对自己的画竹技能也颇为自信，曾写诗自赞：“四明山下一纶巾，把笔曾为竹写真。莫怪老夫轻自许，湖州太守是前身。”（《题竹》）

金湜画作传世不多，清初高士奇编著《江村销夏录》中收有一幅金湜所作《双钩竹石图》（图3）。此图为水墨纸本，画中有一奇石，旁有二竹，虽临风萧瑟，依然峭拔挺立，寓有高风峻节之意。石用墨笔皴染，竹以墨线双钩，线条简略，使观者有淡然清雅之感。画面右上自题：“生在湘江溪水边，此心曾与玉争坚。自从学得双钩写，世上丹青不值钱。”诗文不仅赞赏了竹之品质如玉，更表达了画家对竹子的喜爱。画上并有同乡文人张邦奇题赞：“平生性僻爱筼筜，特下湖南泛楚航。解组归来头未白，清风应自满潇湘。”故宫博物院收藏的另一幅金湜所绘《双钩竹图》（图4），为设色绢本佳作。图中左侧绘修竹两竿，劲挺于坡石之畔。竹枝竹叶均用双钩法写出，线条细劲，设色清淡，纵横交错，疏密有致，极具潇洒之态。坡石则用淡青绿皴擦，浓墨点苔，超逸不俗。石后新篁丛生，呈雨后勃发之势。画上自题：“发枝潇洒玉无痕，曾沐天家旷荡恩。自是年来生意好，满林春风长儿孙。”全画着力表现修竹、新篁的蓬勃生机，诗画融合，相映成趣。可谓“高情逸思，画之不足，题以发之。”913AAAD7-A0CD-4D2D-B22B-BF9C31254EDF

金湜书法造诣极深，其篆隶行草俱精，有汉晋风度。明朝实行书学铨选制度，朝廷可选择善书且优秀者授予中书舍人官职，专以翰墨供职内阁，金湜即为之一。其篆名颇盛，所书属玉箸篆一类，均匀圆转，秀美道劲（图5）。其隶书用笔并不呆板刻意，颇具汉隶意味，在明代亦实属难得（图6、图7）。其行草绰有晋人风致，兼善摹印，书画印多为自治。

二

绘画是文人寄情适兴的重要方式，逸笔草草，挥洒写怀。金湜此卷戏画葡萄，学元代温日观（图8），得其精髓，为明代文人写意花鸟画的精彩之作。徐展画卷，一株老藤由画面右下方横斜入画，藤蔓从右至左错落而出，枝叶纷披，长枝宛宛;串串葡萄倒挂于老藤之下，颗粒饱满，美实垂垂。葡萄叶大大小小，层层叠叠。或以深浅不同的淡墨表现，浓墨勾勒筋脉;或仅用淡墨勾画出叶脉，与留白互补。风格洒落，极富神韵。

画中葡萄主干以籀篆笔意入画，具生动多姿之效;飞白笔法间杂，显坚劲苍润之趣;细瘦的枝条与藤蔓用草书为之，时见连属飞动之势。种种书法入画用笔，正是金湜师法温日观，“却将书法画葡萄”的见证。

画面整体布局巧妙，右侧之主干与左侧似从架上垂落而下的藤蔓，形成稳定的三角形构图。大量留白与画面主体和谐统一，相得益彰。全卷墨色富于变化，笔法劲健凝厚，虚实对比协调，疏密层次分明，为观者描绘出一幅恣意盎然的意境。

明代是中国传统花鸟画发展的高峰时期，文人画家笔下花鸟以水墨写意为主，强调笔墨情趣的抒发，崇尚寄兴写意的表达。葡萄是中国传统花鸟画中的常见之物，它与梅、兰、竹、菊“四君子”一样，是文人精神追求和人格规范的艺术象征。如明人岳正在《画葡萄说》中所言：“予尝论其（葡萄）干癯者，廉也;节坚者，刚也;枝弱者，谦也;叶多荫者，仁也;蔓而不附者，和也;实中果可啖者，才也;味甘平无毒入药力胜者，用也;屈伸以时者，道也。其德之全有如此者，宜与菊、兰、梅、竹并驰而争先可也。”因葡萄“其德之全”，画家将之与“兰之芳，菊之秀，梅之洁，松竹之操”相提并论，以“托物寄兴，以资自修”。金湜笔下葡萄即为此之表。与其喜作的修竹相若，葡萄已化为兼具“八德”的高洁文士，成为画家情感的物化。游戏翰墨，畅神抒情，不以形似求之，意趣清俊脱俗。

三

中国传统花鸟画的发展，经历了三个阶段，从最初的“不似”到精致的“形似”，再到高级的“不似”。从“写实”到“写意”，葡萄画的发展亦是如此。

唐代，花鸟画独立成科。在唐代的壁画中，带有异域色彩的葡萄是画家经常描绘的题材。

至宋代，作为藤本植物的葡萄，因其结果时成串多粒，硕果累累，被赋予了多子多孙的祥瑞含义，成为皇室与民间均喜闻乐见的传统题材。《宣和画谱》“蔬果门”中就记载有赵昌所绘《石榴葡萄图》和《葡萄枇杷图》两件，以及易元吉的《写生葡萄图》一件。南宋画院待诏鲁宗贵的《吉祥多子图》（图9）细致描绘了石榴、橘子和葡萄三种水果，因三果皆多籽，谐音“多子”，故而得名。画中造型精细，线条劲利，设色浓丽。另一位南宋宫廷画家林椿师法赵昌，其《葡萄草虫图》（图10）果实累累垂挂，勾线细腻，设色轻柔，极尽写生之妙。

随着“文人画”的兴起，葡萄渐进成为画家托物言志、借物喻情之物，其果實晶莹玲珑，藤蔓逶迤多姿，枝干屈伸以时，展现出自然清淡之美，被文人赋予恬淡高雅、萧散寂寥之意。

宋末元初的“狂僧”温日观开水墨作葡萄之先。他曾“夜于月下视葡萄影，有悟，出新意，以飞白书体为之，酒酣兴发，以手泼墨，然后挥笔，迅于行草，收拾散落，顷刻而就”。所作《葡萄图》（图11）“自成一家，人莫能测。”其用笔简练概括，以草书法勾勒叶筋、藤蔓，施浓淡墨表现叶片、果实，苍劲有力，风格狂放，宛若蛰龙惊雷。赵孟顺对温日观极为推崇，曾在其画上题跋，可见在当时影响之大。

明代，葡萄成为文人墨戏的重要题材，擅画葡萄者众多，如岳正、徐兰、王养蒙、徐柱、胡大年、沈翘楚、王良臣（图12），及名僧释可浩、释晓庵诸人，皆宗温日观。其中正统年间探花岳正所绘葡萄，“遂推绝品，时人称为岳仙”，有“林良翎毛夏昶竹，岳正葡萄计礼菊”之名。其笔下葡萄水墨清逸，笔法流畅，如其题画诗所言：“滴滴露珠垂，棚架秋风起。凉影逗清寒，玉浆沁唇齿。”另有嘉靖时鄞人王养蒙尝作葡萄屏障，“乘醉着新草履，渍墨乱步绢上以为叶，然后布藤缀实，天趣盎然。”

徐渭是水墨大写意画风的开创者，其《墨葡萄图》（图13）大气磅礴，水墨淋漓，以草书笔致作葡萄藤蔓，信手点染累累果实。横涂竖抹，风驰电掣，于酣畅中流露出愤世之情，其题画葡萄诗云：“半生落泊已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”

清代花鸟画仍以“文人画”风靡一时，艺苑画坛对于葡萄的表现，既承袭传统，又有所创新。“常州派”开山者恽寿平以没骨法画葡萄（图14），笔墨润秀，栩栩如生。果实用紫色渲染，形态鲜活;叶片洞枯相间，神出笔端。朱耷是清初“遗民”画家的代表，其画中葡萄藤蔓只是弯折几笔，葡萄圈点几粒，叶片浓淡有致，画图意境空灵，令人回味无穷（图15）。岭南的居廉（图16）和“海派”的虚谷（图17）也常作葡萄，他们多以草虫、动物入画，清新活泼，富有天趣。

金湜所绘葡萄在画史中虽无记载，但观其画作，繁简自若，水墨逸润，展现了其异于双钩严谨笔法外的水墨写意之风。其用笔简练概括，善以草书入画，辅以大片留白，直抒胸臆，因心造境。既承宋元士人纯正自然之趣，又启白阳青藤天真烂漫之先，可谓明代文人花鸟画发展的重要之作。

（责任编辑：田红玉）913AAAD7-A0CD-4D2D-B22B-BF9C31254EDF