中国古典舞基本功训练在舞蹈表演中起到的作用

李翀

摘 要：舞蹈是一种表演艺术，它用肢体表达舞者的灵魂，并且需要非常优秀的肢体柔软和良好的体能。中国古典舞的基本练習涉及体能训练和力量平衡课程。中国古典舞蹈中的基础练习可以为舞蹈者创造良好的基础技能。舞蹈表演与情境表演、唱歌都有所不同，因为舞蹈中所出现的每一分钟，都是在台下刻苦训练的成果。虽然跳舞动作能够产生肌肉记忆，但是如果不常训练身体就会僵化，在台上的表现效率也当然就会大打折扣，故此，舞蹈表演者都应该注意中国古典舞的基本功练习。

关键词：中国古典舞;基本功;训练;舞蹈表演

在经济全球化的今天，为了更好地弘扬中国文化，中国传统舞教学正在日益引起很多人的关注，中国古典舞蹈有着悠久的历史和文化，是一个十分特殊的艺术表现形式。而我国古典舞由于内容涉及我国古代人民的传统文化与精神，因此为了更好地展示出来，舞蹈表演者必须有坚实的基础，而舞蹈技能不仅是平常的日常练习，还必须具备中国古代人文艺术基础知识的掌握和影响，才能提高其舞蹈表演的内涵。

一、中国古典舞简析

中国古典舞蹈始于古代宫廷舞蹈甚至更早的民间舞蹈，历经数千年的发展和融合[1]。古典舞蹈是中国传统文化的延续，融合了武术和中国戏剧的模式，古典舞蹈要想表现出精神和艺术思想。有必要强调呼吸和动作的协调，音乐的节奏，以及表演时身体的动作的协调，因为每一种古典舞蹈的魅力是不同的，每一位舞者对同一种舞蹈都有不同的理解和表现。因此，在展现舞蹈时，它会使观赏者有不同的体验感受。由于我国的蓬勃发展，古典舞已经不再是中国传统武术和戏曲的混合翻版艺术形式，而是从外表形式到内容上都体现了与我国传统文化与时代精神相对应的舞蹈内容，使我国古典舞中出现了精、气、神与目、身、步等相结合，全面体现了我国传统文化和时代精神的新舞蹈形式。

中国古典舞蹈的基本技能由基础训练和身韵课程两部分组成，旨在解决学生的柔软性、肌肉素质和技术能力。身韵课训练的目的是更好地解决和发展学生的身体表演能力，使学生能够在表演结束时学会最大限度地利用艺术表达感情，提高学生的舞台影响力。

二、中国古典舞基本功训练在舞蹈表演中起到的作用

古典舞基本功的训练对舞剧表演的影响也相当大，一个舞蹈表演过程，都离不开基本功的训练，“台上一分钟，台下十年功”这句话就可以证明舞蹈基本功训练的必要性。舞蹈演员的最主要武器就是自己的身体，可是如果不经常锻炼，身体就会慢慢走向僵硬，因此，在舞台上也就没有办法在身体良好的状况下表现情感。因此演员们应该时时预备着，以充沛的情感和良好的身体素质迎接舞蹈表演。

（一）增强舞蹈表演者优美体态

在舞蹈表演当中，体态的重要性是众所周知的。良好的体态使人更享受和欣赏舞蹈演出，良好的体态能够更准确表达其中的思想感情。舞蹈演出中，所有的舞姿动作都需要准确无误，才可以最大限度地发挥这些舞姿的美。比如大家较为熟知的古典孔雀舞，它最主要展示的就是孔雀的姿态之美，展示的就是孔雀的高贵美，因此当舞蹈演员在做某些姿态动作时，就需要让观众真的感觉到舞者所表演的情境。一个好的体态可以更好地表达舞蹈的内容，这样人们就可以进入这个完全可以表达的舞蹈场景，优美的体态是完美表演的基础。

（二）提高舞蹈表演者的体能

舞蹈表演实际上对人们的体力要求很高，在舞台下看起来很简单，实际上舞蹈演员表演起来需要很大的力气[2]。舞蹈也是一种锻炼，只要锻炼就需要充沛的体力。而舞蹈表演者需要把控表演的细节，需要把控动作的力度，这些都更加耗费体力。所以一个良好的体能也是完成舞蹈表演的重要保证。而古典舞并不仅仅只限于身体柔软，情绪与身体力量之间良好的融合也是表达能力的一种表现方式。在变化环境中，表演者自身往往需要更强大的力量来维持和控制身体的力量，从而使得身心情感和体力之间得以良好的融合在一起，从而更好的表达舞者自身所需要表达的理念与含义。

（三）增加表演者的舞蹈风格

每一个舞蹈演员基本功的侧重范围都不同，所以专长的范围也有所不同。有些舞蹈演员的腰腹部力量较强，这就比较青睐于对腰肢力量要求较高的中国古典舞。有些舞蹈演员本身心思较为细腻，再加上身体柔韧性就较好，就更加适合于表演轻柔飘逸的舞蹈。如中国古代的宫廷舞蹈中，对身体的柔软性要求本身就相当高，由一位善于掌握人体力量的人来表现，就会显得舞蹈没有那么完美。因此，舞蹈演员们可以按照自己所擅长的方面去选择古典舞蹈，从而建立自身独有的舞蹈风格，使自身形象更有辨识度，在很多舞蹈演员中脱颖而出，用自己最好的舞姿引导着别人，树立自己的标签，找到自己的位置。

（四）提高舞蹈表演的技术技巧能力

技巧是整个舞蹈的主要表达手段之一，而高难度技术也是不断变化的传统舞蹈方法之一，也是古典舞最吸引人的特点之一[3]。技术在我国传统古典舞种中占有着关键的地位，虽然我国传统古典舞术也可以称作精华中的精粹，但是完成它并非一日之功，因为技术是舞蹈技巧的实现必须依靠的基本手段和力量，所以还需要在有一定身体动作基本力量的基础上，才能进行我国传统舞蹈的技术练习。舞蹈技术在广义上也是指专业性很强，难度很大、观赏性和效果度都很大的身体动作。主要涉及身体的弹性、起跳距离和回转速度的高度，以及空气中的转动与回旋。舞蹈的发展今天也在中国培养许多传统舞蹈艺人等方面起到了积极影响。通过训练的娴熟古典舞技术可以在刻画角色、表现强烈感情和营造舞台氛围方面，成为绝不可少的手段。

结束语

中国古典舞蹈的基本训练，能够以科学的方式发展和提高人的身体素质和灵活性，让舞者在实践表演中运用学到的知识，让舞者在实践中发现自己的特点。如此，舞者可以把表演技巧和风格很好地结合起来，同时也对中国传统舞蹈有了传承的意义。

参考文献

[1]薛芳.中国古典舞基本功训练在舞蹈表演中起到的作用[J].戏剧之家，2022（09）：119-121.

[2]刘爽，毛荣.形神之间，情理之中——浅谈中国古典舞基本功训练心得[J].戏剧之家，2021（24）：136-137.

[3]陈莉.中国古典舞基本功训练在舞蹈表演中起到的作用[J].现代职业教育，2020（13）：196-197.