简析紫砂精品《青衣素莲》的造型及装饰

张万敏

莲花造型是紫砂壶的经典造型，简约而不简单，不仅可以充分展现出紫砂匠人最纯粹的传统技艺，也可以将紫砂的纹理、质感更加直观地表现出来。图1《青衣素莲》作为笔者最具代表性的紫砂作品，造型别致精巧，得到了紫砂爱好者的喜爱。端握此壶，如同莲花之中倾倒出清香徐徐的茗茶，不仅沁人心脾，还能够深深感受到其中的文化底蕴。

图1 《青衣素莲》 张万敏/作

一、紫砂《青衣素莲》的造型

《青衣素莲》造型别致、典雅，整体形状以扁圆形为基础，壶体下部有莲花底座，壶身仿佛在一朵盛开的莲花之上［1］，莲花将扁圆形的壶腹包裹起来；壶身光滑、细腻，给人以无限的艺术遐想；口盖与壶身吻合紧密，以莲蓬为造型，壶盖上清晰可见的莲子小巧而别致，这种特殊的工艺手法令人印象深刻；壶柄与壶嘴均为条状线条，简约而悠远，从远处看，整把壶仿佛一朵绽放的莲花，故以“青衣素莲”命名此壶，笔者以莲入壶，既有超凡脱俗的意象，又营造了涓细无尘的情愫，壶身莲瓣禅境兼工带写，线条舒卷开合处一派气定神闲。此壶整体造型别致、大气，充分体现了紫砂壶的独特文化底蕴，能够赋予人精神的思考和心灵的感化。

二、紫砂《青衣素莲》的装饰

紫砂壶在中国历史悠久，紫砂匠人运用最纯粹的传统手艺，将紫砂的纹理和质感淋漓尽致地展现出来。作品《青衣素莲》造型别致、典雅，其装饰也令人叫绝［2］。

紫砂壶制作成型的每个环节都是匠人手工完成的，它以泥片镶连成型，造型变化多样，不受时代的局限。制坯工具也非常讲究，明代时紫砂壶制作工具十分简单，一般只有一把竹刀，虽然竹刀看似简单，但是由于柱子坚韧，不易折断，并且薄厚适中，非常适合进行泥塑和造型，在紫砂装饰雕琢上十分受用。发展到清初，我国紫砂壶制作工具已经有十几种，包括椎、钗以及圭形、芴形、贝形、月形和蝎尾形等工具，之后，又增加了搭子、拍子、转盘、直尺、矩车、线梗、明针等，而制造工具的原料还有竹、木、角、石和金属等。正是因为这些形式各样的工具，紫砂壶装饰纹样才更加精致、生动。不同的工具有不同的用途，正所谓“意至器生，因穷得变”。紫砂壶按照造型分类，可以将其分为几何体造型、筋纹器造型及水平壶和茶器造型四类，不同的历史时期，这几类造型的紫砂壶都有所制作，而且每个时期造型偏向的重点有所不同［3］。

“莲花”作为我国紫砂壶造型装饰的经典，可以将紫砂壶简洁的线条勾勒得更加细致、高洁，莲花也具有十分丰富的文化底蕴和内涵，可以为人们带来无限的遐想。作品《青衣素莲》，以莲花入壶，以莲花、莲蓬作为主要造型装点了整把壶，不仅层次清晰、端庄稳重，而且整体线条婉约小巧，壶嘴出水流畅，微微隆起的壶盖嵌入壶口，严丝合缝，称手又别致。

在创作中，笔者巧妙地将莲花作为基础，以莲蓬作为壶盖，使得整把壶一眼望去，由于依托盛开的莲蓬，江南水乡的气韵油然而生，这正是莲花、莲蓬作为装饰的突出特点，既展现了紫砂壶制作工艺的精巧［4］，也凸显了莲花的精神象征——高洁、典雅，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。

从整体上观看《青衣素莲》，一“青”一“素”被惟妙惟肖地展现出来，整体装饰简约而不简单，人们从细致的线条、细腻的纹理中可以感受到紫砂匠人的精湛手艺，也可以感受到紫砂壶的实用与大气，这把壶不仅便于养壶，也便于清理。端握此壶，似乎可以感受到莲花的香气，莲蓬中间开有两个小孔，便于使用者提携壶盖，此壶令人心脾舒畅，仿佛能够感到其中的袅袅佛音。

正所谓：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”“莲花”从古至今被历代文人墨客所歌颂，其高洁、清廉的品质更为人们所敬仰，紫砂爱好者以及手工匠人也正是受到“莲花”丰富的文化内涵以及高洁品质的影响，对以莲花为装饰的紫砂壶尤为喜爱。关于莲花，我们最熟悉的文学作品莫过于《爱莲说》，尤其是其中“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”［5］的句子更是令人印象深刻，也正是因为这些名句，我们对莲花的“品质”、莲花的“内涵”有了更加深刻的体会和理解。作品《青衣素莲》以莲花为主要装饰造型，整体上烘托了一种宁静致远、高洁清廉的意蕴，不仅如此，作为佛教的圣洁之物，莲花在寺庙装饰中也随处可见，莲花在中国人心目中是最为圣洁的形象之一。《青衣素莲》将紫砂的装饰艺术与中华传统文化中关于莲花的赞美、丰富的文化内涵紧密融合在一起，通过去繁就简、精益求精的精湛手艺，展现了紫砂艺术，在浓郁的文化氛围中禅茶论道、品茗茶味。

在我国的江南水乡，莲花是十分寻常的水生植物，莲花的婷婷风姿深受人们的喜爱，也吸引了很多文人雅士对其争相颂扬。莲花不仅是书法、绘画等艺术创作的主要灵感来源，在紫砂壶装饰艺术中也独树一帜，我国以莲花为主题的紫砂壶佳作不胜枚举，如同本文所研究的《青衣素莲》，流畅的线条勾勒出莲花独特的美，莲蓬里清晰可见的莲子，寓意深远，同时，又装点了紫砂壶，让我们在欣赏紫砂艺术的同时，也可以深深感受到其中蕴藏的文化底蕴。

我国的紫砂壶装饰简洁、大气，造型包括圆器、方器，本文所研究的《青衣素莲》为圆器，寓意“圆、稳、匀、正”，柔中有刚、珠圆玉润、光洁细腻，壶体本身大小适中，曲直均匀，比例恰当，整体造型端正，在莲花、莲蓬、莲子的装饰下，整把壶更是散发出一种难得的精巧与细致。

另外，《青衣素莲》装饰的出挑，与其烧制也有密切关系，紫砂壶需要入窑烧制，由于紫砂壶耐火度比较高，不容易变形，但是却容易变色，因此，紫砂壶烧制之后会呈现出一种暗紫色，这种颜色古典优雅，不同光线下还会隐隐发光，这种独有的色泽非常受人喜爱。《青衣素莲》的颜色经典，古雅可爱，展现了泥料的天然本色，体现了创作者的别出心裁。

三、结语

紫砂壶作为中国陶瓷艺术中的一朵奇葩，从古至今深受人们的喜爱和推崇，“莲花”是紫砂壶的经典造型装饰之一，古有采莲女花人同美，今有制壶人莲壶同生。《青衣素莲》这把壶将实用与欣赏完美结合，莲花造型生动，肌理滋润，观之可亲。这把壶最为精彩的地方就是壶身的莲花造型以及壶盖的莲子造型，莲花花瓣纹理清晰、均匀饱满，给人以静心素雅之感，莲花花瓣团围在一起，拖着壶身，构思精巧，好似莲花盛开，如同仙子不沾染尘世的尘埃，如同一朵冰清玉洁的花散发着淡淡清香，为人们的心灵带来滋养。温柔而羞谦，宁静而致远。