高师声乐教学中民族风格的作品教学探究

摘 要：在大学的声乐教学中，普遍存在长期忽视了民歌教育，而偏重西洋美声唱法的现象，使得在校学生对民族声乐、民族乐器不感兴趣，淡化了民族音乐素质的教育。所以学习民族音乐迫在眉睫，这不仅是弘扬优秀民族音乐文化的需要，也是进行民族自豪感教育和爱国主义教育的需要。因此，高校音乐教育要有意识地对学生加强民族声乐教育，对每个音乐专业学生的教学中要加入民族声乐作品的内容，以此来提高学生的民族音乐素质。

关键词：高师民族风格教学

一、声乐教学中出现的几个问题

（一）教学中的误区

我们现在的声乐教学中存在着一个误区，那就是以为只有教美声唱法才是正统的、正确的声乐教法，还有一部分教师和学生认为，到音乐系学习就是学习美声唱法，学别的唱法都不好，他们甚至认为“只要学好了美声唱法的技巧，什么类型的歌曲都能唱好”，实际上这种看法带有较大的片面性。因为，歌唱的方法和技巧并不能等于全部声乐艺术，而声乐艺术不仅要受民族语言和民族音乐的影响，还要受一定时代的生活感情和审美观念的制约，更何况能学习、演唱我国千姿百态的、地方风格极强的民族艺术歌曲呢。我国的民族声乐艺术是在民歌、戏曲艺音乐的基础上发展起来的，一种长期形成的声音观念深深植根于民族音乐文化的土壤之中，其演唱的风格与当地的风土人情、语言特点、审美趣味等密切相关，显示出独特的风采，在用嗓、行腔、声音装饰、语言音调上都有着特殊的韵味，这种“独特的风采”和“特殊的韵味”正是民族演唱风格的精髓。

例如有些学生有很好的发声能力和技巧，但在演唱一些中国特点很浓、风格性很强的歌曲时，往往感到虽有光彩的声音、却没有“韵味”。这个“味儿”就是歌曲的风格特色，抽掉了民族风格这个灵魂，即使再好的嗓子和技巧，也只是徒具躯壳而已。要演唱好民族歌曲，存在着掌握歌曲的语言特点、感情气质、音乐风格和表现技法的问题，也就是掌握歌曲的民族风格问题，在这一点认识上，中外声乐教育者也都是一致的思想认识。

美声唱法的意大利语含义是“美好的歌唱”，而美声唱法与美好的歌唱在含义上是不尽同的，美好的歌唱实际上也包含了唱法，技巧， 情感， 行腔， 吐字， 表演等各面的内容。所以， 我们在声乐教学中，应该百花齐放，在各种优秀的传统唱法中吸取，借鉴，选择我们需要的内容，贯彻“洋为中用，古为今用的方针”，进一步发展弘扬民族歌唱体系，让学生更好的适应社会的不同需要，来更好的为我们的声乐教学服务。

（二）教授民族声乐作品在教学中遇到的困难

随着新课程教学改革的不断深入，民族声乐在整个声乐教学范畴也得到了重视，但却还普遍存在着传统教学作品缺乏新意、时代感、新作品偏难， 偏大等问题。一些教师在上课时，仅凭个人手中现有的资料进行教学，有时甚至靠着个人喜好来决定教学内容。于是，让有的学生产生了排斥心理，不喜欢民族声乐，使民族声乐面临着尴尬局面。针对这些困难，我们应该采取让学生了解优秀的本土音乐文化;学习美声唱法的主要目的是唱好中国歌;让学生习唱玉溪花灯戏剧选曲;演唱一些云南本土民族声乐作品。

二、加强民族声乐教育的重要性

加强音乐专业学生民族声乐教学，对于培养学生的民族审美观，强化民族意识和民族精神，学习、了解传统文化有着潜移默化的重要作用。

（一）培养学生的民族审美观

民族声乐教育是普及音乐教育的一个有机组成部分，一般包括民歌、戏曲音乐、说唱音乐和以民间音乐为素材创作的现代音乐四个方面。它们以不同的艺术形式，体现了中华民族特有的审美习惯和审美观。音乐教学内容的审美因素有立意美、情境美、曲调美、配乐美、伴奏美等。好的歌曲，能抒发一种温馨、蕴含一个美好的寓意。我国每一个民族的民歌在音调、节奏上都有各自不同的风格、特点。选择具有欣赏价值、能够唤起美感的民族音乐作为教学内容，能使学生百听不烦、百唱不厌，因此，我们要重视民族声乐教育，以培养年轻一代正确的民族审美观。

（二）培养学生民族意识和民族精神

民族声乐往往与本民族的宗教信仰、文化思想、民俗习惯、美学观点和价值观念等有着直接或间接的联系。因此，进行民族声乐教育，是加强学生的民族意识，振奋民族精神的有效途径。今天，如果我们不加强学生对民族声乐的学习教育，任其长期发展下去，既会影响学生音乐观念的形成和发展，又会让民族的宝贵财富丢失。譬如，让学生学习《木兰从军》，借助音乐的感染力，让学生体验民族女英雄花木兰慷慨激昂的满腔爱国热情，了解祖国源远流长的的历史文化，体验中华民族的伟大精神，培养学生民族意识和民族精神。由此可见，加强学生民族声乐教育意义深远，迫在眉睫。

三、加强民族声乐教育的对策与措施

（一）结合声乐教学扩充作品范围，丰富教学内容

结合教材内容的需要大学声乐教材中选编了一些民族声乐作品，如《小河淌水》、《情浓玉溪灯》等。在选教这些歌曲时，教师要根据具体教学内容，学生的具体情况进行精心的组织和安排，对课堂内容的丰富有选择性地进行，并用自己多方面的知识和恰当的教学方法，带着情感去感染学生，教育学生，帮助学生理解其中作品的历史背景、主题思想，分析音乐的各种表现手段，引导学生掌握正确的欣赏方法，感悟音乐艺术作品，体验音乐作品的情感内涵，使学生充分理解词和曲调所表达的思想感情，使学生在学唱过程中，自始自终接受民族音乐的情感教育和知识技能训练。

（二）课内向课外延伸

高师声乐课应根据学生不同的声音条件，尽可能让他们多接触一些不同题材、不同风格、不同地区民族风格特点的歌曲包括民歌、戏曲、原生态民歌等。以此增强学生的歌唱能力，扩大他们的艺术视野、丰富他们的音乐修养和掌握驾驭不同风格作品的能力。通过个别课教学使學生不但能唱出美好丰满的声音，充分发挥他们个人的声音特点，而且歌唱的语言清晰、韵味淳厚，具有浓郁的民族风格和强烈的艺术感染力，这是我们高师声乐教学要达到的目的。

四、小结

运用民族音乐培养学生的审美情趣，这不仅是个美学问题，同时也是个教育问题，必须继承、弘扬、发展的民族文化。中华五千年灿烂的文明在音乐领域中给我们保留下一颗璀璨的明珠，既然我们有着这么丰富的民族音乐宝库，我们理所当然应该让这颗明珠释放出它独特的魅力和光芒。

作者简介：芮艳（1974.12-），女，汉，昆明宜良人，学历：云南艺术学院本科 副教授，主要研究方向为声乐歌唱呼吸与发声。