声乐教学中视唱练耳的作用分析

华芳

摘要：本文首先明确了视唱练耳的概念，然后梳理了视唱练耳与声乐教学之间的关系，接着对声乐教学中视唱练耳的作用进行了简单的分析，最后对当前声乐教学中加强视唱练耳的训练提出了思路与建议，旨在进一步提高视唱练耳训练在声乐教学中的作用，优化教师的教学方法，提升教师的教学能力，激发学生对声乐学习的热情与积极性，全面提高学生的音乐综合素质。

关键词：声乐教学  视唱练耳  作用  分析

中图分类号：J60-05文献标识码：A文章编号：1008-3359（2022）21-0137－04

视唱练耳在声乐教学当中是一项重要的技能性、基础性课程，其不仅能够有效提高学生的音乐素养，提升学生对音乐技能的学习与训练效果，同时还能够极大地提高学生学习声乐的积极性。进行视唱练耳训练的学生可以通过对大量歌曲的学习，提高自身對音乐的鉴赏能力与表现力，老师也能够通过该项训练实现对学生音乐潜能的深入挖掘。所以视唱练耳在声乐教学中是十分重要的，声乐教学的过程应该加强对该项训练的重视与实践。

一、视唱练耳的概念

视唱与练耳即为视唱练耳的两个部分。第一，视唱。具体来说，视唱就是培养学习者在看到乐谱后能够将其简单哼唱出来的能力，这一能力需要学生有丰富的理论知识储备，能够实现对各类谱号、调性、语调的准确判断，这样才能够将乐谱准确无误地演绎出来。第二，练耳。练耳是一种听觉上的训练，即培养学习者通过听觉辨别乐曲节奏与乐曲音色，将其听到的音乐用一定的形式记录下来，并在此基础上保持记录的准确性的能力。

在声乐教学中，视唱练耳占有相当重要的地位，该项训练是贯穿在声乐教学的各个环节与全过程之中的，是学生有效理解歌曲、掌握演唱技巧、在演唱中投入感情的重要途径与方式之一。学校和教师都应该加强对该种训练方法的重视程度，更新相关的声乐知识与演唱技巧，加强学生对于视唱练耳的训练强度，积累并沉淀一定的声乐知识，这样才能够实现对歌曲的准确演绎，为未来的歌唱事业打下牢固的基础。

二、视唱练耳之间的关系

视唱与练耳之间的关系是紧密的，同时视唱练耳与声乐之间的关系也是紧密的，两者是一种相辅相成的关系，能够共同促进学生演绎歌曲的准确性，提升学生的音乐创造能力与审美能力。

在声乐教学视唱练耳的训练中，应该加强听觉能力与唱功之间的关系，同时要对两者进行有效的平衡与准确的把握，不能将练耳与练唱分离开来。在进行听觉训练的时候，应该采取有效的措施提升听觉能力，同时还应该发挥音乐记忆力的作用，在大脑中对播放的乐曲进行快速地记忆，然后将其以歌唱的形式演绎出来。

综上所述，听的训练与唱的能力有直接的关系，只有听得准才能唱得准，所以声乐教师在教学过程当中应该提升学生听觉的敏锐度，只有在此基础之上才能够正确演绎出作品。除此之外，还应该关注声乐发声技巧与视唱练耳教学训练之间的联系，只有用对了方法才能够将歌曲更好地演绎出来，以保证旋律的流畅。演唱者在演唱的时候，一方面要保证良好的发声状态，另一方面也要对自己的呼吸进行不断地调整，演唱过程中，演唱者应该投入自己的情感，并实现对节奏与音准的有效把控。

声乐教师应该发挥学生的主体作用，最大限度地激发学生对声乐学习的热情与积极性，改变传统教学模式，加强对声乐教学模式的学习与创新。老师必须具备利用语言活跃气氛，讲清音乐的特质。在所有音乐艺术的表现形式中，音乐线条的连续性和情感表达的外在流露是缺一不可的。通过声乐教学，要让学生连贯声音，将气息连贯、吐字连贯、感情连贯等方面进行综合运用。让情感发自内心，歌声由心释放，只有发自内心深处的歌声才能打动人，感染人。如果没有良好的表达能力，不善于调声用情，不善于表达情感的喜怒哀乐，不习惯掌握声音的轻重缓急，是无法表达声乐艺术的魅力和内涵的。这就要我们的教师在声乐教学的过程中要引导学生，以情带声、以声传情，达到情与声的相互支持、互相依存、相互感染、相互带动和有机融合，从而形成更完美的声乐表演体系，实现真正意义上的声乐艺术创造和展示。学生在上声乐课时，应该在老师的教育和引导下对各种专业术语和课堂表达进行学习，从而有效提高自身的语言表达能力。在声乐教学中，老师要教会学生调动各个器官进行歌唱活动，这也是语言表达需要的基本功，学生在学习歌唱，调动协调各个的器官的同时，还可以通过这种方式准确掌握语言表达的发声及形态，提高语言表达能力。对歌曲的选择应该多样化，鼓励学生自行进行选择，这样有利于其学习专注性的提升。视唱练耳训练是声乐教学当中最重要的训练，也是一项基础性的训练。

三、声乐教学中视唱练耳作用的探究与分析

（一）有助于学生打下扎实的基本功

扎实的基本功是演唱者发挥演唱水平的重要基础，对于基本功的强调，不仅仅在于声乐理论知识的学习，同时还有演唱技巧的积累与训练。只有夯实基本功，才能够实现对音色与音准的有效把控，呈现出更加出色的表演。一般所讲的基本功主要有两个方面：一方面是基本技能，比如视谱唱词和音准；另一方面则是对演唱者自身的硬件要求，比如身体素质和对语言文字的理解能力。声乐基本功的要求与视唱练耳训练的目标是一致的。

传统的声乐课堂主要以作品演唱训练与发声练习为主，这两项内容的进行都需要良好的视听练耳能力的支持。发声练习是一项复杂的且专业的练习项目，它不仅仅涉及连音的训练，同时还涉及音节训练与琵琶音训练，这些训练能够培养学生对音准以及节奏的把控，从而顺利开展声乐练习活动，所以声乐老师一般都很重视对学生进行音准节奏的训练。

视唱练耳能力强的学生则能够更顺利地进行下一步的练习，提高声乐课堂教学的效率，加快整体的节奏；如果学生的视听练耳能力较弱，教师则需要投入一定的精力，对学生把控节奏、提高音准等方面的能力进行专门的训练。在观察中会发现，具有较强视唱练耳能力的学生，同时也有较强的学习能力与接受能力，在面对新作品的时候能够更加快速地理解，甚至准确地演绎出来。在具体的声乐教学实践当中也很强调听的能力，强调培养学生对声音的敏锐度，学生通过训练应该能够准确地听到自己的声音和老师的声音，除此之外，还要有能力辨识发声的位置、不同的音色以及发音的节奏。

（二）训练学生音乐记忆能力

有些声乐作品篇幅较大内容复杂，其节奏变化多样，曲调也不容易掌握，这样的作品很考验学生的音乐记忆能力，韦伯的代表作《魔弹射手》就是一部篇幅非常长的作品，它共分为三章，其中含有超多人物和场景。表演者在表演类似歌剧的时候，应该对其进行了解和熟悉，领会其背后的文化内涵与精神内涵，准确记忆各个章节的内容，从而实现对作品准确的传达和演绎。

所以教师在教学过程当中，应该意识到音乐记忆力对演绎作品的重要性，然后制定相应的计划与培养方案，提升学生的音乐记忆力和演奏水平与能力，让学生处在良好的音乐氛围当中，实现对作品节拍节奏与曲调的记忆。提升音乐记忆力是视唱练耳教学目标的重要内容，视唱练耳能够为声乐教学提供有力的辅助与支持。音乐记忆力的概念相对抽象，不仅涉及了分析记忆，同時还与触觉记忆有着千丝万缕的关系，除此之外，还有最重要的听觉记忆。学习者在学习的过程中，应该对乐谱进行准确的记忆，以便在演绎的过程中能够准确地对作品进行演绎。此外，演唱者在对乐谱烂熟于心的前提下，还能够激发其对乐谱与音乐本身进行更加深入的、情感化的分析，增进对音乐的认识，提升自身的音乐审美水平。

视唱练耳是一项能够提升学生音乐记忆能力与水平的训练。其一，视唱练耳训练能够帮助学生提升对节奏感的把握、找准音准，同时还能够增强其听觉能力与识谱、读谱能力；其二，视唱练耳是一项系统化的训练，它包括了对作业声乐作品的解读，这样有助于加深学生对作品的理解，使其领会作品的精神文化内涵，教师在声乐课堂教学当中应该有效利用视唱练耳训练，发挥该教学策略的作用与优势，帮助学生提高其音乐记忆能力，进而促进学生音乐素养的形成与提高。

（三）培养学生的音乐感知力

声乐作品的演绎对演唱者的音乐感知能力有较高的要求。音乐感知能力不仅仅包括演唱者对曲调变化的把控与节奏的适应，同时也包括了其对乐音高低的准确鉴别，这种感知力对学习者来讲，是一种通过聆听音乐后，在脑中做出与音乐相关反应的能力。

视唱练耳训练过程首先需要聆听各样的歌曲，老师在教学实践过程当中应该发挥自身的引导作用，引导学生对乐曲进行深切的感知，然后对乐曲进行进一步的拆分与学习，比如曲调、节奏的变化，这样不仅有助于培养并提高学生的听觉能力，同时也能够发展好学生对音乐的感知能力，从而让他们更加准确地演绎乐曲，演唱者自身在演唱之中也能投入更多的情感，将作品传递给听众并引发听众的共鸣，呈现出更好的演绎效果。

（四）提高学生的音乐表现力

将无声的乐谱进行有声的表达在一定程度上体现的是演绎者的再创作能力，演绎的内容，不仅包括乐曲本身，同时还有乐曲所要传达的情感和演唱者的各种演唱技巧。音乐表现力的概念相对复杂，涉及的内容有很多，比如：演绎者首先应该对音乐有所了解与掌握，然后还应该具备一定的识谱与读谱能力，此外演绎者还应该有丰富的音乐知识，并对不同作品的风格、曲调节奏的变化、多样的创作手法都有一个系统化与理论化的学习。

对于教师来说，在教学实践过程中对不同的作品不同的学生采取不同的方法，能够增强教学模式与教学方法的灵活性与多样性，在此基础之上，学生才能够对作品进行生动的演绎。也就是说，教师应该对音乐作品有深入的分析，并在分析作品的结构内容与演唱要求的基础之上，训练演唱者的音乐表现力，学习必要的声乐技巧，了解并投入情感，将以上多种因素进行综合，最终实现对乐曲的生动演绎与再创造。

这种演绎不是刻板的，应该融入演唱者一定的个人情感与个人表达。视唱练耳训练对学生音乐表现力的培养是相当重视的，所以在开展音乐教学实践时，教师应该了解并掌握学生的具体情况，优化教学内容、调整教学目标，并在这样的基础之上，加强视唱练耳训练的力度，不断夯实学生的基本功，同时做到因材施教，根据学生的自身情况，挖掘学生的演唱特点与演唱潜能，以帮助学生形成具有个人风格的演唱技巧与演唱形式，进一步提高学生的音乐表现力。

（五）提升学生的音乐素养

声乐教学不是一个单独存在的学科，他是一个囊括了社会、人文、自然等多门学科于一体的综合学科。学生声乐的教学，是让学生在学会正确呼吸的基础上，注意和掌握咬字、吐字、发音，以及歌唱时的肢体动作及姿势等方面的内容。歌唱的情感表露，应该做到内容与形式的和谐统一，用“心”来唱，融情入景、情真意切、声情结合，这是一种自身修养提升的过程，学生在掌握歌曲的过程中，更能从声乐艺术中感受到一种蓬勃的生命力和巨大的文学感染力。在实施教学实践的过程中，老师通过对音乐的系统讲解，就能够让学生在学习到必需的声乐常识的基础上，掌握其他的与之相关联的文化知识。在声乐教育中，各类学科都会通过声乐作品展示和表达出来，这样就会让学生在了解与掌握作品思想内容和文化背景的基础上，对其他学科都有所掌握，提升学生的文化修养。视唱练耳训练是声乐教学的关键组成部分，这一训练一方面能够加强学生对音乐旋律的掌握，另一方面还能够帮助学生提升现有的听唱能力，进一步实现对音乐作品内涵的理解与掌握，促进学生音乐素养的增强与提升。

教师在教学实践过程当中应该树立视唱练耳训练的意识，优化现有的教学方法，发挥学生在课堂中的主体地位，加强对学生进行引导，帮助学生全面地认识并深入分析不同的声乐作品，比如歌曲《我和我的祖国》。教师在教学过程中应该引领学生对歌曲进行一定的感知，然后介绍歌曲的创作背景，合理引导学生领会歌曲中含有的爱国主义精神。同时教师在分析歌曲的过程中，还应该加强与同学之间的交流，鼓励同学努力表达，根据已掌握的音乐理论知识与演唱技巧对作品进行解读，将个人的情感投射到作品之中，以有效促进学生音乐素养的提升。

四、声乐教学中加强视唱练耳训练的思路与建议

（一）构建良好的学习氛围，进一步明确教学目标

教师在声乐教学的教学实践过程中应该牢固树立以人为本的教育理念，发挥学生在课堂当中的主体地位，为学生搭建展现自己的平台，创建良好的学习环境。应该从多角度多方面入手，合理评估学生现有的音乐基础与音乐能力，对学生的实际情况进行综合的分析，挖掘学生的音乐潜力。

教师应该针对不同学生的情况对其进行专业的视唱练耳课程教学，同时还应该贯彻新课改的标准与精神内涵，优化当前的教学目标，对教学内容进行改革与升级，转变教学思路。教师在课堂中应该有效发挥自身的引导作用，努力创建民主和谐的声乐教学氛围，让学生准确理解知识、掌握知识、运用知识，全面提高学生的音乐素养与音乐技能，增强学生在音乐上的表现力与创造力。

（二）建立专业素质强的教师团队，强化教师队伍的建设

教师教学水平与教学能力的高低直接关系到学生的学习效果，作为一名声乐教师，首先应该有正确的三观与良好的道德水准，应该与学生建立良好的关系，加强沟通，尊重学生的主体性与多样性，发挥个人的教学魅力，用真诚与爱来打动学生。同时教师还应该具有一定的责任感与使命感，应该最大限度地激发学生学习知识的积极性，培养其良好的品德。教师应该传授专业的音乐知识，以促进学生音乐能力的提升，从而实现促进学生全面发展的目标。

除此之外，教师还应该不断丰富自己的理论知识，提升自己的演唱技巧，只有这样，其在面对学生的时候才能够有充足的自信，才能够在全面了解学生学习情况与具体教学内容要求的情况下，对现有的教学方法进行创新与优化，让学生学到更多的知识、掌握更多的技巧。

学校的管理者应该意识到教师在培育人才上的重要性与地位，对现有音乐教师进行定期的培训，丰富其专业知识并形成系统化的体系。可以邀请学校外的专业人士到校内开展讲座，让老师了解并掌握新理论、新技能、新知识，不断提高声乐教师的专业技能与综合素质，让其将学习到的新内容应用到具体的教学实践当中去，有效促进学生音乐创造能力的发挥与演绎能力的提升，塑造健全的人格。

（三）优化教学策略，对教学内容进行合理的安排

教师在开展具体的声乐教学课程之前，应该做好充分的调查工作，不仅应该将学生现有的音乐水平与声乐基础考虑在内，同时还要综合考虑课程标准的要求与具体教学内容，根据教学知识的系统与整体课程结构对教学模式与教学方法进行升级与创新。不僅可以选择分层教学方法，同时还可以选择角色扮演法等。

分层教学方法是因材施教理念的一种有机实践，教师要针对不同基础、不同能力的学生采用不同的教学方法与教学手段，并对不同的学生设计有针对性的教学内容与教学目标。角色扮演法则能够在课堂当中营造沉浸式的教学氛围，有效地激发学生的学习兴趣，将相对枯燥的理论知识进行升华，并与鲜活生动的实践活动进行有机的结合，其在具体的视唱练耳训练活动当中能够有效地提高学生的专业能力，让学生准确牢固地掌握声乐演唱的技巧，促使学生音乐素养的全面提高。

五、结语

综上所述，声乐教学中视唱练耳的训练具有重要的作用，其不仅仅能够有效夯实学生演唱的基本，提高学生的音乐记忆能力，同时还能够培养并训练学生对音乐的感知能力。除此之外，声乐教学中的视唱练耳训练还有助于对学生音乐表现力的培养与展现，进而全面提升学生的音乐素养，让其能够准确而生动地演绎各种歌曲。相关部门和声乐教师应该对当前声乐教学中存在的问题进行有针对性的解决，加强对视唱练耳训练的重视程度。声乐教师应该为学生构建良好的学习氛围，明确教学目标；学校应该建立专业素质强的教师团队，进一步强化教师队伍的建设；专业的教师团队应该优化现有的教学策略，对教学内容进行合理的安排。只有这样，才能够调动学生对声乐学习的主动性，促进学生音乐审美能力与音乐鉴赏能力的提升，全面提升学生的综合素质与能力，从而实现真正意义上的全面发展。

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