胡朝霞
中国画及至宋代,出现了梁楷,开创了泼墨画。这一个“泼”字,包含着自由豪放、一任天然、意趣横生、真情流露的意味。
在艺术世界中,其实我最喜欢这个大写意式的“泼”字。洁白的宣纸、乌黑的墨汁任由我挥洒;坚质的石块、鲜红的印泥任由我摆布,雄强的北碑、潇洒的南帖任由我取舍……由着性情信马由缰,其乐无穷。我与梁楷一拍即合,高山流水隔代知音。
清代书法理论家包世臣曾经说:“学习书法,每习一帖,每使笔法章法,透入肝膈。积力既久,习过诸家形质性情,无不奔会腕下,虽曰与古为徒,实则自怀杼轴。”对此,我深以为然。浸淫书艺数十年,临摹碑帖数十种,说到底就是在观、临、养、悟、创五个字上循环往复,最终目的是获得自己的主张和理念。追求气势的拓展,注重格局的营造,放任情感的表达,就是我的主张和理念。故而,我之作书从无起伏有致的小稿,我之作篆刻也无谋篇布局的印稿,整个身心漫游和穿行在文字之间,完全是一副得鱼忘筌、胸无成竹的自由主义做派。
王国维先生在《人间词话》中写道:“古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:‘昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路,此第一境也。‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴此第二境也。‘众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处,此第三境也。”我不敢有成大事业、大学问之妄想,但是,在学习和追求艺术的过程中,知道这三种境界,知道灯火阑珊处有那个人的存在,对自己无疑是一种很好的鞭策。
我想我的创作更多地来自我的价值观和艺术观,来自我对生活、对艺术的积极态度。在生活中我经常说“正大气象”四个字,因为我喜欢这四个字,无论交友、择师、学艺端的都是这个标准。在艺术创作上我崇尚“独立之人格,自由之精神”,艺术园地里虽然“花开千万朵”,但每个人开出的花都应该不一样。无论时代和潮流如何演变,街巷人声如何鼎沸,艺术家一定要顺从自己的自然基因,让属于自己的那朵花开得天真烂漫、真率别致。再者,艺术创作一定要注重个人情感的投入,罗丹说过:“艺术即情感。”如果说在我生命的历程中有一些内心的不安、风浪、狂波甚至危机,那一定可以到我的作品中去寻觅踪影,那些快慰舒心、江河泻地般的书写正是我精神放飛和灵魂自由的象征。我始终认为,书法乃“心画”,书法创作不能按性别划分。同时,我也认为一名艺术家,一定要有自己的个性与独特风格,不要太在意旁人的评价,也不要太在意一时的成就,坚守初心,听从内心。真正的书法创作就应该用笔墨写出自己的心与情。
本专题责任编辑:薛源