胡中国
(北京天图设计工程有限公司)
展览展示的综合性、艺术性突出,其中的一切设计都是围绕展品而展开的,所包含的设计理念、元素都是时代的烙印。在当下的条件下,人们对展览展示艺术设计提出了新的要求,为满足人们的需求,设计者在开展艺术设计的过程中,需加强对最新的设计理念和思维应用,充分用自己的逻辑思维和形象思维,来进行设计理念的全面创新,保障展览展示的艺术造诣。很多的展览展示艺术设计不尽理想,就是因为未注重逻辑与形象思维的交融,未来需加大二者的交融。
展示艺术设计是展览的重点性工作,此项工作的综合性非常明显,主要是针对各种陈列、展览的艺术综合,在具体的工作进行中,包含了各种服务空间的室内美化和环境规划、展品的陈列等各项工作,这些工作的全面开展,是为了进行展品的展示,以使得大众能够对展品的外观、理念、文化背景、艺术价值等有更为清晰地了解,进而来刺激人们的精神追求,给人们提供独特的鉴赏体验。
展览展示艺术设计中,为保障良好的设计效果,在设计工作的开展中,必须要严格遵循相应的设计标准与规范。根据当下的展览展示的艺术设计情况,可按照以下思路来展开设计:
展览展示艺术设计时,成本是一个需考虑的重点方面,设计者在任何设计实现时,都应该以客户的预算为前提。如果客户有严格的预算规定,在具体的设计工作进行时,就必须要做好预算管理和分配,避免最终的设计方案超出预算的情况。如果对于预算没有严苛的规定,在展览展示设计时,设计师也要与客户做好沟通与交流,了解客户的想法,所要达到的设计目标。
任何的展览展示艺术设计中,都需要以展览主题为目标,在设计方案中的一切元素、艺术手法使用,都是为了进行迎合展览主题。为符合主题,应根据产品功能、色彩等各种信息的分析,来确定与产品相一致的、符合人们需求的设计主题,对于展览中的主要产品或者新产品,应放在更为明显的位置上,在这些产品的摆放过程中,应考虑现场的整体布置、灯光设计[1]。
随着时代的变迁,对博物馆或者纪念馆的展览展示设计来说,人们对创意性的追求越来越多,虽然设计过程是一个创造性的思维流动过程,但是并不意味着设计者在设计时可以为所欲为,而应该遵循科学性的设计要求。相关设计者在开展展览展示设计工作之前,需在前期的工作中做好充分的调研,依据相应的程序,对市场形势、消费者需求、社会环境、竞争对手等的情况有清晰的掌握,在了解了这些信息以后,对这些信息加以整合与分析,找到设计的立足点,可拓展的部分,形成更为科学且可行的设计方案[2]。
在展览展示艺术设计中,逻辑思维是一个常见的概念,从学科划分的角度来分析,逻辑思维是逻辑与思维两个词的组合。在传统的学科体系中,逻辑的出现是为了对不同类型的思维加以细化研究与分析,随着学科体系的现代化发展,逻辑成为了一种科学,其更侧重于对各种推理的研究。从逻辑本身来看,其内部存在有一个固化机制,就是“必然得到”,就是要根据已经掌握的各种信息,通过层层推理来得到相应的结果,现阶段的逻辑认知主要为构造形式语言与建立演算系统。关于思维的认知与界定更多是从心理学的角度来分析的,从根本上,思维属于一种心理上的活动,其表现形式有多种,如形象、逻辑思维十分常见。
展览展示艺术中的逻辑思维,有着一定的作用,当其在发挥作用的情况下,一般是通过推理来实现的,这一特点使得逻辑思维与想象、联想、文学或者音乐等艺术形式的表达手法都有所区别。在逻辑思维发挥其作用时,推理是常用手段,推理过程可使人们在知识的获取方面,突破感官的限制,用绝对理性的思维来思考问题,因此,在推理的过程中也是一个层层递进且相对复杂的过程,为得到更为准确的推理结果,需综合各种的学科知识。展览展示艺术设计,逻辑思维的存在具有必要性和现实意义,艺术本身就是为了满足人们的某种精神追求而出现的,这种目的性与逻辑思维“必然得到”的要求有着异曲同工之处[3]。因此,当在展览展示艺术设计中采用了逻辑思维以后,也就意味着在艺术设计中使用了理性设计工具,在很大程度上可实现对艺术设计的指导。展示设计的综合性强,艺术设计的过程实际上反映的是设计师对世界的感知与理解,这就使得理性思维可作为工具而存在,为最大程度上发挥其对于设计的指导作用,需将其渗透到设计的各个环节,以提升艺术设计水平。
在展览展示艺术设计中也存在着形象思维的表现,从人类对世界的认知过程来看,很多的认知都是通过感官体验来实现的,但实际上,事物中所具有的信息非常多,一些信息会以形象载体呈现出来,比如,在认知一把椅子时,会利用人的视觉来进行椅子外观形象的分析,进而根据最终的认知来判断椅子的有关特性。但如果从艺术角度来分析,很多时候会将展览展示艺术设计作为一门特殊的学科,所得到的设计结果不仅仅为艺术作品,也可以作为商用产品而创造出巨大的经济价值。如果仅仅将设计结果作为艺术作品,形象仅仅为艺术作品的一个部分,但将其作为商业产品时,形象为视觉叙述的部分[4]。因此,不论展览展示的艺术设计作为哪种性质的产品而存在,形象都反映的是事物本身的特点,为信息载体。形象思维与其他类型的艺术形式存在着较大的区别,以文物为例,其中有形象思维的部分,但其形象对形象思维的作用微乎其微,利用视觉或者其他感官很难捕捉到,仅仅能够通过展品介绍等来揭示其本身的艺术价值、文化影响力。
古代哲学中对于想象的研究非常多,普遍认为想象力是人类与生俱来的,从本质上来看属于心理机制,当其在发生作用的情况下,可以使人们能从更深的角度认识自己和世界。从心理学角度来分析,想象力为大脑皮层的创新,从不同的学科理论,可以发现,想象属于形象思维的部分,为形象思维的高级表现。在艺术创作中,想象的融入体现了设计师的思考,赋予了艺术作品更为独特的创意。一般情况下,想象在艺术设计中的作用很难直接体现,而会经历一个周期,包含两个阶段:对现有形象内容的分析与认知,在此阶段,能够获得大量的形象信息,而这些信息可作为想象的依据;加工阶段,对前期形象内容的进一步加工,其加工过程具有选择性。
设计师为使得展览展示艺术设计更具形象思维,在想象基础上,设计师可将想象的内容与其他元素、观念等高度融合,这种融合过程实际上就是创造性艺术所形成的过程。设计师在开展想象时,实现了感性思维向理性思维的转变,再进一步联想下,也就实现了感性思维与理想思维的高度结合,最终的结果可由感性行为所表现出来,以使得设计结果可满足展览展示的要求[5]。因此,形象思维受到艺术形式的限制相对较小,在应用的过程中可根据设计者的思维、能力来进行创作,在此过程中,同样需通过思考来实现,但这种思考过程为理性与感性之间的转化,表现出的浪漫色彩更为浓厚,这一点与逻辑思维的理性分析判定是有显著区别的。
展览展示的艺术设计必须要迎合大众的审美,为满足实际的审美需求,有关设计人员在开展设计工作的过程中,需从多个角度来做好规划和协调,以得到最为理想的设计效果。从艺术设计的角度,逻辑思维与形象思维之间存在着紧密地联系,逻辑思维可实现统筹规划,进而对形象思维起到一定的指导作用,使得能够从形象思维的角度来优化设计。因此,逻辑思维和形象思维之间为紧密联系、相互依存的关系。此外,形象思维反哺于逻辑思维,二者相比较,前者为非逻辑性的内容,而后者具有高度的逻辑性,形象思维不像抽象思维那样,需对信息开展一步步地加工、首尾相接的处理,而可直接调用一些形象性的材料,直接合成崭新的形象,在一些时候也可直接从一个形象跳跃到另一个形象,对信息所开展的加工并非系列化的,属于平行加工的方式,呈现画面性或者立体性的特点,在形象思维的印象下,主体可迅速找到问题的关键。而逻辑思维需按照特定规律与逻辑来进行加工与制作,撇开了事物本身的形式与属性,揭示的是事物的内在本质,为更高一层的理性认识。
设计人员在参与展览展示艺术设计的过程中,如果要利用逻辑思维来开展相应的设计,并不能完全抛弃形象思维要素和载体的部分,一旦抛弃了这些开展设计工作,将会使得艺术作品的逻辑思维无法展示出来。抽象的逻辑思维往往会被定义为理论、想法,这种理论与想法很难被人们所接受,展览展示的艺术价值不具有限制的意义。比如,在对某一物品进行展示时,设计师首先考虑的就是该物品适宜摆放在展厅的哪一个部位,可采用哪种类型、颜色的灯光,在后续布置的过程中,根据前期的联想来开展,所布置出来的最终结果实际上就是物品形象的直接展示。为保障最佳的展览展示效果,在开展逻辑思维的工程中,设计人员要对颜色等各种的元素开展相应的设计与优化,这些所设计出来的元素实际上也是形象思维的表现。当逻辑思维在艺术作品中发挥作用的情况下,必然会同步产生形象思维,最终的结果将会以形象元素所呈现。
只有当逻辑思维发生作用的情况下形象思维才能表现出来,因此,在展览展示艺术设计时,逻辑思维占据更为主导性的作用,应切实体现逻辑思维对形象思维的指导作用。实际上,逻辑思维具有抽象性特征,而形象思维为一种更为复杂的思维,其中包含有颜色等多种的设计元素,一旦在艺术设计的过程中仅仅使用形象思维,展示艺术设计将不具有整体性,所呈现出来的设计内容无规律,相对混乱。为避免在展示艺术设计中出现这些问题,在实际的设计工作中,要充分将逻辑思维与形象思维结合起来使用,并用逻辑思维来规范形象思维,只有保持其逻辑思维的规范作用,才能够在艺术设计中,得到更符合大众精神追求、审美规律的艺术作品。
展览展示艺术设计中的逻辑思维与形象思维之间存在显著的区别,并不存在先后顺序,这与逻辑思维与形象思维的特点没有直接关联,主要是由二者的作用所决定的。比如,在具体的设计工作进行中,设计人员要考虑物体摆放时是逻辑思维最先存在,在如何摆放、应用何种物品衬托时,才会伴随着形象思维的产生。当设计人员在设计时觉得某一部分的设计需要进行相应的优化和调整,在这种情况下就是形象思维先出现,在此条件下才能够进行调整与改进,在此过程中逻辑思维的作用才能凸显。在艺术设计中,不论逻辑思维和形象思维哪个先出现,另一种思维都会进而产生并发挥作用。
为有效保障展览展示设计中逻辑思维与形象思维的交融,相关人员在开展设计工作的过程中,需充分将新的设计理念、方法应用起来,特别是在新媒体条件下,可充分将高新技术等应用起来,以使得展览展示时,最终的艺术呈现仅仅为参观者提供产品,不存在相互之间的交互,如三维动画、幻影成像等手段的应用,使得利用这些技术所展示的产品,能够给参观者带来巨大的视觉冲击,从而在观看的过程中领悟到展品本身的艺术价值。如以上海世博会所展示的《清明上河图》为例,参观者在观看的过程中仿佛置身于真实的环境内,动态性特征明显。
在逻辑思维与形象思维交融时,也要从操控应用的角度出发,操控应用指的是在展览展示时,参观者完全可依据自身的兴趣点,从众多的展品中选择自己最为感兴趣的部分,在选择了自己感兴趣的内容后,可自主参与到作品的互动中,也就可从互动中对作品有更为深刻的认知。在参观者以“动”的形式进行连接时,在互动的过程中沟通和交流就相对较少,但与此同时,参观者完全能够在一个相对简单的平台中得到与作品相关的信息。如在一些展览馆中,配备了多媒体设备,建设了三维操作演示系统,这些设备设施的配置、系统的使用,使得参观者与作品之间的互动更为直接,参观者在参观时,可自主对设备或者系统加以操作,在操作中动态显示展品的信息。
展览展示艺术设计中的逻辑思维与形象思维交融,同样要通过交互应用来体现,当下新媒体时代到来后,交互式应用的出现给艺术设计提供了新的可能,在很多时候被人们称为数码互动,这种崭新的互动形式,克服了传统艺术形式的巨大局限。此外,数码互动艺术还能够通过现代信息技术的应用来更深地渗透艺术信息,并立足于参观者的现实需求来进行艺术形式的全面创新,使得艺术与参观者之间形成思想上的碰撞。
逻辑思维与形象思维是展览展示艺术设计中不可忽视的方面,二者之间存在着紧密地联系,为保障最佳的艺术设计效果,有关设计人员必须要充分厘清二者之间所存在的联系,开展更有针对性地设计,推进逻辑思维与形象思维的交融。