◎周杰
西晋博玄在《筝赋》中评价筝的形制:“今观其器,上崇似天,下平似地,中空准六合,弦柱似十二月,设之则四象在,鼓之则五音发,斯乃仁智之器。”笔者在教学中,关于古筝形制的讲解,也注重“天地人合”的思政元素的渗入。21根琴弦为天,天上有星星、月亮、神仙、小鸟等等事物;面板为地,大地博大而宽容,能够容纳所能容纳的一切,美好的事物、邪恶的事物等等;弹奏的每一个音符为人,而单一的音符却难成为一首美妙的音乐。因此,人与人要和睦相处,很多音符合在一起才能够形成一段美妙的音乐。因此,美妙的音乐离不开每一个音符,每一个音符是美妙音乐的组成部分。将古筝这件乐器学习好的基础,便是首先弹奏好每一个音符。音符的练习是枯燥乏味的,需要教师将比较好听的儿歌融入古筝的基础教学中。
学习古筝的弹奏之前首先要了解古筝的历史,认识古筝的形制、坐姿、戴义甲、认音、调音、手型等。掌握了以上的基本知识,才能学习古筝的常用基本弹奏指法。古筝的演奏技法是长期流传发展中形成的,不同古筝流派的演奏技法有不同的特色,随着现代文明的发展,各种民族流派大融合,古筝的演奏技法也日益丰富,但在传统技法基础上形成的基本技法有它的稳定性。本文是从传统的古筝弹奏的基本技法开始阐述的,笔者所阐述的是最普遍的“挑弹法”。也就是贴好弦,过弦以后手指的关节弯曲。
单个手指弹奏称为“单指”,是古筝最基础的指法。
单指弹奏的基本要求有贴弦和过弦两种:
贴弦的基本要求是:
1.手型放松
笔者通常使用的方法是,让学生自己将手放松下垂在身体的两侧,不能用任何力量,然后将手轻轻拿起来,观察自己的手型是什么样子的,这种状态就是最放松的手形,在以后的学习中要记住这个手型。
2.整个甲片贴弦
义甲触弦面的形状一般有两种,第一种是平面的,第二种是枣核状的,也就是中间厚,边缘薄。如果义甲的触弦面是平面的,学生比较容易理解整个甲片贴弦的概念,也就是整个甲片的平面贴在弦面上。如果甲片是枣核状的,就要提醒学生,食指、中指、名指与前岳山的角度平行,大指虎口打开,甲片最厚的部分贴弦面。
3.入弦要浅
入弦浅是最难练就的基本功之一,也就是在贴弦时,保证有阻力感的前提下,入弦越浅越好。在练习单指的时候入弦浅比较容易练就,但是在以后的学习中,很容易忘记或者忽略。所以入弦浅需要教师经常性地进行基本功的练习。
4.甲片与弦面垂直
古筝的弦面并不是像桌面一样平,而是一个弧面,所以甲片与弦面的垂直就不能简单地定义为与地面垂直。在不同的音区,弦面的垂直角度是不一样的。比如,在低音区,甲片与弦面的垂直角度要大一些,也就是手指的弯曲度要更多一些。在弹奏高音区的时候,手指可以比低音区时稍伸直一些。
过弦的基本要求是:
1.手指各关节都要动起来
这里所说的手指关节指的是手部的所有关节,也就是手伸直和握拳所需要的所有的手部关节。在过弦的时候,每一个指关节都应该动起来,这样才能避免初学的孩子因不会发力,导致后期学习出现力度不足的情况,怎样来辨别是否动了各关节呢?贴弦时手型是放松的,每个关节都是突出的,过弦以后,突出的关节要更加突出就说明动了关节,如果关节没有明显的变化,就说明没有动关节。
2.手背、胳膊及其他手指自然放松
很多小朋友在初学古筝的时候,都会不同程度的紧张,比如在过弦的时候肩膀紧张而导致单个肩膀抬起,胳膊肘抬起,手腕太高、手指太高或弯曲太厉害等等情况。这个时候,就需要老师及时提醒,只有做到发力和放松的统一,才能将古筝的单音弹奏好。
3.直接过弦
这里的直接过弦指的两种情况,第一种是很多小朋友在过弦之前,贴弦的动作很规范,但是要发力的时候却变了,有的学生的甲片在过弦前夕与弦面的垂直突然变了角度,有的学生突然将甲片伸入到弦内,出现入弦深的问题;第二种情况是很多同学在过弦的一瞬间没有直接发力过弦,而是在弦面上左右滑动了片刻后才过弦,这种情况也称之为没有直接过弦。
4.动作小
这里的动作小指的是弹奏单音的时候动作不宜过大。入门级别的同学,首先练习手的各关节,而避免出现跳手背,也就是弹奏的同时手背也跟着一起抬高。当然,在练习单音的时候,在弹奏完每一个音的时候,应该让学生学会放松,所以弹奏完毕以后因为放松而抬手背的情况不属于“跳手背”。
笔者在近二十年的古筝教学中,总结了古筝入门教学中,单指的练习顺序为先食指抹“﹨”,再勾指托“⌒”,然后是大指托“∟”,最后为无名指打“∧”。
食指向内弹奏为抹指,指法记号为“﹨”。抹指是最简单的指法,也是笔者教学生的第一个指法。单指的基本要求前面已经提到,此处不赘述。抹指通常出现的问题有:
1.肩膀、胳膊肘、手指的放松
因为食指抹通常是学生学习的第一个指法,所以初学者会比较紧张,所以我通常让学生将其他手指轻轻握拳,然后进行练习。练习一轮下来,就可以将拳头放开,还原成基本手型来进行练习,这样就有力地避免了学生因紧张而导致的手指太高的问题。
2.贴弦没有做好的问题
由于是初学者,所以贴弦的问题难免要练习好几节课才能巩固,因此在练习的时候一定要时刻提醒学生贴弦的要求。
3.出现坐姿不端正的问题,在学习弹奏之前首先会学习坐姿,但是弹奏乐曲的时候,学生就会将注意力放在弹奏的内容上,对坐姿的要求就会疏忽,所以教师应及时进行提醒。
学习了抹指的基本指法之后,就可以弹奏一些小乐曲加以巩固练习,通常一首儿歌是不行的,至少通过三节课的练习,才能将食指抹弹奏得比较规范。如第一节课可以弹奏《上学歌》,第二节课发现的问题通过弹奏《小雨沙沙》来解决,第三节课可以通过弹奏《玛丽有只小羊羔》来解决剩下的问题。学生既巩固了指法,又通过弹奏儿歌增加了学习兴趣。
注意:这个阶段务必要左右手分别进行练习,不能仅仅练习右手。
中指向内弹奏为勾指,指法记号为“⌒”。勾指也是比较简单的指法,勾指一般都很有力,但是勾指常出现的问题就是其他指头不放松。抹指用过的练习曲,勾指都可以使用。如果将食指抹练习规范了,中指勾就很容易练习,因为单指的很多要求是一样的。弹奏中指勾的时候我们可以选取一些节奏稍难的儿歌来进行练习,比如《小手拍拍》《小燕子》《世上只有妈妈好》,然后可以通过讲解这些乐曲来增加学生的乐理知识。
大拇指向外弹奏为托指,指法记号为“∟”。托指是单指中较难学的指法,因此笔者单指练习一般将它放在后面学习。挑弹法强调大指托的弹奏要动大拇指的两个关节。常见的问题有:
1.没有动小关节;
2.小关节和大关节一起动;
3.贴弦不到位;
4.过弦容易滑;
5.跳手背。
无名指向内弹奏为打指,指法记号为“∧”。无名指的灵活程度一般比较差,因此要多加练习,练打指的时候可以贯穿抹指和勾指。只要是没有fa、si的儿歌都可以当作练习曲,如《小白菜》《南泥湾》《笑傲江湖》等。
本文只阐述最常用的单指练习,比如所有的单指都有反向弹奏的指法,也就是向外弹奏,如拇指向外弹奏为“劈指”,食指向外弹奏为“挑指”等等。
学习了单指以后,就要学习双指了,在此只阐述最基础的双指配合练习,并没有包括所有的双指练习内容。双指就是两个单指交替或者同时弹奏,包括交替的勾托、抹托,一起弹奏的大撮、小撮等,常见的还有双手的双抹指法。
一般的教学中,学习了单指食指抹以后,我会教学生来练习双抹,第一可以巩固单指抹的学习效果,第二可以让学生对比自己的左右手把握音色的情况。一般的学生都是右手灵活,力度也更加清晰。这个练习可以帮助学生在学琴的初期就明白两只手平衡的重要性,从而更加用心地练习左手的基本功。
双抹的基本练习可以通过《劳动最光荣》片段来增加学生练习基本功的学习兴趣。
勾托是最基本的双指练习,要求是:先贴勾指,勾指过弦的同时贴托指,托指过弦的同时贴勾指,如此反复,连续不断,如果是八度音,听起来像是一个音。勾托一般在掌握了要求之后,就要练习速度。要求两个音力度相同。常见的问题是:速度不容易练就。
该项基本功的练习要求同学们对速度的练习有基本的认识,速度练习的前提是规范。首先要将单指练习规范,才能将速度由慢渐快地练习,否则只会揠苗助长,为后续的学习埋下隐患。
托勾是先托后勾,要求是:先贴托指,托指过弦的同时贴勾指,勾指过弦的同时贴托指,如此反复,连续不断,其余都与勾托相同,在此不赘述。
抹托是先“抹”后“托”的指法,基本要求与勾托相同,在此不赘述。常见问题是:音的颗粒性与速度。解决的方法为:贴弦过弦都做好的基础上,反复练习,以至速度自然加快。
托抹是先“托”后“抹”,其余要求都与托抹相同,在此不赘述。
大撮是勾指和托指同时弹奏的指法。特点是:音量大,厚重。要求:两个“相同”,即一,两音力度相同;二,时间相同(同时发音)。大撮通常容易出现的问题有:
1.勾指力度大于托指的力度;
2.两音没有同时发音,像是装饰音;3.虚音;
4.抬手背;
5.弹到其他弦上。
小撮是用抹指和托指同时弹奏的指法,形成和声的效果。要求还是两个“相同”,小撮通常出现的问题和大撮的问题相似。
三个手指的配合练习称为三指练习,通常有勾托抹托、三指撮、三指轮等指法,此处只阐述最常见的这几种。
勾托抹托是最常见的三指配合练习,又称为“套指”,常用于变奏。勾托抹托又可分为不同音(2262)和同音的练习,不同音的练习一般有《挤牛奶》的变奏部分、《小星星》变奏部分、《西江月》的变奏部分等。最常见的问题是:速度快了,颗粒性没有了。
同音的勾托抹托也称为快四点练习,这个练习一般也是用于变奏的,勾指弹奏下方八度音,托指抹指交替弹奏上方八度音。常见的问题是:
1.四个指头的力度不一样;2.速度不均匀;
3.音虚,没有颗粒性。
三指撮一般是在大撮的基础上,加上抹指,通常抹指弹奏与托指隔一根弦的音,特点是音响大,有和声效果,有气势。通常出现的问题是:
1.没有同时走音;
2.力度不相同;
3.弹到其他弦上。
三指轮是勾抹托指在同一根弦上反复交替弹奏,起到延长音的效果。这个指法通常出现的问题是:
1.力度不一样;
2.速度不均匀;
3.缺乏颗粒性;
4.速度不够。
四个指头连续弹奏或者同时弹奏称为四指练习。交替连续弹奏为分指弹奏,四个指头同时弹奏为四指撮。其中分指又分为弹奏不同的音和弹奏相同的音(轮指)两种。
分指可以将古筝弹奏的速度提高很多,因此,四指分指练习是非常必要的基础练习之一。四肢分指练习可分为:
1.打勾抹托;
2.打勾托抹;
3.打抹勾托;
4.打抹托勾;
5.打托勾抹;
6.打托抹勾;
7.勾抹托打;
8.勾抹打托;
9.勾托打抹;
10.勾托抹打;
11.勾打抹托;
12.勾打托抹;
13.抹托打勾;
14.抹托勾打;
15.抹勾打托;
16.抹勾托打;
17.抹打勾托;
18.抹打托勾;
19.托抹勾打;
20.托抹打勾;
21.托勾抹打;
22.托勾打抹;
23.托打抹勾;
24.托打勾抹。
这24项练习,我会在以后的文章中详细做讲解。
轮指是四个指头按照打勾抹托的顺序连续反复不断快速地弹奏,以起到延长音的效果,轮指的要求是:
1.速度快;
2.四个指头的力度要相同;
3.速度均匀,不能间断。
常出现的问题就是没有达到这些要求。
四指撮指四个指头同时弹奏四个不同的音,这四个音通常为和弦的和声音阶,这种撮音是最难的撮音之一,由于四个指头同时发力,要求同学们有足够的力度。除两个“相同”的要求以外,还要求四个音都很清晰。常见问题:
1.四个指头没有同时弹奏;
2.弹到其他弦上;
3.四个音的力度不一样;
4.虚音。
以上皆为最基础的弹奏指法,并不包括按音的指法训练,以及双手的配合练习,在下次的文章中笔者会着重讲解其他指法的练习顺序及注意事项。
上述都是笔者的近十年的教学经验,有不足之处还请大家批评指导。
颂雅风·艺术月刊2022年2期