虎虎生雄风

东门之云

松荫雪虎图 绢本设色 26.1cm×40cm 明 佚名

商周：画成其事

殷商时期乃至更早的石器时代，气候较现代温暖，植被茂盛，虎的活动范围也远比现在广阔。先民们在狩猎、采集和原始农耕过程中，对虎这种猛兽有了一定的感性认识。甲骨文中的虎字，简直是一幅虎的简笔画：虎头上有一对尖尖的耳朵，露出的锋利獠牙凸显出虎的凶猛;庞大的身躯上有几条斑纹;细劲有力的腿部、刻意夸大的虎爪以及那条上翘的尾巴，颇有虎的雄风。线条简练，但形象生动，可以想见殷商先民被猛虎雄姿所震慑的场景。

虎簋上的虎纹

甲骨文中还有“正在吃人的老虎”：左边一个“人”的象形，右边一个“虎”，或者颠倒顺序。后世这个字演变为“虐”，以老虎吃人之貌表残暴之意，可见老虎给殷商先民带来的恐惧。

与甲骨文相比，青铜器铭文中的虎字，细节特征明顯弱化了。西周中期的滕虎簋铭文和师虎簋铭文中，虎字的细节如虎身、皮毛上的斑纹等都做简略处理，甚至消失不见，虎头和虎爪则得到保留与强化，且卷尾越来越长，与现代汉字中的“虎”字末笔已有几分神似。西周晚期毛公鼎铭文中的虎字，与虎的真实形象可谓风马牛不相及，且字形趋于方正，有书写规范化的趋势。散氏盘铭文中的虎字，虎口的方向与毛公鼎铭文中的写法相反，其余部位则颇为相似，这种一字多形的现象，在汉字没有完全定型之前常见于甲骨文、金文。

金文中也有一些象形的虎，如陕西凤翔出土的虎簋，年代为西周时期，现藏于上海博物馆。其器盖和器身内底，均有一只刻画细致的老虎，器物也因此得名。有学者认为，这里的象形老虎可能象征着器物主人所属家族，具有族徽性质。

裴将军诗（局部） 颜真卿

战国至魏晋：方兴未艾

随着汉字日趋成熟，虎字的写法也向着抽象符号的方式演变。这一时期遗留的书写资料虽然绝对数量不多，但种类较为丰富，石刻、简牍、印章……其中偶尔闪现的虎字身影，可谓千姿百态。

石鼓文是刻在10个鼓形石上的文字。这些石鼓发现于唐代，流传至今，现藏于故宫博物院。石鼓的具体刻制时代虽众说纷纭，但主流意见认为是春秋战国时期的秦国制品，记述的是秦国国君游猎的故事。石鼓文上的虎字，依稀可以寻觅到虎的象形，但已经有很大的变化了。其书风处于大篆和小篆之间，不似大篆的随心率意，也不像小篆的端正严谨。方块字的行列分布初步形成。

战国时期的文字种类体系多样，战国中晚期楚简中的虎字笔画狂放，已经完全脱离了作为动物的老虎的原始形态。上海博物馆藏战国楚简与清华大学藏战国楚简中的虎字，字形、运笔等方面却又不完全相同，书家的个人风格开始逐渐显露。汉字的复杂形态为书法的形式创造留下了很大空间。当时，系统的书法理论虽未形成，书写者的想象力和创造力却丝毫不弱，一笔一画透出的，尽是属于书家个人的独特印记。

战国晚期至秦代，如湖北云梦睡虎地秦简中的虎字，出于书写便捷的需要，对小篆的笔画又做了改变，上半部分字形已与现代汉字非常接近。

汉碑、汉简中的文字已属于隶书体系。与篆书相比，隶书最重要的变化是转折处由圆润变为方折。碑刻中的虎字结构方正，已经高度秩序化，透露出汉人的庄重、质朴和大气。东汉《衡方碑》中的虎字，笔画端正粗壮，力道雄强。《东武侯王基断碑》虽刻于三国时期，但书风仍有浓重的汉隶气息，其中虎字与《衡方碑》中的相比，笔画偏于柔美，却仍不失端庄之态。居延汉简中也有虎字，作者书写时讲求速度，将隶书快写，笔画减省，多有连笔，出现了草书意味。

实际上，草书在东汉时期也已经成熟。孙过庭的《书谱》载有王羲之的书法评论，“顷寻诸名书，钟张信为绝伦，其余不足观”。书法造诣令王羲之都心悦诚服的“钟张”，指的是钟繇、张芝。张芝，字伯英，敦煌（今甘肃瓜州）人，出身名门，但拒绝了朝廷征召，潜心研习书法，被后人誉为“草圣”。张芝的书法目前尚未发现可信的真迹，仅存刻帖。传张芝《冠军帖》中的虎字，字形删繁就简，有震撼人心的气魄，令人感受到一代书法大家的创新意识。张芝的草书虎字写法，也成为后世草书虎字的范本和参照。

太仆卿元公墓志（局部）

至于“书圣”王羲之，也有虎字流传。王羲之的楷书师法钟繇，又脱去了前人楷书中的隶意，变钟繇的古朴自然为妩媚遒劲，完善楷法，最终形成“今体”楷书的风貌。现存拓本的《乐毅论》，是王氏楷书的代表作品。传说王羲之写这篇小楷，是用作自己儿子官奴的学书范本，因此写得格外用心。《乐毅论》中的虎字，点画雕琢的确非常讲究，提按顿挫皆有一定章法，结体稳重，十分秀美。王羲之行书作品中的虎字，结构源于隶书，但纵向拉长，有效地消除了朴拙之感，转为潇洒灵动。

传世汉晋印章中，也有不少虎字佳作。上海博物馆藏三国时期银质“虎牙将军章”，印文采用缪篆，由于方形印面的限制，字体也趋于方正，但线条圆润饱满，端严大气，印面上筆画虽多，但繁而不乱。印文中的虎字也根据印面布局调整了笔画长短，相比纸绢简牍上的书法作品，别有一番韵味。

隋唐宋元：异彩纷呈

隋代书法尚存北朝遗风。北碑偏爱刀刻的厚重感，剽悍威猛，在书史上独树一帜。隋大业十一年（615年）的《太仆卿元公墓志》，结构平正，点画精到，其中虎字下部的写法已变得与现代汉字相同，为唐代楷书的进一步发展奠定了基础。

以楷书最为知名的唐代杰出书法家颜真卿，其《臧怀恪碑》中的虎字，疏秀雄健，浑厚圆劲。《臧怀恪碑》是颜真卿55岁时的作品，笔墨干净，章法自然，行气贯通，秀润劲健，较早些时候的《多宝塔碑》书风更为宽博，又不似晚期作品如《颜氏家庙碑》之凝重。臧怀恪出身官宦世家，在唐玄宗开元年间以智勇闻名，他有7个儿子，都是当时的名将。而颜真卿的这一篇书法，获得后人“伟劲”“伟岸”等评价，无论从臧怀恪的角度还是从颜真卿的角度出发，均可谓字如其人，有智有勇，有仁有义。

在《臧怀恪碑》8年之后的作品《麻姑仙坛记》中，颜真卿的书法又有所变化。《麻姑仙坛记》总体书风苍劲古朴、骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出蚕头燕尾。作品中的虎字，筋肉丰满又有刚劲的骨力，线条厚重，为了在字的中宫留出余白以避免结体壅塞，不得不竭力向四周扩张，外拓的写法被推向极致。

颜真卿虽以楷书著称，但其行书、草书常有出人意料之作。《裴将军诗》中楷书、草书掺杂，属于“破体书”（打破书体界限）作品。其中的虎字狂草，如电闪雷鸣，气势凌厉，让我们看到了伟大书家在谨严之外的另一面。

李白忆旧游诗卷（局部） 黄庭坚

宋元时期的书风，总体上摆脱了唐代严格的法度约束，在作品中追求个人精神的流露。元代书坛虽有“复古”风潮，但仍然重视通过书法展示文人士大夫的内心世界。主张“我书意造本无法”的苏轼，所书虎字用墨饱满，结构舒展，可以从中窥见苏轼性格中的乐观豁达、磊落高迈。黄庭坚的狂草虎字，师承唐代的怀素，又融入了鲜明的个人特色，字体瘦长，正似被苏轼所笑的“枯蛇挂树”。

元代书法家赵孟在《续千字文》中所书虎字，笔画牵丝映带明显，流畅灵动，矫健多姿，仿佛真的在纸上跃出一只小老虎，这也从另一个角度体现出赵孟作为江南士俊温润如玉的性格。明代书家詹景凤认为，《续千字文》笔法高古，圆润清秀，为赵孟的得意之作。

四体虎板对 翁同龢 翁同龢纪念馆藏

除楷书、行书以外，元人还颇重章草。书法家邓文原擅长行书、草书，初学师法“二王”，后法李邕，成熟时期的作品风骨雄健，在当时与赵孟齐名。其草书学习章草写法，每字独立不连写，又保留了与隶书相似的波磔。邓文原书写的章草虎字，有古意，正合元代书坛“复古开新”的整体走向。

明清：个性十足

明清时期的书法，在强调文人气质之外，更注重个性的表达。通过不同书家笔下的虎字，也能看出书法家的个性差别：文徵明的虎字，洋溢着江南文士的风流潇洒;董其昌的草书虎字，取法唐人，又有平淡天真的趣味，而其楷书虎字，带着鲜明的行书意味，可谓不走寻常路;张瑞图是明代书坛的一位怪杰，其草书虎字用笔体势与一般草书迥异，又不违背书法之道;明末清初书法家朱耷，在经历家国之变后性情大异，他的虎字从骨子里透出一种奇崛高冷;清代书家何绍基的行书虎字，融入了碑刻的雄浑，苍劲流畅而老辣;晚清赵之谦的虎字，同样有碑刻意韵，但淳厚可爱，面貌与何绍基并不相同。

一笔虎 翁同龢 翁同龢纪念馆藏

清代书坛还出现了“一笔虎”，顾名思义，就是一笔连下来写完整一个虎字。这类写法是从草书虎字演绎而来的，风靡一时。传统相声《夸住宅》将唐伯虎的美人、米芾的山水、刘墉的扇面、铁保的对子、郑板桥的竹子、松中堂的“一笔虎”并列为名家字画。这里的松中堂，指的是乾隆、嘉庆、道光三朝为官的大学士松筠。

实际上，擅写“一笔虎”的清代书家中，最有名气的当属晚清帝师翁同龢。翁同龢的生辰是道光庚寅年（1830年）四月二十七日寅时，属虎，又是寅时出生，因此与虎结下了缘分。同治五年（1866年），翁同龢36岁，正值本命年。这年正月初六，他应好友邀请，第一次写“一笔虎”，此后遂成习惯。从同治五年到光绪二十八年（1902年），每逢新年、端午，翁同龢多挥毫书写一笔虎，还不时加写数十张，赠予亲朋好友。

十虎三彪图 绢本设色 349cm×27cm 宋 佚名

选择新年和端午这两个时间节日书写虎字，并不是无心之举。农历正月，北斗星的斗柄正好指向寅方，因此正月也称寅月，若书写时再遇见寅日寅时，便可凑齐“寅年寅月寅日寅时寅命人”书虎字的雅事。农历五月人称“恶月”，此时书写威猛的虎字，有驱邪扶正之意。

作为帝师，翁同龢社会地位较高，书法水平也不低，他写的虎字因此广受欢迎。故宫博物院藏有同治皇帝所书“一笔龙”，可能就是受翁氏一笔虎影响的作品。翁氏书写的篆书、隶书、楷书、草书4种字体的一笔虎，现藏于常熟翁同龢纪念馆，在晚清民国时期就被制版拓印，广为流传。《翁同龢日记》还特意记载了书写这组虎字的经过：此组虎字作于光绪二十八年正月十七日凌晨，翁同龢时年73岁，在凌晨两点即起身，秉烛书写虎字数十幅，酣畅淋漓。

钟馗骑虎图 纸本设色 93.3cm×46.7cm 明 佚名

對于自己的虎字，翁同龢很是谦虚，认为只是闲暇时间的消遣，不值一提，而当时的社会名流却对他的“一笔虎”赞赏有加。常熟篆刻家赵古泥就认为，翁同龢的虎字“如虎深林坐啸风”，大气磅礴又雍容典雅。或许，晚清民国时期，人们面对风雨飘摇的社会局势深感痛心，也希望中国能够早日如书法作品中的虎字，如真正的猛虎一般，焕发出龙腾虎跃之精神吧。

转眼之间，又逢虎年。虎作为“百兽之王”，被认为具有辟邪、消灾、降福的神力。书法作品中的虎字，从甲骨文的象形到“一笔虎”的超逸，不仅体现了汉字的演变发展，也体现了人们对虎这种动物、对虎字，乃至对汉字书法的认识过程。变化的，是字形;不变的，是人们对消灾避祸和幸福平安的期许……