赵珊珊
【摘要】随着科学技术的创新与发展,信息技术时代到来,电视节目的质量也被提出更高的要求,电视剪辑艺术的操作和技巧掌握是电视节目制作的重点内容,能够影响电视节目的最终质量。文章将从电视剪辑艺术出发,完善影视剪辑的结构与创作思想,保障操作技巧符合之后明确节目的在制作需求与剪辑对电视节目发展的价值。
【关键词】电视;剪辑艺术;操作;技巧
中图分类号:J9 文献标识码:A DOI:10.12246/j.issn.1673-0348.2022.05.069
电视剪辑作为整个电视创作的关键环节,在艺术操作上需要得到重视,随着数字化时代的到来,电视剪辑能够对原有的电视节目进行二次创作,剪辑艺术会在电视网络中满足人们的精神文化需求,利用先进技术改变原有拍摄内容的形式,在最大程度上展现电视的生命形象。但是,从目前电视剪辑艺术技巧的状态来看,镜头拼接、剧本内容等都应该与剪辑手段紧密相连,吸引受众的眼球。
1. 电视节目制作的流程
1.1 前期节目规划
在電视节目制作之前,首先需要做好全局的规划与前期整合,提前拍摄好节目所需要的脚本内容,在可行方案下完善拍摄过程中所出现的问题。总之,前期节目规划的步骤必不可少,是整个电视节目中以防万一的阶段,这个阶段的制定能够起到很好的支撑作用。
1.2 实时拍摄
拍摄与镜头采取的过程作为节目制作的参考素材,在拍摄过程中会利用到前期写好的脚本内容,结合脚本内容通过计算机设备呈现出来。
1.3 后期剪辑
在前期准备与镜头拍摄完成之后,后期艺术剪辑是整个节目制作的重点,后期制作结合实地拍摄的内容,进行技巧上的二次加工,要求后期剪辑人员为视频增添文字、音乐、字幕等元素,完善节目内容。
2. 电视剪辑为电视节目所带来的影响
电视剪辑一般都是在电视节目创作完之后的后段工序,通过艺术操作技巧对节目二次加工,剪辑的质量也会影响电视制作的质量。
2.1 剪辑艺术完善电视网络的内涵
目前,电视节目类型繁多,形式丰富,多种形式下的节目类型设计都存在一定的差异性,能够满足电视主题的差异化需求,为电视节目增添有效的表现力,在艺术深度、广度上延伸技术。电视剪辑工作对整个电视网络内涵有着不可忽视的影响,促使剪辑手段的风格更加有个性,在电视主题思想上得到整体升华,实现思想追求与艺术追求的统一。除此之外,电视剪辑工作应立足节目内容与形式,在合理化的剪辑方式下展现出作品的主要思想,剪辑操作技巧在节目创作的过程中能够提高产品的专业化程度。电视节目从自身意义上而言,由于电视节目的类型多样,编导创作意图的表现必须经过剪辑技巧来传达,利用摄像机镜头拍摄,展开节目内容的剪辑,推动电视节目更加流畅自然。
2.2 加强对节目剪辑速度的控制
电视节目的节奏快慢主要是由镜头长短、场景切换、画面艺术等多个部分构成,电视画面中的走向与人物关系也会产生一定的影响,自身的速度快慢与剪辑强度会直接影响视频画面的艺术表现力。那么,在电视节目剪辑的同时剪辑人员需要树立正确的创作目标,在合适的剪辑手法下完善节目质量,形成特有的节目风格,最好在维护节目创意的基础上营造意境,强调对节目画面的烘托,加强对剪辑速度的有效控制,掌握剪辑节奏。由此看来,作品整体的多变性要求剪辑人员必须深入思考原创节目的内涵,进而确定剪辑思路,使其适应作品节奏,最终确保电视节目发挥艺术表现力。
2.3 剪辑能够推动节目艺术框架的形成
对于电视节目后期剪辑工作来说,剪辑人员首先要注重节目质量与剪辑走向,在维护其整体布局之后发挥出剪辑技巧的和谐性,注重手法的前后呼应,在不同段落之间自然过渡,凸显出后期剪辑工作的重要作用。另外,剪辑人员还应充分参考电视节目的风格需求,将多类型的拍摄资料加以整理,将剪辑思路融合到节目的整体艺术框架中,在保障节目有序性的基础上展开合理化的剪辑工作。再加上节目艺术框架的形成离不开剪辑人员的技巧运用,剪裁、修补等手法能够对现有资源进行整合,在吸收其中精华之后实现科学布局,进而维护内容与风格的流畅性,避免出现内容组合上的牵强。现有资源的布局与风格统一也有剪辑工作息息相关。除此之外,电视节目的质量与时长都会影响剪辑人员与艺术框架上的严谨性,逻辑性至关重要,能够作为衡量节目等级的重要指标;由此看来,剪辑人员应该对作品的层次与剪辑形式树立起框架,让艺术框架与剪辑片段之间的联合更加自然,实现作品层次化的处理,站在观众的立场上充分理解节目内涵,发挥出剪辑人员注重自身素质与基础内涵的基础上改善传统剪辑思路的束缚,进而为电视节目注入新的剪辑活力。
3. 电视剪辑艺术在节目制作中的形式
3.1 影视中常见蒙太奇手法
蒙太奇手法主要用于叙事、创造节奏和营造氛围刻画情绪。一部电影的剪辑,时常会有多种蒙太奇手法交叉混合使用,剪辑的好坏最后很大程度会影响整部影片的观感。一般包括蒙太奇-平行(非同一时空)、蒙太奇-交叉(同时间,不同空间)、蒙太奇-心理(回忆)、蒙太奇-隐喻(比喻)、蒙太奇-颠倒(顺序调换);蒙太奇手法除了在剪辑中被广泛运用,还延伸到艺术领域,比如《如梦之梦》相对平面的电影,沉浸感更强。视频后期剪辑可以在有限的素材中为静止的画面赋予跳动感,可以让作品的面貌从摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材,看到作品应有的面貌。后期剪辑可以让镜头变得更加连贯,给与电视节目更富有内涵的主题升华。
3.2 非线性编辑技术的优劣
非线性编辑技术符合时代发展需求,作为高端信息技术的产物,在电视节目后期剪辑制作中有着独特性优势,对于素材的利用与图像质量加以操控,非线性编辑的素材大多数以数字信号的形式转移到计算机硬盘上,随时调用;非线性编辑素材的选择一般情况下要用分量采入,得到高质量的信号水平。由此看来,非线性编辑技术使得电视节目后期制作工作更加灵活,能够随意时间编辑,强大的编辑功能也同样作为非线性编辑技术的特点,编辑工作流程十分灵敏,按照不同的时间顺序寻找素材的预览、定位和出入点,除此之外非线性编辑技术在丰富特效技能、字幕、音频的掌握更加丰富。比如,在专题片、广告片等形式下,非线性编辑技术的运用能够提供完善的特技模板,能够在画面上设置快慢动作、对字幕进行特殊处理,在多层画面的特效作用下为观众留下深刻的印象。
4. 目前电视节目剪辑应该掌握的艺术操作技巧
4.1 在艺术视角下选用剪辑技巧
从目前电视节目的发展现状来看,电视节目形式呈现出多样化,这与剪辑艺术的操作技巧息息相关。在不同类型的节目剪辑中,剪辑手段根据主题思想在特定风格下凸显出主体和内涵。电视剪辑的重要性显而易见。电视节目制作方向不同会影响剪辑逻辑,剪辑点要找准;比如娱乐性的节目剪辑可以将重点放在互动上,以语言、音乐为媒介,讲究节目内容上的表现形式。剪辑师不仅要掌握裁减工作,还要掌握缝补工作,这样可以使得视频作品衔接自然、布局合理。對视频节目进行相关了解,其具有时间短、容量大等特性,此外,视频节目的逻辑性也会严重影响到节目的质量,还会形成一个新视角,对作品的好坏进行判断。镜头拼接顺序格外重要,电视节目本身就是由一个个镜头拼组而成,那么后期剪辑技巧的操作也需要注重艺术内涵的传播,否则会导致观众在观看节目的过程中不知所云;比如在剪辑一场专题讲座,镜头需要连接到主讲人、近景、听众、全景、技术设备等,在后期剪辑的艺术操作过程中首先应该从主讲人到观众的镜头。《中国达人秀》这个节目中,剪辑师就是使用蒙太奇的手法对故事内容进行剪辑,将故事内涵从头到尾进行整合与编排,维护故事内容的连贯性,将不同的镜头拼接在一起,分清逻辑的主次,树立层次感,吸引广大受众的眼球。
4.2 注重电视节目画面、语言上的衔接
电视节目主要是在画面、语言、声音等多个元素上的处理,电视画面的剪切与延续都是剪辑人员需要注意的问题,电视节目有着时间短、容量大的特点,观众在欣赏电视节目的时候需要依靠视觉与听觉等感官,形成信息触觉。其次,剪辑人员在技巧操作的过程中也应该增添画面的丰富性,注重对电视画面与语言上的处理,将有联系的片段形成一个整体。“剪”是“剪切”的意思,在电视节目剪辑操作中,节目思想与内涵应该围绕一个富含精华的部分,将其作为整个节目的升华与思想;“续”是“持续”的含义,主要是为了确保电视节目在剪辑手段下有序播放,这一项工作也能够维持电视节目的自然与流畅。那么,电视节目内容的切换与组接都应该动静结合,动态镜头与动态镜头衔接,保持画面节奏的流畅性,转换自然。空镜头可以和静态镜头组接,两者都是对电视节目速度及发展方向的控制,因此,剪辑的视频在保持画面平稳与画面流畅的同时,还要参考受众的意见,保证观众获得良好的视觉感受,进而对电视节目的评价提高,加强与电视节目之间的亲密关系。其次,为了给观众一个良好的视觉感受,画面上的冲突尽量减少,避免出现画面对冲与跳跃,减轻观众的视觉疲劳,静态镜头衔接静态镜头在画面处理的本质上,能够为观众营造良好的思考空间,画面的处理与镜头剪切需要在视频剪辑中得到运用与推广。
4.3 注意对剪辑画面的加工与转换
视频剪辑与画面处理需要注意“加工”与“转换”功能,这也是剪辑手段的基本操作。随着信息技术的发展与创新,电脑软件不断升级,剪辑人员与电脑操作之间的关系日益紧密,由于电视节目画面与思路上的多样性,对电视节目艺术形式的转换提出新的要求,使得节目更加注重“观赏性”。“叠化”作为一种剪辑操作工作中比较常用的视频转换方式,这一操作技巧能够将两个需要交替或转换的镜头画面重叠,使得两组镜头发生微显性的重叠现象,在两个不同段落之间形成良好的过渡,保证两个不同画面在剪辑技术下呈现出积极的视觉效果。另外,“抠像技术”在电视节目画面的剪辑加工过程中也格外重要,能够对背景下所开展的工作与镜头切换起到连接作用,保证画面的流畅与艺术特效的更新。目前电视节目中都广泛使用抠像技术,这也表现出剪辑操作技巧在技术运用领域的巨大潜力与远大空间;这对视频剪辑师来说,后期合成技术非常必要,剪辑人员需要注重这一点。此外,多个剪辑软件的成熟,对电视节目剪辑的后期合成工作提供便捷,在非线性编辑系统的利用基础上掌握计算机技术与多媒体技术,多媒体技术可以有效发挥出图像效果与视频质量的剪辑作用,并且具备十分灵活的运用优势;能够在增强电视节目可看性的基础上发挥出后期技术的优势,使得受众感受到电视节目丰富且有深意的节目传播内涵。
4.4 创新电视剪辑的技术渠道,提高剪辑人员的综合素质
在信息技术时代,电视节目的质量需求与剪辑技巧的难度不断提升,电视与电影制作的难度逐渐靠近。剪辑人员在处理电视节目画面的同时,面对大规模的剪辑场景,应该充分依靠多媒体技术,后期加工的基础上制作出能够烘托出节目气势与内涵的场景。剪辑人员首先对电视节目必须的场景元素展开分析,在利用的基础上进行后期加工,从而更加高效地处理大场景,维护电视节目的清晰度,利用现代化的抠像与模型操作技术,在软件手法的帮助下完成远景与节目背景的处理。目前,3D模型技术逐步走向成熟,技术的塑形能力也同样得到社会多方人员的利用与认同,剪辑人员在此基础上能够实现立体画面与实拍镜头的衔接,进而提高电视节目的后期质感。另外,对于后期加工的剪辑人员来说,创意与创新是剪辑人员必须具备的素质,那么电视节目剪辑手段的掌握要求剪辑人员勇于思考,在掌握新的艺术框架的基础上勇往直前,在电视节目的剪辑过程中融合自身创意与想法,使得艺术作品更加饱满、更加丰富,凸显出节目立意与作品内涵。因此,剪辑人员在本质上属于节目内容再创造的过程,需要其在掌握原有操作技巧的基础上更新各种剪辑手法,完善艺术表现形式,展示出剪辑人员自身的艺术性、技巧性和思想性,推动剪辑人员注重创新与学习,做好技术工作者、创新工作者、思考工作者。
4.5 电视剪辑操作时要注意剧本、音乐的走向
众所周知,电视节目的剪辑是为了提高节目内容的逻辑性,一个相对完整的电视节目必须参照具体的剧本内容,依照剧本来完成操作,在剪辑电视节目之前,剪辑人员应该读通剧本,理解剧本走向与含义,对剧本的主题、立意、构思有一个综合性的掌握,其次开始思考多种后期剪辑手法;那么,剪辑剧本要求剪辑工作人员具备良好的个人素养,在哲学、摄像、文学等多方面涉猎,将编剧本身的切入点与节目立意在技术剪辑下展现出来,从而联系剪辑镜头的长短、画面拼接需求等,以此来实现编剧人员主题含义、电视剧审美效果与观众接受程度等三者之间的有效联系,注重不同剪辑手段对剧本中人物形象的表达与宣传,将故事内涵与观众反应结合在一起,把握电视节目作品的整体内涵。除此之外,电视剪辑操作技巧也应该思考音乐的走向,剪辑片段之间的组合与排序在电视节目的制作过程中作为一个依据,片子中的背景音乐,尤其是较强节奏的音乐类型都能够起到渲染气氛的作用,镜头的组接与剪辑顺序可以结合音乐节奏来进行,在节奏较强的音乐类型中选择急推镜头或硬切镜头;比如综艺节目的后期剪辑工作中,可以为开场白切一个远景,逐步拉近距离,配上烘托气氛的音效,实现剪辑手段与画面音乐之间的有效统一,向人们展示出最为直观的视觉效果。
总之,随着人们生活水平的提升,思想层面的需求日益增强,电视节目的剪辑工作必须提起重视。剪辑人员在剪辑电视节目的过程中不断丰富的专业技能,在完善节目编辑技巧的基础上熟练操作各种方法,在科学的技术手段下完成对电视节目的后期创作,在提高电视节目质量的基础上还可以为观众带来强烈的视觉感受,进而推动广播电视行业的整体运行,为剪辑人员后期操作技巧的掌握提供良好的发展空间。
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