新徽派版画在当代艺术语境下的拓展与延伸

王永虎 杨广红 陆文俊

（1.巢湖学院 艺术学院，安徽 巢湖 238024；2.永昌县职业中等专业学校 艺术教研组，甘肃 金昌 737200）

引言

艺术当随时代，版画作为一种创造性思维形式的艺术表达，其艺术语言同样因时代的变迁而体现出不同的气息。齐凤阁在《论版画的当代性》一文中就“版画艺术的当代属性”做了充分的论述，认为“版画形式语言的当代性与精神意蕴的当代性两者作为统一体而相辅相成。”[1]显然他把新的语言形态建立在新的文化维度之上，在本质上强调对传统的超越。在当代多元文化的艺术格局中，新徽派版画是一个独特的存在，具有自身的显著特色和广泛的影响力。但随着时代的发展，新徽派版画也同样存在着艺术语言的拓展与延伸等问题。正如批评家王林所言“艺术的当代性即人的当代性”[2]，这意味着当代艺术家必须完全了解当代艺术语境，作品的精神意蕴与外在形态由人的观念决定，使版画向当代形态转化的关键在于观念的更新。

科学技术的不断进步，促进了版画艺术的蓬勃发展，印刷技术的发展延伸出多样化的版画艺术形式。新徽派版画发展至今，不能仅局限于继承传统的艺术价值，更需要创新版画艺术表现，拓展及延伸版画艺术语言，需要重新审视其艺术精神，使之能够与信息时代结合并展现出与时俱进的时代精神。学术界关于新徽派版画的研究不多，从20世纪80年代周芜谈徽派版画开始，主要有如下研究：李雷“从新徽派版画的发展、特征、技法等方面入手，提出对新徽派版画的了解与认知。”[3]周亮“通过对徽派版画风格的再认识，寻找流派合理的分类方法。”[4]孟春艳分析了“新徽派版画艺术中的徽文化元素的具体体现及精神内涵。”[5]师晶探讨了“新徽派版画家师松龄先生的艺术精髓与艺术成就，以黄山松为主题突出象征意味，展现了黄山松精神与魅力。”[6]从文献的梳理可见，新徽派版画理论和语言转化的研究不够充分，这种现状对其发展极为不利。因此，提升新徽派版画的艺术精神，促进其创作的繁荣局面，须要在艺术创作中反思传统，调动主体的创造性，接纳更多的先进技术信息，实现版画本体语言的转化，使新徽派版画在当今时代焕发出新的生机与活力。与此同时，为适应当代版画发展的需要，明确新徽派版画的精神导向与艺术主张，从而有效地面向未来的版画艺术发展趋势，拓展与延伸新徽派版画创作的艺术语言就显得至关重要。

一、新徽派版画艺术流派的形成

艺术流派是在艺术创作中，艺术倾向、艺术风格、创作方法和审美态度上相近似的艺术家自觉或不自觉的结合，所形成的学术思想或文艺创作方面的派别。艺术流派具有多样性，它是艺术蓬勃发展、多元繁荣的体现。新徽派版画继承了徽派版画的文化基因，传承发展至今形成新的艺术流派。徽派版画源于刻书，起于南宋，盛于明中叶。明代版画用于书籍插图、画谱、笺纸、墨谱等印刷，立足于实用之上的艺术创作，是徽派版画发展的雏形。徽商兴起之后，为文化事业的兴盛创造了条件，大批木刻插图刻工应运而生，创作了一批精美的木刻书籍插图。从明万历年起，版画镌刻逐渐运用墨模中墨面图案的镌刻技术，形成“徽派版画”艺术流派，与金陵、建安、武林版画并驾齐驱。徽派版画肇端于墨模镌刻，发展至明末清初达到鼎盛，在“新安画派”的深远影响下逐渐形成完整的徽派版画体系。“新安画派”的形成基础源于黄山画家群体的相同地缘关系和相似的审美格调，他们活跃于古徽州地区，在十七世纪的中国画坛独放异彩，时人称之为“新安画派”。“海阳四家”（指明末清初渐江、查士标、孙逸、汪之瑞四位画家）的出现，标志着“新安画派”真正形成独特风格，这一派系在当时画坛影响深远。“徽派版画”是新安画家和木刻艺人通力合作的艺术结晶，新安绘画也得益于徽州木刻细密纤巧、典雅静穆的艺术风格，而富有文人书卷气息。徽派版画在中国文化史上具有源远流长的影响和举足轻重的地位，从开山者渐江大师直到近代国画大师黄宾虹，皆得益于徽派版画，创造出辉煌的艺术成就。近代由于刻工工作中心的转移和经济的衰退，以及印刷技术发展的限制，徽派版画逐渐萎缩衰弱趋于消沉。

新中国的诞生从文化价值观念上实现了前所未有的变革和更新。20世纪中叶，随着一批安徽版画创作者的逐步发展成长，他们在继承了徽派版画艺术优良传统的基础上开拓创新，逐渐开始运用现代版画语言进行创作，这一时期被认为是新徽派版画诞生、发展的准备期。

20世纪60年代至80年代，安徽版画创作达到两次高峰，标志着新徽派版画的兴盛，其中代表人物有赖少其、师松龄、郑震、周芜、张国琳等，在他们的带领下涌现出了一批新徽派版画创作的新生力量，为继承与光大徽派版画艺术创作做出了重要贡献，把徽派版画艺术发展推向了更高层次。此时的版画作品在继承了徽派木刻优良传统的基础上予以创新，体现了刻痕留情、婉约秀丽、情景融合的艺术特色，并赋予时代精神，在色彩套印上也具有独创性的探索，特别是在线与色的关系上呈现出灵动、透气的洒脱，具有社会主义建设的鲜明时代特征，呈现了新徽派版画艺术的最新探索与审美追求。古元认为“安徽版画家的成就比较突出，他们继承古代徽派版画的优点，融合于新兴版画的革命传统之中，为创造新徽派版画跨出了可喜的一步”[7]。此时新徽派版画正式形成。

二、当代艺术语境下新徽派版画的发展困境

当代艺术语境在国际大背景下，各民族文化相互渗透、相互撞击，促成互动共进的艺术发展轨迹，延续着文化艺术的交流与融合。在新的历史时期，新徽派版画面临着发展困境，版画技法较为单一，以传统技法为主，新媒介资源与技法扩容不足，创作团队日益萎缩，不能满足更高层次的成长需求，与国外先进版画技术和创作队伍有一定差距，严重制约了新徽派版画的发展与国际交流。因此，新徽派版画在当代艺术语境下亟需重新审视自身不足，更要积极与不同的文化和艺术形式相互借鉴、融合吸收。

（一）当代艺术语境与当代版画艺术

当今世界文化的交流与合作日益频繁，艺术活动也深受影响。中国自改革开放四十余年来所处的文化转型期历经了西方近一个世纪的艺术史，《中国镜像：90年代文化研究》一书中曾提出：“当代中国只能从传统文化和西方文化的全新融合及当代转型中，重新建立思想话语资源，才有可能使社会转型所导致的文化危机得以缓解。”[8]不得不承认，任何艺术形式都不只是源自本土的人文精神，而是与其他文化艺术相互借鉴、融合吸收的产物。

版画艺术是通过“间接”的技术手段来实现艺术目标，它不同于“直接”绘画的特点，是经过“版”转印到画面的艺术表达与呈现。当代版画艺术是版画内在逻辑的演绎，由当代艺术发展现象作为引导，本质上已转化为“间接性”媒介的一种艺术表达语言，在当代文化艺术语境下，是创作者探寻个性化表现的一种诉求方式，没有固定的样式，存在很多未知的可能性。即可以自由选择“间接性”媒材语言，拓展制版材料，实现版画家的创作思维与印制媒材融合对接。当代版画艺术需要调动主体的创造性，接纳新生的技术信息，更新本体语言，重要环节在于创作者是否有效把握和控制技术手段使其与本体语言的文化感悟高度统一。因此，当代版画艺术创作既有外部对传统表现语境的超越，也有内在现实的人文关照，只有将两者共生互文紧密结合，才能创作出具有时代品格与当代意义的版画艺术衍生作品。

（二）当代新徽派版画的发展困境

纵观新徽派版画五十年的发展历程，安徽版画艺术家深受徽派木刻艺术风格的影响，虽然取得了突出的成就，但如今随着时代语境的变化，在传承与发展过程中也面临着新的困境，新徽派版画乃至全国的版画发展，都面临着创作技法与观念不够新颖、艺术语境略显滞后等问题。但是将新徽派版画的发展与当今社会文化的发展现状进行联系之后，最主要的发展困境可概括为以下三个方面：第一，缺乏创新理论与新型媒介技术的融合支持；第二，学术交流沟通不足，形式风格上创新性探索不够；第三，学院版画教育缺乏内在语言的表达，新徽派版画新生代创作力量薄弱。首先，当前新徽派版画创作的国际交流程度不够，主要是因为传承方式与范围较为封闭稳定，仅限于徽州地区，创作理念与时代发展潮流衔接不足。其次，新徽派版画创作群体较少，尤其近年来代表作品不够丰富，版画家艺术视野开放范围不广，过分拘泥于表现题材和创作技法材料，缺少当代版画艺术精神力量。最后，数字技术的发展与应用也深刻影响了艺术家的思维观念，对传统架上绘画产生了强烈的冲击，面对信息时代的高科技图像，部分版画家认为版画创作已从架上绘画走向架下，他们不再追求技术的精湛性，无视版画在视觉上再现的真实性，版画传统的二维观赏形式被改变，过渡到三维的立体体验探索与表达之中。然而，当今的部分版画创作者在创作过程中也有被动运用媒介的现象，不管有无独特想法基本上用一种材质和媒介表达，不去筛选和思考哪种材质和媒介更适合自己的艺术表现，这就会导致版画作品在媒介的运用上趋于雷同的情况；再者，版画中缺乏人民观赏意味，明显淡化了主题思想情感，版画创作者也缺乏生活素材的累积与感悟。

在当代艺术语境下如何解决新徽派版画的发展困境，兼顾历史和现实，新徽派版画艺术家在传承与创新的过程中不断探索与实践，关键在于拾取新徽派版画的艺术精神，并拓展与延伸传统徽派版画的艺术语言，开辟发展创新的途径。新徽派版画的继承者要实现整体的突破，再创昔日的辉煌成就，需要从历史与现实的角度洞悉古今，感悟前人创作徽派版画的社会文化内涵，努力构建当代艺术语境下充满生命力的版画艺术语言，明确新徽派版画的精神走向与文化定位。众所周知，徽派版画在发展历程中具有不断创新的精神，以明末时期的丁云鹏和明末清初的陈洪绶为例，他们把中国画的创作技法融入徽派版画的艺术表现，使徽派版画焕然一新，极大地丰富了徽派版画的表现语言，对于新安木刻画的发展起到了一定作用。而丁、陈二人在木刻版画的实践中找到了能够在版画领域得到发挥的表现形式，这一方面的研究尚有很大的拓展空间，这种探索势必会给新徽派版画艺术家带来新的启示，可谓一举两得。当今安徽版画创作群体中，很多人都是国画出道的画家，他们把徽州三雕的技法与国画技法相融合，运用到新徽派版画雕刻中，并借鉴敦煌壁画的设色手法。他们在传承与创新方面做了许多有益的探索与尝试，引起了版画界的重视。新徽派版画在历史发展中所积累的丰富文化资源，完全具备了在当代语境下拓展与延伸的条件。

三、当代版画艺术精神

不同艺术语境下的艺术语言具有不同的时代特点，但任何艺术形式想要立足于长远的发展都不能仅仅依靠本土的人文精神，而应与不同的文化和艺术形式积极地相互兼容、借鉴和融合吸收，提高自身艺术语言的表现力。当代艺术精神更多是用审视和批判的目光关注现实社会，而版画艺术创作的当代性则具体体现在艺术精神和艺术技巧两个方面。现代版画创作离不开当代文化这个载体，当代文化的代表性主题表现为人类新的精神家园的意志诉求，这种关注现实的精神注重艺术与民族文化、现代生活和公众审美理想之间的共存关系。艺术生活的生存感受可转化为版画艺术作品，其中渗透的文化批判功能不断促进现代版画创作关注当代，使作品具有当代艺术品格。同样，地域性艺术创作也必须关注现代艺术精神，否则将会走向封闭与僵化。徽派传统版画是依托印刷技术发展起来的艺术形式，而现代新徽派版画的出现是在新时代新技术背景下衍生出的一种新型艺术表现形式。当前安徽地域文化的独特性主要体现在对“徽州文化”精神的认同上，这是基于安徽地域文化发展及传播的主线，而新徽派版画艺术的当代性要求它走出地域局限性，关注时代问题，把握时代精神，因此协调独特的精神诉求与打破固有的表现手法是新徽派版画家亟待解决的问题。另外，版画作品的当代性和现代艺术精神还可以通过更新技艺手段这一途径，来实现技术与艺术相统一的艺术新形式。

四、新徽派版画艺术语言在当代语境下的拓展与延伸

英国艺术家朱利安·斯托拉布拉斯在《走近当代艺术》一书中提出艺术全球化“理想境界的另一个层面就是能够适时的创造一种艺术形式上的混合多样性，这种多样性来自具有广阔而又不同背景与归属的艺术家，既有世界性，又有地方性，占据并创造居中的空间……”[9]。艺术语言直接决定艺术的创作方式，其形成过程表现为特定艺术语境下的艺术家对旧有的语境与新时代进程中新鲜事物与思想文化进行解读与重构，融入主观意识理解与融合思想观点的改变后产生新的语言形式，形成新的艺术语境。当代艺术语境下，版画艺术创新的重要突破点之一为再语境化的文化思考与语言创新，传统的造型手段在新语境重构进程中被有目的地拓展延伸和放大，将版画的几种属性相互关联相互作用，运用与印刷有关的多样化手段来创作，当代艺术家的情感表达与审美寄托以最准确的形式语言反映生活、反映时代，通过这种新语境充分展现艺术表现形式，来对接版画家的创作目的。

（一）印刷媒材与技术手段的拓展和延伸

印刷媒材与技术手段是版画表现语言外化观念的重要生产条件，可以为创作的表现形式提供多样性支持。在版画创作过程中，创作者在构思和立意确立之后，能够选择性地运用媒介材料语言去表达创作意图，并实现印刷媒材与技术手段相统一的有效控制和把握，是寻找个人独特性表现的一种诉求方式。随着人类科技的高速发展，印刷领域和材料应用方面越来越多地运用新技术，并为版画创作提供了一种新的尝试。技术手段的运用目的是达到艺术语言顺利实现的目的表达，是艺术家的语言媒介，因此也是艺术语言的一个重要组成部分，影响和推动着艺术的发展。版画创作中的技术手段决定版画呈现的效果，但也限制了制作进程的自由度发挥，因而技术手段既是版画作品能否顺利制作成功的重要因素，也同时由于物化的程序和步骤影响着作品的呈现方式。当今世界新材料和新技术层出不穷，两者相互关联相互作用。将印刷媒材与技术手段进行有目的地拓展和延伸，通过利用新媒介、跨领域等手段，或运用与印刷有关的新技术来制作，都会产生不同的艺术表现形式，使得版画创作语言载体愈加丰富。

被称为当代版画大师的艺术家罗伯特·劳森伯格应用自己手工制作的纸张，将杂志、报纸上的摄影图像以石版和丝网版的印刷方法制作出来，积极探索多种媒介材质中摄影图像复制的极限，试图在画面中以便条的方式留下生活的痕迹，表达出一种全新的视觉经验。在双子星版画工作室，劳森伯格制作了综合印刷版画作品《Retroactive》系列，采用了丝网印制、纸面、布面等各种材质技术和拼贴等表现手法，利用材料的肌理语言表达思想情感，通过对物性材料、媒介的艺术创作，拓宽了版画艺术表现的空间，使作品达到了理想的视觉艺术效果（图1—2）。劳森伯格的探索与尝试打破了版种的界限，不再受限于画种的定式，“他自由选择和利用相关艺术媒材的创作之风，在视觉上提出了画种知识资源的再利用学术观”[10]。如此一来，产生了材料与版种之间的语言冲突，从而揭示了主题，为版画创作者拓展出版印刷与纸媒体的新视野，并为当代版画创作提供了一种新思路。

图1 劳森伯格作品《RetroactiveI》，1964

图2 劳森伯格作品《RetroactiveII》，1964

纵观版画艺术的历史，总是离不开人类文明的发展轨迹，从这一角度审视和思考版画艺术的时候，我们看到的就不是因为学科的领域性而导致视野和思考的局限性，从而让学科的材料、技术成为一种方法和工具来解读、探索、实验已知与未知的人类和宇宙之间所产生的思考和思想性，以此为根基来运用、发现、创造学科领域之内的材料和技术。

（二）艺术思想与创作观念的拓展和延伸

变化是艺术的必由之路，但创新要求艺术家具备深刻而鲜活的思想，版画界有深度的艺术观念将为中国当代艺术注入新的活力。版画艺术作为视觉艺术表达的语言载体，承载着不同民族的文化信息，在创作中必须要有自己鲜明的艺术特色与个性观点，才能在众多的作品中脱颖而出，备受关注。这就要求版画创作者要掌握运用最准确的艺术语言表达方式，创作新形式的版画艺术衍生作品，表达个人情感和审美理想，将自己的艺术思想和创作观念传达给观赏者，引起人们精神上的共鸣。但版画艺术绝不是简单的材料堆积与罗列，而更多的是艺术思想和创作观念的更新和演进。历史发展的轨迹显示，版画虽然得益于印刷术的进步，但在发展历程中版种领域不断拓展，先进的媒介手段总是及时被采用，电脑影像、互联网、装置与观念行为等艺术形式正逐渐对版画艺术进行渗透影响，版画所承载的媒介也随着时代一直在变化。近年来，在当代艺术盛行的文化背景下，由于新媒介技术的参与，现代版画和传统版画相比，作品更加具有敏感性和综合性的特点，而版画的综合性则打破了版种的边界，有效实现与自身各版种或其他艺术门类之间的借鉴融合，这正是当代版画创作者艺术思想和创作观念拓展与延伸的结果，也是当代版画艺术发展的必然趋势。相比较而言，新徽派版画的技术手段仍多以木刻为主，这是它的优势所在，但也拘囿了技术和新媒介的发展。在当代艺术语境下，版画创作不但要充分发挥综合材料的本质特征，而且要更新创作者的艺术思想和创作观念，才能使全新的媒介化思维具有重要的意义。

（三）传统与现代融合中的拓展和延伸

当代著名版画家王华祥在他的访谈中提到：

过去我们是新兴木刻下比较单一的传统，后来与当代艺术融合，我们形成了新的传统。新传统和新面貌的产生，其实跟世界是基本上同步的。如果说有些方面存在差异，那是个体的差异，例如某个画家在版画技法和版画创作上的独特方法，和我们的很多想法是不同的。中国版画的整体发展和西方比，水准可能各有千秋，但是规模和多样性而言中国可能更丰富。[11]

王华祥的作品受现代印刷新图式的启发，他的木版画作品《贵州人》系列采用高精密的具体写实表现手法对传统木版画表现语言进行了极限挑战（图3）。徐冰的作品《析世鉴》将当代的艺术观念与传统的木版雕刻融合在一起，向大众展现了崭新的视觉观念与艺术形式（图4）。在他的作品中，古代的文化行为被手工雕刻的汉字进行了意义的转换，大量复制假造的汉字寓意了当代空无的文化及独立的个人在机械复制时代背景下的精神困惑。徐冰用传统的文化符号——汉字诠释了文化传统的可当代性，他用1250个自创的汉字组合出规模庞大、令人印象深刻的卷轴和书籍式装置艺术作品。这些汉字由中国表意文字演化而来，却没有任何具体含义，这件作品呈现给观众奇特、意味深长却又不可解读的文本，并且可根据不同展出地点改变其装置形式，也可以通过电脑软件技术处理为可供收藏的书籍。这些都为版画语言建立一种新的表现当代文化主题的可能性途径，版画语言的创新体现在观念与形式上，但创新的立足点主要在于人文主题的进一步深化探究。王华祥、徐冰的木版作品仍然是在传统技术范畴和材料领域内融合中的拓展和延伸。新徽派版画不仅是一个相对于传统版画比较的概念，也是多元文化融入现代文明共同作用的结果。新徽派版画的主要创始人赖少其，在创作中赋予了版画鲜明的时代特色，融合了中西方艺术精华，拓展了徽派版画的语境资源与表现形式，让新徽派版画艺术更加多元、创新、巧妙地发展与传承。赖少其用自己近七十年的艺术生涯给后代留下的宝贵精神财富，实现了传统与现代融合中的拓展与延伸。

图3 王华祥作品《贵州人》系列，1988

图4 徐冰作品《析世鉴》，1991

传统与现代并不是相互对立的概念，而是继承与发展的进展过程。艺术自始至终都充满着变化，要实现传统文化的当代性转换，达到拓展和延伸艺术语言的目的，要以当代人的通达去观照古代精神，而不能用复古的眼光来旁观现代，要让传统文化紧跟时代的脉搏与时俱进。当代社会文化与艺术语境的发展进程，为版画在传统与现代的融合中拓展和延伸艺术语言提供了良好的机遇，所以新徽派版画家应打破拘囿自己的版种技法，以开放的思维不断探索创新艺术特色，运用丰富而多元的版画语言共同努力探索和实践，随着研究的深入，新徽派版画的发展必将呈现出新的面貌。

五、结语

通过对新徽派版画艺术语言拓展与延伸的探讨发现，版画可以充分表达各种不同的社会内涵，具有高度的兼容性。在文化大发展的背景下，使传统文化语言得到充分发挥，让作品的民族性、时代性与当代生活完美融合，充分展现与时俱进的时代精神，才能立足于长远的传承与发展。在当代艺术语境下，为复兴新徽派版画昔日的辉煌，新一代的徽派版画创作者需要不断努力，继承和发扬新徽派版画的优良传统，拓展及延伸新徽派版画的艺术语言，拓宽其表现形式。要实现这一目标，就须要在材料与技术、思想与观念、传统与现代融合的表现手段等方面不断探索，赋予版画作品新的精神内涵和审美意趣，延续徽学文脉气象的继承关系，重视对时代生活的关注和当代人文精神的体现。一言以蔽之，既有传统文化底蕴又具有现代气息。瞻望未来，在多元化格局中，依然应坚持多元融合、创新发展的理念，为新徽派版画焕发出新的生机与活力探索更为广阔的空间，从而为新徽派版画的自主发展与传承创新起到辅助和促进作用。