传统手工艺的现代创意表达

李雪

摘 要：传统手工艺是中华民族文化艺术的瑰宝，体现当时人们的文化思想、价值观念和审美品位。文章分析了南京传统手工艺的现状，提出传统手工艺面臨的机遇与挑战，并以南京城墙为例介绍了传统手工艺的创意应用，指出传统手工艺在文创产品研发方面存在的问题，进而提出应对策略。

关键词：传统手工艺;南京城墙;文创产品;创新;非物质文化遗产

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2022.04.047

传统手工艺是我国几千年文化艺术的精髓体现，是非物质文化遗产的重要组成部分。2021年，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》（以下简称《意见》），意见指出：“鼓励合理利用非物质文化遗产资源进行文艺创作和文创设计，提高品质和文化内涵。”该《意见》为传统手工艺与文化创意产品的融合提供了政策指导，传统手工艺映射出中国优秀的民族传统与人文气息，是历代劳动人民的智慧结晶，为文创产品带来设计灵感。文化创意产业的发展对传统手工艺提出了新的要求，如何利用现代创意理念进行创新，从而与文化创意产品更好地结合，是传统手工艺亟待解决的问题。

1 南京传统手工艺现状

1.1 南京特色传统手工艺种类

南京有着“六朝古都”“十朝都会”之称，是首批国家历史文化名城，是中华文明的重要发祥地，历史悠久，人杰地灵。经过几千年的历史积淀，代代相传，南京保存下来的传统手工艺种类丰富且极具地域文化特色，无论是远近闻名的云锦还是雨花石，抑或是秦淮花灯、金陵折扇、南京金箔都是中国杰出工艺代表。

1.2 南京传统手工艺面临的机遇与挑战

南京作为历史文化名城，一直致力于传统手工艺的继承和创新，通过文创市集、手造博览会、景区非遗展示、博物馆展览及社教活动，各种传统手工艺渐渐重新回到大众视野，民间手工艺品行业发展水平也得到了快速的提升，行业市场规模不断扩大，这给传统手工艺注入了活力，激发了手工艺人的创作热情，给传统手工艺带来了发展机遇。另外，文化创意产业的快速发展也为传统手工艺提供了更加广阔的发展平台。

但是面对全球化和现代化的快速发展，传统手工艺的传承与创新面临着严峻的考验。传统的手工技艺是古人在生产生活中总结经验、发展创新，一代代传承下来的，这些技巧技法、制作规矩相对复杂难学，对手工艺人要求高，导致部分技艺失传、后继无人。除此之外，机器流水线也给传统手工艺带来了新的挑战，成本高、效率低成为传统手工艺的弊端。

2 南京城墙文创与传统手工艺的创意结合

南京城墙历经岁月洗礼，已有600多年历史，依然恢宏雄壮，坚固如磐，从城砖的烧制到城墙的修建，凝聚了无数能工巧匠的辛勤和汗水，精湛的建造工艺和传统手工艺有着异曲同工之妙，那就是工匠精神。除此之外，南京城墙已被列入世界文化遗产申报名录，因此，传统手工艺与南京城墙相融合成为必然趋势。

2.1 南京城墙文创产品现状

南京城墙采用自主研发、高校合作研发以及与企业合作研发等多种模式开展文创产品研发工作，至今已设计600余种南京城墙文创产品，主要有“铭文天下”系列、“城墙标志”系列、“相辅相城”系列、“聚宝文化”系列、“大明茶砖”系列、“五福临门”系列、“京彩”系列、“四季传城”系列，以及新研发的“铭文祝福”系列等。产品种类丰富，创意度高，但也存在产品同质化、精品匮乏的问题。

2.2 传统手工艺元素融入南京城墙文创产品

拓印是我国一项古老的传统技艺，已经有2000多年的历史。传统的拓印材料是宣纸和一种叫拓印蜡的块状黑色材料。这种传统手工艺被广泛用于南京城墙城砖铭文的拓印。南京城墙城砖铭文内容十分丰富，是元末明初政治、经济、文化状况的一个缩影，是不可多得的历史文化瑰宝。铭文上的“提调官”“总甲”“甲首”等官职体现了层层负责、责任到人的制砖责任制。城砖铭文拓片将一些特色的城砖铭文复制下来，不仅方便研究人员进行研究，同时也为铭文的创意开发设计提供素材。南京城墙“铭文天下”系列文创产品以城砖铭文拓片为设计元素，充分挖掘铭文蕴含的深厚历史文化，利用拓印技艺所独有的艺术形式进行二次创作，展现铭文斑驳厚重的美感。其中具有代表性的“有诚有善”铭文纸扇（图1），采用“城”“扇”谐音“诚”“善”来命名，在构思设计上以城门为扇面外形，融入南京城墙所独有的城砖铭文，材质为竹骨纸面，结合制扇工艺进行设计。“有诚有善”铭文纸扇荣获2018中国工艺美术文化创意奖铜奖，文化内涵丰富，获得社会各界的认同和赞赏。

我国制陶技艺历史悠久，陶瓷发展史是中华民族发展史中的一个重要组成部分，陶瓷制作体现了中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。南京城墙“龙吐水”茶具（图2）采用陶瓷制作工艺，提取南京城墙和城门元素，结合南京城的山水城林特色，并根据南京雨季城墙“龙吐水”现象设计出此款茶具。此设计由三部分组成：茶壶是城楼形象的抽象化设计与意境联想，表现南京城墙与这座老城的相依相存;茶海利用南京城墙城砖元素进行设计，使茶具的文化性、艺术性和实用性充分融合;茶杯选用山水城林的符号纹饰为图案分别设计绘成腰饰，腰线图案对应着壶身的山水城林符号，茶杯呼应着方正的壶身，于古韵中带出一丝灵动。该套茶具制作工艺复杂，经过多次打样才达到现在的效果，其中最有难度的是方形茶壶的制作，“一方顶十圆”，说的是方形瓷器比圆形瓷器制作工艺难度更大。在传统手工制瓷工序中，一件上好的瓷器往往需要经过七十二道制瓷工序才可以实现，若有任何一道失误，则前功尽弃。南京城墙“龙吐水”茶具荣获2017中国“金凤凰”创新产品设计大赛金奖、“2017中国特色旅游商品大赛”铜奖以及2017第四届“紫金奖”文化创意设计大赛优秀奖等奖项。

南京云锦有“寸锦寸金”之称，因其色泽光丽灿烂、美如天上云霞而得名，至今已有1580年历史。南京云锦织造精细，图案精美，织造中大量使用金银线、孔雀羽等珍贵材料，使色彩更富于变化，更显金碧辉煌，被誉为“锦中之冠”，代表了中国丝织工艺的最高成就，浓缩了中国丝织技艺的精华，是中国丝绸文化的璀璨结晶，具有极高的艺术和收藏价值。南京城墙文创产品云锦画框（图3），将铭文元素与云锦技艺相结合，南京城墙吉语砖文有“福东海”“寿南山”，隐喻“福如东海”“寿比南山”，此外，还有“万万年”等。精细的织造技艺完美展现了铭文书法字体的神韵，富丽典雅的云锦为铭文增添了光彩，使其变得更加浑厚优美。

刺绣是我国民间传统手工艺之一，至少有两三千年的历史。我国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。南京城墙与南京本土品牌“陶玉梅”合作推出了“四季传城”系列服饰，使用与四季相宜的面料，通过手推绣刺绣工艺，在绣花中融入南京城墙相关的花卉纹样，服饰的纹样也不再局限于城墙本身的造型和砖石，而是以与城墙相关的樱花、银杏等植物花卉为设计灵感，打破了以往设计作品的固有思维，使更多的人发现、了解城墙的美。南京城墙“四季传城”系列荣获“2017中国特色旅游商品大赛”银奖以及第四届“紫金奖”文化创意设计大赛优秀奖。

2.3 传统手工艺参与南京城墙文化创意活动

“万盏花灯映秦淮，火树银花不夜天”。对南京人来说，不买一盏秦淮花灯就多少缺失了新春佳节应有的年味。秦淮灯会已经成为春节不可缺少的民俗活动。近些年来，南京城墙结合自身的景区资源优势，在中华门段城墙举办了多次城墙灯会，在坚持传统手工工艺的基础上，运用多彩变光技术，用现代光影艺术再现金陵盛景，营造出沉浸式赏灯氛围。大型灯彩将中华门段城墙装扮得绚丽多姿，串联城内城外、河上河下，形成“水陸空”观灯赏灯、“一城一河”交相辉映的恢宏场景。市民游客争相预约参观，为秦淮灯会添上浓墨重彩的一笔。

在中秋、春节等传统节日，南京城墙旅游景区都会结合节日主题推出非遗文化盛宴或者文创市集等文化创意活动，邀请非遗传承人和民俗表演艺术家聚集城墙，为游客带来扎花灯、剪纸、糖画等传统手工艺表演，增加了南京城墙的文化魅力，同时也为传统手工艺提供了展示平台和发展出路。

3 传统手工艺在文创产品研发方面存在的问题

3.1 工艺复杂，制作周期长

传统手工艺品工艺讲究，精美绝伦，但是复杂烦琐的工艺却限制了它的传承和发展。文化创意产品作为一种快时尚，需要紧跟潮流，不断出新品去满足现代人的精神文化需求，传统手工艺因工艺复杂，制作周期长，时间成本高，与市场需求不符，造成文化创意设计的低效率，影响了文创产品的时效性。

3.2 产品成本高，难以量产

传统手工艺一般都是纯手工制作，工艺复杂，手艺人时间和精力有限，并且所用材料昂贵，成本较高，产品只能停留在打样阶段，想要落地量产十分困难，无法获得相应的经济效益。例如，南京城墙“龙吐水”茶具造型精美，极具创意，但因其工艺难度高难以投入市场，只能作为样品进行展览展示。

3.3 消费群体单一，市场需求不高

传统手工艺具有鲜明的民族特色和浓郁的地域特点，不同地方的受众因为文化和地域差异，对其中蕴含的历史文化不能深刻理解，特别是年轻消费者，日常生活中很难接触到这些传统手工艺，并且不能符合他们的审美需求和价值取向，所以购买欲望不大，从而缺失了年轻消费群体。

4 传统手工艺现代创意表达的策略

4.1 重新定义，拓展应用领域

要想将传统手工艺进行创意发展，就要重新解读传统手工艺，根据现代人的审美和精神需求，以多元和跨界的方式，引导传统手工艺向现代生活的实用功能转型，拓展应用领域。例如陶瓷，传统观念里面大部分用来做生活器皿，现代创意设计打破传统思维模式，经过巧妙的设计和现代化的解构，尝试将陶瓷用在首饰、文具等领域，表现形式更加鲜活，创造出别具一格的产品。

4.2 创新工艺，与现代科技相结合

传统手工艺都有自己固定的工艺流程，有些甚至需要几十道工序，大部分纯手工制作，效率较低，因此传统手工艺要想适应现代化的快节奏，必须创新工艺，利用先进的科学技术，改良工艺。另外，传统手工艺大多是采用天然材料，这些材料十分稀缺，限制了手工艺品的可持续发展，解决办法就是结合新型材料，取长补短，既丰富了手工艺品形态，又保留了传统手工艺的民族传统与人文气息。

4.3 宣传教育，加大传播普及力度

传统手工艺相对保守，“师傅带徒弟”的教学模式使极少数人能真正了解并掌握这门技艺，知名度不高，所以有必要进行宣传普及，同时也是为传统手工艺的市场化做铺垫。丰富传播手段，拓展传播渠道，可以通过线上线下两种途径。一方面，利用博物馆等公共文化设施开展传统手工艺相关的培训、展览、讲座等活动，通过开展社会实践、研学游、送展进校园，培养青少年对传统手工艺的兴趣和情怀;另一方面，借助互联网优势，将传统手工艺进行数字转化，建立数据库，进行多维度虚拟展示，加快传播推广速度，如抖音、纪录片等媒体形式。

4.4 活化利用，体验传统技艺

将传统手工艺有机融入景区非遗展示项目或者博物馆互动体验环节，打破传统静态、被动的观赏模式，以传统工艺再设计体验为核心，让观众在亲自动手中体验传统工艺的乐趣，并创造出属于自己的设计作品，满足观众怀旧的情感需求。例如南京城墙沉浸式展览中“拓片游戏”，通过屏幕触摸交互，游客可以模拟砖文拓印过程，定制专属城砖铭文拓片，留作纪念，游客了解城墙历史的同时也体验了传统手工艺，真正实现利用旅游资源带动传统手工艺的发展。

5 结语

传统手工艺具有独特的艺术魅力，是一种对往昔手工岁月的追忆。文化创意产业的兴起赋予了传统手工艺鲜活的生命力，机遇与挑战并存，创新才能发展，借助现代科技，汲取现代工艺之精华，以文创产品为载体，在传承的基础上创新工艺，进一步推动文化创意产业的发展。■

参考文献

[1]张文珺，周雅迪，仓海霞.江南传统手工艺的保护传承与博物馆文创产品开发—以南京地区为例[J].天工，2021（7）：46-47.

[2]陆宇澄.我国传统手工艺在文创产品中的“再设计”[J].天工，2021（4）：49-51.

[3]朱叶，王晨晨.中国传统手工艺在现代文化创意产品设计中的保护研究[J].文物鉴定与鉴赏，2019（22）：80-81.