全球化视野下敦煌艺术的发展策略探究

郑亦晴

（北京师范大学，北京 100875）

一、敦煌艺术的渊源与特点

（一）敦煌艺术的历史渊源

古时中原战乱不断，朝代更替，敦煌艺术也历经过长期发展演变的过程。她的开凿与绘制延续了若干个世纪，那些扎根西陲的人们守护边陲的同时也守护着敦煌艺术。敦煌的家族不仅注重军功，也很注重儒学崇尚佛教。他们是敦煌艺术的先人，因为他们处于各种文化的交融中，最早接触到了从西方传来的不同文化，加之自身所带的蛮夷戎狄的风气，与中原文化交互融合。到了隋唐时期，隋朝的帝王们都很注重敦煌的开发，因此大力建造莫高窟，其数量和规模大幅增加，所以敦煌即使在偏远的西北地区也依然很繁荣。安史之乱的发生导致敦煌的汉文化被截断，但是从汉武帝到唐玄宗时期的历史长河中，汉文化在敦煌的传播一直在延续，盛唐是丝绸之路最繁荣的时期，也是敦煌艺术最辉煌的阶段，盛唐时期长安宫廷的绘画风格在敦煌壁画中均有所体现，此时敦煌壁画中的佛较之前少了些严肃多了些华丽和轻盈。敦煌莫高窟220 窟就是这类壁画的典型代表。这其中承载的是繁盛的汉唐时代，汉唐文明在敦煌这个地方开出了多彩绚烂的敦煌文化，也成就了独特的敦煌艺术。造就了巧夺天工的石窟艺术、神秘传奇的藏经洞、高深莫测的飞天艺术、吉光片羽的古老文献。

（二）敦煌艺术的独特性

数千年来，西方世界来来往往的骆驼穿行于这片沙漠，游牧民族、部落、商旅、传道士等往来不绝、活跃于此，商贸的交流也带来文化艺术的交融，中国、印度、希腊、伊斯兰文化在这里交相辉映、相互融合，在敦煌早期的壁画中就有来自西方古希腊神话中的日神和月伸，敦煌莫高窟中大量的佛像等，这种种迹象都表明敦煌艺术中融合了大量外来文化的因素。

除了中华文明与西方各个文明碰撞交流以外，敦煌这片土地也是我们本国文化符号、文化基因的留存地，如大家所熟知的“春风不度玉门关”“西出阳关无故人”，这些历史的遗迹就在敦煌这片大地上。正是基于丝路敦煌的儒家文化积淀，还有新来的哲学、宗教、艺术、文化的交融，才得以产生了如此丰厚独特的艺术硕果，敦煌艺术融合了汉唐时代的文明、不同的民族、中原与西域文化，多元文化与传统，其艺术风格独树一帜，与众不同。敦煌艺术不仅有中古时代的西方文化的精华，还是中国本土的艺术天堂。敦煌艺术的独特性表现在敦煌艺术对多种文化艺术的包容性，其兼容并蓄造就了她的独特性。其中有敦煌莫高窟的石窟艺术、我们在敦煌壁画上看到的丝绸之路文化、敦煌的飞天艺术、敦煌的人物画艺术、敦煌的山水画艺术、敦煌的变画艺术、敦煌的彩绘泥塑艺术、敦煌的图案艺术、敦煌的壁画与舞蹈、敦煌的音乐艺术、敦煌文物与古代服饰等。这些文化与艺术经过时间的烙印刻在了敦煌这座古老的城市，形成了独具一格的艺术风格。

（三）敦煌艺术的艺术性

宗教是敦煌艺术的创作源泉，从张骞出使西域、佛教传入中国后，佛教就对中国绘画题材、美学观念等产生深刻影响。敦煌艺术中有大量佛教题材，著名的有石窟艺术的卧佛，也有各种佛教故事飞天，这些艺术作品颜色丰富，五彩缤纷、金碧辉煌，给人美轮美奂的视觉体验。在壁画的空间布局上运用对称中又不求对称的美学特征，让人物的形象、表情、服饰、头光色彩等在画师的匠心巧思下产生微妙的变化，给人极具震撼力的艺术感受。

那些画师们之所以创作出了敦煌壁画这样的艺术作品，其自身拥有高超的艺术素养外，还有对佛教的绝对信仰。像佛、菩萨、佛教的传经内容，都是敦煌艺术的表现对象。这些作品怎么能和随意捕捉的自然风景的艺术作品相比呢？在壁画的雕刻中，画家们根据自己对于经变内容以及佛教的理解创作出了属于自己的作品，没有完全相同的东西。敦煌的艺术作品经历百年、千年的侵袭依旧能够保留到现在，我们可以看到画家们笔下的佛、菩萨充满了慈爱与温和，极具生命力，并且还有威严感。这种描绘手法给人以绝对的强烈的感染力。在敦煌这片神秘的土地中，画家们发挥着自己独有的想象力，尽情地描绘，造就了豪华、庄严且有气派的艺术作品。毫不夸张地说，敦煌艺术也来源于这种想象力，来源于每位艺术大家的心中，每位艺术大家对于艺术的理解。敦煌艺术作品中的形象有特定时代条件下人们的服饰、生活状况的缩影，形象逼真。敦煌艺术的一大特色是结合想象与写实、虚幻的世界与现实生活的手法，表现世俗的风貌，充满了人情味。

二、全球化背景下，敦煌艺术面临的挑战

（一）全球化带来外来文化的冲击

现在面临着文化全球化的时代，很多西方的文化传入了我国，例如西方文化中的节日，例如情人节、圣诞节等。这些节日在我国已经被大部分青年所认可，甚至还会在节日期间奋力营造节日的氛围。这些文化的涌入无疑对我们的传统文化带来了很大的冲击与影响，一部分青年只顾着跟风去迎接外来文化，而忽略了我们传统文化的继承与发展传播。尤其是我们的敦煌艺术这样的文化，敦煌文化虽然博大精深，但是没有一定的艺术鉴赏力与耐心，很难理解这样的文化，从而导致很多的青年朋友只是知道在敦煌有着很深远艺术底蕴，但是对于它的内涵却不了解，只知道有莫高窟，却不知道是古人的汗水凝结而成，蕴含着古人的独特智慧。只知道敦煌有炫彩的壁画，却不知道壁画描述的是千年的历史，反映古人的生活方式。越来越多的人追求外来的文化，还有韩国独有的KPOP 文化，因为其悦耳的旋律与其动感的舞步，受到了很多青年朋友的喜爱。西方文化势不可挡，但是我们应该取其精华，去其糟粕，时刻不忘传承自己的文化。青年人现在对中华文化的了解越来越少，但是对美国的电影、日本的动漫知道得越来越多。很多古老的艺术家们都在叹息中华文化的传承，但是现在的年轻却只是过度追求外来文化，笼罩在外来文化的阴霾下，不见光明。

（二）商品经济下对人精神的腐蚀

商品经济下出现了很多的娱乐产品，一些商人为了赚钱，开发了很多游戏，例如男生们普遍爱玩的王者荣耀、和平精英，还有女生们爱玩的剧本杀、VR 游戏等。这些游戏让青年沉迷其中，无法自拔，甚至忘记了学习的重要性，更不用提抽出时间去了解中国的传统文化。还有一些质量不过关的电视剧、无脑小说也吸引了一波的人沉迷其中。在这个快时代的大环境下，越来越多的人沉迷于抖音视频中，整天在家里葛优躺，刷没有文化涵养的短视频，追求着一时的快乐。商品经济下的娱乐活动严重腐蚀了我们的文化生活。这些娱乐产品通过各种方式占据着我们的文化生活，影响着我们的文化生活的健康。在这类精神腐蚀的战争中，一类人沉迷其中却不知道觉醒，还有一类人明知道这些娱乐产品在侵蚀着自己的精神，但是依旧愿意沉迷其中。无法摆脱这种现状。我们之所以这样，主要是因为我们的精神觉悟还不够高，文化传承的意识还有待加强，其次就是我们的自律性较差，抵挡不住娱乐活动对我们精神的诱惑。除了那些居住在敦煌的人，才真正了解敦煌的艺术，敦煌的文明，那些距离敦煌千里之外的人早已沉迷娱乐活动，哪里还能想起敦煌的文明与艺术，更不用说传承了，由此可见，商品经济下对人类的精神腐蚀程度不容小觑。

（三）文化传播方面存在的误区与挑战

在文化传播上，目前也存在着很多误区，尤其是形成文化的工业模式，对文化采取复制的形式，忽略了文化的差异性的特点，导致文化的传播在工业化的模式下失去了文化本身的特性，而仅仅是利用我们的文化来谋取文化的利润。还有一个文化传播的误区是不了解文化内涵，仅仅传播文化的习俗与活动形式。例如我们的端午节文化就是一个特例，明明一些端午节的由来是由我们中国的先人经过几千年的文化积累传承下来的，却被韩国率先申遗，这就是由于我们在文化传播时不懂得文化的出处，而只在乎文化是否被更多的人所知晓。在文化传播方面也有典型的成功的例子，例如孔子的文化，现在孔子文化已经被很多的国家所认可，甚至还模仿我们修建了孔子庙宇，引来众多人前来观看。

三、敦煌艺术的展望与出路

(一)敦煌艺术自身的发展

1.重视敦煌艺术教育与数字化修复

现今之际除了少数的敦煌艺术爱好者之外，其他人对敦煌艺术的了解知之甚少，这就造成了敦煌艺术的孤立性，所以重视对敦煌艺术的教育变得尤为重要，通过学校及社会教育的方式让更多青年人深入了解敦煌文化，培养青少年对敦煌艺术的审美趣味，这不止有利于敦煌艺术的发展传承，更能以此增强国人的文化自信。

另外，敦煌艺术的保护与修复同样应当重视，经过漫长岁月的洗礼，敦煌石窟各处都受到了自然和人类的影响而有不同程度的毁坏，敦煌研究院的樊锦诗女士曾提出莫高窟的破坏类型有坍塌、风蚀、渗水、退化以及人为破坏。而随着时间的流逝这种破环将会愈加严重，针对这些现状，利用新媒体数字化技术可以对敦煌文物进行修复和重建，便可打破时间的限制，使得敦煌艺术永久保存。

2.构建文化的多样性，避免当代文化同质化风险

敦煌的艺术与文化要想得以广为流传，就应该避免当代文化同质化的风险。保持敦煌艺术的独特性，首先我们需要把握文化的个性与普遍性。例如敦煌洞窟里的壁画与西方的壁画虽然都是壁画，为同一种艺术表现形式，这就体现当代艺术文化的普遍性，但是我们可以在宣传时将其并为壁画。但是敦煌莫高窟里的壁画绝对不同于西方的壁画，一是表现在壁画的内容上，敦煌的壁画反映的汉唐时代的生活，与宗教的习俗等，而西方的壁画则大部分绘画的都是神话故事。所以我们进行文化传播时，要避免中西方文化碰撞时出现的同质化，要强调各自的特性。其次在这个文化多样性的时代背景下，培养不同文化的包容精神。时刻保持一种开发的心态，去看待其他的文化。不应该歧视其他国家的文化，更不要想去取代或者代替，而应该追求百花齐放，只有宽容，我们才能看到人类文化的繁荣与进步。最后要积极沟通不同的文化，不同的文化之间相互交流，平等对话来吸取其他文化的优点，从而创新传承自己的文化。

(二)敦煌艺术的当代传承与传播

1.结合新时代特点阐释和发展敦煌艺术的现代内涵

随着时代的发展，现今的中国已然进入了新时代，社会及文化状况已然有了新的时代特征，敦煌艺术也应随着时代的发展注入新的时代内涵。当今艺术创作以敦煌艺术为不竭源泉，诞生出了很多绘画和舞蹈艺术，著名的绘画作品有潘挈兹的《石窟艺术的创造者》，舞蹈作品有《丝路花雨》和《大梦敦煌》，之后随着互联网技术的发展，又有了用数字技术制作的纪录片《千年莫高》，以及以实景还原文物的大型球幕电影《梦幻佛宫》。这些都是新时代下以敦煌艺术为基础成长起来的具有现代内涵的新的敦煌艺术。

这就说明敦煌艺术并不是一成不变的，它会随着时代焕发出新的生机活力。传统的优秀文化在一定程度上影响着我们的生活与思想认知，指引着我们前进的方向，其中蕴藏着的深厚的文化底蕴在潜移默化地影响着我们，而我们要在此基础上赋予它新的内涵、符合时代发展的内涵。这有利于我们民族的发展，推动我们国家的进步，有利于我们通过文化传播构建立体的，形象的中国，被世界上的其他国家所了解，增强我们国家的软实力。所有发展我们的传统文化艺术有利于增强我们的文化自信，激发广大青年的爱国热情。

2.顺应时代变迁，推进敦煌艺术对内传承和对外传播

（1）敦煌艺术的对内传承

对内传承就是需要我们去唤醒潜藏在敦煌艺术的本质，通过现在短视频的形式进行传播，让越来越多的人了解敦煌文化。其次，我们可以将敦煌壁画上的内容采用电视剧的表现形式去呈现。像我们的名著，《西游戏》《红楼梦》被翻拍为电视剧后被广为流传，深入人心。现在随着人们生活水平的提高，对精神的追求越来越高。可以在敦煌设置著名的景点来吸引更多的人前来观赏与了解，在传播敦煌艺术的同时，也可以带动敦煌经济的发展，一举两得。所以我们可以改变敦煌艺术的表现形式去对敦煌的艺术与文化进行传承。

（2）敦煌艺术的对外传播

敦煌艺术文化价值是毋庸置疑的，我们不仅要对内传承敦煌的艺术与文化，还需要将敦煌的艺术与文化传播出去，让更多的人通过了解敦煌的艺术，了解我们中国悠久的历史，借助敦煌故事，传播中国的声音，向世界展示一个真实、立体、全面的中国，敦煌是不可缺少的一环。敦煌作为丝绸之路的中心，现在我们国家正在构建丝绸之路经济体系，加强丝绸之路沿岸国家的经济往来。我们可以利用丝绸之路来向周边国家宣传我们敦煌艺术与文化，从而进行传播，让沿岸国家充分了解我们的敦煌艺术，了解敦煌艺术的渊源，使敦煌艺术在不断的传播中越来越具有生命力。