唐代的腰鼓这样演奏

朋朋哥哥

说起腰鼓，你可能首先会想到陕北地区的腰鼓表演：一群头扎白羊肚手巾、身系红腰带的腰鼓手排成阵，每个人腰间绑着一面两头都可以敲击的小鼓，他们一边有节奏地奋力击鼓，一边伴随着鼓点起舞呐喊。这样气势磅礴的场面看上去十分震撼。其实，腰鼓在历史上并不是这个样子的。那深受隋唐时期人们喜爱的腰鼓是什么样的呢？它是用什么材料制作的，又是怎样进行演奏的呢？今天，咱们就一起来聊聊腰鼓的故事。

作为打击乐器的鼓，在中国有着悠久的历史。大概在3000多年前的周代，鼓的种类就已经达到了30多种。自汉代丝绸之路开通以后，越来越多的西域乐器传至中原，腰鼓就是其中之一。经历了魏晋时期的发展之后，腰鼓在隋唐时期达到了鼎盛。那时的乐舞很多来自西域，如疏勒伎、龟兹伎、高昌伎等乐舞中都用到了腰鼓。到了宋代，腰鼓依然是伎乐使用的主要乐器之一，只是在演奏习惯上和隋唐时期有着较大的差别。大约到了明代以后，腰鼓的外形才发生了比较大的变化，慢慢接近于今天的腰鼓形象。

那古代的腰鼓到底長什么样呢？古人是这样形容的：“大者瓦，小者木，皆广首而纤腹。”从材料上看，古代腰鼓既有陶土的，也有木头的;从造型上看，两头粗中间细是腰鼓的经典式样。

在故宫博物院里珍藏着一件珍贵的文物——鲁山窑花瓷腰鼓。这件制作于唐代的腰鼓是两头粗中间细的式样，在鼓身上还有凸起来的弦纹。它的整个身体都是黑色的，表面非常平整，最特别的是在黑色釉面上还点缀着几十块蓝白色的斑块，就像是被特意装饰过的黑色丝缎，看上去很是高雅。如果你仔细观察这件腰鼓，就会发现它的两端并没有留下用来绷鼓面的圆孔，那鼓面又是怎么安装的呢？其实方法很简单：给腰鼓两端的鼓腔罩上面积更大的鼓面，鼓面的四周钻出小孔，用皮条把两端鼓面上的一圈小孔交错着穿系起来，结紧固定后就可以使用了。

那古代的腰鼓又是放在哪里演奏的呢？在魏晋时期，腰鼓多是被放置在长案上演奏的。唐代的时候，因为乐伎大多席地而坐，所以腰鼓是放置在乐伎身前的架子上或是直接放在腿上演奏的，当然也有直接挂在胸前敲击的。到了宋代，人们则习惯把腰鼓挂在身前用双手拍击。我们在敦煌的壁画中可以看到很多演奏腰鼓的场景，它的演奏方式主要有这样三种：一是两头用杖击打;二是两头用手拍打;三是一头用木杖敲击，一头用手拍击。

这件珍藏于故宫博物院内的花瓷腰鼓到底产自哪里？这个问题一度困惑着人们。幸而唐代文人南卓对当时的音乐艺术有着很深入的研究，他著的《羯鼓录》中有关于腰鼓“不是青州石末，即是鲁山花瓷”的记载，正是这条信息给寻找花瓷腰鼓产地的研究人员提供了线索。20世纪70年代，故宫博物院派出了工作组前往河南鲁山县进行调查，果然在段店的唐代遗址中发现了腰鼓残片，而且残片上也有与文物类似的黑釉蓝斑。其实，在唐代，由于乐舞的兴盛以及腰鼓在乐队中的重要作用，人们对腰鼓的要求很高，需求也很广泛，研究人员在除段店之外的其他窑口也发现了类似的花瓷腰鼓残片，可见当时腰鼓的烧造非常普遍。

隋唐时期频繁的对外文化交流，让很多中国的乐舞形式传播到了邻邦。时至今日，在日本的不少博物馆里依然能找到仿照唐代腰鼓形象烧制的腰鼓。

音乐的力量是巨大的，它不仅可以跨越国家和民族，而且能够跨越时空，让我们听到历史的回响。