论中阮移植琵琶曲《虚籁》的见解分析

【摘要】传统曲目之间互相移植是现在比较流行的一种做法。通过不同的乐器演奏不同的传统曲目，可以达到耳目一新的效果，从而获得更加广阔的音域。也可以通过不同的乐器获得新的创作灵感，从而促进传统曲目的发展。无论是从演奏的方式还是演奏的音域来看，弦类之间有着极大的互通性。如中阮和琵琶，两者同样作为弦类乐器，无论是从弹奏手法还是从音域的角度，都有极高的相似性，但是又有着细微的不同，正是这细微的不同之处，导致中阮演奏琵琶曲会有新的感觉，就以中阮移植琵琶曲《虚籁》做简要的分析。

【关键词】中阮;琵琶;曲目移植

【中图分类号】J632             【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264（2022）12-0084-03

一、引言

曲目移植是指根据原乐器进行创作的曲目由新的乐器进行演奏，可以极大地丰富不同乐器的曲目，同时在曲末移植过程中，可能会发生些许的改变和创新，从而焕发乐器的生命力。部分乐器由于历史相对比较久远，在传承过程中传播范围相对有限，因此曲目相对较少，受众面相对较窄。通过曲目移植可以极大地丰富这类乐曲的曲目，从而提高受众面，能通过耳熟能详的曲目来达到了解新乐器的作用，也可以达到丰富传统音乐的内涵，用新瓶装旧酒，能给人耳目一新的感受，让传统有新的魅力尤其是对于相同类别乐器之间，影响更加深远。

二、中阮的特点

中阮是由汉代的琵琶逐渐发展过来，是中国本土乐器，有悠久的文化历史背景，也是中华民族历史上比较传统而著名的弹拨乐器。演奏主要是以拨片为主，声音浑厚自然，具有浓厚的历史韵味在中国历史上可以查到关于中阮的历史记录非常的多。如著名的乌孙公主出嫁之前所携带的乐器就是今天的“阮”，昭君所弹的所谓的琵琶也是我们所说的阮，包括魏晋人士，唐宋贵族，都曾非常普遍地使用阮。阮作为一种琴筝共体的乐器，其音色滑、润，厚重，具有古筝的韵味，又有古琴的技巧，因此适合合奏、独奏等多种演奏方式。在许多的演奏会中都可以看到中阮的身影，尤其是在民乐方面。中阮和琵琶属于同胞兄弟，在曲目和技巧上都有共通之处，和琵琶都是异曲同源。

从社会认知角度和群众受众面来看，大家对于乐器琵琶的了解相对较多，对于中阮这种乐器的了解相对较少，甚至有一些人完全没有听过阮这种乐器，对于阮的初始认知，大概停留在“阮籍猖狂”这一句话上，把阮作为姓氏来进行了解，而忽略了他本身作为乐器专用名称的说法。造成这种情况的原因有很多，在中国民乐发展的历史上，琵琶作为乐器之王，是历史发展的主流。无论是在敦煌壁画中的神女飞天形象中，还是在江南烟柳画坊上弹琴的歌女，能立刻想到的都是手持琵琶的形象，因此中阮这种乐器很少走进日常生活中，有些人甚至从来没有见过中阮这种乐器，更不要说欣赏过中阮的相关曲目。

中阮这种传统乐器，音色较其他的乐器的音色更加的浑厚多变，乐器能传承千百年，至今还为人们津津乐道，必然有其出类拔萃之处，同时也作为中国传统民乐中重要组成部分，无论是在演奏技巧还是表现形式上都有其无可替代的重要作用。在现代生活中，随着人们经济水平的提高，人们也从过去的追求吃饱穿暖到现在追求精神享受，依赖于现代技术的发展，乐曲也呈现井喷式的发展伴随着国家实力的发展，人们也越来越多的关注到中国传统的乐器形式，在国家经济发展相对薄弱时期，人们普遍追求西方乐器，如钢琴、小提琴，大提琴等，甚至把会弹奏西方乐器，作为社会地位财富的象征。随着国家意识的崛起，越来越多的人能够真正欣赏自己国家传统的乐器。对音乐美的追求的不再是单一的音色，而是追求更加复合的音乐效果。越来越多的传统乐器又登上历史的舞台。

中阮和琵琶属于相似度比较高的乐器，从外形上来看，二者非常的接近，形质上非常相似，都是有品和相构成，形似是一个“由”，区别在于中阮相对要圆润，而琵琶相对要椭圆，从演奏坐姿上来看，二者基本都是以环抱姿态，因此部分人会将中阮认作是琵琶。从子弦到老弦，琵琶和中阮的相似度较高，同样作为四弦乐器，曲谱的相似度较高，仅仅在细微之处有不同，对于演奏者来说，上手难度更小，因此在乐曲转换上，难度相对较低，中阮和琵琶乐曲之间相互移植成功概率较高。因此对于现在讨论的中移植琵琶曲《虚籁》有很高的操作性。

三、琵琶的特点

琵琶雖然是外来乐器，但是经过漫长岁月的演变，血液里早就都是中华民族传统的血液，琵琶的历史可以追溯到汉以前，在长时间的演化过程中，琵琶早已具有中国传统文化的特色，是中国乐器走向世界的重要名片之一。琵琶名称来源于弹奏琵琶时的两种手法，主要指右手的前弹后挑技法，前弹为琵，后挑为琶。琵琶的演奏依赖于左右手的分工，在演奏技巧上琵琶以五根手指演奏轮弦技巧，技巧同时琵琶的外形也随着历史的发展而出现了多次的改革，演奏的技巧也在不断地推陈出新也因为演奏流派的不同，也衍生出各种不同的弹奏手法和弹奏技巧，不同流派之间相互有共通之处，又各成一派。琵琶的声音偏向清脆柔和，如山中泉水击石的凛冽，干脆清澈;阮的音色更偏向浑厚，如饱经沧桑的中年男子，举手投足之间充满历史的厚重感。琵琶多次出现在唐朝的文学作品和史料记载之中，在中学阶段的语文课文中就有对琵琶的描述，对琵琶这种乐器的描述就十分到位，通过急雨、私语、玉珠滚落的声音生动传神的写出了琵琶的天籁之音;在不同时期的文物中也有关于琵琶的描绘，如历史上著名的南唐皇后烧槽琵琶，虽然目前不可考，但是也可以看出琵琶在中国历史上的重要地位。

琵琶演奏流派也是百家争鸣，各具特色，不同的地域、不同的时代背景、不同的人物命运，对琵琶的演绎都各有千秋。琵琶的演奏历史最早可以追溯到秦汉时期，在唐代发展到了顶峰，在这一时期涌现出了大批著名的琵琶演奏家，如曹保、曹善才、曹纲等这样世代演奏琵琶的家族，在中国近代史上也有非常多的音乐，大家对琵琶的创作进行过改革，如中国著名音乐家刘天华、中国著名琵琶演奏家方锦龙等，在发展中既形成了自己独特的流派，又为琵琶的演奏和推广做出了自己的努力，让这种传统乐器在新时代焕发出新的活力。这些派别各具特色，同时又都表现出了琵琶这种乐器的丰富音色。

琵琶作为传统民族乐器中的翘楚，音色婉转动听，清脆独特，富于变化。同样的琵琶的演奏难度要远远高于其他乐器，同时在表现力和音域方面相对较弱，也就决定了琵琶演奏的乐曲层次不够丰富，对于内涵丰富，情感充沛的乐曲来说，琵琶的能力相对较弱。对于像《虚籁》这样。包含有多种乐器形式的曲子来说，单一的琵琶演奏不能充分地表现出曲子的内涵，这样曲子的演奏往往需要进入其他的乐器，才能最大限度地表现出曲子的内涵。钢过硬则易折，琵琶过于明显的优点也就决定了它十分突出的缺点。但是琵琶流传较广，发展相对较为广泛，曲目多，涉及生活的各个层面，大到庄重的国家礼乐，小到缠绵的儿女情长，这都是其他乐器比不了的。中国许多乐器的传统曲目都从琵琶曲目中选材和借鉴，作为发源于东南亚的乐器，琵琶的曲目更加的广泛，对当代学习中外传统音乐有较为积极的借鉴作用。

四、中阮移植琵琶曲目《虚籁》的现实意义

《虚籁》是创作于1921年的一个琵琶曲，主要是作曲人用来表达对民族音乐未来的思考，内心充满彷徨不安，在经过激烈的思考之后又平静如水。除了典型的琵琶元素之外，还有其他的乐器的节奏。融合了多种乐器的因素，使得乐曲本身富有变化和张力，对于情感的宣泄和表达更加的突出。曲子除了考验演奏人的技艺水平，对于乐器本身的音色要求较高，一方面要考验演奏者的情感把握和激发技巧，另一方面是乐器本身是否能够支持多种音色的发生。琵琶作为民乐器之王，音色丰富，其实演奏难度相对较高。以琵琶作为演奏乐器，在双手的技法上十分考究，如左手打音柱等技法将就虚实结合要求，每一个音都准确，同时富有力量;同时也要求右手要能和左手进行恰到好处的配合，对音量的要求比较高，高就会显得十分突出。同时还强调双手的配合度，过高和过低都会使。乐曲整体失调，从而影响曲子的流畅性。对于演奏者是非常大的挑战，对于曲子本身而言，能否用琵琶真是正确完整的传达出曲子中所要表达的复杂感，难度更大。

阮作为中国传统的乐器之一，由琵琶逐步发展而来。同时阮的出现，弥补了琵琶技巧和音色上的不足之处。从乐曲本身来说，《虚籁》具有中国传统的风格，又有西式的韵律。乐曲模仿的是古琴的演奏技法，同时还融合了当时北京比较流行的带有民间风格的音乐，西方音乐三段体的曲式也被运用到其中，也运用了许多西方的音乐术语。从乐器本身的音色上来说，中阮的音色要比其他丰富得多，作为琴筝一体的乐器来说，中阮可以更好地驾驭各种带有不同音色的曲子，比起琵琶，中阮更具有表现张力。用中阮进行演奏可以突出乐曲中古琴和古筝等乐器的特点。从弹奏的技巧上来看，左右手的指法也非常的丰富。如右手的轮、分、扫、滚灯30多种技法，左手也有打、带、推、拉等10余种技法，全曲内涵相对丰富，指法相对要求较高的可以更好地做到充分表现乐曲的内涵。《虚籁》作为一首难度上可以较高的曲子，琵琶的表现力永远比不上中阮的表现力。因此中阮移植琵琶曲目的意义非常重大和深远。

《虚籁》作为琵琶曲，采用移植的手段，用中阮进行演奏，是旧曲新弹的全新演绎。曲子在用琵琶的演奏方式的研究方向也基本登峰造极，很难对此有全新的见解和新的突破。采用全新的乐器来对传统的乐曲进行演奏，可以开辟出全新的研究道路和发展方向。在中阮移植一琵琶曲目的过程中，需要按照中阮的曲谱模式，对琵琶曲进行改写。也要对原曲目中内容变化进行信息的调整，以往通过琵琶本身无法完成要借助其他乐器才能完成的部分，可以尝试用中阮独立完成，开创了全新的弹奏风格和弹奏模式。同时再重新整理曲谱的过程中，也可以尝试加入不同的乐器表演。新年换新符，虽然年年的内容都十分相似，但是新的尝试可能会带来新的生机，传承千百年的文化都是在继承中创新，并在新的时刻有了新的突破，人类文明的发展是在不断地尝试正确与错误之中前进的。中阮移植琵琶曲的尝试，也为后期其他乐器尝试不同类型乐曲打下一定的基础。《虚籁》是非常经典的曲目，对于这样经典曲目的改编，往往都会引来群众的围观。群众就是检验艺术发展的最有力对象，全新的尝试可以为发展指明一定的方向和道路。中华民族有漫长而悠久的历史文化，许多的传统乐器不为人们所知，通过移植大众所熟悉的乐器的曲目，可以很快地吸引注意力，从而让人们认识到这种全新的乐器，传统的乐器要在时代的洪流中砥砺前行，就需要这样一个机会，中阮和琵琶作为同源乐器，可以很好地开头，为后续的发展打下良好的基础。

五、中阮移植琵琶曲目《虚籁》的现实问题

中阮和琵琶这两种乐器无论从外形还是曲谱很大的相似之处，但是二者毕竟是两种不同的乐器，在长期的发展过程中也形成了不同的分支，不同的曲目由于受到原创乐器的影响，曲风上会更多地偏向于本乐器的风格，这是演奏技巧无法弥补的问题之一，如大家耳熟能详的《西游记》主题曲，其中有一段为唢呐独奏，而这一段是其他樂器所不能替代的，对于经典的片段，其他乐器只能演奏出形式，而不能演奏出其中的韵味。原创曲目对于本乐器的粘连度比较高，因此在移植曲目过程中，可能会让听者觉得不伦不类，这是任何一种曲目移植中都会出现的问题。虽然二者同宗同源，但是在乐器移植上也可能会出现让听者无法从全新乐器上欣赏到传统曲目的美感，更遑论发展到欣赏乐器。如近期发生的黄梅戏事件，采用全新的方式演唱传统曲目黄梅戏，笔者相信缘初衷是好的，但是演唱人在演唱过程中完全无视黄梅戏本身的特点和传统演奏方式，完全用现代的方式对传统曲目进行演绎，并对其中的经典部分歌词进行了魔改，受到了所有人的抵制，创新本身是一件好事，就像用阮来演奏琵琶的传统曲目，都是为了发扬中国传统文化，但不遵循一般规律，也必然会被时代所抛弃。

中阮移植琵琶曲的首要任务，应该是让更多的人了解到中阮这种乐器本身的魅力和特点，不能仅仅只是在追求中阮移植琵琶曲《虚籁》德可行性，更多的是要让人们了解中阮，你有大一的水平去研究大二的内容，这是勤奋好学;但如果你只有高中的水平，就去研究大学的内容，这叫好高骛远。中阮和琵琶也是一样的，首先要扭转中阮在人们心中的形象和地位，要形成自己鲜明的特色，让人过目不忘，之后再对琵琶曲进行新的演绎，才能给人以耳目一新的感觉，而不是感觉单纯的抄袭。只有同一认知水平的两个事物才能放在一起进行比较，目前现实的问题就是中阮的知名度相对比较低，而琵琶的知名度相对比较高，中阮想要真正实现移植琵琶曲，除了本身的技巧手段之外，更多的是要让人们能够普遍接受，音乐最终的目的是要服务于人民群众，而不是曲高和寡，无人欣赏。中阮移植琵琶曲具有较高的学术研究意义，但任何的学术研究只有放在生活当中，才有它的价值和意义。

中阮移植琵琶曲目的又一现实问题，在于曲谱之间的差异，二者作为弦类乐器，曲谱上是大同小异，但是在许多地方又存在着巨大的差异，这些差异之处就对演奏者提出了新的要求，演奏者应当是具备丰富的音乐理论知识和熟练的演奏技巧，才能首先实现中阮曲谱和琵琶曲谱之间的转换，只有真正理解的音乐演奏家才能准确的识别出两者之间的不同，根据不同来调整相同曲目在不同乐器上的演奏问题和表现手法。充分考虑琵琶曲目如何在中阮乐器上，才能够准确地表达出原有的韵味，这也是考验演奏技巧的重要内容，如何保证用新的乐器演奏原有的曲目，还能让人准确的识别出是原有的曲目，并且带上新乐器的风格，是目前来讲比较重要的问题。就像用别的乐器演奏《西游记》主题曲，既要让人能听出是西游记主题曲，还要让人感觉换了新乐器，这个才是问题的关键。

六、总结

中阮移植琵琶曲，从演奏技巧上来看，中阮延续了琵琶一贯的演奏风格，同时在此基础上，又增添了许多属于中阮的独特技法;从演奏表现形式上来看，琵琶的演奏内容相对于中阮略为单一，从某种程度上讲，中阮的演奏要略胜琵琶一筹，因此乐曲移植具有可行性，用不同的乐器来尝试不同类型的曲目，采用不同乐器进行演奏，在这个过程中还会推动改曲改谱的发展，也会增加人们对传统曲目的了解和探究，让原本不为人所知的曲子有了新的发展希望，让传统的曲目在新时期发挥出新的光和热。同时也可以借助传统曲目的现有发展，促进不同乐器的推广，帮助人们认识其他不同种类的乐器，对未来传统音乐的发展具有明确的指导作用。

参考文献：

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[2]陆曙鸣.国乐先驱者的心声——琵琶曲《虚籁》漫笔[J].音乐爱好者，1992，（01）.

[3]张莹.琵琶曲《虚籁》中的“虚”与“实”[J].大众文艺，2015，（20）.

作者简介：

王磊，汉族，甘肃兰州人，大专学历，西北民族大学，副高，就职于甘肃演艺集团敦煌艺术团（甘肃省京剧团），主要研究方向：音乐学。

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