主题式教学在高中美术鉴赏课中的实践探究——以《程式与意蕴——中国传统人物绘画》课为例

◎郑慧英

一、高中美术鉴赏课程的主题式教学实践

（一）主题式教学设计

1．人美版《美术鉴赏》第二单元主题一《程式与意蕴——中国传统人物绘画》教学设计

（1）教材分析

在教材中，本节课要使学生对中国传统人物绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统艺术文化。力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本艺术素质和欣赏绘画的能力。

本节课的主题设置将教材中人物绘画的维度拉大，不仅限于中国古代的传统人物绘画，也增加现当代人物画的内容，与学生的生活产生联系，给予学生更多的思考空间。通过中国人物画这一题材，了解中国画历史进程、基本技法、表现方式，并将中国传统美术与社会变革联系在一起。让学生更好地认识中国传统绘画的特征与创作意义。

本节课在经典作品、创作事件、创作背景为课题进行鉴赏的基础上，设定“毛笔下，我们的样子”为主题。主要向学生讲述中国传统人物绘画是如何在历史重大时期救亡图存、民族解放、时代变革、社会发展的大背景下发展的。课程的核心精神是大力弘扬中华民族优秀传统文化，增强学生的文化自信心和民族团结意识，凸显美术学科的文化性质和独特韵味。

（2）设计理念

本课教学内容方面大致分为三个部分，分别为理论展讲、联系生活和创作实践。第一部分：“我眼中的历史人物画”，以历史时间为主轴线层层递进，通过小组合作的方式对唐宋元明清五个人物画发展的顶峰时代进行学习汇报，提升学生自主探究和合作学习的能力。其间穿插探究议题，时刻围绕主题。

第二部分：“我们的时代”，讲述中国历史重大节点上的经典作品，将中国传统人物画的精神内涵逐步上升到无愧于时代的经典创作——以现实生活为写照而创作的现代中国人物画。点明主题“时至今日中国精神是艺术创作的灵魂”，逐渐增加课程的情感厚度，层层推进并加深学生对“家国情怀”和“以现实生活为写照”的感受和理解。课堂上及时完成“教材内容测试”做到及时反馈对主题内容理解程度，达到学习目标。

第三部分：“同桌的你”，完成主题创作活动。让学生真正了解中国人物画的独特表达方式和内在精神。学生通过绘画了解工具的属性，感受宣纸与墨的关系。同学间互为刻画的对象，过程中捕捉彼此外在特点，激发出学生的兴趣。课上作品可以让学生自己保存，不但让学生之间的关系变得更加亲密，同时也让学生体会到主题内涵，这就是此时此刻“我们的样子”，对于未来的自己来说，这就是“我们青春的样子”，这就是“我们那个时代的样子”。主题贴近学生的生活，容易产生更多的共鸣，达到以美育人的效果。

课后为加深学生的印象，对学生布置小任务，自主进行选择。任务一，寻找最喜爱的中国画艺术家，让学生通过自己的审美标准去进行审美鉴赏和判断，过程中获得美术相关的知识。任务二，角色扮演，加强学生集体协作的能力，在配合过程中推敲画面中每一个人物的形象、处理方法以及布局摆放，达到课堂内容的巩固与深化。

（3）教学目标

图像识读：通过对中国传统人物绘画作品图像、视频等方式，了解在创作题材内容、形式语言、思想情感上转变与发展，深入理解这一时期美术作品的表现形式与时代的关系。

图1 “毛笔下，我们的样子”主题结构

审美判断：通过对美术作品的感知、分析、解释、评价去欣赏其中所隐含的美的元素，探究这一时期艺术家在对艺术形象塑造上的创新之处与精神内涵。

美术表现、创意实践：结合自身的体验与时事热点对审美对象进行判断与表达，尝试使用中国画材料进行创作。

文化理解：以培养全面发展的人为导向，引导学生从文化角度鉴赏作品、关注美术现象、深化问题意识、形成正确的审美情趣。了解中国传统人物绘画的文化内涵及其独特艺术魅力，使学生感受经典作品背后的家国情怀，增强民族自豪感与责任感。

（4）教学重难点

重点：

①让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。

②了解不同时代背景下的中国人物画独特之处与精神内涵。

③理解“程式与意蕴”“中国传统绘画”。通过艺术创造不仅能把普通生活升华成诗情画意，更能将艺术创作变成一种强有力的载体，使之发出中国声音，为实现中国梦而努力。

难点：

①探究“为什么说人物画是中国传统绘画的重要题材”。

②探讨不同时代的艺术创作背后的历史意义与艺术家个体。

③探讨中国传统优秀文化在中国传统人物画中的体现。

（5）学科间的渗透

在本课教学内容中结合了历史、政治等相关学科，使其他学科与美术产生联系。沿着中国发展的历史时间线，鉴赏各个时期的美术作品，直观地让学生感受其中的不同。理解历史时期背后的政治文化，加深对中华民族历史的理解，让学生产生爱国的情怀，对那个时期为人民而创作的中国艺术家感到自豪。

（6）教法与学法

学法：以小组探究的形式，在情境中进行体验，最后展示成果。

教法：主题式教学为导向，以问题引导的方式使学生解决问题。分组讨论，最后进行教师点评。

（7）主题式教学评价

学生自主、互相点评：学生通过完成创作，了解中国画绘画的全过程以及解决问题的方法，从作品的构图、表现方法和情感语言等方面对自己的作品进行阐述。

教师点评：以表扬和鼓励学生为主，放大学生身上的优点。通过点评，让学生了解鉴赏中国画作品的方法。

（二）主题式教学案例

人美版《美术鉴赏》第二单元主题一《程式与意蕴——中国传统人物绘画》教学实践过程。

：“毛笔下，我们的样子”：2课时（中国古代人物画欣赏/当代人物画欣赏、人物画创作） 教师活动 学生活动 设计意图提前用教师个人创作的中国画布置好整间教室，让整间课室充满中国画特色的艺术氛围。 沉浸式课堂体验探索议题一：中国画题材和形式分别有哪些？课前学生进入教室，像参观画展一般观察墙上的画作。分小组对议题进行讨论观看视频，并跟随老师思考用树的形象引入，以便于学生按顺序理解引导学生了解人物画发展主线。对比分析任务分解导入：使用一段水墨视频，一滴墨，从无形到有型。勾勒出日常生活中的人、物、事，引导学生感受中国画的意境和独特的韵味。中国画历史源远流长，至今已有七千年历史。如果说中国传统文化是肥沃的土壤，那么中国人物画就像是生长在这片土壤上的一棵树，古代人物画就是这棵树扎实的根基、现代人物画就是向上生长的枝干、同学们的创作就是繁茂的叶和灿烂的花朵。今天，我们一起来领略这棵“人物画”大树的风采。出示主题：毛笔下，我们的样子和任何事物一样，中国人物画也有它形成发展的根基。探索议题二：1．你认为中国古代人物画的起源是在什么时候？2．在哪些地方可以找到绘画的影子？此时，中国艺术逐渐形成了自己趣味世界和伟大传统。因此，艺术这些综合起来形成了中国古代人物画的“根”。探索议题三：哪段时期可以说是中国人物绘画的“干”？下面我们顺着大树主干来了解历史人物画。五个小组，每小组负责一部分内容，对该朝代的人物画进行介绍并谈谈自己的感受。第一小组：整体介绍，中国人物画是中国画体系中最早独立出来的绘画题材。在战国时期形成，直至隋唐时期到达顶峰（课件展示）：①人物画已趋成熟。顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》。②敦煌莫高窟壁画中的人物画。内容分类：佛像画、经变画等故事画。《鹿王本生图》《张汉潮统军出行图》等。第二小组：唐代，人物画名家灿若群星，成为中国人物画史上的高峰。人物画走向多样化：阎立本《步辇图》、张萱《虢国夫人游春图》；莫高窟壁画发展到鼎盛，墓室壁画兴盛：《反弹琵琶图》。探究议题四：对比赏析《簪花仕女图》与《泼墨仙人图》，说说它们的异同。第三小组：五代两宋，是中国人物画史上最重要的时期。（课件展示）：人物画：李公麟（白描画）、梁锴（减笔画）。第四小组：元代，风尚骤转，永乐宫壁画出现（课件展示）。第五小组：明清时期，文人画完全占领画坛，人物肖像画异军突起（课件展示）：陈洪绶《西厢记》、曾鲸《张子卿像》根据课前老师分配的任务，提前去查找资料，同小组同学间交流人物画在每个时代的特点，分析其艺术风格的差异和原因。从汇报之中掌握鉴赏专业词汇的运用分别用两幅代表作品来加深理解。

任务分解情感升华活动设计素养评价课后延伸探索议题五：说说你对人物画的理解，如表现题材、绘画风格、包含寓意、画面效果等。总结：拥有慧智心灵的中国古代画家独抒己意，创造出别具一格的作品，在我国绘画史上熠熠生辉，撰写出瑰丽的美术篇章。下面让我们来一同欣赏两张中国现当代人物绘画，领会它所体现的时代精神。1．蒋兆和《流民图》我们今天看《流民图》，看蒋先生笔下写实主义画作，既是在品味先生作为一个艺术家的人文关怀、怜悯与同情之心，也是同时铭记我们先辈们那一段屈辱与抗争的历史。2．合作作品《荆楚长歌——庚子武汉战“疫”纪》2020年新时代，中国人从此站起来——富起来——强起来了。跨越了70多年的时代变革，今时，我们面对疫情，中国人民团结一心，众志成城面对困难攻克难关，携手谱写出了中国精神的力量。中国美术学院徐默老师、盛天晔老师带领研究生团队绘制了巨幅中国画，画面描绘身处疫区武汉的医务工作者、社会志愿者和普通市民在最艰难的时刻，坚守、奉献、战斗的宏大场面。作品的基调沉重，同时包含着某种激昂和奋进的情绪，中间的一束光透着希望。这幅作品不仅描绘了战“疫”的瞬间，更是挖掘了在重大历史事件中，所展现出的永恒而深刻的情感，传达了人性光芒。总结：新冠疫情下，许多画家都为了伟大而平凡的医护人员而作画，是一种歌颂，更是一种中国精神体现。一个时代一个事件一件艺术作品，在社会主义核心价值观中，最深层、最根本、最永恒的是爱国主义。拥有家国情怀的作品，最能感召中华儿女团结奋斗。我们当代文艺更要把爱国主义作为文艺创作的主旋律，引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观、文化观，增强做中国人的骨气和底气。创作题目：同桌的你 （与同桌互为模特作画）材料：中国画材料教师带领学生熟悉中国画材料，通过使用中国画工具，感受用笔用墨。鼓励学生进行水墨实验。大胆创作，不必拘泥于形式，敢于创新，将自己的情感挥洒纸上。自我评价：1．列举出中国古代人物画家及绘画作品2．列举说明我国古代人物的特征？3．现当代人物画给你怎样的感受？你有何种启发？同学互评：1．互相点评课堂创作2．说出彼此画面的优点教师点评：选出画面完整、有特点、有新意的作品，使用专业美术鉴赏的方式进行点评。以下任务二选一：分组选取不同内容，找寻自己喜爱的画家，深入了解中国当代人物画。通过废物利用的方式自制道具，分小组对中国传统绘画长卷进行演绎再现。学生讨论后回答，理解什么是具有中国人灵魂的人物画。欣赏经典画作，感受时代背景与精神联系生活和实际，回想疫情期间的生活，和画面产生共鸣。探索笔墨与宣纸的关系，通过观察，捕捉人面部的特征，以形写神。每一个时代有每一个时代的绘画作品，优秀的美术作品总是蕴涵巨大的精神价值和视觉审美，我们要体会文化和艺术是一个时代发展的重要标识。通过自己的爱好，增加美术相关知识。引申理解中国绘画与社会生活的联系。升华主题、提炼出本课内在精神，实现以美育人。通过体验将课堂知识深化。爱好者的课后探究。