有趣的钢琴伴奏玩转中国民歌之小学音乐教材民歌“地域篇”

梁维 张徵羽 宋颖

钢琴作为极具表现力的乐器为中国民族歌曲伴奏，无论从创作手法上还是演奏要求角度上都需要在多声部伴奏思维的前提下，将独奏、伴奏部分同时进行酝酿构思，尽可能解决两者在音色、旋律、地域或者民族韵味以及和声、风格等诸多方面的协调问题，并使之相互配合天衣无缝。作为小学音乐教师要想用钢琴伴奏中国民歌作品，确实稍显有些难度，更加需要我们一线的音乐教师要不断地努力提高自己专业的业务能力，不断提升个人的音乐修养，从音乐的核心素养去思考如何在平时的教学研究中完善自己。而我思考的点是如何利用有趣的钢琴伴奏来玩转小学音乐教材中涉及中国民歌——为广大同仁提供一些钢琴伴奏的方法和素材，音乐织体和风格，配合速度与力度等相关联的维度表现民歌，经过一段时间的研究和实践，我把自己的经验和总结呈现给读者，抛砖引玉，为大家提供一些思路。

一、选取不同地域的民族歌曲编配有趣的伴奏音型

蒙古民歌：《我是草原小骑手》，是一首蒙古风格的歌曲。情绪活泼、充满自豪感，充分表达了蒙古族小朋友对草原生活的热爱之情。歌曲为四二拍，一段体结构，是加入变宫的六声羽调式，变宫（si）在曲中出现4次，为经过音，使旋律显得非常的流畅、丰富了旋律色彩。歌曲塑造的是一个英姿飒爽的艺术形象，在伴奏的速度、情绪上可选择“欢快地、活潑地”的定位，在伴奏肢体上选择轻快的“柱式”或“半分解”节奏型为主。在演绎时，加入“跳音”的演奏技巧，节奏短促紧凑，积极、主动、熟练地演奏，会出现较强的动感。

歌曲中“马步节奏”是歌曲的特点。钢琴的伴奏肢体选用了“走奔式节奏”的         节奏型，而双响筒敲击的是歌曲重点学习的“走马式节奏”，也就是“附点节奏”，所以钢琴伴奏要适当调整音量，不能太大声，否则会盖过双响筒的声音。当然，声音也不能过小，否则双响筒的声音就会显得很单一。

江苏民歌：《茉莉花》旋律优美、曲调流畅，长期以来深受孩子们的喜爱。全曲采用了具有民族性的调式语言，充分挖掘了钢琴在力度、技术、声部等方面的优势。其旋律以五声音阶曲折的级进为主，旋律婉转流畅，有典型的南方民歌的特点，宛如一幅江南水乡风土人情的图画。在创编歌曲伴奏时，大量的运用了二度、四度、五度、三和弦加六音的和声语言，使其具有浓郁的东方色彩，还少数运用了半减七和弦、九和弦等增加了歌曲的音乐情绪。同时还兼顾了主旋律的歌唱性及和声的色彩性，做到了既含蓄又奔放，既清澈又浓郁。

活泼鲜明，极富有特色，动感十足，大多歌曲结构规整对称，情绪热烈欢快，多采用七声自然调式，也有五声调式，变化音的使用丰富而富有变化，色彩鲜明，独特，乡土气息浓郁。如《美丽的夏牧场》四四拍，一段体，运用了民歌旋律发展中最简朴的手法，将第1、2乐句多次反复构成全曲。歌曲演唱新疆地区的景色广阔美丽，所以在编配伴奏时注重运用较多琶音，速度为中速稍慢来进行。只有在涉及重点乐句时，我才选用特殊节奏型的伴奏出现，凸显歌曲浓郁的新疆地方音乐的艺术特色。

二、提几点建议

第一，钢琴伴奏中用和弦标记（音乐中7个基本音级的音名C、D、E、F、G、A、B进行标记，功能标记除外。），这样做能使弹奏者快速找到和弦的位置。

第二，选择伴奏型要紧扣民族歌曲的创作风格。

第三。对每一个常用和弦色彩听觉上有自己的感受，每一个调的音阶、琶音、和弦之后再在此调上进行钢琴伴奏。

第四，左右手分工要明确（比如;右手以歌曲旋律流动为主要线索，左手以伴奏为主：柱式和弦、琶音式、半分解式低音式等等）

第五，选择有特殊民族风格的钢琴曲进行弹奏。

第六，可以从歌词方面入手摸清歌曲本身的脉络，清楚中国民族歌曲的时代背景，明确歌曲的创作风格，明确歌曲的调式、调性、曲式结构，编配与之匹配的伴奏音型。

结束语：钢琴伴奏在构思过程中首先需要了解民族歌曲的背景，及其创作过程所承载的感情基调，并注意其表现的歌曲意境，以此确定钢琴伴奏在整首歌曲中的作用和地位，应强调其自身的完整性、严谨性、艺术性。如钢琴伴奏中前奏、间奏及尾声等部分的音响饱满度、力度和速度等，使之能充分地融入到整首民族歌曲的精神中，使得原作品更为丰满。由此可见，成熟的钢琴伴奏，能够在很大程度上对我国的民族歌曲在气质、情感表达上有开拓作用，而如何更好的构思钢琴伴奏，将其渗透进民族歌曲中，使得钢琴伴奏真正能玩转中国民歌将是音乐工作者要努力实践的方向。