一起向未来：智媒时代的AI合成主播

□ 周丽娟 张燕林

2001年英国推出世界第一位虚拟主播“阿娜诺娃”，AI合成主播自此开始出现在人们的视野，随后AI合成主播经历了多次技术创新，形式也越发丰富。例如“美妆大师”柳夜熙被网民称赞是虚拟人天花板，加上其元宇宙虚拟偶像的身份，自2021年10月32日推出以来一夜之间增长了300万粉丝。如今，数字技术的迭代与跃进为AI合成主播的发展带来了新的技术支持，并随着5G与元宇宙的兴起，AI合成主播又一次成为人们关注的热点，获得大量应用前景和市场青睐。AI合成主播的吸引力从何而来？本文将进行详细分析。

AI合成主播的概念

AI合成主播是一个基于语音合成和人脸合成的技术，结合语音、图像等多模态信息，经过联合建模训练的人工智能分布模型。[1]最初，AI合成主播受到高成本的限制而无法普及，近年来，一批技术服务商已经很大程度解决了AI合成主播的技术攻关问题，形成了从“形似”到“神似”到“细节逼真”的三个发展阶段。当下，虚拟技术已经进入了对身体细节的“深描细画”阶段，它不仅微表情和微动作都像真人一样细腻自然，而且还展示出了更有逻辑性、互动性和智能化的人机互动水平。[2]

在中央广播电视总台2021年春节联欢晚会上，虚拟歌手“洛天依”出演了《听我说》节目，这是央视春晚历史上首次出现虚拟人。如果说央视春晚是中国市场知名度及社会价值认可度的“双重试金石”，那么，“洛天依”登上春晚舞台也让大众看到了虚拟人所具有的无限潜力。

AI合成主播的业态呈现

主流媒体纷纷配备，AI合成主播逐步走向新闻播报台。在智媒时代，AI合成主播开始应用于传媒领域由来已久。如今，《人民日报》、北京广播电视台等主流媒体接连在AI合成主播领域有所布局，例如作为湖南卫视“青春中国”创新升级的重要尝试，其自主研发的AI合成主播“小漾”在2022年初加入了新综艺《你好星期六》。技术是媒体融合的催化剂，主流媒体通过整合体制机制不断释放新闻生产力，AI合成主播已经成为新闻业转型的一个热门方向。

“AI合成主播”的诞生和发展，反映了智能媒体与传播领域深度融合的现状。人工智能在历史上最早是以“让机器认识世界”的理念出现的，而新一代人工智能技术与媒体的融合，意味着“让机器和人类一起阅读世界”。[3]AI合成主播极大简化了编辑、主持、制作等一系列工作，大大增强了媒体的生命力。

AI合成主播在传媒领域的应用也得到了国家相关部门的大力支持，广电总局发布了《广播电视和网络视听“十四五”科技发展规划》。该规划指出，鼓励AI合成主播和动画手语用于节目中，提高节目制作和传播的效率。该规划也将进一步推动AI合成主播的未来发展。

AI合成主播愈发火热，在文娱领域或迎来主场。在虚拟偶像技术不断发展、Z世代成为消费主力等因素的驱动下，AI合成主播在文娱领域或将迎来主场。

Vtuber是由一个虚拟形象加一个负责演绎角色的“中之人”构成，利用人工智能图像、动作和表情捕捉技术以及“中之人”的生动演绎，使虚拟形象有了人的“灵魂”。早期出道的“绊爱”，在B站以呆萌有趣的形象俘获了超100万粉丝，当蔡明也以“菜菜子”的身份化身为AI合成主播时引发了网民的一阵欢呼。起初，Vtuber发源于日本，不过随着近年来国内一批又一批二次元AI合成主播的涌现，逐渐取代了日本Vtuber的主流地位，随之而来的是越来越多的内容生产商、技术生产商进入这一行业，相关产业链也逐渐清晰。包括爱奇艺、B站等平台都已经开始使用二次元AI合成主播，在创造文娱价值的同时也有助于激发大众对虚拟世界的适应力和想象力。

AI合成主播直播卖货成为新型品牌营销方式。2020年是直播带货的火爆之年，薇娅和李佳琦受到品牌和受众的广泛喜爱，开启了一个将直播作为营销方式、人人都是主播的时代。然而，随之而来的口误、带货翻车、偷税漏税事件频频发生，使主播们多次登上微博热搜榜。但与此同时，AI合成主播以有趣的形象和高超的技术水平在直播卖货赛道拥有了一席之地。很多品牌为了提高用户留存率开始尝试自播，谋求AI合成主播常态化自播，2020年“双11”期间，淘宝直播GMV占比6成源自商家自播，2020年有超过1000个AI合成主播在抖音上直播带货。由此不难看出，在打造数字化直播体验的倡导下，如今已有越来越多的AI合成主播走进平台直播间，而品牌IP通过虚拟技术“活转”这种趋势的出现，标志着品牌方面的变革：品牌从过去的由人与消费者对话，转变为品牌直接与消费者对话；流量从集中于人，到集中于品牌。除此之外，这股AI合成主播带货浪潮也为更多的电商营销场景提供了新思路。

AI合成主播发展的必然性

AI合成主播的人格化展现出了传播回归“我与你”的状态。《关于加快推进媒体深度融合发展的意见》要求加强媒体和受众之间的联系，利用开放平台吸引广大用户参与信息的生产和传播。在这样的背景下，AI合成主播的“人格化”传播模式很明显符合了如今大众媒体的传播愿景。在大众传播活动中，鉴于传播的“拟态性”传播者和受众在地位和人格上都是平等的，这使得主播与受众的关系成为人际传播的一种强化。[4]AI合成主播正在以独特的“人格化”的状态出现，不断与受众建立起“我与你”的传播关系。

马丁·布伯认为，人和世界的关系分为两种，一个是“我与它”，另一个是“我与你”。在“我与它”的实际世界，沟通者被用作沟通的手段，只有在人与人之间的“我和你”的世界里，才有可能消除关系的工具性，创造出精神的对话和沟通。[5]回溯AI合成主播的进阶之路，其中发展的关键所在就是为技术赋予了人格化，这是消减技术“无趣感”和“距离感”的最佳路径。如今的AI合成主播拥有先进技术创造出的虚拟人格，以AI合成主播“小冰”为例，它已经成为了与真人传播主体越来越接近的虚拟人格传播主体，使受众感受到了情感共鸣，这些都彰显出了AI合成主播独特的人格化特征，使传播模式回归到“我与你”的状态。

AI合成主播风格的适应性与表达的达意性渐成优势。麦克卢汉认为，媒体不是冰冷的外部实体，它们是人类身体和心灵的延伸。人工智能技术是人脑和思维能力的延伸，而AI合成主播是人语言表达的延伸。[6]北京冬奥会期间有一个叫“冬冬”的AI合成主播圈粉数十万，她之所以受到观众喜爱，主要是言之有物，内容扎实丰富。“冬冬”具备智能脚本生成能力，可以面对不同场景快速生成顺畅、有逻辑且自然风趣的语言。北京冬奥会期间“冬冬”身兼数职，需要她呈现出不同的“职业状态”，她游刃有余于不同场景，不同风格的转换与适应性令网民震惊不已。

漫画是运用简单而夸张的手法来描绘生活的艺术手段，具有浓烈的达意性，漫画迷会迷恋其夸张的细节、丰富的表现手法、非凡的想象力和独特的人文底蕴。AI合成主播是艺术与科技融合的产物，除了在技术方面越发成熟以外，也在艺术层面不断提升表达的达意性。虚拟美妆博主“柳夜熙”的作品中结合了现代科技感，配合视频中的音乐及特效，把神秘、睿智、魅惑发挥得淋漓尽致，展现了“国风”的魅力和新时代女性的特征。除此之外，美妆品牌花西子也推出了虚拟形象“花西子”，她古典雅致而不失时尚感，不仅充分展现了品牌理念，更进一步发扬了东方美学。不难看出，AI合成主播特有的达意性使其代表的人文底蕴更加迷人。

AI合成主播一定程度上满足了对优秀主播的需求。如今随着越来越多艺人开始直播卖货，网民不禁感叹“宇宙的尽头是带货”。繁荣之下潜藏着坍塌，涌入的人群越来越多，但真正符合消费者要求的优秀主播却非常有限。面对庞大的受众，直播行业对优秀主播的需求十分迫切。此时，AI合成主播的出现为很多企业带来了新的营销思路。

AI合成主播不仅可以连续不间断地工作，还能跟观众良好互动，从能力上来讲已经具备了上岗的水平。以同样的业务水平同时上岗其他场景，仅是这一点便是人类很难达到的极限。可以说，现在的AI合成主播能够以一己之力同时胜任多项任务，大大降低了人力和物力成本，真正达到了流量无死角、时间无空隙的超强直播能力。例如“初音未来”“楚天歌”的爆火，从侧面反映出大众对AI合成主播的认可，可见这更是市场双向选择的结果。数字人未来想象力的大门已经打开了。

元宇宙加持下，AI合成主播的诞生已成为必然。2021年，“元宇宙”震荡了整个投资市场，头部公司纷纷入局，无数人才、资源、资本在此汇聚。“元宇宙”被描述为互联网的终极形式，可以实现虚拟和现实的跨界连接。虚拟人是元宇宙的基础生命形态，也是实现元宇宙的必要元素之一，在现实和虚拟世界之间提供了更多的视觉、实践和情感互动。因此，AI合成主播可能是人类进入元宇宙的切入口，未来将占据元宇宙所预见的大部分生活场景，以至于每个人都可能需要有自己的虚拟分身。这就意味着，AI合成主播/虚拟人将成为元宇宙的重要参与者。

AI合成主播未来的发展趋势

任何技术的演进都会经历“前现实—现实—后现实”这一过程。保罗·莱文森认为，新兴媒体正在经历“玩具—镜子—艺术”的技术文化演进，AI合成主播的发展仍处于“玩具”阶段，即观众有兴趣尝试这个新事物，只有当技术成为现实时，它才能更好地发挥作用。随着大数据、AI等多项技术的加持为“玩具”赋能，将为其转向“镜子”提供契机。在某种程度上讲，AI合成主播在媒体行业的作用和功效是其“游戏属性”的模仿，而将现实的“镜像”模仿到现实的“艺术属性”上无疑是未来的演化方向。

AI合成主播将不断开辟应用场景新领域。作为一项技术，它并不局限于单一的媒体环境，随着未来技术的成熟和市场认知度的提高，AI合成主播将在直播、医疗、游戏、教育等领域出现，从而形成多领域发展模式。[7]百度研究院对2021年十大科技趋势的预测也显示，数字和虚拟人在未来将大量出现，并将在互联网、金融、电子商务等行业得到广泛使用。除此之外，AI合成主播多场景应用的落地，会给经济发展带来重大机遇，以技术和服务体验为导向的AI合成主播商业浪潮已势不可挡。

智媒时代的AI合成主播朝着满足人们需求的方向发展。保罗·莱文森的“人性化”媒介观认为媒介的发展一直是为了满足人类传递信息的愿望，同时它的发展也符合人类的生物特性，即实现人类感官的平衡。如今，AI合成主播不再只是简单地传输信息，而是能够存储、处理和学习数据，甚至能够轻松与受众互动，并显示出某些人类交流的特征。除此之外，未来AI合成主播还将体现出高度的用户触达能力，基于用户视角制定发展规划，通过人工智能技术为用户精准画像，不断对AI合成主播的各项指标进行改良和优化。可以说，AI合成主播的进阶之路是逐步契合人类心灵的过程，也是媒介技术从不完善到日臻完善的过程。

人机耦合是AI合成主播发展的必然趋势。随着越来越多AI合成主播的出现，关于“AI合成主播是否会替代真人主播”的讨论也在加剧。总的来说，AI合成主播的发展虽是大势所趋，但真人主播的认知、共情能力仍是AI合成主播目前所欠缺的，优秀的真人主播仍然是AI合成主播学习的榜样，“人机耦合”是必然的趋势。在探索合作模式的过程中，真人主播也应感知到AI合成主播的短板恰恰也是真人主播应该努力的方向，除了主抓“人”的特性，也应加强基本功与人文修养，顺应潮流，共建共享。

结语

技术是AI合成主播的底层逻辑，随着区块链技术的发展和AR/VR等硬件技术的成熟，AI合成主播迎来了新的发展契机，以更加完善的沉浸式体验极大地提升了AI合成主播的商业价值。种种迹象表明，在未来“智能化”发展方向上，AI合成主播将会有更大的发展空间。随着5G的加速部署以及6G的逐步开发，AI合成主播的实施和覆盖将进入量化发展阶段，这也让真人主播意识到需把握时代脉搏，养成终身学习的意识，避免被时代所淘汰。另外，还需要加强对AI合成主播的监管和指导，以长远的眼光维护和经营他们的形象，并建立一个健全和可持续的商业模式。重要的是，要利用它的诸多优势，赋予它理想的个性特征，并与公认的社会价值观相一致，使AI合成主播能够更好地履行“公共角色”的责任和使命，不仅能播报新闻、宣传二次元文化、直播带货、品牌营销，还能讲好中国故事，传播好中国声音。