以美术教学推动民族教育发展的有效路径

邢延君

每年9月新学期开学，我校都会迎来一批十二三岁来自青藏高原的藏族孩子，他们将成为我校西藏班的学生。这些藏族孩子背上行囊，离开亲人和家乡，来到千里之外的辽阳开启崭新的初中生活。内地的环境和文化对他们来说都是新奇而陌生的，他们不但要克服环境、气候变化带来的不适，还要经受独立成长中心理与学习上的压力。为了让他们更快、更好地适应辽阳的学习生活，笔者作为美术教师，在教学中以西藏文化为载体，改革常规教学模式，摸索出一条适合内地西藏班学生学习的美术教学之路。

在教学中，笔者尊重西藏民族文化，鼓励学生张扬个性，唤醒学生内心情感，为学生提供自由发展的土壤，把学生熟悉的西藏文化融入美术教学中，使学生既学到了美术基础知识，又传承了西藏文化。

一、结合藏族学生的身心特点，确定教学内容

美术学科是基础教育的重要组成部分，具有文化传承、开发想象、发展思维、陶冶情操的功能。由于地域特点和民族文化的差异，西藏班的教学既有和内地汉族班教学的共同之处，又有其独特之处。为了更好地开展教学，适应民族教育的需要，寻找适合西藏学生学习的美术教学内容、构建美术课程体系，就显得尤为重要。

藏族是一个有着鲜明文化特色和优秀艺术传统的民族，西藏文化具有极强的生命力和感染力。基于此，笔者充分利用西藏文化的优势，结合学生性格特点来设置教学内容，引导西藏班学生在熟悉的文化语境中去学习和理解教材中的美术知识，让学生用与生俱来的文化基因来进行美术创作。笔者查阅了大量记载西藏文化的图书、杂志，结合藏族学生朴实、坚韧的性格特点，为其设置了黑白版画、面具装饰画、泥塑、线描等课程。

黑白版画给人以直率、简约之美，藏族学生刻制起来得心应手。通过起稿、刻制、上墨、印刷等步骤，学生的综合能力得到培养。他们在黑白对比中表现家乡的雪山湖水、草原牧歌，其作品往往具有很强的叙事性，饱含着他们对家乡的思念和赞美。

泥塑课以泥土为原料，艺术手法和制作过程简单、朴实，可塑性强，容易修改，符合西藏学生不怕脏、不怕累的性格特点。笔者引导西藏学生结合本民族特有的文化，用单纯、朴实的创作方法表现家乡的藏民、牦牛、绵羊等形象。学生在揉泥玩土中亲近自然，在动手实践中培养了创新精神。

实践证明，黑白版画、泥塑、面具装饰画这类课程特别适合西藏学生，即能开阔视野，又能培养美术综合能力，取得了很好的教学效果。

二、以西藏文化为载体开展特色教学

民族文化是我们的“根”和“本”，蕴含着丰富的民族精神。教师应在教学中传承和保护西藏文化，以西藏元素为载体开展教学，让西藏学子始终拥有民族之“根”。笔者在教会西藏学生美术创作技巧的同时，也尊重他们的民族文化，保护他们独有的民族气质。

一是向西藏学生学习西藏文化，经常和学生谈论与西藏有关的话题。例如，西藏都有哪些节日？过节时人们都要做什么、穿什么、吃什么？每次与学生谈论起西藏时，他们都很兴奋，争先恐后地回答，这让他们有了文化认同感和心灵归属感。交谈中，师生间拉近了距离，在情感和教学语境上达到了高度认同。笔者从学生的生活实际入手，收集学生喜欢、熟悉的西藏题材，节选艺术性强、容易理解的内容，引导学生学习民族知識，用学生最熟知的西藏文化元素来解决教学中的重点和难点;开设“面具装饰画”“西藏民居”“酥油花”等课程，把藏族学生所熟知的民族传统艺术形式融入美术课程中，形成与民族文化脉络相结合的教学模式，提高西藏学生的美术学科综合素养。这样的课程学生有亲切感，学起来轻松、快乐、容易理解。

二是把人文景观引入课堂，课上经常为学生播放展现西藏风光的视频、民歌，为学生营造熟悉而亲切的环境，激发学生的情感共鸣，唤起学生对家乡的美好回忆，为学生的自由创作奠定基础。

在泥塑课上，笔者引导学生一边做泥塑一边用藏语唱藏族歌曲，将学生带入原生态情境中。雪山、玛尼堆、天湖、高原等自然风光，藏戏、牧歌等展现藏民生活场景的作品，很自然地浮现在学生的脑海里，充分调动了学生的视、听等感官，使其眼、脑、手及身体各器官协调并用。学生处于放松状态，内心情感得以自然流露，整个教学也是在愉快的氛围中完成的。一名学生的作品是一只高高翘起尾巴的牦牛，他说：“这是雪域高原特有的牦牛，天空晴朗，阳光很好，它在阳光下体息，翘尾巴是它在驱赶蚊蝇。我的这幅作品叫《阳光下的牦牛》，看见它我就想起了我的家乡。”

在上“面具装饰画”一课时，笔者引导学生戴上面具，边唱边跳，激发学生的创作欲和表现欲。通过对西藏面具的历史和艺术特点的介绍，促进学生学习对称、夸张、几何等图案变化的方法。学生通过图案的多种变化，对面具的五官进行大胆想象、自由设计，不仅学习了图案、色彩、构图等绘画知识与技巧，也传承了面具文化。

文化认同解决了文化差异给教学带来的困难，凸显了藏族学生在课堂上的创作主体地位。在传承民族文化的基础上进行美术知识的学习，西藏班学生积极热情、思维活跃，他们更加热爱本民族文化，作品更具艺术魅力和感染力。

三、保护西藏学生的原创力和鲜明的民族个性

西藏班学生以前一直生活在天高云阔的大草原，深受本民族传统文化的熏陶，千百年的藏民族文化基因在每个学生的血液里流淌。学生内心善良质朴、艺术思维活跃，保留了艺术的原生状态，想象力和创造力更容易被挖掘和培养。基于此，笔者在教学中格外注意保护他们的原创力。

（一）遵循学生主体原则

笔者在教学中遵循“学生主体”原则，让学生成为课堂的主人。首先教会学生基础的美术知识，然后再确定课题，在布置作业时不要求学生统一模式，不将自己的意愿强加给学生，鼓励学生发挥个性，给每个学生创作的信心。

在充分尊重学生内心感受的同时，笔者还注重保护他们的藏族特质和天性。泥塑课上，在教会学生基本的泥塑制作方法和步骤后，启发引导学生回忆家乡，捏制一些牦牛、藏羚羊、野驴等西藏特有的动物，还有戴毡帽穿藏袍的藏民、打酥油茶的姑娘等，表现藏民生活情景。在创作过程中，笔者鼓励学生不受技法和风格的限制，引导学生充分利用彩泥可塑性和再造性强的特点，运用捏、搓、压、划等技法自由创作。学生在创作时可写实、写意，尽情表现。笔者不会以作品的比例、结构来限制学生的思维，而是启发学生从感觉和理解出发，运用夸张、变形的方法来表现人和动物的神韵，突出对象特征，引导学生在作品的表现形式上追求泥塑语言的多样性和自由性。学生的作品因此个性张扬，想象力和创造力得到充分发挥。

（二）采用全体辅导与个别辅导相结合的方法

教学中，全体辅导是总要求。笔者对学生普遍存在的问题及时进行全体性的纠正和辅导。重点进行个别差异辅导，对每个学生进行有针对性的引导，具体学生具体对待，具体作品具体辅导，使学生作品始终按照个人意愿不断完善。笔者不是单纯指正技巧、技法问题，而是注重作品的独创性，以表现个性情感为重点，保护学生的天性和童真。笔者在辅导过程中注重挖掘学生身上的“闪光点”，发现和表扬他们作业中的优点，引导学生完善自己的个性审美，让每个学生都能体会到通过努力是可以获得成功的。

笔者通过全体与个体的区别辅导，处理好教学的统一目标与学生个性发展之间的关系。在尊重西藏民族风俗习惯、尊重西藏班学生个性特点的基础上，因材施教，因人施教，使每个学生的艺术天分能够原汁原味地呈现出来，创造出既有现代美术表现方式又有民族特色的作品。

四、把理解和关爱注入课堂

在20多年的教学中，笔者始终把对藏族学生的理解和关爱注入课堂，让这群离乡的孩子感受到慈母般的呵护。由于语言交流和文化差异等因素，西藏班的学生到校后普遍需要一段时间才能适应新环境。因此，笔者在讲课时语速尽量放慢，遇到难点和重点反复多讲几遍，便于学生透彻地理解绘画知识和专业术语;在輔导学生时给学生温暖和关爱，舒缓学生的内心情感。

在西藏班教学中，笔者经常利用寒暑假、节假日到校辅导学生作画，为学生购置材料、完善作品，同时深研教学方法，为西藏学生创造良好的学习条件。

五、汉藏融合的教学模式取得丰硕成果

经过多年的教学探索和研究，笔者建立了美术学科专业知识与藏族文化相结合的教学模式，取得显著的教学效果。西藏班学生在3年的学习时间里高效率地掌握美术知识，养成了基本的美术学科素养，同时又很好地保护和传承了西藏民族文化。这样的教学既增强了学生的民族自豪感和文化自信心，又激发了学生爱祖国、爱家乡的情感。

西藏班学生的作品接连不断地从校内走向校外，学生的版画、泥塑等作品多次在全国、省、市各级绘画大赛中获奖，并得到相关专家的高度赞扬。《辽阳一中西藏班学生美术作品集》《童言真爱》《梦回高原》三本教学专著的出版发行充分证明了学校教学改革的成功。笔者主持的四项科研课题“内地西藏班美术教学模式研究”“内地西藏班美术校本课程研究”“西藏班美术教学中关于文化民族性的视觉传达与保护”“在西藏班美术教学中关于融合原创法教学的研究”分别获辽宁省、辽阳市优秀科研成果奖。

2017年4月至2019年8月，我校先后在辽阳、北京、沈阳、拉萨、那曲成功举办“梦回高原·师生美术作品全国巡展”，展现我校西藏班的美术教学成果，让人们从崭新的层面关注民族教育。学生作品展出后，在社会上引起强烈的反响，得到教育部、国家民族事务委员会、辽宁省教育厅、西藏自治区教育厅的高度重视和赞扬。画展在全国内地西藏班和西藏自治区产生了广泛影响，推动了西藏的艺术教育，谱写了一段“汉藏团结，民族一家亲”的新篇章，为民族教育写下浓墨重彩的一笔。

在西藏班27年的教学中，笔者与西藏班学生以及西藏文化结下了不解之缘，与藏族学生共同守望那片辽阔壮观的大地，从学生的成长中获得了莫大的欣慰与快乐，因此也更加热爱民族教育事业。

（责任编辑：赵春艳）