运用达尔克罗兹教学法培养学生的音乐欣赏力

山东省邹城市接驾山小学 孔 静

达尔克罗兹教学法的特点是引导学生运用身体律动、节奏运动等活动，尝试将听觉、运动知觉、感知能力等相结合，感受音乐，进而将音乐情感转化为具体的动作和声音，促使学生参与到音乐实践活动中，让他们对音乐的感知和表演变得更为敏锐、准确。在小学音乐教学中，教师要积极运用达尔克罗兹教学法辅助教学，引导学生参与到丰富多彩的音乐活动中，这样能提升他们的音乐欣赏能力和音乐赏析的专注度。

一、设计体态律动，感知速度、力度

节奏反应是体态律动的中心，也是达尔克罗兹教学法的重要组成部分，教师要引导学生结合音乐的速度、节奏、乐句等展开律动，尝试用身体做出各种协调的动作，以此表达对音乐的反应和理解。这样学生能将自己对作品的赏析和身体动作相结合，促使他们学会感受、表现音乐，提升赏析水平。

例如，在教授《吉祥三宝》时，教师就可以引导学生伴随音乐节奏展开律动，如添加拍手、摇晃身体、踩踏等动作。此外，教师还可以引导学生尝试结合歌词的内容和作品的情感添加一些个性化的动作，如有的学生在唱到：“太阳出来月亮回家了吗”时用手在头顶做出了圆形的太阳形状，在唱到：“太阳出来月亮回家了吗”时模仿日升月落的状态。除此之外，教师还可以引导学生开展三人合唱的活动，三人分别扮演爸爸、妈妈和孩子，然后根据三人不同的身份，思考一下他们做出的身体律动有什么不同。学生认为在扮演妈妈时可以做出柔美的律动，而在扮演爸爸时，动作可以显得刚强一些。

教师先引导学生开展原地动作训练，然后让他们逐渐放飞自我，在更大的空间中自主运动。学生在这样的活动中可以大胆地表现自己、展现自我，这样他们在律动中也能体会到作品鲜明的节奏，感受到曲调的优美，思考如何用合适的动作和恰当的速度、力度来展现作品，学生的赏析水平也会有所提高。

二、融合舞步动作，提升乐感

达尔克罗兹教学法认为要提升学生的想象力和创造能力，在结合节奏表现舞步的过程中，学生能将即兴创作融入节奏律动中，从而提升乐感。在学生学会了用简单的身体律动表现作品之后，教师要引导他们思考如何用更优美的舞蹈动作来表现作品，进一步提高自己的音乐赏析水平。

《我的家在日喀则》是一首具有少数民族风味的歌曲，教师在引导学生演绎此作品时可以先让他们了解西藏的风土人情、藏族舞蹈的基本特点，然后再设计相关的舞步融入表演中。学生发现藏族舞步的特点是体态比较放松，身体比较稳定，双手摇摆，脚步颤踏。在了解这方面的内容后，学生便开始结合作品自编舞蹈。有的学生为了更好地展现藏族舞蹈的特点，还添加了长袖道具，这样能更好地体现出手臂的摇摆。教师引导没有舞蹈基础的学生先尝试模仿藏族舞蹈的标准动作，在舒展身心的基础上再展开想象，试着添加更有个性的动作。此时，教师鼓励大家进行比试，看看谁设计的舞步既能体现藏族舞蹈特点，又有新意。

因为学生的基础舞蹈功底各有不同，所以教师可以设置难度不同的要求，舞蹈能力较弱的学生可以先从模仿开始做起，如模仿他人做出骑马、戴帽子、开枪等动作；舞蹈能力较强的学生则可以思考该作品的地域特色和民族特点，尝试设计出更具有创意的舞步，进一步提升自己的乐感。

三、开展视唱练耳，体验曲调和声

视唱练耳包括很多不同的练习，如音的高低、半音和全音、音程、和声等各种内容，开展视唱练耳的活动能让学生提升识谱的能力，更好地开展听觉练习，它也是达尔克罗兹教学法的基本内容之一。教师要避免让学生进行枯燥、机械的视唱练耳活动，要让他们在演唱的同时融入各种肢体动作。教师可以给不同的音名、音符设置不同的标记，让学生在演唱的同时用不同的动作表现出来，这样能提升他们的演唱能力。

在教授《每当我走过老师的窗前》时，教师引导学生开展合唱活动，试着用不同的情绪体现两个不同乐段的情绪变化，然后思考如何用动作辅助，体现出两个声部的不同特点。如有的学生发现在合唱时一个声部声音较高，而另一个则较低，于是在设计动作时将手高高举过头顶，表现较高的声部，放下双手的动作则表示低声部。这样学生的动作在合唱时就形成了鲜明的对比，同时，学生对照自己和同声部其他人的动作就能知道自己是否唱错了，有助于他们相互启发，提升演唱水平。

在组织学生开展和声练习时，教师也要让他们尝试加入各种不同的动作，不同声部的学生动作是不一样的，他们在视唱练耳的同时能体会到载歌载舞的乐趣，进而更积极主动地投入活动中。

四、鼓励上台演奏，理解曲目情感

即兴活动使得学生用多种不同的方式迅速、准确、有情感地表现音乐，有创造性、充满艺术地表演音乐作品。学生可以运用动作、乐器、道具，结合节奏、音响材料展开创作。达尔克罗兹教学法倡导学生上台即兴演奏，并在此过程中尝试体现出曲目的情感。在演奏中，学生将听觉、动作和感知相结合，能更好地展现作品的韵味。

在教授《小小羊儿要回家》时，教师要引导学生注意演唱时值，并学会用适当的乐器为歌曲伴奏。教师首先要引导学生尝试用动作展现出全音符、延长音记号，并对比其他音符，看看它们的不同点是什么，此时学生可以尝试用乐器演奏该作品，并上台表演。因为不同学生的乐器演奏能力有所不同，所以教师让他们自行分组，每一个小组选出一位能力较强的学生作为组长，带领其他组员选择自己喜欢的乐器。在演奏时，教师让学生尝试加入各种附加动作，而不是严肃地站立演奏，学生可以结合乐曲的特点加入踏步、转圈等动作，并思考如何将情感融入其中。如有的学生认为这首作品展现出了小羊想要回家的急切心情，所以他在演奏时动作可以快一点，展现出了该学生对作品的理解。

在即兴演奏的过程中，教师不仅要注意学生是否掌握了相关的演奏技巧，还要观察他们是否具有随机应变的能力，在演奏出现错误、乐器发生问题时能否灵活应对，同时还要观察学生是否能将自己的真实情感融入表演中。在这样的活动中，学生提升了自己的音乐意识和音乐本能。

五、尝试简单创作，认知不同风格

创作也是达尔克罗兹教学法所倡导的即兴活动之一。在学生初步理解作品的旋律特点，掌握了一定的乐理知识后，教师组织他们参与到简单的创作活动中，思考如何在创编中融入不同的风格特点。教师可以让学生开展由浅到深的创编，先创编简单的乐句，用哼唱配上动作的方式表现自己的想法，之后再逐步引导他们创编整首乐曲。

在教授《两只老虎》后，教师引导学生以动物为主题创作歌曲，如自主创作“我家的小猫”“小狗小狗跳跳”等歌曲。教师设计了由浅入深的教学策略，首先引导学生说说《两只老虎》的旋律是什么风格，尝试加入身体律动，表达出作品的情感；然后引导学生思考能否围绕同样的主题创作不同风格的作品，如创作优美、悲怆、奋发等特点的乐句，学生在原曲调的基础上进行改进，通过变换音高、节奏等方法展现出不同的情绪。在学生完成了改写创作后，教师引导他们围绕自己喜欢的小动物创作一两句乐句，展现出自己对该动物的情感，最后再引导学生进行扩展开，创作整首作品。在学生完成了创作后，教师引导他们开展自主表演活动，并借鉴他人的作品进行反思，思考一下自己是否把握住了不同音乐风格的特点，是否有提升的空间。

在简单创编的过程中，学生提升了自己的音乐想象能力，他们可以将自己掌握的音乐知识融入实践创作中，实现知识的迁移。在此过程中，学生的音乐思维得到了发展，能以审美感知为起点，在联想和想象的作用下生成各种审美意象，然后将其外化成动作和旋律，最后呈现在自己创作的作品中。

达尔克罗兹教学法强调了体态律动、视唱练耳、即兴活动等活动形式，学生通过丰富多彩的音乐实践活动能更好地感受音乐要素及其变化，进而提升自己的音乐赏析能力。教师可以结合音乐作品的特点和学生的学情设计各种不同的活动，引导他们充分动起来，在体态律动中表现音乐要素，体现情感，开展音乐创编活动，进而提升音乐赏析的综合素养。