探讨新媒体融合背景下电视导演应当具备的创作技巧

◎陈晶晶

(东莞广播电视传媒发展有限公司，广东 东莞 523000)

前言

近年来，随着信息科学技术和新媒体技术的不断进步，融媒体技术的发展和创新为电视导演的创作工作提供了新的思路，为了能够让电视节目在新时代的背景下获得全新的发展，就需要电视导演积极创新创作技巧和编导技巧，将其独特的灵感以多种方式表现出来，让电视节目能够更加丰富多彩，满足人们的需要，提升收视率和群众的关注度，也和时代背景充分融合。

一、新媒体融合背景下电视导演应该具备的创作素养

(一)更加开阔的视野

电视节目作为一种精神文化和文明的传播者，需要起到拓展观众视野的重要作用。在新媒体融合的背景下，电视节目需要结合新媒体和其他媒体的发展和创新思路，来对电视内容和电视节目的拍摄方式进行调整和改革，以此来更进一步地丰富电视节目内容和电视节目的内涵，为观众带来更多视觉上和听觉上的享受。所以电视节目的导演不可眼界狭隘，需要时时刻刻铭记电视节目的宣传作用，对电视节目的拍摄方式和拍摄内容进行创新，在着眼于本地的同时也需要领略更多具有特色性的地方文化，并且对具有丰富地方性特点的地方文化进行本地化的再创作，以此来更进一步地丰富电视节目内容和电视节目的表现形式。除此之外，为了能够打动更多观众，还需要进一步地提升电视节目的表现力。电视节目导演的个人素质会对电视节目的表现力和表现水平产生直接的影响，电视台导演需要解放自己的思想，对事物的观察需要更加认真和细致，并且需要实时洞察电视和媒体行业的发展方向，紧跟时代的脚步，提升个人技术水平。

(二)更加丰富的文化底蕴

一个好的电视节目拥有着丰富的文化底蕴，尤其是历史类和地理类型的文化节目，如果想要丰富电视节目自身的文化基调，就必须要提高电视节目导演自身的知识和文化底蕴，以此来拍摄出更加有质感的电视节目。就目前情况而言，一些电视导演虽然已经具有相当的学识，但是他们的文化底蕴仍然较为缺乏，无法满足文化类电视节目拍摄的需要，如上文中所述的历史类电视节目和地理类的电视节目。所以为了能够提升电视节目的文化内涵，为电视节目创造出良好的口碑，就需要提升电视节目拍摄者个人的文化素养[1]。导演需要立足于时代的发展脚步，积极提升个人的文化素养和知识素养。而文化素养的提升不可一蹴而就，是一个长期而缓慢的过程，电视节目的导演必须经常阅读名著，并且观看纪录片，以此来丰富个人的知识素养和文化素养，也能够在欣赏前人所留下的纪录片的过程中揣摩他人的拍摄思路和运镜方法，并且应用到电视节目的拍摄中，以此来提升电视节目的文化基调，使电视节目更具吸引力。

(三)合理借鉴

创新精神是每个时代和每个行业都必不可少的重要精神，对于电视节目来说，更是一个不可缺少的重要精神。导演在进行电视节目拍摄的时候不可闭门造车，要在适当借鉴前人拍摄结果的基础上以个人的审美思路进行二次创新和改造，使创新之后的电视节目能够更加符合广大人民群众的审美。当电视行业导演进行创新的过程中，需要合理借鉴，取其精华、去其糟粕。比如，在借鉴一些国外综艺节目的时候，需要把节目中的内容进行适当本地化处理，使其能够更加符合我国人民群众的审美需求。值得注意的是，在进行电视节目拍摄方法和拍摄内容借鉴的过程中，也需要把握好借鉴的程度和借鉴的水平，由于借鉴和抄袭之间只有一墙之隔，而电视节目的抄袭会对导演的个人风评产生非常严重的影响，所以为了能够让电视节目呈现出更加丰富多彩的内涵，就需要结合他人的创作成果，并且对其进行具有个人特色性质的创新和改编，使电视节目能够具有更加丰富的内涵，让电视行业能够取得更好的发展。

(四)明确时代的发展方向

在新媒体融合的时代背景下，为了能够提升导演的拍摄能力和拍摄水平，需要导演积极创新自身的拍摄技术和拍摄方法，使其能够符合时代的发展方向。随着融媒体时代的发展，以新媒体为主的新型媒体行业逐渐成为当前的传播主要方式，为了能够抓住时代发展和进步的步伐，就需要对当前的电视节目拍摄方式和拍摄技巧进行创新，并且拓展发展思维，电视节目的导演需要学会从新媒体中借鉴拍摄方法和拍摄技巧，并且把这种拍摄技巧积极融入到电视节目的拍摄工作中，通过改进拍摄方法来创新电视节目的模式和拍摄需求，以此来更好地促进电视节目行业整体发展，提高电视节目的收视率，也进一步扩大电视节目本身的影响范围和影响效果，让电视节目能够更好地发展。

(五)具有较强的领导和组织能力

如上文中所述，由于电视节目的导演负责安排和调配整个电视节目的拍摄方法和拍摄内容，需要对电视台进行统筹管理，并且为了能够使用新型拍摄方法和拍摄技巧来对电视节目的拍摄内容进行创新，还需要对电视台的工作人员进行进一步地教育教学，以此来提高相关工作人员的工作能力水平和技术水平[2]。所以电视台的导演就需要拥有较强的领导能力和组织能力，并且在进行拍摄工作和教学工作的过程中需要协调好相关的部门，并且让各个部门能够统一和协调，共同完成节目的制作。除此之外，电视节目的导演也需要了解电视台中的各个部门中擅长的拍摄内容和所具有的优势，并且在拍摄的过程中需要更好地发挥出资源统筹和资源调配的作用，以此来更进一步地增强拍摄效果。

(六)知识结构丰富

当前，我国已经全面步入了知识经济的时代，知识体系和知识内容不断更新，观众所掌握的知识面积也更广。所以为了能够拍摄出知识更加丰富的电视节目，就需要从根本上提升电视台领导人员的综合知识水平和创作能力，以此来更进一步地创作出具有良好知识内涵的电视节目。由于导演是电视节目拍摄的主体，需要掌握大量电视节目的拍摄知识和拍摄技巧，以此来提高电视节目的拍摄能力和拍摄水平，使电视节目所包含的内容能够更加丰富，而为了能够使电视节目的内容向多样化的方向发展，还需要电视节目的拍摄者具有较为复杂的知识面，并且能够把专业领域的知识内容也融入到电视节目中，以此来保障电视节目立意新颖，更加符合大众口味。

二、新媒体融合背景下，电视导演应该掌握的节目创作技巧

(一)合理定位电视节目的主题

电视节目的主题和电视节目后续的拍摄思路和拍摄方法息息相关，所以在融媒体的时代背景下，为了能够创作出更好的时代性文化作品，就需要首先确定好电视节目的主题。电视节目的主题确定工作主要从两个方面入手，即实事求是和主题新颖，就第一点而言，在导演选择电视节目主题和拍摄内容的时候必须要能够展现出人民群众的日常生活内容，以此来在播放的时候吸引民众的观看兴趣，提高电视节目收视率。如果打算拍摄一些以古代传说为主要内容的电视节目，那就要做好传说的考据工作，以此来更进一步地提高电视节目本身的内涵及其的真实性和合理性。在对电视节目的内容进行创作的时候一定要结合实际发生过的故事来，虽然可以对其进行个人化的改编，但是不可偏离历史。而第二点内容主要体现在电视节目的新颖性上。一些电视节目之所以无法吸引观众，是因为电视主题相对老套，不够新颖，无法吸引观众兴趣。但是在选题的时候也不可一味标新立异，还是以实事求是的基础上创新为宜。

(二)创新电视节目的形式

在融媒体的时代背景下，媒体的创新方法也进一步增加，所以为了能够更进一步地提高电视节目的综合性竞争能力，就需要采取更多的技术性手段和创新性手段来丰富电视节目的内容和形式[3]。具体而言，在电视节目的导演进行创新的时候需要从创造性和艺术性两个方面来对电视节目的内容进行创新，还可以从观赏性和教育性两个角度出发来为电视节目创造出新的形式。如《国家宝藏》这一电视节目，虽然整个电视节目大多讲述的是国宝的文物历史，但是也在讲解文物历史的过程中通过表演的方法来叙述了文物所处时代的独特历史风貌，让观众能够在观看电视节目的同时接受教育，以此来提高观众的受教育水平，增长观众的文化见识。导演在进行电视节目拍摄的过程中也需要将主流媒体和新型媒体进行结合，利用微信公众号和微博平台等方式来创新互动渠道，让更多的观众能够在观看电视节目的同时参与到电视节目中，以此来提高观众的参与感和参与积极性，丰富电视节目的内容和表现形式。

(三)丰富电视节目的表现风格

在进行创作的时候，为了能够更进一步地提升电视节目表现能力和表现的效果，就需要对电视节目表现风格进行创新，以此来进一步地丰富观众视野。比如，为了能够更好地提高节目真实性，让观众能够更加信服电视节目中的内容，在拍摄的时采取了纪录片的拍摄方式，以此来让观众在收看电视节目的过程中能身临其境，加强电视节目的说服力和说服效果。并且由于电视节目类型繁多，不同的观众所喜爱的电视节目也有着明显的区别，当电视台导演在进行电视节目创作工作的时候需要基于不同电视节目的特点来对电视节目进行拍摄，以此来让拍摄风格和电视节目的内容相配合，发挥出更好的表现力和表现效果。但是值得注意的是，在结合电视节目的表现风格对电视节目的内容进行创作的时候也需要发挥出电视节目本身的特点，并且需要结合导演本身的导演风格来更好地丰富电视节目的风格和电视节目的内容，以此来为电视节目的观众带来独特的视觉享受和听觉享受。

(四)加强与观众之间的互动

在过去，电视节目会受到自身条件的限制，无法实现和观众之间的沟通[4]。但是在融媒体的时代背景下，可以革新传统电视节目中存在的弊端，让观众能够通过手机APP的方式来参与到电视节目的互动中。一些电视节目为了能够更进一步地提高互动效果和观众的参与效果，还会将观众的互动效果作为节目效果的一环来进行设计。所以在进行电视节目拍摄的过程中，需要发挥出观众互动的重要作用，将观众的互动和参与也作为节目拍摄的重要环节。如选秀类节目在拍摄的过程中就需要加强和观众之间的沟通，让观众能够在看节目的过程中找到自己所支持的格式，并且以投票的方式来表示对选手的支持。并且可以采取线上投票和线下投票两种方式来为喜爱的歌手来投票。一般来说，和线上投票的方式相比，线下投票的方式具有较强的即时性，并且由于在场观众往往来自于不同的地区，投票的结果也更加具有公平性和公正性。但是线上的投票方式往往效率更高，并且能够收集到的观众数据更广，需要相关工作人员根据具体情况具体分析。

(五)提升导演个人的创作技巧

导演个人的拍摄技巧和创作技巧和整个电视节目的表现力以及表现效果息息相关，所以为了能够更好地进行电视节目的创作工作，就必须要提高导演的个人拍摄技巧和创作技巧。在选择电视导演的过程中，需要从导演个人的拍摄能力水平和创作能力水平两个方面来展开导演选拔工作。并且还需要对选拔出来的导演进行定期教学，使其能够掌握更多的电视节目拍摄技巧。除此之外，为了能够更进一步地深化观众的记忆深度，还需要让导演深度分析电视节目的主题思维，并且突破原有的创作风格，并且形成新型创作风格，以此来更好地带动整个电视节目创作行业的提升与发展。电视的导演在选定节目制作范围的过程中，需要和电视节目的编导进行沟通，并且在沟通的过程中搭配好电视节目所涉及到的要素，构建完善而和谐的交流体系。而为了能够进一步地促进电视节目拍摄和新媒体的传播方式融合，还需要导演提升个人的创新意识和创造意识，在创作电视节目的过程中引入必要的节目创意[5]。

(六)实现电视节目内容融合

在新媒体的背景下，为了能够更好地实现媒介融合，就需要先实现电视节目的内容融合。在传统媒体的时代，由于数字电视本身具有较强的传播能力和传播效果，所以成为了一种大众传媒，能够满足传统媒体的传播要求，但是转瞬即逝的电视内容往往无法满足信息的深层次理论解读要求，所以报纸媒体弥补了这一环境下的缺失，以相辅相成的方式来促进传统媒体的发展和融合。在新媒体的时代下，为了能够进一步提高电视节目的影响面积和影响范围，需要对电视节目的内容进行融合，在录制电视节目的过程中，电视导演可以利用网络技术和数字化的媒体技术，突破时空的限制来直接和观众进行沟通。如《东方直播室》中的电视节目就可以直接采取和网民对话的方式来打造出一个汇聚了多方信息的交流平台，以此来更好地完成资源整合和资源开发的工作。在这个过程中，融媒体的拍摄方式也能够很好地发掘一些普通拍摄手法下难以发掘的东西，以此来取得更好的拍摄效果。

三、结语

综上所述，随着科学技术和信息技术不断发展和完善，新媒体行业的发展和进步也是有目共睹的。为了能够更进一步地丰富大众的生活文化和精神视野，就需要积极采取各种方法来对当前的电视广播行业发展方向和播放内容进行创新，使其能够向现代化的方向不断发展。除此之外，也需要电视节目的导演做好和观众之间的沟通和交流工作，以此来更好地提高节目本身的创作水平和真实性。