试论“云手”在中国古典舞身韵中的应用

黄 雪

（武汉传媒学院 湖北 武汉 430205）

中国古典舞作为中国传统艺术的重要组成部分，不仅传承了源远流长的中华文化，也促进了中国舞蹈行业的发展。作为中国古典舞的民族特征、审美和风格的集中表现，身韵就像是古典舞的生命线，贯穿在整个作品中。舞者学习中国古典舞的时候，需要正确认识和使用身韵。

在中国古典舞练习的过程中，“云手”是具有代表性的典型动作。中国古典舞内容繁杂，典型动作包括“云手、云肩转腰、燕子穿林、青龙探爪和风火轮”。“云手”主要通过展演者自身的双臂运动，结合身法和步法，使得身体的协调性、连贯性和韵律性更突出，系统化呈现古典舞。云手这一身韵动作能够较为清晰地展示出中国舞者对于意象精神的理解和把握，将云作为舞蹈中的意象，将手作为展示载体，传递的内容与舞蹈形式相互统一，不仅彰显出中国舞者独特的审美思想，同时能够让人从名字中就感受到动作的整体形式。

一、古典舞中“云手”的历史背景

作为中国古典舞中的典型动作，云手的发展历史极为悠久，受到武术文化、戏曲文化的影响。

（一）“云手”在武术文化中的发展

“云手”这一概念最初起源于中国武术，在武术中应用“云手”需要人的双手能够随着自身转动，进行对称划圆，并且在此过程中，手不离眼。运用“云手”能够起到见招拆招的作用，招式内处处蕴含力道，同时还能从各处借力，展现了中国武术的发力特征和哲学思想。对于武术来说，训练方法数量众多，但是最关键的仍然是练武者自身的内在调息，例如站桩，通过练习“云手”能够形成流动的桩功。中华文化中经常会提到天人合一的概念，这不仅反映了一种状态，同时也是一种思想特征。在练习武术的过程中，调息训练能够让练武者快速放松，从而达到天人合一的境界。

（二）“云手”在戏曲文化中的发展

“云手”除了能够在武术招法中应用之外，还广泛留存于中国传统戏曲之中。从宋朝开始，传统戏曲艺术就引入了武术领域的“云手”，不管是动作激烈的武戏，还是平和念唱的文戏，“云手”已经融入了戏曲身段之中，逐渐演变成表达情感、彰显人物特征的戏曲舞蹈。戏曲文化中的“云手”通过蓄力形成无形的“云”，通过“手”展示其变化万端。云手通过千变万化的形态表达戏曲角色的真情实感，不仅呈现出层次丰富的写意美，也传承了戏曲文化的特色美。

（三）“云手”在“圆”文化中的发展

在自然界中，我们可以看到众多圆形的物质。圆形作为对称性极强的几何图形，具有饱满流畅的基本特征。圆形具有较强的整体性。不管是太极文化还是古典舞文化，都大量借鉴了“圆”文化的精神特征，形成了浑然天成的意识形态和悠扬体态。在练习“云手”的时候，除了要求整体动作能够展现出圆，同时还需要身法和步法的配合，将整个动作连接起来。

综上所述，“云手”起源于武术领域，逐渐被引入太极、戏曲等领域，经过千百年的扬弃和再造，引入中国古典舞身韵体系之中。唐满城先生以严谨的态度学习借鉴中国传统戏曲文化，保留“云手”这一动作的名称，结合中国古典舞的发展，形成能够体现民族特征的舞蹈动作。武术、戏曲等诸多领域中运用“云手”形成的经典动作，与中国古典舞紧密结合，形成具有典范意义的动作，能让广大民众对传统文化艺术形成更好的认识。

二、“云手”的分类

（一）基本的云手

“云手”最基本的动作指的是练习者双手在胸前进行交叉运动，配合舞者自身的呼吸运动，让双手运动的轨迹与托起大圆球类似。在完成基本“云手”的时候，也需要将身体韵律的部分融入其中，形成眼随手动，手随心动的状态。

（二）冲靠云手

“冲靠云手”主要指的是在传统基本“云手”动作的基础上，增加舞者上半身冲、靠的律动。舞者在展示这一“云手”的过程中，需要重心灵活移动，形成运动幅度较大的动势，整个动作气韵浑厚，符合传统的形象气质和内涵，能够帮助舞者提升自身的内在气韵。

（三）大开大合云手

“大开大合云手”最初起源于我国京剧界泰斗杨宝森先生，他将传统“云手”的动作进行创新优化，增加横拧的元素，同时让自身的运动轨迹扩大，使得戏曲领域中的“云手”逐渐带有舞蹈的艺术性。

通过分析可以发现，以上几类“云手”动作，不管是动作的幅度还是展演者的动势都在不断增强，可以彰显出不同时代民众审美的变化。

三、“云手”在中国古典舞身韵中的应用

作为中国古典舞的重要组成部分，“云手”的发展和动作运用让作品呈现得更加灵活有韵味，充分结合了舞蹈的需求并且不断汲取发展过程中的优势。舞者通过练习“云手”，能够提升自身动作的协调性，增强舞者自身手部和眼神的配合，强化舞者动作的连贯性和韵律感，让古典舞动作更优美地呈现出来。

（一）“云手”在古典舞《满江红》中的应用

著名古典舞《满江红》包含大量的“云手”，例如冲靠云手、大开大合云手等。身韵组合中的“云手”柔中带刚，节奏由慢变快。例如，最开始的“云手”，舞者一个弓箭步，慢慢靠到左手曲臂之后，重心快速收回，双手完成半“云手”之后转身端腿，控制重心迅速倾倒。通过这一“云手”，能够让观众快速地代入舞蹈之中，感受到一代名将岳飞的气势和悲痛。

（二）“云手”在古典舞《女儿情》中的应用

著名古典舞《女儿情》之中也涵盖了众多“云手”。从情绪变化来说，在作品的前半部分，使用舒展性的大开大合云手，符合曲目变化特征；在作品的高潮部分，“云手”的动作力度和整体张力不断增强，结合音乐节奏进行变化调整，逐渐过渡，形成奔放的风格，将作品的情绪渲染至高潮。从“云手”动作形态分析，整个作品中的“云手”，从一开始的大开大合云手，到基本云手、波浪云手等，最主要的运动核心就是“圆”，展演者要放松双臂，将自身的身形舒展开，以腰部为核心发力点，带动身体进行圆形运动。整个过程遵循中国古典舞身韵“形、神、劲、律”的基本核心，强调整体的重要性。

（三）“云手”在古典舞《秦王点兵》中的应用

相较于其他的中国古典舞作品，《秦王点兵》是男子古典舞的经典剧目，主要呈现的是秦王阅兵时的雄伟场景。在这个古典舞作品中使用的众多姿态、动作技巧最初来源于传统的武生舞蹈。其中，冲靠云手在运用的时候需要注重自身的气质身韵浑厚绵长，在呈现冲和靠的时候需要通过展演者自身的身韵动律，帮助身体进行斜移，二者相互联系且不可分割，能够给观赏者厚重稳健的感觉，同时能够展现出古典舞作品节奏的多元变化。这两个基本的动作具有沉稳厚重的特征，能够更好地将作品中男性的特征和性格化动作表现出来，让古典舞作品中男性的形象更加丰满。

四、“云手”在中国古典舞身韵中的作用

作为中国古典舞训练中的关键组成部分，身韵的重要性显而易见。“云手”作为中国古典舞身韵的典型动作，具有不可替代的研究价值。

（一）强化舞者对气韵和神态的表现

在进行舞蹈表演的时候，舞者要以自身的肢体作为动作、身韵和情感的载体，通过肢体的动律彰显出舞者内心的思想情感。舞蹈领域的艺术家们通过对中国戏曲文化的剖析和学习发现，戏曲领域中针对动作的训练主要是大量的重复，是否能够掌握身段的精髓需要学习者各自领悟。针对身韵的训练是充分结合长期实践经验形成的，逐渐形成了一套富有中国特色的身韵训练方式，结合“云手”动作的运动轨迹可以发现，舞者通过双臂在身前形成圆形的训练，除了自身双手的变化，还需要结合自身的呼吸方式，让身体能够充分伸展，从而完成训练目的，实现训练效果。

在进行“云手”训练的时候，需要从最初的单一基本动作开始，强调气息的重要性，将自身的呼吸和动作动律紧密结合，使得动作整体能够更加流畅连贯。与此同时，还应该加强眼神的训练，为眼随手动、手随心动打下坚实的基础，提升对眼神的把握能够帮助舞者提升对气韵和神态的领悟。

（二）增强舞者的表演能力和兴趣

“云手”的训练也能够帮助舞者提升作品的连贯性和流畅度。在作品中，舞者将自身的气息和神态紧密结合，通过身韵表达自身的情感和对作品的理解。通过训练“云手”能够让整体的舞蹈外部动作与内部节奏合二为一，更具有观赏价值。一方面，能够不断增强舞者对于自身力度、节奏的把控，增强对于身体表现力的理解；另一方面，也能够让舞者增强自身神态的感染力，提升训练的效率，更为准确地呈现出古典舞作品。舞蹈的基础就是身体韵律，在此基础上增加动作呈现和情节内容，能够使得整部舞蹈作品增色不少。

五、结语

中国古典舞的发展融合了传统中华文化和当代历史发展特征，并且仍然保持着开放融合的发展趋势。在中国古典舞中，身韵的训练能够体现作品的民族特色，展现富有中国特色的审美文化，突破传统武术动作和戏曲动作的表演模式，赋予“云手”更深厚的文化意义。“云手”作为中国古典舞中重要的、独立的组成部分，其合理运用和发展，能够推动古典舞不断进步。中国古典舞包罗万象，蕴含着中国哲学，“云手”之所以能够成为其代表动作，根本原因就是云手同时具有古典艺术的典型性和鲜明的民族特色。随着中国古典舞的不断发展和进步，“云手”的内涵也逐渐多样化，形成了众多富有变化的动作，但传统的“云手”仍然是古典舞的重要基础。本文通过对“云手”的分析，探究其中折射的精神内涵，寻求准确表达舞蹈的方式，从而更好地融合多领域的“云手”特征和内容，促进中国古典舞的发展。