基于乡村振兴背景下的可持续设计研究课程教学改革探索

尹 红 柴思敏 周琪庞 张 晓

广西艺术学院设计学院

实施乡村振兴战略是传承中华优秀传统文化的有效途径，产业兴旺是乡村振兴的物质基础，乡村文化的高度自信与繁荣发展，是实现乡村振兴的伟大使命的重要途径。广西艺术学院地处西南边陲，拥有多民族文化的资源，为了践行乡村振兴的国家战略思想，适应我国纺织服装产业对人才培养的要求，在我校设计学院服装与服饰设计专业研究生的培养体系中，将少数民族服饰的传统技艺保护与传承创新融入教学改革与实践当中，多角度地构建具有传统文化特质的人才培养体系。基于乡村振兴背景下的可持续设计研究课程改革，诠释了传统民族服饰的历史与社会价值，传承、发展民族地区优秀传统文化，立足本土，吸取优秀外来文化成果，在保护传承的基础上，运用设计的手段创造性转化、创新性发展，不断赋予民族服饰时代内涵、丰富其表现形式，实现民族服饰的可持续发展，从而在此基础上培养出能够应用我国民族传统特色元素的时尚创意设计人才。

一、培养服装设计研究生存在的问题

20 世纪 80 年代，我国纺织服装行业飞速发展，高等教育开始设立服装设计专业，发展至今，服装设计专业研究生培养也有几十年历史，在如今高速发展的社会中，服装设计研究生专业教学没有紧跟时代与社会的发展，教学手段同质化，缺乏特色。在西式服装占市场主流的背景下，研究生对西方服饰文化了解多于本土文化，不利于我国本土文化的传承与创新。政产学研体制有待建立与完善。我国企业普遍缺乏本土设计创新力，高校缺乏市场实战基地。将研究生的教学和创新创业与本土企业联动，互利互助，有利于民族地区文化的传承和发展。在研究生教学中，如何将绿色可持续理念注入课程教学当中，如何立足本土，从民族服饰的优秀文化中吸取可持续理念进行创意设计，是设计教学要考虑的问题。

二、可持续发展战略与可持续设计

可持续发展的理念最初于1972年提出，是关于自然、科学技术、经济、社会协调发展的理论和战略。将“必须树立和践行绿水青山就是金山银山的理念”写入党的十九大报告，把“增强绿水青山就是金山银山的意识”首次写入党章，足以说明环境保护在我国可持续发展战略中的重要性。可持续设计积极响应环保要求，提倡绿色、低碳、健康、智能，将可持续理念注入创意设计、生产销售、消费模式和使用模式当中，成为一种时尚的现代设计手法。可持续发展理念是长期以来国家发展战略的必然选择，可以筑牢我国助力脱贫攻坚的成果，是实现乡村振兴的明智之举。特别是近年来，随着我国综合国力的增强，中华传统文化的影响力得到更广泛的传播，可持续服装设计可以促进地方文化的可持续发展，基于田野调研进行民族传统文化的挖掘和保护，应用设计的手段进行创造性转化，利用现代材料和民族传统技能将传统文化应用于服装设计中，这不仅有利于地方文化的可持续发展，而且有助于乡村振兴和产业发展。

三、可持续设计研究的教学方式

（一）服装传统结构和功能的现代拓展教学

研究生基于地域民族服饰特色的研究，从结构入手。广西少数民族服装结构多为十字型，在裁剪上做到尽量不浪费布料，以直线为主，裁片多为矩形，而这种传统的裁剪方式与现代服装设计的零浪费理念不谋而合，减少服装生产上的浪费，就可以实现服装的可持续发展。从少数民族的传统结构上吸取创意灵感进行设计，这是教学引导方式之一。

广西少数民族裙装喜欢采用百褶裙，传统百褶裙受布料幅宽的限制，由十几片的矩形布料连接而成再做出褶裥，在收纳过程中可以卷成一卷进行放置，不占空间且保型性好。从“褶”的方式出发，引导学生进行创意。学生在设计中从压褶服装拓展到“一衣多用”的设计理念，将压褶服装的“一衣多用”分为环保理念下的“一衣多用”以及空间理念下的“一衣多用”。

从绿色、环保以及可持续的理念出发，对当代快时尚消费引发的问题进行思考，从面料、工艺和结构三个层面对现存的绿色环保概念时装品牌的案例进行归纳与总结（如图1）。

图1 褶的结构和功能转化 柴思敏/设计

（1）面料环保处理。采用可降解的环保型面料，运用鱼胶粉、甘油、泡泡水以及颜料进行可降解面料的制作，摒弃化学染料，减少塑料纤维、化学染料对生态环境的破坏。（2）褶裥功能转化。运用压褶工艺对服装进行液压，使得立体的服装平面化，进而促使服装成衣在收纳时具有抗皱性，消费者在收纳时只需将其按照折痕进行平面转化即可，不再依附于衣架等塑料类服装衍生品，进而减少塑料衣架的使用，立体的服装平面化也可以大幅度减少空间，使得衣柜等家居用品空间使用得以缩减。（3）结构多功能开发。结构的拆卸和重组进行功能性转化。例如上衣前片结构则为双片式设计，在衣物换新时可将其与后片进行拆卸，将其打开则为一款便携式的手提包，袖子则是在拆卸后进行变形即可成为一款单肩包。此种设计理念在不改变消费者消费节奏的同时使得旧衣物可进行再利用。

（二）传统手工艺的现代构成转化教学

广西民族资源丰富，拥有大量的国家非物质文化遗产。从非遗的研究入手，既能让学生对民族手工艺得以了解和学习，又可以使民族文化得以活态传承并且在当代可持续发展，这是民族地区研究生教学的一个重要的任务。从传统手工艺角度进行非遗的研究以及非遗的创造性转化和创新性发展，是教学引导方式之二。

教学案例（图2、图3）：从叠绣工艺—叠绣设计理念—可持续—现代构成转化。叠绣是苗族刺绣中的一种特殊技法，叠绣源于苗族妇女的惜物心理，将平时制作衣物剩下的碎布收集起来，用于装饰刺绣图案。所以以叠绣为灵感来源正是汲取了用服装废料重组这一设计手法，使布料的利用达到最大化。除此之外，学生在系列服装设计中对一些款式也采用了一块布设计的原理。通常来说，如果用一块布进行设计，我们可以节省一部分服装裁剪打版的工作，从某种程度上起到了节约时间的作用。将这两种方法加以结合，既可以将布料的浪费降到最低，又可以在一定程度上节约人力、物力，更利于服装设计的可持续发展。

图2 叠绣手工艺的服装廓形转化周琪庞/设计

图3 叠绣手工艺的服装系列拓展周琪庞/设计

叠绣的立体造型转化。作为装饰物的叠绣在造型上的体现为刺绣和浮雕的结合，叠绣的独特制作工艺使图案本身更有层次，三角形一层一层的堆叠使图案具有浅浮雕式的装饰效果，突破了传统刺绣平面化特点，从二维空间转变为三维空间。叠绣由小的三角形排列成一个精致的几何纹样，表现了一种秩序感。在本系列的设计中，汲取了叠绣的立体感与层叠感以及一种对称秩序的感觉并与服装款式加以融合，使叠绣的结构与现代服装加以融合，以实现对少数民族文化的传承与发展，汲取少数民族的工艺手法、纹样设计，再结合服装结构设计出符合当代审美的服装。

（三）结合传统染织工艺进行旧衣改造的教学

教学引导方式：传统染织工艺—可持续—面料再造。课堂上我们通过对扎染、拼布等中国少数民族传统服饰和手工艺的理解，要求研究生进行时尚转化，并通过服装的形式赋予它们全新的生命力，进行了文化的传承。

加拿大设计师、Tush Skivvies创意总监Amelie Mongrain提出了“6 R原则”，即“减少、重新利用、循环利用、恢复、再设计、再生产”。因此学生使用拼贴手工艺对牛仔面料进行二次艺术化的设计，用牛仔拼贴出立体感较强的图案，也融入了传统手工艺扎染。

学生系列设计（图4）的灵感来源于对自己所生活的城市的感受。城市虽然不同，但是我们有同一个目的：以环保为理念设计改善自己所在城市现存的环境问题。尤其是纺织服装业中的过度消费和铺张浪费问题。我们可以重新引导废品中的纺织品回到循环经济中。因此该系列的重点在于重复使用牛仔面料，许多看似不搭的牛仔被“任性地”组合，重组的装饰图案具有朴实、粗犷、自然的感觉，局部堆叠起来打造出具有层次感的城市印象。用粗糙和不规则的牛仔来掩盖服装重组的痕迹，结合具有天然美感的扎染和牛仔的挺阔感，同时在色彩方面也使整体变得更加协调，整个系列色彩视觉上更加平衡，多为蓝色系。通过与扎染的结合赋予这些牛仔面料生机与活力。通过旧料重组的手法来赋予服装全新形象，给人一种颇具心思的手工感。

图4 牛仔服装重构再造 张晓 /设计

整个系列设计的面料是通过现代纤维艺术设计中的拼贴画的手法进行改造和创新，并融入了城市元素，增添了一种怀旧之情，结合扎染将传统文化和流行元素进行融合。在款式设计上突出女性柔美、性感的一面，也突出服装比较硬朗、挺括的质感。既突出了曲线美，也有整体的休闲感，在局部进行设计点缀。点缀的部位有规律而不张扬，在外套设计上图案的不对称性。整体风格一致的外套添加了局部细节，比如牛仔的层次堆叠、深浅搭配、装饰品等细节。色彩是服装的最直观表达，运用扎染的蓝色色彩与牛仔蓝的搭配，给人一种视觉平衡感。

四、可持续设计研究课程教学改革方向

（一）激活传统文化遗产，拓展建设学术交流平台，加强可持续设计的根基和营养

广西艺术学院在广西民族博物馆建设研究生联合培养基地，博物馆的校外导师通过系列学术讲座，多学科、多角度地让研究生了解广西少数民族特色的文化习俗概况，激发研究生的创作灵感。通过生态博物馆研究生与传承人结对子，设计+非遗，文化+艺术，使研究生教学有“研”的方向和基地，使传统文化遗产有“传”的信使和动力，高校研究生教育与非遗传承、政企协同共同推动文化创意产业的发展。

（二）加强思政教育与专业设计融合，将优秀传统民族文化精神根植于专业课堂，实现设计作为文化可持续的载体与手段

将“工匠精神”“设计责任与担当” 等思政内容融入教学内容中，从而将社会主义核心价值观与民族优秀传统文化结合，融入设计教学当中，使研究生的培养紧密跟随国家战略的需要。

（三）以赛促研，加强研究生对民族传统文化创造性转化和创新性发展

在授课过程中，以参赛作为学生作业的要求，选择合适的赛事，以学生的兴趣+民族文化+可持续设计+赛事主题为指导方向，指导学生分析设计主题、寻找设计灵感、制作思维导图、分析流行趋势、寻找民族文化基因、确定服装款式、设计主题纹样、制作面料小样、服装效果图及款式图的绘制，并引导研究生积极参加创新创业项目，将民族文化与可持续时尚绑在一起，加强民族文化的可持续设计的现代转化。

总而言之，民族的就是世界的。研究生培养与地域文化的可持续发展有着密切的关系，特别是对于民族资源丰富的地方高校研究生培养，民族传统文化的传承与创新在研究生教学当中占有非常重要的位置，在当今可持续时尚的发展中，运用好民族的优秀文化进行可持续设计，可以更好地服务于乡村振兴战略。