记者_王博 编辑_刘煜 设计_刘仕悦
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叔本华说:“世界在音乐中得到了完整的再现和表达。”音乐可以为世界增添更多色彩,也为人生注入多元的价值。近年来,越来越多热爱音乐的考生选择通过出国留学的方式,走进世界各地的高等学府和音乐院校,走入海顿和莫扎特等传奇古典音乐作曲家的出生地工作和生活,走到斯卡拉蒂和贝多芬等交响乐大师的故乡探访,深入了解和感受这门艺术的魅力。
根据教育部发布的数据,2021年高考报名人数已达1078万,是近10年来报名人数最多的一年。在这1000多万名考生中,有十分之一来自艺术生群体。随着2019年教育部艺考改革的深入,艺改新规要求美术生和音乐生的文化课分数线不低于同批次普通生的70%和65%,对音乐考生有了更高的文化课要求。而与之对应的是,目前国内只有11所专业音乐学院、6所艺术学院和部分普通院校招收音乐特长生。对高质量音乐教育资源的需求、对艺术考生文化课等要求的提升和国内数量有限的音乐院校,使很多考生和家长决定放弃艺考这条道路,选择竞争相对要小很多的音乐留学,拉近自己的音乐梦想。
此外,全球有很多历史悠久、教学质量过硬的音乐院校和专业,这些学校具有强劲的师资力量、丰富的教学资源和广阔的交流平台,这些都为追求音乐梦想的学子提供了更为广阔、也更符合自身需求的择校空间。学生还可以通过在国外的留学生活,提升自身竞争力,结识各国同学朋友,进行文化和思想的交流碰撞,扩大自己的社交圈和知识层面,这些都有助于自身更好地学习、演绎和创作音乐,对自我全方位提升,也是一份独特的人生体验。
目前,音乐类留学主流和热门专业主要有:音乐学、音乐表演、作曲与作曲艺术理论、音乐管理、音乐治疗等专业方向。
音乐学是研究音乐所有理论学科的总称,是对音乐理论的研究,如音乐美学、音乐声学、音乐史学、音乐教育等理论,从而做出音乐分析,此专业要求学生具有夯实的音乐基础。国外的音乐理论学科核心在于音乐分析能力,以及不同历史时期的音乐语言、作曲技法和音乐理论发展史。与此同时,乐理、和声、曲式的教学实践也是重要方面,既有学术导向的理论体系构建,又有实践导向的音乐教学。
音乐表演专业是音乐与表演相结合的专业,要求学生不仅具有扎实的演唱技术,还要具有娴熟的舞台表演能力。该专业通过乐器的演奏、人声的歌唱和包括指挥在内的多种艺术手段,将乐曲用具体可感的音响表现出来。主要课程包括合奏、私人乐器课程、练耳等,其中私人乐器课程是该专业的主要课程。
作曲是对素材进行整合、组装与创造性地使用。该专业要求学生主要学习作曲技术与作曲理论方面的基本理论和基础知识,掌握音乐创作、教学等作曲技巧,并可以熟练地通过电子设备进行音乐分析、创作和研究。音乐作曲课程会教授学生管弦乐编曲家、作曲协调员、作曲家和电子游戏作曲家等职业所需的技能,还会教授乐理、音乐史、钢琴/键盘技巧、练耳、管弦乐编曲和指挥等课程。编曲唱作专业偏向于现代流行音乐方面的作曲编曲,注重学生的音乐创造性。
音乐管理专业是以音乐学专业知识为基础,以音乐管理学为依托,涵盖音乐艺术鉴赏学、经济学、市场营销学、心理学、统计学、会计学等诸门学科相关内容,将音乐策划、音乐传播、音乐产业营销等新型运用门类作为主要教学研究内容,以案例调研、专业实习和媒体技术运用作为特色教学手段的专业,这是一个跨学科的、现代人才市场急需的新型专业。该专业注重培养既懂得音乐专业知识,又了解市场经济的高素质综合性专业管理人才。要求学生具备一定的商业头脑和组织协调能力。音乐管理专业课程教学包括音乐管理学、音乐项目推广及传媒、演出经营与管理、音乐产业市场营销等课程。
录音艺术专业对声音的记录和处理的质量要求很高。录音艺术的学生将学习录音、音乐制作、现场声音、电子音乐、信号处理、沉浸式音频、AR/VR技术、音乐认知、音乐信息学等领域的高级技能。需要学生在音乐技术的所有领域都拥有坚实的基础,通过与音乐表演和作曲专业的学生合作,尝试在实验性音乐与传统音乐之间建立联系。
现代的音乐治疗起源于美国,在第二次世界大战期间,音乐治疗精神疾病伤员的疗效显著,得以迅速推广。1940年,在美国堪萨斯大学,“音乐治疗”正式成为一项学科;1944年,在美国密歇根州立大学,音乐治疗正式成为应用型学科。如今,音乐治疗作为心理治疗的一种方式手段,已发展成一门包含心理学、医学、康复学等多专业学科,是利用乐音、节奏对生理疾病或心理疾病的患者进行治疗的一种方法。该学科在本科阶段主修的专业课程包括音乐学、心理学和医学,核心课程包括音乐史概述、音乐理论、音乐疗法使用的乐器、变态心理学、人格心理学、心理咨询和音乐疗法在临床的应用等。
在全世界范围内,英国、美国、德国、意大利、俄罗斯等国家都具有悠久的音乐历史文化传统和高质量的音乐教育学府,不同国家音乐专业的着重点与优势也有所不用。对于打算报考音乐专业出国留学的考生们,可以根据自身的需求和特点进行留学规划申请。
英国大学音乐专业历史悠久,享誉国际,其中部分音乐学院是欧洲音乐学院协会(AEC)的会员。AEC 是代表全球 55 个国家 274 家机构的欧洲文化和教育网络,这些机构均参与音乐家的专业训练。另外,这里还具有艺术氛围浓厚和音乐教育资源一流的特点。其中牛津大学音乐学院、杜伦大学音乐学院、谢菲尔德大学音乐专业、英国皇家音乐学院、伦敦大学学员音乐教育等学校和专业,在业界都颇具声望。
美国高校每年都能吸引不少音乐专业留学生报考。在美国开设音乐专业的学校基本分为:专业音乐学院、综合性大学音乐学院和文理学院音乐学院。专业音乐学院通常是为那些希望以音乐为职业目标的学生设置的,包括著名的茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院、柯蒂斯音乐学院等。在综合性大学音乐学院中,罗彻斯特大学、印第安纳大学伯明顿分校、密歇根大学安娜堡分校、西北大学、耶鲁大学等高校的音乐学院都具有良好的师资况、齐全的音乐设施和丰厚的奖学金。文理学院是以本科教育为主、规模小而精的大学,对于那些想要学习音乐和其他学科双专业,或者在传统且相对封闭的环境中学习音乐的人来说,文理学院音乐学院是一个很好的选择,其中一些文理学院音乐学院在音乐教育、音乐剧、古典音乐表演、爵士乐表演等方面教学成果非常突出,并培养了很多国际音乐人才,比较有代表性的有卫斯理学院音乐学院、劳伦斯大学音乐学院、德堡大学音乐学院、伊萨卡学院音乐学院、奥柏林学院音乐学院和巴德学院音乐学院等。
提到音乐,就不得不联想到德国,这里孕育了贝多芬、巴赫、勃拉姆斯等一大批音乐大师。德国不仅有悠久的音乐文化历史和浓厚的音乐氛围,这里的音乐教育还有着另外一个特点:高毕业率。据德国教育部门统计,德国公立音乐学院的毕业率要远高于普通大学,因为音乐学院在入学前必须通过能力考试,德国音乐教育更注重技巧和实践,偏重技巧和实践的专业更容易毕业。在全球音乐教育领域,德国学派与俄罗斯学派是音乐界公认的两大学派。在世界音乐学院排名前25名中德国就有5所院校入围。在德国学习音乐专业,有着教学质量高、世界级音乐院校数量多、费用低、打工环境宽松等特点。柏林艺术大学、柏林汉斯艾斯勒音乐学院、汉堡音乐与戏剧学院、汉诺威音乐与戏剧学院、慕尼黑音乐与戏剧学院等众多高校,都是留学生们不错的选择。
俄罗斯的音乐教育水准在全世界名列前茅。在俄罗斯学习音乐专业的费用低,学校教学质量高,学制全面。中国的音乐教育体系与俄罗斯有着相似之处,因此俄罗斯一直是中国音乐生留学的热门地点。其中,柴可夫斯基音乐学院、圣彼得堡国立音乐学院、格涅辛音乐学院、格林卡国立音乐学院等都是音乐教育领域的佼佼者,钢琴、声乐、作曲、跟指挥、手风琴、管弦乐等专业也是备受留学生青睐的热门专业。
以歌剧著称的意大利,在国际上都享有很高的声誉。歌剧、古典音乐和交响乐构成了意大利音乐最具魅力的部分。意大利在音阶、和声、乐谱和戏剧方面的创新促成了16世纪后期歌剧的发展。选择意大利音乐留学,除了有高质量的教学和全世界公认的学历认可外,还可享受公立大学不收学费的福利,意大利还有高额的助学金和奖学金,同时中国学生赴意留学签证率也很高。意大利米兰威尔第音乐学院、维琴察音乐学院、威尼斯音乐学院等都具有高水平的教学质量。
奥地利是世界知名的音乐之都,这里被广泛地认为是古典音乐的发源地。奥地利共有3所国立音乐艺术大学,它们分别是萨尔斯堡莫扎特国立音乐与表演艺术大学、维也纳国立音乐和表演艺术大学、格拉茨国立表演艺术大学。此外还有若干公立音乐学院和私立音乐学院。其中维也纳国立音乐与表演艺术大学有200年的历史,在QS音乐学院排名中名列前茅,在业界实力不容小觑。
音乐留学并不比国内艺考或考研轻松,有这方面打算的同学需要尽早准备。除了推荐信、个人简历与个人陈述等个人材料,学校网申材料、成绩单(中英文)、在读证明、学位证和毕业证、语言成绩、签证等基础必备材料外,最重要的就是准备自己的音乐作品集。在准备作品集时,要选择专业的录音棚,注意作品拍摄画面和声音的清晰度,同时选择适合自己和作品的着装。
此外,还要把握好提交相关材料的时间点。一般来说,在前一年的6月前,要确定好报考院校和专业,对应准备相关申请材料;在其后的半年内,要相继准备好语言证明,完成作品集的录制,开始寄送材料。在申校当年的上半年准备复试;最终在9月完成敲定offer,准备签证、准备入学。