周荣梅,张子健
(盐城工业职业技术学院,江苏 盐城 224005)
新中式作为一种现代工艺技术,不仅能够提升饰品的观感、佩戴等效果,还能提升其内涵,让其能够满足人们日益增长的精神需求[1]。尤其在更加复杂的社会环境下,新中式风格工艺还能作为优秀传统文化的“转换器”,因此探究其在饰品的创新应用意义非凡。
新中式风格主要是指基于传统文化理念、工艺和现代工艺技术的契合点,赋予某种事物多重内涵,如基于现代简约风格的生肖饰品、山水画的家具家居等中式文化产品(如图1 所示)。从其深层次目标看,其所含有的现代性、民族性要素可驱动传统文化再发展、深发展,或推动现代经济发展。因此,其价值意义现实而直接:第一,实现传统文化的现代发展。在现代社会经济、工业文化的要素推动下,我国传统文化已经难以跟上时代步伐,甚至一些优秀的传统文化已经接近失传的红线。而新中式理念、技术的渗透性发展,可转变传统文化、艺术等表现形式,如以大众能够理解的语言或形式展示艺术作品或文化内涵,这不仅能够扩大传统文化的受众面,还能吸引更多青年加入其中,继承、发扬、创新传统工艺的技术和文化;第二,提升域内饰品牌的经济价值。众所周知,在一段时间内我国饰品始终无法抵御国外优秀产品,导致市场份额不断缩减,甚至一些优秀的传统工艺产品“被”破产。而新中式技术理念在饰产品中的应用,一方面迎合了现代社会对传统文化、工艺的复古需求,另一方面推动了传统饰品特异性发展,这便在一定程度上提升了传统饰品的价值和内涵,让其拥有更强的市场竞争力。
图1 新中式生肖饰品
新中式风格在设计要素创新中,以传统文化精神内容为基点,创新产品文化要素,提升产品内涵价值。具体而言:首先,新中式产品应以民族血脉中蕴含的精神为中心,用符号形式将其直观化,并从审美、结构、现代精神需求等维度,创新产品设计[2]。一是通过具象元素,创新饰品形态,比如龙、凤、钱币、图案及生肖等(如图2 所示),主要目的是用来传递某种意境。二是通过符号元素,赋予饰品特殊意义,以提升饰品底蕴,如宗教符号、八卦、古文及云纹等,当然其根本目的是传达、延续意象符号的精神内涵。三是通过比拟元素,创新饰品外形,让其拥有某种物质的特性或品质,如茉莉、腊梅、莲花、竹等,其创新根源是为满足人的精神寄托或追求等;四是通过意境元素,提升产品境界,如宗教信仰、优秀传统哲学思想等,目的是传递某种精神文化;第二,提炼具有现代工艺的技术要素,提升饰品表现效果。一是融入点法则,创新传统饰品的感官体验。比如将“点”应用于视觉中心以突出重点,或以众星捧月的方式展示细小点,以发散视觉效果。或利用流动的点,提升作品的动感效果。或通过隐藏的点,提升作品的神秘性、含蓄性等。或创设孤立的点,以画龙点睛或显示一种孤寂美。二是融入线条法则,赋予产品更多特征。如通过直线赋予传统饰品刚硬、冷静、威严及方向等特征,用曲线表示融合、活跃、成熟、含蓄等;三是融入面法则,赋予产品规则寓意。其具体创新应用包含面的镂空、面之上的焊接和镶嵌、面的扭曲、面的叠加等。主要目的是给人严谨、圆满、个性、圆通等感觉。
图2 基于具象元素的新中式手镯
2.2.1 造型风格
新中式饰品在造型创新上,主要体现在三个方面:第一,追求简约。相较于国外的极简主义,其在关注生产、功能表现的同时,非常重视传统文化理念的表现,如利用灵活的方式在作品中加入些许传统装饰内容,以达到使用、装饰、情感、文化等多种发展需求,具体如图3 所示[3];第二,追求精致、圆润。在结合我国传统工艺的天圆地方和柔能克钢的概念基础上,以典雅为中心,创新产品让其更加圆润,比如通过在圆润的曲线中点缀一些直线,一方面可体现作品的细腻、融合,另一方面线条的穿插可让作品的视觉效果更强;第三,追求流畅。在现代理念推动下,新中式在线条创新上,开始围绕精致时尚,设计具有轻柔、活拨、纤巧特点的线条。同时,受我国传统艺术的工艺技术一气呵成、轻缓有致等要素的影响,在新中式风格上,设计师开始追求更强的形态表现力。
图3 简约新中式饰品
2.2.2 色彩风格
立足现代工艺新中式饰品在颜色设计上的创新,主要体现在:第一,低对比色彩、灰度色彩的创新使用。为体现饰品工艺品中的传统文化,如素雅、柔性、平和、宁静等,设计师通过降低颜色间冲突对比,如降低作品饱和度、纯度、明度等,让其作品更加温润、柔和[4];第二,金属色的创新使用。设计师为营造沉浸式感受,满足人们对信仰、经验、观念的需求,其通过选择较弱色彩倾向的金属色,以营造个性美感;第三,材料原色彩的创新使用。为提升饰品不加修饰的美感,让其拥有原味沉静,一些设计师不加修饰地使用材料原有色彩,如木材的禅意境、植物花卉的生机、金属的贵重美等。
传统美学意识作为推动新中式饰品发展的核心要素,一方面在现代工艺技术的基础上,焕发出新的生机;另一方面在创新意识影响下,开始带动饰品进入新发展轨道,实现饰品哲学、美学意识的现代适应性发展。究其原因,悠久的优秀历史文化,如佛家、儒家思想意识、哲学观念弥补了饰品设计人员创新意识的欠缺,尤其是在潜移默化的美学观念影响下,一些设计师开始精准地把握饰品材料、内涵、精神等要素之间的脉络,并尝试用新的方式将不同要素之间的美感进行结合。
以内敛、中庸中和之美的美学意识为例。该美学意识提出人要做好理性、理论要素的均衡控制,即喜不可过于得意忘形,悲不可过于伤心[5]。而基于此所形成的艺术作品具有温柔、平静之美,能让受众感受到来自设计师的鼓励、宽慰。由此,一些设计师开始注意饰品设计尺度要素的把控,并让其表现趋于合情合理,即从整体上把握设计脉络,避免局部或极端的设计要素,具体而言,在新中式饰品创新中,设计师以中和之美为中心,以调和、对比、平衡、对称、律动等设计要素丰富自身理念,创新自身设计方式,比如为避免过强视觉反差给人超乎预期的感受,将两种以上的要素融合在一起,让其不排斥、和而不同。或通过结合传统美学观念的色彩基调、用料等要素,创新饰品材质组合的布置,如意境营造等。通过协调功能与作品表现形式,让作品在达到理想设计状态的同时,达到精神、心理等要素上的平和,更加符合现代大众审美思想。总之,在新中式饰品中无论是设计的形式还是设计的内容都应当达到一种适中、中庸、不偏激的状态,不在产品的概念、装饰风格或者外观等任何一个方面走极端,显示出中庸和睦的风格和精神,体现出设计原则中的均衡之美。
在我国传统饰品材料和现代风格要素的基础上,设计师开始不断创新材料的应用方式。尤其是在科学技术支撑下,很多新材料被开发出来,为设计师进行新中式饰品的创新奠定了良好的基础。当然,部分新中式设计师在材料使用和创新上,更加趋向于保留原有材料,并在此基础上尝试结合新材料,以让作品拥有不同的视觉感受,例如一些设计师围绕传统材料加工原理和内涵精神,创新新材料的使用,如赋予火山岩大巧若拙属性,赋予合金金光闪烁的特质等。同时,还有一些设计师另辟蹊径,以材料、材质、色彩等要素为填充剂,点缀或补充传统工艺要素,比如质量较轻且易加工的材料、色彩丰富的亚克力纤维、塑料、皮革、织物、动物毛发、有机玻璃及陶瓷等。当然,由于新型材料具有很大的可塑性,且材料本身也具有较强的可观性。因此,各种新型材料都可根据主题的要求与传统贵金属、宝石材料等结合运用。在此基础上,一些设计师可在对新材料的运用和处理的过程中,甄选玉石、翡翠、碧玺及其他传统材料,加上匠心独运的设计,打造出拥有古典之美、优雅之美和传承之美的“新中式”风格饰品,也能达到创新的目的。
综上所述,在现行新中式饰品的发展背景下,传统与新工艺的碰撞为设计师带来了更多的灵感,在一定程度上推动了饰品的创新发展。当然,新中式饰品作为一种现代消费品,其所代表的不仅仅是经济价值,更多的是其所蕴含的精神、文化,甚至关系一些优秀传统工艺、文化的传承与发展。因此,要重视新中式风格的饰品创新设计。