王昊
Wang Hao
哈尔滨师范大学 150500
Harbin Normal University 150500
滩头,一个湘西南部资水河畔的古老小镇,漫山遍野的楠竹、清澈见底的溶洞溪水和古朴淳厚的民风,孕育了中国民间工艺美术珍品—滩头年画。据《隆回县志》记载,滩头木版年画有三百多年的历史,而据民间口传历史资料,滩头最初的木版年画作坊是明末清初时绰号“王猴子”的王东元所办,曾印制过《秦叔宝》《尉迟恭》等十余种年画。2006年,湖南滩头木板年画被列入国家非物质文化遗产名录。
滩头年画是湖南省宝庆(现在为邵阳市)隆回滩头镇汉族民间工艺品之一。形成于唐朝李世民时代,至今已有一千三百多年历史。艳丽、润泽的色彩,古拙、夸张、个性化的造型,纯正的乡土材料和独到的工艺,使作品具有浮雕一般的艺术效果。从造纸原料的选择、纸张的制造、刷底,到刻版、七次印刷、七次手绘,一张年画的生产需要经过二十多道工序。从手工造纸到年画成品都在一个地方生产,在全国年画制作中极为鲜见。
滩头年画作为中国四大年画之一,从农耕时代的没落到后现代化工业的兴起,对滩头年画传统手工工艺技术产生了巨大的冲击。它曾被鲁迅先生写入《朝花夕拾》中,但随着时间的推移,人们不再和鲁迅先生一样用年画做装饰,只有少数懂它的人将它视为艺术品,使它不知不觉从民间烟火气转而束之高阁,无限孤独冷寂。而今看,滩头年画的保护和传承迫在眉睫。随着人们对民间美术的兴趣和重视,各大高校和地方教育部也在逐步加强,对几近失传的滩头年画进行保护和传承,使其能够得以保存并以创新的形式适应市场需求,得到良性发展。
滩头年画作品不但造型别具一格,形式别致有特点,而且其背后还蕴含着民俗艺术与文化内涵。其中滩头年画中色彩的艺术性特点也被认为是民间艺术的重要组成部分。它独特的历史文化和艺术魅力使滩头年画广泛闻名于世界各地,被许多国家地区所收藏。
滩头年画在其图案和造型上以描绘人物形象为主,图1具有夸张的造型特点,其绘画手法具有特点,构图饱满、线条流畅,具有独特的艺术性。在人物整体的造型上多采用夸张的表达方式和表现手法,尤其注重对人物神态和面部表情的具体描绘,眉形高大夸张、眼睛炯炯有神,鼻子高挺,白脸人在外观上增加五须则翩翩起舞飘扬,神态潇洒安逸,四肢坚实刚劲有力,线条疏密适宜,塑造出富有个性的中国经典人物造型。
图1 滩头年画
滩头年画的整体色彩表现以中国古代民族传统水彩绘画的原色调和颜料色调为主,用色大胆活泼,橙红偏多作为主要基彩色调,灰、白、黑、紫等作为主要色彩辅助协调颜料,各种颜料协调相互搭配。此外,滩头传统年画采用多种上色顺序,颜料与画的色块及其中的颜色所用线之间逐渐发生了相互重叠而又相互交错的艺术层次感。人物用线勾勒呈现出深深浅浅具有立体轮廓的黑色线条,以及画质本身浅淡的灰白色和人物在年画背景下方留白的多种艺术处理手法,不仅能够让滩头年画的画面整体增添一份返璞归真的艺术视觉美感,更能达到一种和谐统一的艺术装饰效果。其中手工浮雕立体绘画作品的图案立体色彩感和滩头浮雕年画的图案画面感都充分散发了现代手工浮雕匠人强烈的主观审美意识和其独特的艺术审美意识,这使得滩头年画的图案和色彩能够艳而不俗、耐人寻味,这也是滩头浮雕年画在全国其他传统年画中最为凸显的艺术特色。(图2)
图2 滩头浮雕年画
滩头传统年画的主观艺术教育价值和实际教育应用价值是不可被低估的。为了充分贯彻响应落实党和国家关于弘扬和保护优秀民族传统文化少数民族传统文化的战略号召,实现《义务教育新课程标准》中关于艺术美育的基本目标和具体要求,将滩头年画教育运用推广到学校校本学科课程的教学开发中,这有助于学生拓宽美术知识、增强艺术视野、提高学习能力并且可以培养其艺术的审美与修养。
滩头年画比起其他年画形式,还存在着较大的差距。如滩头年画的对称意识更强、环境细节更加丰富、色彩奔放鲜艳等。因此,需要研究并制订发展计划,尽快振兴曾经很有代表性的老艺术品作坊,并且重视年轻人才的培养,这是保护并传承滩头年画的关键因素。学校作为一个文化机构,应主动担负起抢救和记录即将消失的民俗艺术制作技艺的责任,鼓励青少年根据年画进行创业,来传承和发扬滩头年画。同时建议有关部门出台相关政策,适当增加传承者队伍,对于热爱年画创作工作的青少年,经过严格考核后按照他们的业务能力在政策要求上给予特殊鼓励和支持。
著名的民间艺术家冯骥才先生曾经说过,我国民俗文化美术的继承与发展都离不开我们的教育。滩头年画在学生阶段美术教育中得到了充分地发展与运用,有助于我国民间手工艺美术的继承与发展。滩头年画的发源地滩头小学,将滩头年画的木版年画作为一门美术教育课,形成一套知识体系。同时,可以采用借鉴和合作的方式,开发小学阶段滩头年画的教学课程。
滩头年画应用于学生美术教育校本课程开发中的目标是使学生充分理解邵阳的地方特色与人文民俗,深入让学生体验滩头年画的制作过程,唤起学生心中强烈的民族情结,体现民族特征。通过系统的探索和尝试归纳总结出一套能够提升学生兴趣的教学方案,从而培养出学生对年画的感悟。让学生通过对滩头木版年画的线描、绘图、刻版到印刷展开的一道道工序,了解发挥其的学习能力,提高他们的渲染技术,使学生在创作中进步。滩头年画可以充实学生的课余生活,通过收集滩头木版年画的相关资料,与当地具有代表性的手艺人交流或现场参观,深入地了解滩头木版年画作坊,进入当地博物馆进行活动,丰富其课余文化艺术生活。
教学设计方面的内容主要是要学习滩头木版年画的构成元素,这是滩头年画艺术表达方式设计中出现最多的学习方式。通过这种方法让孩子们在学习中传承,在学习中发展。这也使民族艺术真正地源远流长,并感受到本民族的艺术独特魅力增强民族文化的热爱,增强学生的民族自尊心和自信心,弘扬民族精神,传递民族之魂。在教学过程中,应针对滩头年画中的制作方法展开讨论和学习,并采用小组合作的形式完成小组汇报课题和作品,最后在课堂中共同讨论分享知识点,最后老师加以总结。
学生通过对滩头年画的学习可以培养广大青少年的艺术素养,使他们对传统文化产生兴趣。由于受到农村地区教学环境条件的影响与限制以及教师技术水平的差距,使学生文化艺术素养参差不齐,所以这要求教师要有传承滩头年画的意识,要在实践探究的过程中培养学生学会欣赏滩头年画的艺术能力。
民间美术可以在地方课程中大力推广和运用,滩头年画是个很好的美术教学题材,既丰富了地方美术课程的教育,同时也帮助学生充分了解当地的地域文化和艺术特点,加强了对美术的观察和绘画表达能力,有助于广大同学们拓宽自己的知识面和打造开阔的视野。通过多样化的课堂教学与各种课外的实践活动紧密地结合在一起来,可以促进学生们在课堂上了解滩头年画的形成与发展史及其大致规模的制作工艺流程,不但能够加深他们在课堂上所学到的知识,更好地培养学生独立思考和自主动手的能力,学生亲身体验他们做制作的过程,更能激发学生对优秀的民间美术品的热爱与保护意识,潜移默化地培养学生对于民族艺术的敬畏,增强我们民族的自信心和民族的自豪感。
滩头木版年画的作品历经了繁荣与衰败,现如今仍然保持着它自身特殊的魅力及旺盛的精神生命力,滩头年画是我国传统民间艺术,承载着民间人们殷切的希望,具有极高的艺术价值,对我国美术教育有着重要的作用。