基于古典诗词艺术歌曲的审美标准的研究

高卉

古典诗词艺术歌曲源于古代流传乐谱，通过作曲家全新编译，表现古诗词的意境，对人们产生深远影响。在中华民族伟大复兴的道路上必须加强对传统文化的传承与发展，这些传统诗词经过千百年洗礼依然能够保留下来，具有极强的生命力，能够洗涤净化人的心灵，培养人们高尚品格。新时期，通过古典诗词艺术歌曲创作与表达能够传承优秀民族文化，为实现中华民族伟大复兴作出贡献。

古典诗词艺术歌曲就是将经典古诗词配以优美音乐旋律，形成具有艺术感的音乐体裁。古典诗词艺术歌曲曲调和艺术形象具有经典古诗词创作风格，以古喻今，探求现实主题，能够展现传统民族精神，以现代音乐的创作技巧增强古典诗词艺术魅力。在鉴赏古典艺术诗词时，需要明确古典艺术诗词语言美、旋律美和声腔美，明确古典艺术诗词美学价值，对古诗词深入研究，为传统文化传承与发展作出重要贡献。

一、古典诗词艺术歌曲的审美特征

（一）语言美

中国古典诗词具有含蓄隽永、意境深沉、音节工整等语言美特点，将古诗词作为歌词能够使歌曲变得朗朗上口，快速被人传唱。例如，《春晓》作为五言绝句，表达了诗人对春天的热爱以及珍惜美好时光的感受，在现代艺术歌曲创作中，作曲家以“处处闻啼鸟”为创作重点，将现代曲式与古诗词相互融合，展现了古诗词意境，也能使古诗词创作充满时代生机，表现不同意蕴。中国古代诗词大部分都是作者对生活和人生的感悟。有些诗词抒发作者对祖国大好河山的热爱，也表现出个人民族气节;有的诗词是作者对美好生活的向往，对坎坷人生感叹。不同诗词就如同不同人生经历，带给人们更多样化的启示。在中国古典诗词艺术歌曲创作中，要重视诗词的情感表达，又要注意歌曲演唱技巧，只有灵活运用气息、正确咬字，表现不同的韵味，才能够使诗词表达得真实生动。例如，《关雎》作为诗经开篇之作，描绘了男女热恋的场景，通过“兴”的艺术表现手法，以“雎鸠”比喻年轻美丽姑娘，通过简单笔墨将男女之间情感表现得淋漓尽致。再如，《钗头凤·红酥手》作为陆游的代表作，表现出对亡妻的惋惜，展现了主人公凄美的爱情，尤其是“红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳”这句词，通过对美好生活的回忆，与后面的“东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索”形成了鲜明对比，让人们在情感转换中感受到来自命运的折磨。在古典诗词艺术歌曲演唱中，需要重点对语言的内涵和艺术特点进行深入分析研究，将自身带入歌曲意境之中，学会正确表达情感，使艺术歌曲

演唱生动直观。

（二）旋律美

旋律作为古诗词音乐的重要手段，必须与语言节奏保持一致。旋律作为乐曲的主要内容，可以展现诗词旋律。在古典诗词艺术歌曲创作时，要根据诗歌的具体情感进行表达，适当调整旋律和曲式结构，展示诗词创作结构。例如，在《我住长江头》这首艺术歌曲中，通过表现女子对爱人的思念之情，抒发对爱情的渴望，整首乐曲旋律适中，以4小节钢琴伴奏为开头，融入连续性琶音，犹如滚滚长江水，右手弹奏旋律表现出女子急迫愿望，也能够使听众感受到歌曲中焦急、期盼之情，整首曲子通过连绵不断的琶音使乐曲具有丰富歌唱性，在强有力气息中表现女子情绪，通过钢琴伴奏环绕式诉说方式使整个乐曲充满流动性。在古典诗词艺术歌曲创作中，需要将音乐旋律与歌词节奏相互融合，展现旋律美。

（三）声腔美

古典诗词艺术歌曲创作来源古代汉语，要表现整个诗词独特的汉语声腔美，在演唱的过程中要注意声韵调，保证字正腔圆，体现古代音乐审美标准。在音色选择中，需要根据民族演唱方式充分考虑古诗词的平仄原则，做到吐字归音清晰准确，把握好每一句歌词的语调、语气、语音等。只有通过反复演唱训练，才能进入良好的音乐状态，展现古典诗词优雅内涵。例如，在《枫桥夜泊》古典诗词艺术歌曲演唱中，第一句“月落乌啼霜满天”伴随着钢琴低音带，给人由远到近的画面感，通过戏曲、韵白、声调与诗词吟咏相结合，展现了“江枫渔火对愁眠”的场景，要尽量使用含蓄沉稳的音色来演唱这首艺术歌曲，既保留古典诗词吟诵感，又使整个节奏变得更加舒缓，充分体现诗歌本身的韵律感，展现不同的审美意境，在乐曲创作中，每一句句末都有一个比较长的颤音，增添了古人吟诗感受，也使全曲意境更加悠扬。

二、中国古典诗词艺术歌曲创作美学价值

中国古代诗词具有非常悠久的历史，也是传统文化重要的组成部分，各种诗词歌赋自古就与音乐完美结合，经过时代淘洗，声音已经随着时间流逝，诗词却随着文字不断流传。将古典诗詞与艺术歌曲完美融合，可以极大地丰富音乐创作的形式，使古代诗词在新时期焕发新的活力。不同古诗词都具有不同的意境。例如，《江城子》“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，词人既表现了对亡妻的怀念之情，也表达了对艰难生活的感叹。再如，《花非花》在创作中没有加入特殊的装饰也能够使歌曲回归诗词的本质，整个乐曲宁静，也深入人心。在五四运动之后，越来越多的艺术家纷纷参与到古典诗词艺术歌曲创作之中，极大地挖掘着我国丰富的诗词资源，不同创作者根据自身的理解运用所学的音乐创作技巧使古诗词在新时期焕发新的生机。古典诗词艺术歌曲发展能够形成独具魅力的歌曲艺术形式，极大地推动我国民族音乐艺术的发展。在社会经济发展的新时期，人们思想观念发生了显著变化，尤其是在西方资本主义的影响下，物欲横流，不利于社会主义文化建设。在美声风格的帮助下进行古典诗歌的艺术演唱，不仅可以合理扩展现代声乐的保留节目，还可以使声乐得以模仿、继承并最终实现创新发展。唱古代诗和歌曲时，需要注意歌唱风格，也可以增加歌唱的多样性。在进行古典诗歌的艺术阐释时，需要合理整合外国艺术形式，通过合理整合和创新开发，保持和创新古典诗歌的艺术性和表现力。通过对古典诗词资源的深入挖掘，融合现代化的音乐艺术创作形式，能够极大地继承并弘扬中国优秀的诗词艺术，对传播传统文化具有非常重要的作用。只有寻找音乐发展的根源，通过民间音乐去思考声乐演唱需要具备的生命力，同时合理借鉴各国演唱艺术多元发展以及演唱技巧等内容，才能有效摆脱艺术演唱单一发展的局面，对古诗词艺术进行合理传承与发展。在实现中华民族伟大复兴中国梦的背景下，要高度重视文化自信，要充分挖掘传统文化的艺术魅力，以全新的艺术创作形式使古代诗词文化焕发新生机。通过将古典诗词与艺术歌曲融合，创作一首首动听的古诗词艺术歌曲，对古诗词的长远发展具有非常重要的作用。

三、结语

古典诗词艺术歌曲作为中国现代音乐发展的重要组成部分，要明确其独特的审美价值，还原作品的真善美，追求艺术最高的境界，古典诗词艺术歌曲的创作具有极高的美学价值，对音乐全面发展具有十分重要的作用。在新时期必须对古典诗词艺术歌曲创作进行深入研究，培养人们的音乐审美能力，以全新的古典诗词艺术歌曲创作形式表达各种思想情感，提高人们的审美水平。