情绪记忆对演员塑造角色的重要性

张亮亮 任东岳

（作者单位：天津音乐学院戏剧影视系）

情绪记忆对于演员来说，是非常重要的，也是一个演员是否能够胜任一个角色的决定性因素所在，在文艺创作以及表演艺术当中，更是不可忽视的一部分。真正的演员，不应该只注重表面工作，而是将自身带入到角色当中，将真情实感流露出来，这一点也就说明了演员在角色塑造过程中，是离不开情绪记忆的，也只有情绪记忆才能够促使演员切身感受到该角色的定位，并促使其在表演过程中，能够将自身情绪带入其中，从而使得该艺术作品能够直击人心，所以说，情绪记忆对于演员的作用是至关重要的。

一、情绪记忆的概念

从一定程度上来讲，情绪记忆也可以叫做情感记忆，以体验过的情绪、情感作为主要内容的记忆。当某种情景或者事件引起个人强烈和深刻的情绪、情感体验时，对于情境以及事件所产生的感知，并与因此而产生的情绪和情感相互融合在一起，都是可以始终存在于人的头脑当中的。在对这些情绪和情感进行回忆时，只要有相关的表象出现，就会触发人相应的情绪和情感。情绪记忆是具有较为鲜明、生动、深刻以及情境性等特征的，相比于其他类型的记忆来说，情绪记忆在人的头脑中的存在更加牢固，也更加深刻，比如有些时候所发生的一些悲伤的事情对人产生的情绪，即使事情已经过去很久，但是这种沮丧的情绪却会持续很长时间，始终存在于记忆当中。再比如，当某人回想起以前一次战斗胜利的情景时，当时的情绪和情感也会再现，他好像再一次体验到了胜利的喜悦和欢快，这种比较强烈的、对人有重大意义的情绪和情感保持较久并容易再现。情绪记忆在文艺创作以及表演艺术当中的作用是非常巨大的，毕竟情绪记忆所保持的是人们所体验过的情感，所以在表演艺术当中，如果演员能够良好地将情绪记忆应用其中，就会产生非常良好的舞台效果，从而将观众的内心带入到舞台表演情境当中，通过演员自身的情感与观众的情感产生共鸣，使其能够明确体验到演员的情感表达。

二、情绪记忆在情感表达方面体现的重要意义

在艺术欣赏过程当中，往往情感较为丰富的作品能够有效提升观众们的感染力，深刻印在观众脑海中，也更加吸引观众的注意力，然而创作者的内心情感正是重要组成部分之一，也是关键性条件[1]。比如说歌唱家们，不仅仅要具备完美的嗓音以及训练有素的发音技巧，在唱出歌词的一瞬间，必须要全面注入内心丰富的情感，才能使得歌曲更加动听，达到声情并茂的效果；而舞蹈家们在实际的表演过程当中，也必须要注入内心真实情感，才能使得相关动作活灵活现，直击人心，吸引观众的注意；画家们在作画时，虽然只有山水和花鸟，但是也需要注入内心的真实情感，才能够使得画面更加生动形象，以通过画作的形式，展现出其情绪的变化以及对自然景色的敬畏之情。而演员在塑造角色时，最重要的任务就是要通过自身情感将人物形象完美地展现给观众，并且使其具有活性，不能仅限于躯壳的塑造，更需要注入真实情感，以提升角色的渲染力，使其深深被观众记住。在这个过程当中，情绪记忆就起到了非常重要的作用，不仅能够促使演员在塑造角色时更加形象，以良好满足观众们的需求，同时是也能够帮助演员将自身情感与角色进行有效结合，使其更好地融入到角色当中，以促使其在表演过程中，能够将情感完好表达出来。有很多国际演员的发展都得益于情绪记忆的合理运用，比如日本女演员乙羽信子，在《缩影》中饰演的艺伎长时间生活在压迫下的艰苦形象，在《裸岛》中饰演的朴实刚毅的农村妇女形象，都离不开情绪记忆，通过资料显示，该演员之所以能够胜任这些角色，与其真实的生活经历息息相关，在现实生活中，其演员职业生涯非常坎坷，所以使其产生过很多情绪，而在表演过程中，能够将这些情绪合理运用其中，给予了观众一定的视觉冲突，所以这些作品逐渐成为了经典。再比如说在话剧《我的兄弟姐们》这一表演当中，也能够非常明显的突出情绪记忆对演员自身情感表达的好处，这一话剧的主要内容是一个发生在东北的一个小镇上的故事。原本是一家幸福恩爱的家庭，但是却遭到了变故，小孩子失去了疼爱他们的父母，从此变成了孤儿。为了让自己的弟弟妹妹能够吃饱穿暖，过上正常人的生活，大儿子只能将弟弟妹妹分开，并送到有条件的人家去。在这个过程中，演员需要将大儿子苦苦哀求人家收养弟弟妹妹的情景表达出来，那么就需要其将自身情感充分的带入其中，而要想达到一定的舞台效果，在话剧表演之前，需要提前酝酿这种情绪。其实一般情况下，在短时间之内，这种情绪很难酝酿，那么演员可以回想自己的种种经历，利用情绪记忆法，将之前类似的情绪加以适当调整，再运用到该话剧表演中来，就能起到非常良好的效果，以促使演员能够将所饰演角色的情感在表演过程中充分表达出来，与角色之间形成情感上的沟通，这也能够从最大限度上表现出情绪记忆对演员情感表达所起到的重要意义。

三、演员在角色塑造过程中必须正确利用情绪记忆，并对其技巧加以掌握

在实际的表演过程当中，这种精神层面的表演，要求演员必须要将自身的真情实感充分表达出来，这就需要对情绪记忆要正确合理地利用，并对其技巧加以掌握。演员职业与作家有一些类似之处，在创作时，都需要将自身所体验过的真实情感运用其中，从而与观众产生精神与思想上的共鸣[2]，以增强作品的感染力。在日常生活当中，每个人都会随时随地的产生各种各样的情绪，也在不断的体验着各种情感，但是这些都是在自然环境下所产生的，而一个演员在表演时所展现出的情绪和体验到的情感，应当是以塑造的角色作为核心点，并将其放置在固定情境当中所产生的情绪，这种情绪也是演员在其自身的现实生活中所体验过的某种情感内容。在实际表演过程中，演员所体验的情感基本都是重复性的，并且大部分都是在其生活中自身体验过的，然后通过情境进行回忆，再将其运用到表演当中，所以说，情绪记忆的主要来源就是日常生活，演员在塑造角色时，对生活的观察越是细微，所产生的情感就越丰富，在表演中，就能够将情绪记忆发挥到极致，以有效提升作品的感染力。情绪记忆也可以说是对过去情感的一种再现，这一点对于演员来说是非常重要的，在表演时，通过强大的想象力，将自身放置在一定的主题情境当中，然后充分发挥自身能力，将以前所体验过的情感进行不断放大，并运用到表演当中，以促使作品更加真实，激发出观众的兴趣和积极性。每个人的生活经历都是完全不同的，所以受到不同生活环境的影响，使得每个人对于生活中的事物的情感也会存在较大差异性，那么在这种情况下，即使在同一环境背景之下，不同的人所差生的情感也是有很大区别的，正所谓反其道而行之，对于演员职业来说，也应当如此。在一般情况下，在一些较为伤感的表演背景下，要想打动人心，演员就要学会含着泪微笑，往往这种情绪更容易融入观众的内心深处，从而使得在艺术表演过程中，情绪记忆能够充分发挥出重要作用，以有效提升舞台效果。从现实意义角度上来看，情绪记忆是源自于日常生活的，与其之间的关系非常密切，所以说，一个优秀的演员必须要对日常生活中所发生的种种事件仔细观察，并从多个方面接触到更多事物，换句话说，演员自身经历的越多，其情感方面的体验也就更加丰富，在表演过程中能够应用到的情绪记忆的宝库储藏内容也就更多。情绪记忆也可以说是对过去已经体验过的一种情感进行再现的一个过程，并对演员起到了至关重要的作用。比如在话剧《思凡》表演中，通过剧本的内容，能够清楚地感受到尼姑和尚的胆大、天真、顽皮以及开放的人物性格，这种情况下比较容易激发出演员内心的一些情感，在青春时期情窦初开的一些画面就会慢慢浮现出来，继而将演员带入其中，在表演过程中良好地应用到其中，使得情绪记忆充分发挥出重要作用。另外，演员在表演时，要善于将情绪记忆发挥到极致，并对其进行合理利用，以使其能够从自身的日常生活当中汲取丰富经验，从而使得所需要饰演的人物特征更加明显，这也是塑造角色的重要途径之一。比如说在表演话剧《阿杜安的手》时，剧本内容讲述了一个仆人在进入地窖时，突然出现坍塌，差一点就丢失了性命，在经历了与死神的一次擦肩后，向主人详细描述事件发生的经过。而在该项表演过程中，舞台会模拟地窖坍塌，但是终归是模仿，不会有那种过于真实的场景，那么饰演仆人的演员就需要根据自身丰富的经验，在发生地窖坍塌后，要表现出非常紧张的神色，并在成功逃生后，向主人诉说事件经过时，要表现出后怕的情绪，这种情绪只能靠演员自己去感受，根据丰富的生活经验，回忆起类似事件的发生经过，从而使得情绪有感而发，并将这种带入到实际表演当中，以促使观众能够深刻感受到该话剧的艺术魅力，能够让观众通过表演感受到身临其境的感觉，以有效提升舞台效果。这种表演融入了最真实的情感，并且对于情绪记忆来说，演员虽然需要进行回忆，但是确实在回忆起的一瞬间，那种情绪就会油然而生，所以在观众眼里，既能够表演的真实，同时也更加自然，仿佛当前舞台就要发生坍塌事件一般，所以说，在塑造演员角色时，情绪记忆是非常重要的，能够有效增强舞台效果，也能够满足观众们的内心需求。每个人的生活都是具有一定复杂性的，而每个人的经历也都存在着较大的差异，这也就使得每个人的情感体验有所不同，并且具有独特性，不同的人虽然身处在同一环境当中，但是其内心所产生的情感也会有较大的不同之处，其对于某些事物的接受能力也是大不相同的，甚至会出现截然相反的情况。朱端钧先生作为我国著名的话剧导演和戏剧教育家，他曾经说过：“在舞台艺术的创造过程中，要敢于和善于反其道而行之。”然而事实证明，这一说法是非常正确的，相信每一个人都有这样的感受，在观看表演时，演员在特定情节下含着眼泪的微笑，往往更能打动人心，也能够使得该项表演深深刻在观众心里。比说在话剧《风雪夜归人》这一表演过程中，演员在表演与心爱之人被拆散而分别之际，演员可以眼含泪水，但是要微笑着对爱人交代好好照顾自己，因为这种做法更加容易打动观众，能够实现直击人心的效果，也更加容易将观众带入到舞台气氛当中来，促使观众能够切身感受到舞台艺术的魅力以及演员的真实情感。

四、舞台的假定性对演员的情绪记忆有着决定性作用

对于演员这一职业来说，表演过程中所用到的舞台，都是为了节目效果事先安排好的，所以具有假定性，但是在表演过程中，演员必须要表现出真实的情感，所以在台下，对情绪方面进行反复的训练是一个演员必须要经历的，只有这样，才能够促使情绪记忆逐渐从有意识变为无意识，使得表演时情感的流露更加自然。但是作为一名演员，不仅要学会合理利用情绪记忆，在一些特定的情境之下，也需要对情绪进行合理控制[3]，如果为了更好地塑造角色而出现情绪失控的现象，就得不偿失了。比如有很多演员在表演悲伤桥段时，逐渐将自身融入情境之中，在感受到角色的悲伤情绪后，唤醒了自身的情绪记忆，导致失控，哭得泣不成声，连台词也无法清楚表达，那么该表演就无法再继续下去了，观众也会因此而产生反感心理，所以说对于一个演员来说，在利用情绪记忆时，对自身情绪进行合理控制，使其发挥得恰到好处，是非常重要的，对于艺术表演来说，也有着决定性作用。再比如，有些表演需要演员大肆发泄情感，但是在实际表演过程中，却不能真的损坏道具，那么在这时，演员必须要将情绪得以有效控制，使其既能够将真实情感流露出来，同时也能够最大程度上满足观众们的视觉需求，也正是如此，说明了舞台表演的假定性，对于演员的情绪记忆来说有着非常重要的影响。情绪记忆在演员的角色塑造过程中，不仅仅对舞台艺术表演有着至关重要的作用，对于影视剧的拍摄也有着不可忽视的重要意义，一般影视剧在拍摄过程中，具有间断性，对于拍摄的环境也是在不断更换的，不像舞台剧，表演环境从一而终，那么就要求演员在塑造角色时，要根据不同的拍摄环境进行不断的转换，不断强化自身的心理素质能力，促使其自身能够更快地适应拍摄环境，以表达出更加完美的情感，在这一过程中，情绪记忆的重要作用就完全体现了出来[4]。

五、结语

综上所述，对于一个演员来说，情绪记忆是非常重要的，在实际表演过程中，必须要根据自身丰富的生活经验，将自身能够快速融入到表演情境当中，以正确合理地运用情绪记忆表达出真情实感，从而有效提升表演的感染力，所以说，作为演员，也需要对日常生活中的种种事件仔细观察，并感受不同事物为其带来的不同感受，以促使在表演过程中，能够更加科学合理的运用情绪记忆。