冯梦龙尚真适俗的民歌观——以《挂枝儿》《山歌》为例

郭 超

（福建江夏学院设计与创意学院，福建福州，350108）

明朝，原作为正统思想的程朱理学随着社会的演进悖陋显现。在这种背景下，思想家、哲学家、政治家王阳明创立了儒学范畴内有别于程朱理学的心学。他把“心”作为人的本质，把“理”看作活泼之“心”；而其后史学家、文学家、阳明后学泰州学派代表人物李贽则提出“童心说”，主张自然人性论，强调真情实感。王李二者都把“诚”“真”视作人生达致的境界。冯梦龙自幼熟经读史，在他青年时正是心学发展的鼎盛时期，心学学说“士君子立于天地之间，出与处而已，出则发为经纶，思行其所学以兼天下，处则蕴为康济，思益其身以光细民”[1]尤为冯梦龙所推崇，体现在冯梦龙的全部创作活动中。

冯梦龙系统辑录了两本重要的民歌专集——《挂枝儿》《山歌》（又名《童痴一弄》《童痴二弄》），堪称“民间性情之响”[2]7。近百年来，国内外学者纷纷从不同视角、学科进行多层面研究，主要代表有胡适、顾颉刚、周作人、钱南扬、郑振铎、陆树仑、高洪钧、聂付生、龚笃清、傅承洲、赵维国等。他们或从校点作序的角度，肯定两部民歌集的特殊价值；或从文本出发，探讨作品的成书背景、思想内容、方言俗语、社会风貌等，肯定了其地位与贡献；或从文艺思想的角度，探究冯梦龙“从俗谈”文学观在民歌中的重要体现等。“情教观”作为冯梦龙的重要思想之一，在两部民歌集中有突出的表现。本文拟在前人研究基础上，以《挂枝儿》《山歌》为例，探讨冯梦龙文学思想在民歌作品中的体现。

一、以人性为基础，还原民歌之文体地位

民歌是民间艺术精华所在，传统深远。我国从《国风》、汉乐府、南北朝民歌到唐代竹枝词、敦煌曲字词，民歌的创作与流传一直未曾中断过。民歌收集整理历史也十分久远，《诗经》就是明证。然而自文人诗歌繁盛之后，民歌就逐渐不为文人所重视。正如冯梦龙所说：“书契以来，代有歌谣。太史所陈，并称风雅，尚矣。自楚骚唐律，争妍竞畅，而民间性情之响，遂不得列之于诗坛，于是别之曰‘山歌’，言田夫野竖矢口寄兴之所为，荐绅学士所不道也。”[2]冯梦龙指出正是因为荐绅学士对民歌的轻视与排斥，民歌才失去了其应有的地位。

冯梦龙在《山歌》的序文《叙山歌》中说：“今所盛行者，皆私情谱耳。虽然，桑间、濮上，国风刺之，尼父录焉。以是为情真而不可废也。山歌虽然甚矣，独非郑、卫之遗欤？”[3]317认为：《诗三百》曾经孔子删定，尚不删郑、卫，并将其与《雅》《颂》并存，世人尊为经典。而作为郑卫之遗的民歌，如今反而不被重视，却被排斥在诗坛之外。他由民歌的内在关系入手，分析、揭示和驳斥了道学家们崇古薄今的虚伪性，认为民歌虽是“田夫野竖”所作，却是“性情之响”，不应以作者的身份高低来界定其价值。然而民歌正是为“荐绅学士所不道”，才按自身规律繁衍和发展着，始终追求人性本质而具有社会价值。民歌在源头上与《诗经》是一脉相承的，应还原赋予民歌之文体地位。

为着民歌的地位与传播，冯梦龙克服重重困难，担当起搜录、整理、编辑、评注民歌的艰巨任务。他不满足于古籍摘抄、类集而来的文献资料，亲力亲为，行走于街尾深巷，探访于茶馆青楼，悬赏求歌，收录平民口口相传的歌谣。终集大成的《挂枝儿》，共收入435篇；《山歌》共收入368篇。这些歌谣，大多出自作坊工匠或田间农夫或店铺商贩或青楼歌女，总之绝大多数属于社会底层平民传唱的作品。

冯梦龙对民歌的热衷，是其推崇“情真”的体现。在心学“心即理”“童心说”的影响下，冯梦龙认为情是人的天性，他在《情史》中说:“情，亦人之生意也，谁能不萌”[4]675,“四大皆幻设，唯情不虚假”[4]2。而民歌就是人民大众灵魂的真实、率真和自发的表现形式。冯梦龙对民歌中的“情真”充满好评，他所辑录的民歌大都表现了人民大众为追求自由、个性解放，敢于藐视封建理教，充满真挚情感的作品。如《挂枝儿·欢部·泥人》：

泥人儿，好一似咱两个，捻一个你，塑一个我，看两下里如何？将他来揉和了重新做。重捻一个你，重塑一个我。我身上有你也，你身上有了我。[3]57

又如《山歌·私情四句·等》：

栀子花开六瓣头，情哥郎约我黄昏后。日子遥遥难得过，双手扳窗看日头。[3]335

还有《挂枝儿·别部·送别》《挂枝儿·私部·真心》《挂枝儿·欢部·感恩》，用人世间最朴素生动的语言，道出世上最本性、最世俗的爱。这种人的至性与情寡词工的文人诗作截然不同，犹如“稚子”之美，感人肺腑，民歌“最浅、最俚、亦最真”[3]112是“性情之响”，极具艺术感染力和社会价值。他推崇《诗经》中的《国风》，也是民间词曲，并非文人所作。在《山歌·序》中，他说：“今虽季世，而但有假诗人，无假山歌；则以山歌不与诗文争名，故不屑假。苟其不屑假，而吾藉以存真，亦不可乎？”[3]317直指假诗文、真民歌区别的根本原因，就在于二者作者动机不同，文人作诗可能在争名，带有功利性，自然容易做伪；而民歌则是民众发自内心的真情传唱，无欲无求寄托民众的喜怒哀乐，没有任何功利性，也就没有内容上的顾忌和形式上的束缚，也就没有假山歌。冯梦龙认为民歌正是具备了人性最基础的特质，其价值在模拟作伪的诗文之上，充分表明了其“抑诗文”“扬民歌”的观念。

二、以“从俗谈”为原则，“借男女之真情，发名教之伪药”

明中后期，随着商业的迅速发展、资本主义萌芽的兴起，社会价值观念已经发生了变化，人们厌恶程朱理学那种不近人情的束缚，迫切希望摆脱扭曲了的“存天理、灭人欲”给人们带来的压抑与摧残。王阳明、李贽等纷纷批判将具有特定内涵的“道德本性”，当成人唯一本质的这一“常识”，给予生存欲、物欲、私有欲以正当的地位。“穿衣吃饭，即是人伦物理”[5]，冯梦龙接受了这一思想，并将“从俗谈”作为收集、整理、编辑、评注民歌的重要原则。

冯梦龙在《山歌·私情四句·笑》中评述：“凡‘生’字、‘声’字、‘争’字，俱从俗谈，叶入江阳韵。此类甚多，不能备载。吴人歌吴，譬诸‘打瓦’‘抛钱’，一方之戏。正不必如钦降文规，须行天下也。”[3]320明确指出“从俗谈”的丰富意蕴：

其一，注重民歌俗曲浓厚的地方色彩。为了最大限度保留传唱的原来风貌，在收录编撰民歌时应尊重其本来面目，而不是将其改造成通行的标准版本，否则将失去了民歌的原汁原味。

如《山歌·私情四句·赠物》：

结识私情人弗觉鬼弗知，再来绿纱窗下送胭脂。仰面揥尘落来人眼里，算盘跌碎满街珠。[3]349

又如《山歌·私情四句·大细》：

姐儿养个大细忒喇茄，吃个情哥郎打子两击大背花。[3]405

“吴音‘珠’、‘知’相似。”即谐音“满街知”。[3]349“大细”，儿女之称。“喇茄”，犹云怠慢。[3]405即保持了吴歌的原汁原味。冯梦龙为了民歌利于通行，对僻拗的吴语做了备注，其用心良苦。

其二，认同普通市民的审美趣味和整体习惯。在《挂枝儿》与《山歌》中收录的一些歌谣直接反映了普通民众的现实生活。如《挂枝儿·感部·拜月》：

焚柱香，等待那瑶台月上，对嫦娥深深拜，诉我凄凉，可怜见小书生，没个人相伴，嫦娥开言道，读书人不忖量，你诉你的凄凉也，教我凄凉对谁讲。[3]191

这里真实反映了苏州一带男不拜月，女不祭灶的民间习俗。

其三，肯定了普通民众内心的正当欲望、日常生活追求是其基本内涵。《释名》曰：“俗，欲也，俗人所欲也。”[6]冯梦龙所处的晚明时代，正是“人情以放荡为快，世风以侈靡相高”[7]的纵欲风气蔓延的时期，有些名教人士表面仁义道德，视性爱大逆不道，暗地里声色犬马，极尽虚伪。冯梦龙认为“性”乃人之天性，以“从俗谈”为原则，试图给私情、性爱与生存欲、所有欲以同等的正当地位。他在肯定欲望的同时，极力张扬男女一念之真情的“情”，他说：“夫情近于淫，而淫实非情。”[4]3其目的在于广人之情，而不是导人以欲。在心学思潮的启蒙下，冯梦龙论情超出传统诗论“情动于中而行于言”[8]之表现层面，而直指情的内涵。至此，便将传统儒家“乐教”“诗教”的“性情论”中的“情”推向最高点，将“情”提高到宇宙生成中的重要环节。

冯梦龙在他的诸多作品中明确指出：“天地若无情，不生一切物，一切物无情，不能环相生，生生而不灭，由情不灭故”[4]2。“万物生于情，死于情”[9]，“人而无情虽曰生人，吾直谓之死矣”[4]756，“我欲立情教，教诲诸众生”[4]2。试图通过“推情”“广情”将这个社会“无情化有，私情化公，庶乡国天下，蔼然以情相与，于浇俗冀有更焉”[4]3。他通过民歌，借男女之真情反名教之伪药，以男女之真情激起了当时人们对非理性的“礼教”的排斥与否定。

在从俗谈的原则下，冯梦龙采录编撰的《挂枝儿》《山歌》皆私情谱耳，许多民歌对爱欲表现得淋漓尽致。比如《挂枝儿·私部·调情》：

娇滴滴玉人儿，我十分在意，恨不得一碗水，吞在你肚里，日日想，日日捱，终须不济。大着胆，上前亲个嘴，谢天谢地，他也不推辞。早知你不推辞也，何待今日方如此？[3]26

作品中的姑娘大胆表白自己的爱欲，其强烈、持久的爱着实令人动容。《挂枝儿·欢部·分离》中进一步旗帜鲜明地表达了男女双方坚定的情爱信念：

要分离，除非是天做了地，要分离，除非是东做了西，要分离，除非是官做了吏。你要分时分不得我，我要离时离不得你，就死在黄泉也，做不得分离鬼。[3]53

这种“死在黄泉也不得分离”的爱，强烈冲击着读者的心灵。而收录在《挂枝儿·私部·错认》的民歌则更是大胆直露地表现男女之性爱：

冷清清，独自在房儿中睡觉，猛听得是谁人把我门敲，想是我负心的冤家来到。慌忙披衣起，罗裙拴着腰。急急的开门也，呸！又是妹妹的孤老。[3]37

可见冯梦龙的用意，即“借男女之真情，发明教之伪药”[3]317。

三、以情真为艺术核心，崇尚自然、抑止雕琢

中晚明时期，文坛中存在着拟古、雕琢之风。受王阳明、李贽的影响，冯梦龙对“文必秦汉，诗必盛唐”的现象极为不满，他对缺乏真情实感的文坛提出严厉批评，他说：“近代之最滥者，诗文是已......性不必近，学未有窥，犬吠驴鸣，贻笑寒山之石；病谵梦呓，争投苦海之箱。”[10]

冯梦龙在收录编辑民歌中，强调情真的艺术核心。他以“真”为美，以“真”为文学创作、文学评论、文学价值判断的核心理念，他认为：“四大皆幻色，唯情不虚假”[4]3，“字犹诸曲，决无文采，然有一字过人，曰真”[11]488。他收录的民歌大都是普通民众现实生活中有感而发的真情流露，不假雕琢，自然浑成，尤其注重作品的原汁原味。然而他又认为“真”源于“情”，“情”是他世界观的最高范畴，他以真论情，以情论真，“情真”是他追求和青睐的主要价值，是他反名教伪药之利器。在《太霞曲语》中指出：“文之善达性情者，无如诗三百首篇之可以兴人者，问其发于中情自然而然故也。自唐人用以取士，而诗入于套，六朝用以见才，而入艰，宋人用以讲学，而诗入于腐。而从来性情之都，不得不变而之词曲……今日之曲，又将为昔日之诗，词肤调乱，而不足以达人之性情，势必再而之《粉红莲》《打枣竿》矣！”[11]5强调了文学之“情真”，认为只有表达内心真情的文学作品，才具有审美作用、思想价值和社会价值。冯梦龙这样说也这样做。如《挂枝儿·私部·真心》：

我是个痴心人，定要你说句真心话，我想你是真心的，又不知是真共假，你若果真心，我就死也无别话，你真心要真到底，不许你假真心，念头差。若有一毫不真心也，从前的都是假。[3]38

对此冯梦龙评曰：“痴心便是真心，不痴不真。”[3]38

又如《挂枝儿·别部·送别》：

送情人，直送到门儿外，千叮咛，万嘱咐，早早回来，你晓得我家中并没个亲人在。我身子又有病，腹内又有了胎。就是要吃些咸酸也，那一个与我买？[3]111

这里歌中并无任何技巧，只通过一个孕妇希望心上人早日返回照顾自己的诉说，其语言直出肺腑，犹如说话一般，淳朴自然，显然是一种真性、真情的自然流露。冯梦龙的评语是：“最浅最俚，亦最真。”[3]111

再如，《山歌·私情四句·摸拟》：

弗见子情人心里酸，用心摸拟一般般，闭子眼睛望空亲个嘴，接连叫句俏心肝。[3]335

冯梦龙的评语是：“真境，亦是妙境。”[3]335只有真，才能产生妙境。这种对“真情”的追求，实质上就是对于心灵自由的追求，对人性解放的追求，对不受压抑、平等自由生活的向往。

冯梦龙推崇“真”还表现为直陈摒弃“雕饰”。如《挂枝儿·感部》“【冯评】又《春幕》一篇云”：

恨一宵风雨催春去，梅子酸，荷钱小，绿暗红稀，度帘栊一阵阵回风絮。昼长无个事，强步下庭除，又见枝上残花也，片片飞红雨。[3]189

他的评注是：“亦通，未免文人之气”。[3]189这“未免文人之气”一语，鲜明表达了冯梦龙对“书生之技”“文人之气”的批评。

还有，《挂枝儿·私部·调情》：

俊亲亲，奴爱你风情俏，动我心，随我意，才与你就相交，谁知你胆大，就是活强盗。不管好和歹，进门就搂抱着。撞见个人来，亲亲，教我怎么好？

冯评：“亦真。毫无奇思，然婉（宛）如口语，却是天地间自然之文，何必胭脂涂牡丹也。”[3]28足见他对匠气刻意之反对、对真情自然之推崇。冯梦龙认为“真”是自然而然的“至情破出”，不必人为粉饰与雕琢，否则作品将画蛇添足，而失去本质之美。他在《挂枝儿·感部·月》中评：“不雕琢而味足。”[3]191《挂枝儿·咏部·网巾》中评：“极贴切。惟贴切，愈远自然，当是书生之技。”[3]220再次阐明了自己尚自然、抑雕琢、崇真情的艺术原则。

四、以传播民歌为手段，施行教化、匡扶良俗

冯梦龙高扬“情”的本体性，着眼于情感的社会教化功能，最终是为了“我欲立情教，教诲众诸生”[4]3，试图将理学家对人的外在规范化为人们内在的需求，用“情”维护世道人心。冯梦龙在《王阳明出身靖乱录》序言中说：“偶阅《王文成公年谱》，窃叹谓文事武备，儒家第一流人物。暇日演为小传，使天下之学儒者，知学问必为文成，方为有用。”[12]2鲜明表达了他对王阳明的推崇。在他的文学活动尤其是民歌收辑活动中，他遵循王阳明“觉民行道”的思想轨迹，以普通民众为主体，以传播为手段，行教化，兴良俗，以图治国平天下。

冯梦龙一生致力于通俗文学，对通俗文学推崇备至，认为文人的作品：“尚理或病于艰深，修词或伤于藻绘，则不足以触里耳而振恒心”[13]，而“通俗演义一种遂足以佐经书史传之穷”[14]。文学只有通达俗情，才能具有感染人的巨大力量，通俗的文学艺术作品可使“怯者勇、淫者贞、薄者敦、顽钝者汗下，虽小诵《孝经》《论语》，其感人未必如是之捷且深也。噫，不通俗而能之乎？”[15]3。冯梦龙以巨大的勇气与毅力收录、编辑、评注、出版、传播民歌，是因为在他的观念中，他所收录的民歌是《国风》在新时期的传承与发展。他认为民歌与其他经典一样，能够导人心治天下，能够敦化民风，能够让人本有的那些欲望最终“流注于君臣、父子、兄弟、朋友之间而汪然有余”[4]4，“盗贼必不作，奸宄必不起。”[4]4尤其是在教育资源极度匮乏、普通民众识字率极低的条件下，冯梦龙认为：“天下文心少而里耳多”[15]3，要“觉民行道”，要让“怯者勇”“淫者贞”“顽钝者汗下”[15]4。他甚至认为传唱民歌，可能比诵读《孝经》《论语》的效能来得快捷且深刻，充分体现了冯梦龙正视、肯定与关切文学对社会底层的教化作用。

正是冯梦龙把民歌编辑评注作为行教化、兴良俗的手段，因此，他在民歌之后的大量评语中，表现为或对不学无术的世家子弟尖锐的批评与讽刺，或对薄情男女、爱情不专的嘲讽与鄙视，或对上层与社会某些不良风气的揭露与抨击。在《挂枝儿》《山歌》中，不少歌谣体现着冯梦龙的进步人性观、道德观和妇女观。如《挂枝儿·欢部·分离》：

就死在黄泉也，做不得分离鬼。[3]53

又如《山歌·私情四句·笑》：

东南风起打斜来，好朵鲜花叶上开。后生娘子家没要嘻嘻笑，多少私情笑里来。[3]320

这里描绘了为追求忠贞爱情、幸福生活，勇敢挣脱世俗理教，渴望新世界的女子豪情与洒脱。一反传统女子哀怨愁闷的形象，冯梦龙录辑的民歌中，女性都是以“我”和“姐”的第一人称出现，这种话语权由他者转为自我的变化，鲜明地体现了对妇女的尊重及女权意识的觉醒和回归。

在封建礼教下，非父母媒妁之言的男女之情都是私情，都为大逆不道，而冯梦龙却以为“偷”是情，而情仍处于人本真本心，青年男女为了私情，不顾礼教束缚，直面真情，难能可贵，极力肯定了男女主人公的“真性情”之本体性，等等。如《山歌·私情四句·偷》：

结识私情弗要慌，捉着子奸情奴自去当。拼得到官双膝馒头跪子从实说，咬钉嚼铁我偷郞。[3]367

可见冯梦龙与伪道学者或伪名教人士不同的道德褒贬扬抑意识。

结语

冯梦龙推崇“民间性情之响”，鄙薄“文人之气”与其社会背景、文学趣好有很大的关系。更重要的是，他有中国文人的正直和敏锐的观察力，自觉接受新思想，推崇王阳明“心即理”“致良知”学说和李贽“童心说”的主张等等。而这些正是他辑录、改编、整理三千多万字通俗文学的重要基础。其中《挂枝儿》《山歌》是我国明代民歌的珍贵文献，为我们考察作者对社会缺陷的批判与作者思想情感，研究当时的社会想象、民风民情、俚语俗语等提供了珍贵的文献资料。尤其是内蕴其中的价值观念，对社会产生了深远的影响。他与此前此后的一批思想家、文学家相互影响，相互激发，以民歌、小说等通俗化的艺术形式，推动“觉民行道”，促进中国近代以来一次巨大的、持久的思想启蒙、人性解放。