编织工艺在服饰设计中的运用

陈安琪

（广东白云学院，广东 广州 510000）

新时期，编织工艺的操作手法多样、表现手法多变，与现代的时尚、个性品味不谋而合。当下，人们对服饰设计的要求日趋个性化，编织技术的运用更让中国设计师乃至世界设计师喜爱。因此，在实践分析过程中，设计人员要深入工作实际，加强设计创新研究能力，进一步将编织工艺有效运用到服饰设计中。

1 编织艺术概述

编织技艺发展至今已有几万年的历史，从其产生开始，民间便有结绳的相关记载。远古人的生活用具主要由植物茎叶和表皮编织而成，如竹椅等。随着历史的发展，编织技艺不仅可应用于日常生活用具和衣物的制作，同时在技术的支持下，还可与艺术融合，形成兼具美观性的工具和事物。我国的编织技术从技巧方面来讲主要分为编、结与织3种。

1.1 编

编便是通过绳线的缠绕，以扭绞或挑压等技巧进行组合运用所形成的技巧。运用该种方式编成的物品相对松散，只有对编织物边缘进行打结等处理，才能提升物品的稳定性。

1.2 结

结主要受到古代结绳记事的影响，以打结的形式，将绳线变成错落有致的图案，寓意吉祥，盘长结传达情谊。由于地域差异，结又可分为中国结和西洋结两种。中国结外观追求对称效果，正反面一致，体积较小，整体较为轻巧灵动。该种结的类型较多，可单独使用，也可组合应用。西洋结的实用性较强，在编织方面的技巧也比较随意，可按照具体的需求增减绳线的数量。

1.3 织

织主要借助特定的工具对绳线进行串套，形成连续循环的图形样式。主要使用的工具为棒针和钩针两种。钩针编织速度更快、灵活度更高且形式多样，在编织期间不易出现漏针等情况。编织者可运用不同技巧来编织服饰的配件，给受众带来多样化的视觉体验，体现编织技巧的丰富性。

2 编织艺术在现代服饰中的应用

2.1 编结盘扣在民国旗袍中的应用

清末年间的主要服饰类型为旗袍，该种服饰的特点为相对宽松，衣长到脚踝，在领子、门襟和下摆等位置进行修饰。在西方文明被引入中国后，旗袍的设计样式也发生了一定的改变，运用立体裁剪的形式，由原本的垂直效果改为迎合女性的身体曲线特征，并在腿部设计分叉。到了清末时期，又出现短款旗袍样式，设计者重点对旗袍下摆位置进行装饰，同时，适当提升领口位置的高度，并使用盘扣装饰。在民国，西方面料被引入中国，化纤质地的面料在市场中流行。该种面料的种类较多，旗袍的设计样式也相对丰富。此时，旗袍的领口和袖口位置均使用滚边装饰，其中，编结盘扣的认可度较高，使用该种设计形式，不但能够良好地连接门襟，艺术性也较强，可进一步加深旗袍服饰的意蕴。盘扣早期出现在元明后期，主要由扣、条等部分构成。当时应用频率较高的盘扣有靖艇扣头等。盘条也可称作“条”，可对服饰起到固定作用。在工艺逐渐成熟的基础上，盘条的长度和样式也产生了更多变化，如出现蝴蝶形、如意形等。

2.2 编织艺术在建国初期服饰中的应用

我国成立初期，列宁装是男女通用的款式，受到当时民众的普遍青睐。但该种服饰设计风格相对保守。进入20世纪后，春秋衫开始在市场中盛行，由于社会中的女性工作者数量增多，旗袍便逐渐退出了女性选择的范畴。到了20世纪60年代，由于当时的社会背景，军装、军用物品等均为社会普遍选择的服装和配饰。编织工艺在服装方面的应用度不高，多见于生活和手工艺品。

2.3 编织艺术在20世纪80年代后期服饰中的应用

进入改革开放时期，西方文化对中国的影响逐渐增大，人们在服饰设计方面的理念也更为前卫，因此，便又出现了怀旧风潮，具有情感特征的绳结和自然的编织工艺再次受到了人们的追捧。此时，人们更追求精神层面的享受，在服饰中应用编织技艺进行设计，不仅可继续传承传统文化，还可提升服饰的美感，迎合人们的审美需求。在我国与外国来往更为密切的时期，国内服饰设计的元素更多来自国外，款式和材质的类型增多。由于编结服饰具有明显的中国传统特色，在国际上也受到了普遍的关注和推崇。进入21世纪，服装设计人员普遍重新挖掘传统服饰的元素和风格，将我国的编织技术与国际设计理念相融合，因此，我国多种服饰设计中均使用了编结的元素和技巧。

2.4 编织艺术在现代服饰设计中的应用

在现代服饰中，设计者倾向于使用编结技术来体现自己的设计理念，以传承传统文化为基础，运用更为先进的手段来呈现设计者的想象和创造能力。对现代服饰进行设计时，设计人员可结合编织线绳的点线面结合的规律特征，在立体和平面多个维度开展创造性设计。在工艺发展的支持下，设计人员对编织技法方面也进行了优化，全面强化了编织服饰设计的特点，不但能够传承文化、体现民族的精神，还可引发怀旧情怀，拉近受众与服饰设计理念的距离[1]。

3 编织艺术在服饰设计上的创新

编织艺术发展历史较为悠久，具有鲜明的特征，以传统图案作为参考，同时运用新的设计技巧，是创新编织艺术的重要渠道。时尚的发展具有一定的循环性特征，流行趋势也会周而复始。近年来，我国的传统设计风格又对时尚界产生了较大的影响，这也迎合了现代人对传统文化的追求。国外设计行业的名家均在设计作品时有意应用中国传统元素，如对流苏、编结等进行细节化设计，为服装增添优雅的气息和时尚感。在保留传统技艺的基础上，还对服装的饰品进行深化创新，恰当运用现代化设计理念进行延伸，为传统的服装元素和设计风格增添时尚感，充分迎合现代人的审美需求。

3.1 编织材料

编织材料的类型相对丰富，有皮革、塑料、棉绳、藤条等，只要保证原料具有一定的柔韧性，且为条状，便可用于编织。在进行编织时，需注重材料的成分与外观。材料主要有天然、化纤、塑料等，其中，藤、竹、麻等属于天然的植物原料，毛、皮革等属于纤维材料，尼龙、金银丝属于化纤原料。天然的原料能够呈现出较为古朴、田园化的风格，化学原料颜色更为艳丽，具有现代化的气息。编织外观主要包括形状、粗细、颜色等多种因素。以往的编织原料主要为绳子，颜色相对单一。现代的纺织工艺主要应用新型的纺纱手法，可形成各类纱线，手感和外观均较为理想，有多种颜色的彩线、印花线等以及形态各异的波浪线、乒乓纱、网状带子纱等，类型更为多样。在技术进步的背景下，新型的编织材料陆续产生，如纸质材料、弹性、金属及光导纤维等材料，不同材料之间通过内部结构的变化形成复合型材料，为二次编织和改造等，提升编织艺术的多样化和创新性，进一步开拓编织技艺的发展前景[2]。

3.2 编织工艺

对工艺方面进行创新，主要从编织技巧和外观方面着手实施。针对同种材料，使用不同的技术方法，也会形成不同的风格，或明朗、或含蓄。材料和编织技巧的差异，也会形成粗细、轻重等对比效果。在编织技巧方面进行创新，设计人员需熟练运用不同的编织技巧，依据原料的不同特征来发挥想象力进行创新。基于传统的编织技巧，可对轮廓等进行创新设计，形成新型的服饰造型。用金属材料对鞋跟部分进行编织，用皮革条完成鞋面的编织，改善靴子给人的厚重感。通过镂空的设计，给人轻盈的感觉，加强视觉体验。编织的外形，从以往的平面上升为立体效果，同时还可编织各类几何图形，如球形、方形等，均会给受众带来新奇之感。通过科学地创新编织工艺，进一步提升服饰设计水平。

3.3 装饰形式

编织装饰可作为服装整体设计的辅助形式。对于现代服饰来讲，对编织的装饰进行创新设计，可赋予服装新的内涵。通过改善带子的形状、质感和长短等，运用特定的编织技巧进行特殊强调，发挥其装饰性特征，便会给人带来更为新奇的感觉，为传统的编织技艺带来更多现代时尚气息[3]。如在高级定制服装的设计中，设计人员便可使用编、盘等各类编织技巧，运用绳带编织成各类明显的装饰性图案，不但能够在传统与现代风格之间达到平衡，还可形成新的风格。对装饰的形式进行创新设计，可打破服装设计的审美秩序，改善以往不变的传统编织效果，为人们带来视觉和心理层面的新鲜感。通过细节的装饰性改变，优化服装设计的整体风格，传达具有现代气息的新理念，实现传统编织工艺的革新应用。

4 结语

本研究结合服饰设计工作开展，探索编织艺术在服饰设计过程中的应用方式。作为新时期的服饰设计人员，要树立正确的设计观念，加强对于编织技术的掌握能力，创新编织技术手法，科学地将编织艺术应用到服饰设计中，赋予具有中国特色的服装设计，推动编织艺术走向世界舞台。