谈速写的方法和技巧

福建省永定区仙师中心小学 邱东华

“速写”顾名思义，一为“速”二为“写”，因此，速写也可以理解为快速地“画”。俗话说“书画同源”，因此，“画”即为“写”，既然是写那就要讲间架和用笔方法。

我们都清楚，画速写要表现结构，不单讲模特的结构准确与否，同时也要讲画面的结构布局，包括形象的组织。在写生的时候，面对丰富多样、瞬息万变的自然界，如果不会审视不同场景、不同境界而采用千篇一律的表现手法，画的速写只能是千人一面。速写的手法多种多样，因人而异。那么，在教学中，如何掌握速写的方法和技巧呢？

一、人物速写的技法

人体分为头部、胸腔、盆腔三大体块，通常胸腔与盆腔方向相反，对着人物正面或者背面时肩膀和胯骨的方向相反，对着人物侧面时胸腔与盆骨的正面朝向不同，也要整体比较两个肩头、两个肘关节、双膝以及双脚的前后关系。刚开始画速写，可以看着照片画，或叫一个人当模特，固定一个动作画。不介意画得慢，虽然叫速写，但也不要一味求快。而且速写要宁繁莫简，就是不要随便去简化看到的东西，画人物速写可以先练习静态人物，等熟练后，再练习动态人物。具体步骤：

（一）第一步先从眼睛下手。画眼睛的时候，先找出眼窝、眼睛的基本特征，刻画先从眉毛开始，找出眉弓骨转折的地方，然后注意眉梢的刻画，画眼睛注意围绕整个球体去刻画，观察好对象，注意结构的穿插关系，勾出上眼皮与下眼皮的穿插关系，特别是眼角，然后压重眼黑，下眼皮注意厚度的刻画，用笔都是围绕整个眼轮匝肌的体积去画的，从一只眼晴，延伸到五官，然后一步步向外，推画五官和头部，刻画头部的时候，要注意头、颈、肩的关系，抓特征、抓人物形象，学会画底面，然后明暗用线都是围绕形体结构去走，注意眉肌、眉梢、内眼角、外眼角、鼻翼、嘴角，人物表情突出神，一定要抓住特点，当然特点抓住一个就好了，特点多了就等于没特点。

（二）接着画衣服，掌握用线的技巧，用中锋干净利落，根据动态找出胸锁乳突肌和斜方肌的扭动关系，找出体块转折处边沿线的前后关系，先画下颌骨和喉结的穿插关系，再画出胸锁乳突肌和斜方肌的前后穿插。画衣领的时候要绕着脖子形状来画，从脖子—斜方肌—肩峰—三角肌—鹰嘴，衣领厚度要交代清楚，用长线、块线、线条要提示结构，卡点在哪里，要概括简练，腋窝先卡点再拉衣纹穿插。衣纹的分类有很多，我们可以根据衣纹的特征来体现，如挤压式衣折，它从一点向周边呈放射状散开，就如同扇子一样，它一般会产生在形体转折的地方，如弯曲的手臂、弯曲的膝关节、蹲姿和坐姿，这样的衣褶类型会比较多。手臂外简内繁，使表现力更加丰富，再延伸至手的位置，手是速写的难点，想要把手画好，首先要理解手的结构，手可以概括为手腕、手掌和手指，手腕是个不规则的长方形，手掌是扇形，手指除了大拇指由两节圆柱体组成外，其他四根手指都是三节圆柱体组成，一般情况下，手掌和手指的比例大概是一比一，单根手指第一节的长度等于后两节的长度，从第一节到第三节，是从粗到细的变化。画手是很讲究技法的，用线条可以突出人的胖瘦，胖就简单地勾线，手就突出骨节，画手时还可以突出人的性别，女人，线条柔美细腻，男人就多皴擦，形成对比关系，画手还能突出人的职业。在形体转折中加一些明暗关系，每个关节都要表达出来，可加强对象的主题效果，但是，这些调子不是表现光影效果，而是立足于表现对象的形体结构。

（三）画完手后，要注意上下身的连接，先建立体块意识，人体的脊椎是有曲线的，不是笔直的，所以胸胯的动势，不能画得太直，衣服只是覆盖在身体上的，不要只画表面的衣褶，最重要的是卡骨点和人物比例，画出胸胯的动势，找准转折画出胸胯厚度，动态线是由人体动作变化产生的，画动态线时，要抓住大的部位，抓住关键的动势并注意动态的重心。

（四）其次是画脚，鞋一定要画得生动，突出鞋的质感，速写最重要的是对人物的感觉，就是一定要把握好你第一次看见那个人时的感觉，并非只是抓住高矮胖瘦，更为重要的是入木三分刻画出人物的神韵。我们可以把鞋子当成立方体去理解，在刻画的时候要注意这个鞋带的穿插关系，鞋子的款式、鞋子的厚度，围绕鞋子的体积去画，注意正面、侧面的形状，着重它的体积感。

画人物一定要注意方向，脑袋的方向、肩膀的方向、胸腔的方向、四肢的方向，方向对了往下画才是有意义的。不管画什么样的动态，选择运用刚柔、软硬、深浅不同的线条，明确地表现对象。

二、风景的速写技法

在速写里边，风景速写的难度相对而言更小，因为风景是静止不动的，除了偶尔的风吹草动、水起涟漪，自然不会产生位置的移动，这样就使学生能从多角度去选择画面，确定构图，描绘和润色加工。

近年来我组织兴趣小组的学生去永定县湖坑的土楼王子“振成楼”写生，永定的客家土楼独具特色，有方形、圆形、八角形和椭圆等形状。下面就以画土楼为例谈谈风景速写的方法步骤：

（一）取景。取景与摄影师取景一样，取景角度的优劣关系到画面效果的成败，角度确定后，要确定视平线在画面中的位置，三种角度取景方式：平视构图、俯视构图、仰视构图。福建永定的“土楼王子”，占地5000平方米，悬山顶抬梁式构架，分内外两圈，形成楼中有楼，楼外有楼的格局。所以在选择取景位置时，为了能看清整个风景，我们选择了离土楼较远的一座小山坡上。

（二）构图。构图要大胆取舍，注意概括，多观察，要画好“土楼王子”，首先要认识土楼的特征，力争做到心中有数，轮廓线的作用就是圈定以下黑白灰的区域，用笔的力道要做到心中有数。

（三）刻画。刻画就是把画面中的主要形象凸显出来，画出景物的基本型，尤其是主体大的关系，从前景开始用线条勾勒，需注意线条的疏密、粗细、曲直和软硬的变化，线条处理应密一些，加强与前景的黑白关系，比如画土质房子与水泥质房子，运用的线条不同，水泥房子可画得简练扼要，完成前景整体刻画，还要完成中景的塑造，远景的布局，并对整体画面进行调整，要注意主次、前后、及空间等关系，使画面统一。

（四）技法。对美的研究是对形式的研究，美是形式而非内容，比如“春之美”的外在感受之下，隐藏着的是“柔和之线”的组合，这里边说的柔和之线说的是线的品质、性格，当然还有干裂的线、枯涩之线，这些都是线的特征，同一个场景不同的画家来表现，虽是一个客观对象，但表现手法却会千差万别，我们的线条表达了什么，对于土楼，我反复要求落墨时应集中在黑白对比上做文章，强调大的体面关系，这样才能表现出土圆楼敦厚的整体风格，画面效果有点像石版面，当然，还应该做到粗中有细，充分运用勾皴、擦、点的方法勾勒出土楼独特的浑圆之美。

总之，运用构图和笔墨技法应各有所侧重。在教学中，要鼓励初学者积极掌握笔墨技法，有意识地尝试不同方法，不断积累经验，使速写的路子越来越宽。值得一提的是，速写技法是离不开对绘画工具的选择的。每种纸、笔、色都有各自的特性，我们要善于掌握它，并依据自己的偏爱和作画习惯加以选择。我画速写，大部分作品是用毛笔和黑广告色，在胶版纸上作画。毛笔有很强的表现力，可勾可皴，可画线可画面，正锋侧锋逆锋各有不同效果，一些笔墨技法又能与山水画衔接；胶版纸稍稍吸水，容易着墨，纸纹细但不光滑，笔画干时仍可着墨；黑广告色不同于墨汁，重了不反光有一种黑绒绒的质感，使速写的现实性更显精致。

画速写常存在的问题是平淡无味，这与审美的概念化有关，画时不注意研究客观对象美之所在，没有构图取舍，画墨技巧粗造。所谓言之有物，指的就是所画的“线”要有自己的表达内容，不能用几根线条搭出来空架子，没有灵魂，前面已经谈过，画速写时要面对大自然细细揣摩，什么是美的是可以入画的？什么是画这幅速写的契机？不仅画前要认真思考这些问题，就是在画的过程中和完成时仍然不能离开它。这也可以称之为画速写时的构思。

三、结语

速写是一门独立学科，其作品有独立审美价值。为此，研究速写的技法是非常重要的课题。常识告诉我们，速写的工具和画法较之油画和中国画有更大随意性，速写技法研究有很大空间，速写的发展有着广阔的前景。