黄功翔
视觉传达设计本身就是一个对信息进行传递的过程,在传递信息的过程中,群众是否能够接受信息,决定着视觉传达设计的成果与质量,如果视觉传达设计水平较高,群众就能够更好地接受信息,而想要真正地做到这一点,就必须要强化思想,创新视觉思维方式。随着时代的发展,人们的思维方式也在不断地改变,视觉传达设计人员必须要通过思维方式的创新来更好地吸引群众,满足群众的文化需求,从这个角度来看,思维方式的创新与视觉传达设计息息相关。据此,本文分析了视觉传达设计中有关视觉思维模式的创新对策,具有一定程度上的现实意义。
对整体问题进行研究,必须要在一定程度上明确视觉传达设计中视觉思维模式创新的必要性。从视觉角度来看,其主要负责对信息进行获取,在获取信息后,通过视觉能够合理地分析,之后进行判断,进而形成视觉思维,由此可见,视觉思维建立在肉眼对外界事物的观察基础上,通过对视觉进行接受,之后在大脑上进行加工。视觉思维本身具有一定的创造性,而视觉传达则建立在视觉思维的基础上,对所看到的具体事物进行反馈,之后应用视觉符号达成设计的目的,这一设计与创造的过程也就是视觉传达设计。对于视觉传达设计人员来说,其完成了平面设计,设计过程中的构思行为也就是视觉思维,而具体的画面则是符号,对设计进行欣赏的过程代表着视觉传递的体系。在目前的互联网时代,视觉传达无论是在内容方面还是在形式方面都变得十分丰富,视觉传达设计的内容也得到了创新与完善,如果不能够与时俱进,对视觉思维方式进行创新,也就无法创造出能够吸引人眼球的视觉传达作品。
除此之外,随着人们生活水平的提升,对各类信息的需求也变得越来越大,尤其是在互联网时代下,人们能够对多样的信息进行获取,对于不具备鲜明特点的画面,人们往往不会对其进行关注,从这个角度来看,视觉传达设计人员想要让作品更加吸引人眼球,就必须要从作品本身入手。创新是设计的基础,只有保证思维的创新,才可以达成传达目的。现代视觉传达设计需要设计人员结合自身的经历积极与现实生活环境,积极发挥创造力,只有如此才能够在激烈的竞争中立于不败之地,创作出更加优秀的作品,最终推动整个行业的进步。以上所述,基本就是视觉传达设计中视觉思维模式创新的必要性。
在视觉传达设计过程中,对视觉思维模式进行创新必不可少,但想要真正地做到这一点,就必须要明确视觉思维模式创新的基本原则,换句话说,视觉传达设计人员不能够为了创新而创新,否则就很可能顾此失彼,无法达到设计目标。在多种不同的基本原则当中,对比统一的原则是不能不提地,艺术设计人员必须要遵从对比统一的原则,只有如此,才能够在不同环境下加强对艺术信息的对比,根据不同环境下作品的差异特点选择适合的色调,尽最大可能减少作品在不同环境下的差异性。
在视觉传达设计的过程中,对视觉思维模式的创新应该重视视觉中心问题,所谓视觉中心也就是以视觉为中心,群众在对艺术作品进行观看的过程中,会产生对作品的基本印象,这种印象会与观看者原有的意识进行融合,产生初步认知后,就会加强对作品的整体性分析,将艺术观察完全的转变为视觉印象。
视觉思维模式需要重视群众在观察作品后对作品的辨识度,所以,艺术设计人员在完成视觉传达设计的过程中必须要多关注设计的整体性,并对视觉中心进行突出,不断的加深艺术作品对公众的吸引力,完成对艺术作品的内容拓展,让群众在对艺术作品进行观看时更加明确的产生对作品基本概念的认知。
视觉思维模式创新需要重视尺度比例,如果超出了正常的尺度比例,那么,即便创新了视觉思维模式也不可能具备良好的效果,因为视觉传达设计虽然是一种艺术,但却是一种被局限的艺术,是一种商业艺术,这也是视觉传达设计在艺术性方面无法与音乐艺术、文学艺术相提并论的原因。在对艺术作品进行设计的过程中,只有重视尺寸比例的选择才能够保证设计质量,以达·芬奇的名画《蒙娜丽莎的微笑》为例,这幅画多次运用了黄金比例,虽然视觉传达设计人员在能力与境界方面无法与美术家相比,但合理对其进行参考,有利无害。
协调原则主要就是指视觉传达设计人员应提升对作品全局的控制能力,因为视觉传达与其他艺术之间的关系较为密切,在开展作品设计的过程中,只有加强对全局画面的理解,才能够提升对整体作品的控制能力,提升艺术作品的基本质量,为群众提供质量更高的作品,提升作品的整体性。
在协调原则的整体体系与内容当中,还需要提到对称均衡原则,对称均衡原则隶属于协调原则,是协调原则中的重要部分。归结起来,对称均衡原则是视觉传达设计作品的根本,相关设计人员不能够在视觉思维模式方面停滞不前固步自封,同时,也不可以盲目改变,而是应该根据现代的审美意识概念来对作品的整体性平衡进行保证,让作品尽可能的受到更多观众的欢迎。以上所述基本就是视觉传达设计中视觉思维模式创新的基本原则。
在视觉传达设计过程中,设计人员应合理应用发散思维,发散思维本身就与视觉思维模式息息相关,是整体体系中重要的一部分,由于发散思维具有较强的创新性,因此,适合被应用在设计过程当中。视觉传达设计人员在开展设计之前就必须要明确艺术作品本身所存在着的具体文化内涵,了解作品的设计理念,从而发挥自身想象力,构建整体画面。例如,在对作品尺寸比例进行对比时,设计人员需要明确,不同尺寸的视觉传达设计作品在效果方面具有较大差异性,之后再运用发散性思维,根据作品实际的表达含义来选择正确的尺度比例,能较好地避免因尺度比例失调导致作品不协调的情况发生。此外,合理应用发散思维还有利于对作品结构进行优化,提升艺术作品的和谐性。艺术设计人员应该不断提升自身审美意识,并多观察其他人的艺术作品,以此来提升自身应用发散思维的能力。
除此之外,在视觉传达作品的设计中,设计人员不能够开展“不食人间烟火”的设计,因为如果视觉传达设计完全脱离生活,即便具备创新性也不能够引起绝大多数人的认同,这也要求设计人员不能随意发散,而是应该对艺术内容进行细致分析,以作品的立意为基础,在合理的范围内进行发散性思考。
视觉传达设计归根到底是一种设计工作,既然是设计工作,就要求设计人员具备较强的专业能力。对视觉思维模式进行创造同样是一种能力,如果工作人员能力较低,自然也就无法胜任具体工作。所以,对于视觉传达设计人员来说,必须要强化思想,提升自身,多在业余时间内提升专业能力,同时,要明确视觉语言的基本内涵。视觉语言主要就是通过艺术作品向公众展示文化内涵的基本符号,将设计术语完全添加进艺术作品中,能够为艺术设计人员思维模式的创新提供灵感,设计人员应该学会从色彩、图案等方面来加强对艺术作品的设计,之后将艺术作品与视觉语言进行结合,设计出具有创新意义的作品。
视觉语言的运用能力很难在一朝一夕间完成,但是,如果不能时刻积累经验,提升自己,那么对视觉语言的运用也就无法达到熟练的程度,艺术设计人员在日常的工作与生活中应该积累经验,学习先进的艺术理念,加深对视觉语言的理解,提升对视觉语言的敏锐程度,树立正确的审美观念,最终提升自身设计能力。
正所谓艺术来源于生活,既然视觉传达设计算是一种艺术,那么,在完成艺术作品创作的过程中就必须要多关注现实环境的发展。在现代社会,互联网已经渐渐融入了人们的生活当中,传统生活方式已经开始不断被改变,这也需要视觉传达设计人员与时俱进,积极地融入互联网,融入媒体,让设计作品能更加符合现代社会的发展要求。具体地说,设计人员在进行视觉传达设计时应通过对互联网、计算机的运用来为作品营造良好的美感,满足群众对美感的需求,让视觉传达设计作品更能够获得群众的认同。
例如,在对视觉设计素材进行收集的过程中,设计人员可以利用计算机来提升素材的收集速度,并加强视觉设计数字化发展,提升艺术设计工作效率。再比如,设计人员也可以使用互联网等现代技术对作品进行设计,并赋予作品更加丰富的含义。
综上所述,随着时代的发展,人们的思维方式也在不断地改变,视觉传达设计人员必须要通过思维方式的创新来更好地吸引群众,满足群众的文化需求,视觉传达设计人员必须要强化思想,提升自身,多在业余时间内提升专业能力,同时,明确视觉语言的基本内涵;设计人员应该学会从色彩、图案等方面来加强对艺术作品的设计,设计出具有创新意义的作品;设计人员在进行视觉传达设计时应通过对互联网、计算机的运用来为作品营造良好的美感,满足群众对美感的需求。